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1 # 豬豬的神祕人
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2 # 靈珠還是魔丸
看到這個問題，想必很多人潛意識的都認為不是成龍就是李連杰，畢竟在80後90後記憶中彷彿是看著這兩個人的電影長大的，但是後來又仔細的看了題目，是要在電影院上映的電影，這就是專門考察這兩方面的有關知識了，畢竟在之前很多電影都是不在電影院上映，而是看的VCD。
另外有一部分人可能會猜是古天樂，因為古天樂在娛樂圈有“勞模”的稱號。光今年一年就量產了兩位數的電影，這簡直不是勞模，而是工作狂魔了。
另外一方面從年齡上來說，梁家輝、任達華這兩個人也是成名較早，作品也有很多的兩位明星。不論是梁家輝的《寒戰》還是《智取威虎山》中的座山雕都是畢竟經典的電影；任達華最近在《我和我的祖國》中也有出鏡，老一輩名氣較大的演員中，似乎也就這麼一位。
可能有些人覺得不公平，李連杰和成龍肯定不止這麼少的電影，事實確實如此，但是因為在他們那個年代很多電影都是靠刻成光碟賺錢的，有沒有電影院一說還不清楚，現在能統計的資料也就是這樣的了。不過我們也沒必要過於糾結，提這個問題的人似乎也知道這些問題，所以著重強調了是電影院上映的電影，否則真要統計所有作品，怕也是沒有地方能提供準確數字。
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3 # 傑傑帶你看影視
成龍，國家一級演員，大中華區影壇和國際功夫影星。幾十年摸爬滾打的演藝生涯，讓他從一名武打學徒逐漸轉變成一位責任感與事業心兼備的平民英雄，接著又一躍成為一名國際功夫巨星。成龍這個名字代表著繼李小龍之後又一個真正能在好萊塢獲得全世界影迷承認，以正義和勇敢塑造華人形象的國際巨星。從出道起成龍共出演了上百部電影，博主把其中最經典的十部（系列）電影整理出來與大家分享。
第十名：《快餐車》
導演: 洪金寶
編劇: 鄧景生 / 李炯佳
主演: 成龍 / 洪金寶 / 元彪 / 勞拉·福納 / 張衝 等
上映日期：1984年
成龍、洪金寶與元彪三名師兄弟繼《A計劃》之後合演的動作喜劇，外景遠征西班牙拍攝，歐式古堡成為主要的故事場景。全片內容雖然並無新意，但三兄弟配合無間，全片拍得爽朗熱鬧，符合成龍電影一貫的娛樂觀眾需求。
片中的打鬥場面可謂精彩紛呈，其中成龍三兄弟間的三人對打讓人印象深刻，三人靈巧的身手、無間的配合，搞笑的戲劇場面堪稱經典。而反派中以賓尼·尤奎德茲扮演的黑幫打手最為引人注目，尤奎德茲曾是世界自由搏擊輕量級冠軍，在《飛龍猛將》與《快餐車》中有精彩的對打場面，其中和成龍在《快餐車》中結尾處的一場打鬥。被評為《黑帶》雜誌歷史上最精彩的影視劇打鬥場面第2名。僅次於李小龍和恰克.諾里斯在《猛龍過江》中的打鬥表演。
第九名：《龍兄虎弟》或稱《飛鷹計劃》系列電影
《龍兄虎弟》（1987年，香港 / 南斯拉夫）
《飛鷹計劃》（1991年，香港）
《十二生肖》（2012年，大陸 / 香港）
這三部看似沒有什麼關係的電影，其實可以說是一個系列。很多影迷容易混淆，其實1987年的《龍兄虎弟》是第一部，英文片名叫《Armour of God》，而《飛鷹計劃》的英文片名叫《Armour of God II》。美國98年引進《龍兄虎弟》併發行DVD 用的是《飛鷹計劃2：龍兄虎弟》 的名字發行的，但其實《龍兄虎弟》才算第一部。
而《十二生肖》的別名也叫《飛鷹計劃3》，英文片名叫《Armour of God III》。還有一些雜誌稱之為《龍兄虎弟3之十二生肖》。因為版權、發行等一些原因，所以片名和內容上的變動使得這三部電影有著這種有些奇怪的“系列”關係。
《龍兄虎弟》：是龍成第一次拉隊伍去國外拍攝，這受電影《快餐車》啟發，因為在國外拍片，可以讓電影更具國際質感。
《飛鷹計劃》：影片類似於哈里森.福特主演的《奪寶奇兵》，全片在非洲沙漠拍攝，成龍在幫助伯爵前往撒哈拉大沙漠尋找二戰時德軍的一個祕密基地時，發掘出了裡面埋藏的黃金，冷豔女郎鄭裕玲奉命協助成龍，沿途則有各種身份神祕人施以突擊，驚險百出。
《十二生肖》：近年的新作，是一部動作冒險類電影，是成龍的第101部電影，影片並不算經典，因為是一個系列才寫在一起。影片也有亮點，但是敗筆也不少，個人覺得叢林搞笑那種老套段子看著有點無聊。
第八名：《奇蹟》
導演: 成龍
編劇: 成龍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅豔芳 / 歸亞蕾 / 午馬
上映日期：1989年
《警察故事》是成龍拍過的電影裡最喜歡的一部動作片，而《奇蹟》則是他所有電影裡最喜歡的一部，該片講述一個以君子手法處理幫會事務的黑幫老大為了一位賣花女人導演一出善意的謊言。這個故事來自好萊塢電影1933年的《一日貴婦》和1961年的《富貴滿華堂》。
《奇蹟》不像《警察故事》那樣因為動作取勝，成龍感到很驕傲的是他在片中導演和表演的成績，在最後一場發生在繩索工廠內的武打，繩索不是變成武器便是陷阱，體現出成龍對道具和場地令人歎為觀止的運用。在拍攝時他又做了一些實驗，使用寬鏡頭和搖鏡頭，有一個一分鐘的長鏡頭便花了整整三天用水平攝影機拍成。
第七名：《寶貝計劃》
導演: 陳木勝
編劇: 袁錦麟 / 成龍 / 陳木勝
主演: 成龍 / 許冠文 / 古天樂 / 蔡卓妍 / 高圓圓 / 陳寶國 / 元彪 / 餘安安
上映日期：2006年
《寶貝計劃》講述了一對小偷在偷到了一個小孩之後發生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。宣傳裡介紹成龍終於演了一個反面角色，這自然還是噱頭，成龍飾演了一個“善良的賊”。
影片笑意盎然，整體輕鬆，又頗多逗趣之處。在《寶貝計劃》裡我們得以重溫了《A計劃》式的場面：諸多來路不明的人物、“偶遇”在一個狹小空間裡，所產生的高濃度的戲劇衝突和喜劇意味。另外的諧趣就是對白寫得還算不賴，讓多數觀眾樂不可支。不過說到底這次《寶貝計劃》的成功，關鍵作用恐怕並非成龍起到的，而是那個片名和海報裡的“寶貝”起到的。
最具殺傷力的還是超級迷人的“小帥寶”Matthew。Matthew是七個月大的混血男孩，據傳是八國混血兒，是成龍和導演陳木勝選了一千多個嬰兒後在地鐵裡偶爾發現的。孩子的母親是哥倫比亞人，來香港遊玩，一聽要在成龍的戲裡出鏡，馬上答應了。
第六名：《新宿事件》
導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升 / 秦天南 / 劉永平
主演: 成龍 / 竹中直人 / 吳彥祖 / 徐靜蕾 / 范冰冰 / 加藤雅也 / 高捷 等
上映日期：2009年
成龍作品中最能反映社會現實題材的電影，把偷渡、日本華人黑幫等展現在觀眾前面，可以說是中國人在日本生存現狀的真實寫照。影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的，但每一個事例都來自日本華人社會的真 實事件。
《新宿事件》取材華人涉黑人員在日本東京的地下鬥爭，涉及很多不為人知的黑幫惡行。成龍飾演的鐵頭以偷渡客身份來到日本，做黑工、被警察追捕，後來決定“撈偏門”博上位。於是經歷了用假信用卡消費、偷賣假電話卡、對電子遊戲機動手腳等等。最後更是為了生存，成為日本黑幫利用的殺手、賣毒者……可謂一部華人涉黑 人員在日生存大全。
第五名：《醉拳》系列兩部
《醉拳》（1978年，香港）
《醉拳2》（1994年，香港）
《醉拳》：雖然成龍以《蛇形刁手》成名，但要到《醉拳》才成為明星，《醉拳》沿襲《蛇形刁手》的成功模式，緊抓住最重要的元素，如顛覆傳統的師徒關係，和大反派黃正利的精彩打鬥等。也加了更多幽默與特技式打鬥，《醉拳》挑戰了一個嚴肅的神聖傳說，對黃飛鴻作出一種全新詮釋，不去表現他成年後的英雄事蹟，而是他在成為神話傳說之前的少年時期，當成龍以完全不同於以往的詮釋方式來飾演淘氣的少年黃飛鴻時，觀眾們都感到驚訝，一方面覺得對黃飛鴻似乎有些不敬，另一方面又覺得很有趣、新鮮。
《醉拳2》：《醉拳2》堅持80年代以來“成龍電影”逐漸形成的導人向善、弘揚正義的母題，和《醉拳》相比，對人物做了很大修正。成龍扮演的黃飛鴻儘管保留了一些少年天性和無傷大雅的缺點，但對自我的道德約束則明顯大大地增強了。影片還有意加強了父親黃麒英的形象，增加了滿洲武舉人福民祺這一人物，作為黃飛鴻的精神引導者，他除了向黃飛鴻講忍讓、講寬恕、講正直這些個人行為準則外，還要黃飛鴻深明國家和民族之大義。《醉拳2》不但上映時受到好評，而且還被美國《時代週刊》評為“1994年世界十大佳片”以及“全球史上百部最佳電影”之一。
第四名：《紅番區》
導演: 唐季禮
編劇: 馬美萍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅豔芳 / 葉芳華 / 董驃 等
上映日期：1995年
1980和1985年成龍分別以《殺手壕》與《威龍猛探》進軍好萊塢，但都以失敗告終，直到1995年的《紅番區》才成為他重回好萊塢的漂亮開場，這部電影之所以成為成龍開啟好萊塢市場的敲門磚，原因在於電影的背景完全設在美國，片中的反派和配角也都不是亞洲人，而且有許多英文對白。新線公司在發行電影的同時也將成龍作為國際紅星來宣傳。《紅番區》成本超過一億港幣，最終在美國收穫3200萬美元票房。從此之後，成龍才真正找到國際化大製作的門道。
《紅番區》是成龍電影轉向國際化的一個標誌。該片不僅奠定了成龍在國際上的地位，更是成龍成功打入美國主流電影市場的里程碑之作。1995年初，成龍的《紅番區》被引進中國內地市場，依靠著成龍的知名度，該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的衝擊，而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞——“賀歲片”
第三名：《A計劃》系列
《A計劃》（1983年，香港）
《A計劃續集》（1987年，香港）
《A計劃》可以說是成龍從好萊塢受挫歸來後的發憤及野心之作。《A計劃》脫出成龍以往影片格局，背景雖然仍是清末民初，劇情卻講述香港水警打海盜的傳奇，影片風格詼諧，堆砌不少搞笑橋段，然故事完整、兼具正劇元素，開闢了1980年代成龍電影的全新劇情模式。
《A計劃》比成龍之前的所有電影都更具現代感，它有一個經典好萊塢電影的外觀，想拍出和《聖戰奇兵》同樣的東西：槍、暴徒、虛張聲勢的武打片段。從《A計劃》起，成龍開始把重心放在大型特技運用和驚險的動作場面上，而將故事背景放在世紀之交，成龍表示那是對英國將香港交還給中國的間接回應，影片寓意香港人管自己的事情比英國人更勝任。
《A計劃續集》：繼早年前作《A計劃》掀起商業巨瀾，開創成龍動作喜劇新紀元之後，嘉禾影業在1987年推出了這部續作。作為《A計劃》的續集，該片與前集基本已沒有太大聯絡，只有一幫殘餘海盜找馬如龍報仇還能讓人想起它和《A計劃》的淵源。成龍80年代的影片給人留下的印象歷來以喜劇和打鬥為深，《A計劃續集》雖然也學徐克的《刀馬旦》加進了革命起義的元素，但還是在這兩方面的成就最高。
第二名：《我是誰》
導演: 陳木勝 / 成龍
編劇: 成龍 / 陳淑賢 / 李·雷諾茲
主演: 成龍 / 法拉美穗 / 山本未來
上映日期：1998年
只要有成龍出演的電影，無論導演是誰，都有明顯的成龍印記。本片也不例外：窄巷打鬥，壁虎功式攀巖和亡命特技以及一個完完全全的好人好事。主景是在非洲，基本上是以獵奇、驚險、追殺情節為主。
這部由成龍在香港迴歸後拍攝的第一部作品，讓觀眾第一次在香港電影裡看到紫荊花區徽，然後他卻直接以片名強調港人和港片的身份迷思，流露出港人對自身地位和角色產生的疑問。
迴歸前後，香港出現了大批以失憶為主題的電影，但是特工間諜片裡的男主角失憶，《我是誰》則是第一部。片中男主角的出身和背景已經非常含糊，失憶在某種程式上更抹去了其香港身份與國際身份的不相容性，使其香港身份和中情局這一國際元素相結合，以便男主角加入國際舞臺，面對一個全新的世界。
第一名：《警察故事》系列
《警察故事》（1985年，香港）
《警察故事續集》（1988年，香港）
《警察故事3：超級警察》（1992年，香港）
《警察故事4：簡單任務》（1996年，香港 / 美國 / 澳洲 / 俄羅斯）
《新警察故事》（2004年，大陸 / 香港）
《警察故事2013》（2013年，大陸 / 香港）
《警察故事》被視為成龍的關鍵代表作，也是香港動作片的里程碑。經過《A計劃》的過渡到《警察故事》，成龍從民初功夫小子成長為當代正義英雄。這個系列電影從1985年到2013年拍了六部之多，下面就一一介紹。
《警察故事》：1982年成龍出訪美國，想利用幾部迎合西方口味的影片開啟好萊塢市場，其中就有《炮彈飛車》、《威龍猛探》、《殺手壕》等。但是功敗垂成，這些影片並沒有給他帶來好的市場，與當年的李小龍一樣，不到30歲的成龍潛心在香港發展。雖然影片《威龍猛探》票房慘淡，但是成龍從中得到了警匪動作片的啟發，於是在1985年《警察故事》橫空出世，技驚四座。影片從頭到尾都是毫無冷場的打鬥與真材實料的特技，充滿挑戰人類身體和膽色極限的亡命動作場面，製造出以後招牌式的成龍作品模式。成龍也第一次在動作片裡飾演個性完整的角色，有複雜的生活，有私生活甚至還有羅曼史。
《警察故事續集》：1988年又是成龍自導自演的《警察故事續集》登場，雖然情節有些復古，但是新穎的打鬥，同樣玩命的特級表演仍然火爆。影片仍然極受歡迎，在香港和臺灣都創造了很高的票房收入。
《警察故事3：超級警察》：這部時隔5年的續集與前兩集有了很大的不同，主要原因就是導演和女主角的更換。導演換成了新銳動作導演唐季禮，這也是之後和成龍合作最多的導演，而前兩集一直扮演龍女郎的張曼玉許是成名已久，只在裡面客串了一個角色，而真正的女主角換成了馬來西亞華裔女星楊紫瓊。女主角不再像前兩集那樣只是受保護物件，而成了大陸的女特警，楊紫瓊打功了得，搶了成龍很多戲份，這也是前兩集沒有的。成龍也不怠慢，傾力演出，其中跳直升 飛機的鏡頭成為經典。
《警察故事4：簡單任務》：第四部《簡單任務》（也叫《白金龍》），影片成了成龍的獨角戲，片中女主角是臺灣女星吳辰君，也和前兩集一樣 是成龍拼命保護的物件，所以這一部與前兩部反到有些相似。成龍孤身一人與俄羅斯黑手黨周旋，盡顯《警察故事》系列的孤單英雄的本色，一段雪地打鬥鏡頭堪稱本片經典。
《新警察故事》：2004年又推出了《警察故事》番外篇《新警察故事》。《新警察故事》可以說是對老版本《警察故事》的顛覆，片中的主角從無所不能的陳家駒換成了歷經磨難的落魄警督陳國榮。成龍演的是一個人性化的警察，完全不同於以前的“超級英雄”形象。大家將首次看到成龍大哥在銀幕上也有受制於人、跪地求情的委屈時刻，在《雙雄》中有出色表現的陳木勝導演信心十足地表示：我不僅要通過這部戲展示成龍的功夫，還要挑戰成龍的演技。
《警察故事2013》：該系列電影最新的一部，其內容與風格都是成龍電影前所未有的新嘗試，是一個全新演繹的警察故事，一部嶄新視角的警匪片。成龍也由香港警察變身為內地警察。成龍飾演的警察改了名字，也改了風格，他不再是大殺四方的超級英雄，更多時候他只是一個束手無策的父親。世界在變化，電影風格、觀眾口味也在變，這部最新的警察故事所謂的新嘗試並沒能像老版《警察故事》那樣成為經典，反而成為了整個系列中評價最差的一部。
回覆列表
一.成龍
成龍大哥在七十年代初期就已經出道，他在電影行業幹了快接近50年，剛入行的時候還在《精武門》中和李小龍同過框，那個被暴揍的日本浪人就是他演的。
據不完全統計，即使不算這些做武行打醬油的角色，他的電影也已經超過了100部。在功夫明星中，這個數量已經算是蠻多的了，畢竟他的電影危險性較大，受傷在所難免，因此週期比較長。而現在64歲的他依然很拼，在未來還將有《神探蒲松齡之蘭若仙蹤》《中國遊記》等多部影片上映。
二.劉德華
劉德華出道較早，在80年代末就已是影壇紅人，再加上後來“四大天王”的加冕，更是讓他的人氣達到了頂峰。那個時候的香港影壇，稍微有點知名度的藝人，都是各個片場輪著轉，更何況是劉德華這個級別。
僅僅89年到92年四年間，他就拍了差不多50部電影。最瘋狂的時候，他還有過一年14部電影的紀錄，在當時還有著“劉十四少”之稱，實在是太拼了，沒辦法，人紅嘛。現在57歲的他，拍片數量超過150部，正是因為數量太多，也因此品質參差不齊，這也是他最為人詬病的。
三.任達華
任達華是港片中的熟臉了，他在70年代就已經出道，可以說資歷深厚，拍片數量比劉德華還要多。而且他可塑性極強，槍戰片、豔情片、喜劇片等等，各種型別都有涉獵，各種角色來者不拒，不過這也和當時的環境有關。有多少經典，就有多少爛片，記得當年的錄影廳，任達華的碟片可是最多的。據百度統計，迄今為止，63歲的他共拍攝了180多部電影，還有個說法是260部。不僅如此，他還拍了50多部電視劇，可以說一直都很活躍，產量之高簡直讓人難以想象。