音樂、舞蹈和繪畫在哪裡都是美好的東西，幼兒園也不例外。

首先，我們針對文中所說：“彈唱跳畫”技能訓練一直以來佔用了許多高校生寶貴的學習理論知識的時間。就此我們調研了不少高校教師、學生，他們給出了以下的看法和觀點：

藝術教育課程設定是必要的且是必須的浙江師範大學杭州幼兒師範學院學前教育系副教授，碩士生導師 呂耀堅討論 “彈唱跳畫”，務必要從學前教育專業教師培養與幼兒園的孩子發展需要兩個層面來考量。學前教育專業教師培養是要有素養的要求，這在國家的幼兒教師專業標準裡有明確的規定。對兒童發展而言，國家的綱要與指南也規定相應的藝術教育目標與教育要求。可見，藝術教育課程設定是必要的且是必須的，其意義有二：一是幫助學生在獲得一定的藝術技藝、藝術知識的基礎上，形成必要的藝術素養；二是為其在未來的幼兒教師生涯中，對孩子開展必要且適宜的藝術教育。先說說學前教育專業藝術類課程設定，從歷史到現實，其都有作為這個專業課程的一個模組的必要，雖有變化，也要有變化。從學生的培養視角看，這是一個社會人、一位教師基本素養所需要的；從早期兒童教育來看，藝術是兒童成長必要路徑。走藝術的路，養完整之人是早期兒童藝術教育的基本取向，難以想象沒有藝術的至少“三腳貓”功夫，你怎能好好的帶著孩子走進藝術這個路徑，借力藝術促進兒童發展。這其實也是我反感無厘頭發文的作者的原因之一。客觀的講，藝術課程需要與相關的專業課程為融會貫通，只會畫畫，只會彈琴，只會跳舞是不可能成為合格的幼兒園教師的。這些就需要在系統的觀點指引下，系統規劃學前教育專業課程，如藝術類課程的定位，課時量，教怎樣內容，怎樣教；又如，藝術類課程與學前音樂教育與美術教育課程做怎樣的銜接等。這些都需要好好梳理，形成必要的教與學的標準，在系統化課程的同時，規範化具體課程的教學，這也是近些年教育部開展師範專業打樣認證的一個基本出發點。讓真正愛孩子的人去做一線教師某高校匿名教師文章內容寫得很真實，身邊不少學前教育高校學生都面臨這樣的困惑，特別是當面臨就業時，不好非滬籍的學生回到生源地參加幼師招聘編制考，都會因為技能技巧的問題而無法順利應聘。希望除了高校課程設定上有所改革，在各地幼師編制考核時也要適當考慮這個問題。藝術技能不是老師的剛需華東師範大學學前教育專業學生 橙子可以聘請專業的老師做些藝術賞析，而主副班老師作為日常照料教育者應當將精力和時間花在如何與幼兒共同平等地成長，做支援和幫扶的同行人。

其次，文章中說多數幼兒園在招聘老師時，以“彈唱畫跳”為招聘考核的重要標準，無論應聘者多會帶班，多懂孩子，但在這個硬指標面前通通一文不值。

就此說法，我們又調研了全國不同地區的幼兒園園長及有關教育部門的工作人員，聽聽她們的看法及目前真實招聘工作的現狀：

招聘老師也不是挑唱跳演員,技能絕對不是考核中的唯一評判標準杭州市西湖區學前教育指導中心教研員 正高階教師 浙江省特級教師 沈穎潔幼師的課程體系中有一部分"彈唱畫跳"的內容，我認為其目的在於讓幼師生浸潤在藝術中，瞭解藝術、親近藝術以及懂得藝術對人的積極意義，獲得審美能力的發展和涵養身心。最重要的是，幼師生接觸並親近藝術的這幾年學習時光，能讓她們親身感受到藝術對於自身的影響和意義，同時激發他們產生在後續的幼兒教育事業中繼續熱忱地與兒童共享藝術的情感和態度。據我所知，當前三位一體招生、幼兒園招聘考核，的確會涉及到一些藝術技能的考核部分，但考核的標準決不會是以專業藝術人才的要求來考核的，技能也絕對不是這些考核中的唯一評判標準，更不存在因為不會彈唱跳畫一票否決的情況（起碼我所在的地區，考察中藝術考核只佔了一小部分，屬於附加條件）。之所以考核這些，也是為了全面的感受考生是否具有一定的綜合素養，整體反映出這個考生或老師從小到大所接受的教育影響，是否向善向美，是否身心和諧，是否熱愛生活、喜歡藝術、樂於表達。相反，如果一個舞蹈基本功超強的專業舞者，但是她沒有親和力，不喜歡孩子，沒有對於教育對於兒童的正確認識和理解，那才是會被一票否決不予錄取的。要相信考官和招聘者自有自己的標準，那就是心中有對幼兒教師的標準。幼師不是藝校，招聘老師也不是挑唱跳演員，這些共識無需多辯。開放的時代，更需要用積極的建設性的眼光去給出建議，而不是用”裹腳布“這樣的舊社會產物去貼標籤。否則對於那些一直以來傾情致力於藝術育人的老師而言是一種委屈和傷害！

幼師要關注藝術審美情趣的培養，而非藝術技能杭州觀成幼托園總園長 楊蓉該文總體內容尖銳，戳到痛處，但是把幼師的“彈唱畫跳“比作“百年裹腳布”，這個說法不妥當，而且是偏激的。1.幼師要關注藝術審美情趣的培養，而非藝術技能。十級八級的鋼琴、聲樂、舞蹈有證書固然好，大多有童子功，可謂時間的藝術（我的鋼琴老師說的），但不必作為必備條件。我認為，幼師要能張口就唱，音一定要唱準；能動作協調帶動幼兒律動、早操；能隨手畫簡筆畫大概像個什麼……關鍵是用自身對美的感受去影響、感染、帶動幼兒。2.觀成幼教室裡沒有配大鋼琴，很多園確實標配了鋼琴，但使用率不高，等到基本功要比武了，那段時間鋼琴聲此起彼落。事實上，老師會一點吉他、尤克里裡、非洲鼓等樂器的，同樣能為幼兒演唱伴奏。真需要豐富的音樂當下網上都找得到，利用好資源吧。3.至於考編面試，據我所知才藝權重之佔比五分之一左右，當然彈唱跳畫出聲的會搏眼球也是事實。4.新時代幼師基本功更應該關注觀察、談話、作品分析、活動設計及實施等方面，幼師這些方面基本功加強了，幼兒園課程改革就會有質的飛躍。總之，幼師要不要“彈唱跳畫”基本功關鍵要思考目的是什麼？是提高幼師自身的藝術修養，更好從事幼兒教育，而非從事專業的兒童藝術教育。

不應以教師“沒有學會”的現實而決定教師入職條件的下調上海華山美術幼兒園園長 陸薇我的觀點是：1.如何懂孩子，如何用自己的言行和教育計劃的去支援孩子的能力與“彈唱跳畫”技能並非二選一的關係，而是幼兒教師同時應該具備的能力。可以視當地的辦學條件做優先選擇，前者是首選，但應該認識到，這樣的選擇是不得已的妥協，應該努力設法彌補。2.藝術素養的培養需要載體，沒有“術”的載體，活動無法開展。教師在課程組織中，會本能地迴避選擇自己不擅長的內容（無法開展），因而造成幼兒發展機會缺失、不平衡。不應以教師“沒有學會”的現實而決定教師入職條件的下調。曾經送一位自覺記憶體不足的骨幹教師外出學習手工技能。學成歸來，她把自己的作品佈置在教室裡，引起了幼兒的圍觀（環境創設需要教師有一定的藝術表現能力），紛紛表示：我也想試一試。這位老師覺得，在飲料瓶上塗底色，晾乾後用木刀刻畫的技藝對幼兒來說實在太難了（學習經歷帶來的判斷）。但培訓的經歷，激活了她的思考，她把飲料瓶打毛，塗上底色，晾乾後當作幼兒塗鴉的附著面，投放在材料區，小班幼兒在瓶上塗鴉，中班幼兒試著用泥、繩等多種材料進行裝飾，大班幼兒用線描畫在瓶瓶罐罐和燈罩上畫出具有景泰藍風格的作品。技藝學習，引發她對材料和技法的關注，為幼兒的感受與欣賞，創造和表現帶來了新資源，並形成了“欣賞環境主題化、材料投放多樣化、製作工藝簡約化”教學策略。一個培訓給整個學校的美術遊戲帶來了新的推動力，也讓我們的教研多了一種形式——經常性地，去體驗幼兒的學習過程。我們面對新知、新技能時的心理活動，成為教師理解幼兒的一塊跳板。同樣的，幼師時期，學生來自於不同的家庭，藝術素養參差不齊，“彈唱跳畫”的學習，有助於發現和發展學生的藝術潛能，讓他們在入職前，獲得一個基準水平。“彈唱跳畫”是幼兒喜聞樂見的活動，如果老師不具備這些能力，活動的組織無法保障。沒有經歷過從“不會”到“會”的過程，教師也很難具有這個敏感性，去發現幼兒學習過程的變化、發展和需要。

沒有一技之長，那就練好基本功，至少保底工作能做好。大風車幼兒園 C園長當今幼兒教師的技能不能侷限於“彈唱畫跳”，範圍可以更廣！有一技之長、又能融進幼兒教育、有自己風格的老師不是更容易被孩子接納和喜歡？！沒有一技之長，那就練好基本功，至少保底工作能做好。

學前教育理念需要幼師如同全科醫生一般，將各個領域融會貫通上海某園園長 週週學期教育有別於其他學段的教育，其整合的教育理念就需要幼師如同全科醫生一般，將各個領域融會貫通。而彈唱畫跳一直是我們口中常說的幼師基本功，何為基本就是保底，如同板書是其他學段的基本功一樣，我們沒有追求十八班武藝樣樣精通，而是希望透過基本功讓幼師有基本的素養，能隨機應變適應幼兒每日不同的需求。

最後，我們再來聽聽幼師們是如何看待原文中提到的“幼兒園的彈唱畫跳之風吹到了幼兒的培養上，老師的才藝展示，好像才藝高就是幼兒園教育質量高的體現。”

給孩子彈琴唱歌也能拉進我和孩子間的關係某幼兒園匿名教師作為幼師的我技能可能也是半桶水，但是很開心幼師專業學習階段學了這些，讓我從不懂到有點懂，到生活裡能多關注這些。給孩子彈彈琴唱唱歌也能拉進我和孩子間的關係，還是非常開心的再者也沒有覺得國外的教育有多麼多麼好，國內有自己的國情，也有教育情懷的人，一切挺好。

結合以上多位高校教師、學生、園長管理者以及眾一線教師的觀點想法，我幫大家梳理，總結了以下幾個關鍵內容：

在問卷調查中我們發現，全國高校近幾年也重新建構新幼師理念，對新時代幼兒教師的職業需求進行重新定位，作出了積極的調整和改善：

· 均衡藝術素養和專業理論兩者課程學習的時間並合理化分配

· 依據師範生個性化發展需求，鼓勵學生進行選擇性學習

· 培養具備科學的兒童觀、教師觀、教育觀的學前教育人才

· 實現學生的“一專多能”式個性化發展。

中華女子學院附屬實驗幼兒園（花草園）胡華園長說：”來到花草園的老師，“彈唱畫跳”能力不是最重要的，而會不會微笑，會不會和孩子們聊天，關心自我成長才是最重要的。“

上海市一位幼兒園園長也指出：“幼兒園現在缺的不是能歌善舞的教師，而是缺乏具有一定理論素養和較強研究意識、研究能力的教師。

幼師技能可以提升、日後薰陶，但是不要成為進入幼兒園的絕對門檻。降低幼兒園招聘“彈唱畫跳”的要求，讓更多有愛，有責任感、對幼教事業充滿熱情的老師加入，才是今後幼兒園培養優秀教師人才的標準取向。

在21世紀，“以兒童為本”，仍然是教育前行的指路明燈。站在孩子的立場重新審視，除了技能之外其實老師們有更多、更好的師幼互動方式去面對、引導孩子，給予孩子溫暖的支援，這才能給孩子的認知發展帶來更大的益處。

最後的話

基本的藝術素養也不僅僅是對教師的要求，而是未來人人都該追求的目標不是嗎？能歌善舞的老師不少，不擅長這些的也很多，她們之間最大的共同點就是：都深愛著孩子。

老師彈不出貝多芬的激情也畫不出莫奈的夢幻，但她們面對面帶給孩子的現場感受，是任何影音資料都無法替代的。