高牧坤老師，京劇名家、我國有名戲曲導演、有名京劇表演藝術家、有名導演、京劇名家、有名武生演員。
其實說他是京劇表演藝術家只說對了一半，他還應該是京劇導演藝術家、導表演兩方面的這個成就都非常的大，他自言不敢當。當時這幾年他一直在導表演方面做著努力的這個探尋、開拓，但是就個人來講，或者是他的戲迷，還是更能希望看到他的武生戲，但是當時這幾年可能看的比較少了一點，而且當時零幾年他們的武戲發展也不是那麼太繁榮，他個人對當時現在武生戲和整個武戲的現狀有什麼看法。
現在的武戲呢，應當說日趨衰落，這個，他感覺更加恐慌的是就是他們的前輩們他們一個一個的都故去了，而武生演員，那麼這些藝術都帶在老師們的身上，它還不像文戲，文戲可以搞音配像，比如說他們的音配像，留下了大量的資料，那麼它們的聲音和這個舞臺呈現都給後人留下了很寶貴的材料，而他們的武生呢，隨著這些老藝人們他們的故去，他們就把他們自身的這些流派的藝術就都丟掉了，固然他們也學習了一些，比如說他們這一代人傳承了一些，而後一代人呢，他連看都沒看過，那麼這個傳承呢，就有斷氣之感，而且武戲呢，過去比如說楊小樓，他們的泰斗楊老闆，高盛麟高先生、厲慧良先生、張世麟先生，他們都是挑班的，那時候武戲專門挑班的，而現在不說挑班，連開場的戲都很少有武戲。我們講武生的傳承，它很艱難，它要像捏骨匠一樣，你比如說一指，那麼老師就要今天告訴你要圓、是吧，這個要很規範，那麼你今天跟你說了以後，明天你可能就這樣了，老師還要給你捏，告訴你，這樣，他要在開蒙期間要有那麼幾年的打磨，就像老師捏骨匠天天在那兒給你拿捏。應當說，一個武生的好壞他的開蒙尤其重要，那麼，它不是你聽錄音或者你看錄影帶就能解決的問題。
我們知道，高牧坤他是一名武戲的大家了，他謙稱不敢當。在他學藝到最後很有成就的這個經歷當中他有沒有總結過作為一個合格和優秀的武戲演員，他究竟應該具備什麼樣的素質和條件。他以為一個武生的成才，需要五大要素，就是五個條件，首先就是天分，為什麼講天分，就是你首先扮上你得像，你比如它的這個比如說老師就說他，這孩子有出息，他這個大腦袋、大腦門，他戴上盔頭、戴上扎巾盔，他能夠壓得住。比如說這個個頭、身體條件，包括嗓音條件，武生的唸白力度很大，武生唱、念、做、舞，它的唱和念也很重要，比如說《長坂坡》，比如說《落馬湖》、《連環套》、它要有很多念，而且它的唱，一般的武生調門都應當在六字調，在正宮調以上，所以他的天分，這個從你自身的這個身體條件，他還有一個就是悟性問題，就是他要能夠領會、而且他要能夠掌握老師給你傳承的這些知識吧，你接受能力問題，這是第一個大要素，就是天賦、天分。第二個要素呢，就是師承，他以為這個師承，在你跨進戲劇這個門以後，師承是至關重要。有很多演員，就是他開蒙老師好，那麼他受益終生;如果開蒙老師有問題，那麼他走上演出單位以後，那麼他想來改就很難，另外他們演員還有一個，就是在你倒倉期間，這個你小啊，要長大了，這時候你的身段還要有變化，比如你小時候你拉到這兒已經就夠了，那麼你大了，你隨著長個了，你要到這兒了，那麼這個甚至有人個一大了他就撂了，那麼這時候的老師的把握至關重要，就是你在倒倉過程當中不能走畸。
高牧坤他在學校是中國戲校學的年齡最長的就是學九年，這個九年，直到八年級的時候才學一出叫《麒麟閣》，那前幾年都是在打基礎，因為這個戲他們是循序漸進，你比如說學短打武生、《探莊》、《夜奔》、《蜈蚣嶺》，那麼長靠武生呢，《戰馬超》、這個《金雁橋》，它然後慢慢才學《挑滑車》，學《長坂坡》。那麼你比如說學校不學老爺戲，就是它就是怕你出毛病，那比如說《麒麟閣》這種戲它是要有很高的修養，而且他在臺上那種表現，因為他帶黑三、抬頂，他的身份、這個他們講、講身份的戲，這個戲，所以他在八年級才向茹老師學習這個戲，就學這個戲的時候，五天沒有把這一個出場出好，一個出場要學好幾天，就是茹先生他的那種內在、他的那種內涵，出場以前，他要出來，要排老生那種感覺，它跟《挑滑車》那種武生、跟《長坂坡》武生它是截然不同的，所以他們講，武戲它要講人物，它的整個舞蹈的安排，整個唸白和唱唸的感覺，它都是隨著人物的不同的人物在(再)有不同的變化，所以，不是武生就是翻跟頭就是這個武打，所以他們的老師，他們從小教他們戲的時候，就教給他們戲就是，技要為戲服務，所以現在他搞導演，有時候就講情、戲、技三者必須結合，所以，這些都是老師們當年傳授給他們的，所以他說第二個是師承，師承的至關重要。他就是一個非常幸運的學生，那時候講，可以這樣講，因為教他的老師除了富連成科班的，可能還有中華戲校的，德、和、金、玉的老師，那個時候教他，那當時現在這些老師、老先生要不都已經歲數大了，要不已經都去世了，都已經故去了，所以呢，比他輩分再小一點的孩子們，可能無緣見到他們。第三個就是勤奮，就是，老先生有一句話，就是師傅領進門修行在個人，就是一個武生演員，他的成才，他要比所有的行當，都吃盡了苦頭，而且這苦頭不是別人強加給他的，是他心甘情願的去做，只有勤奮，你只有付出，我們老話叫冬練三九、夏練三伏，拿(高牧坤)他來講吧，這個他可以說在學校九年，基本上早上起來沒有見過太陽起床，都是五點多鐘自己爬起來去練功，包括他直到調到、調回中國京劇院、恢復傳統戲的時候，他家住在虎坊橋那時候，後來，劇團在魏公村，那麼他們九點上班，他五點半起床，坐15路頭班車無冬立夏，然後坐到動物園倒332，到了魏公村七點半，五點半、六點半，六點半然後他就紮上靠要練一個小時，將近一個半小時的靠，這時候渾身都溻了，卸完靠要打一個120飛腳，要擰一排30旋子，一排10旋子，10個旋子要擰40，然後還要練掃蹚旋子，那麼他就練靠功、練基本功，那麼已經到八點半，然後九點鐘上班，還要排戲，應當說他直到今天后來，天天還要踢200腿，曾經之前還要拿三分鐘頂，就是還是要養成這種習慣。我們說臺上，有人講臺上一分鐘，臺下十年功，這話不是空說的，如果你沒有經過自己的認真刻苦的磨鍊，那麼你就臺上那比如說《挑滑車》的一個轉，他們叫旋轉控制，如果你沒有，自己現在統計不了是上千次，還是上萬次，還是多少萬次的訓練，你是不可能在臺上達到完美的境界的，所以他說，勤奮對於他們武生來講，首先他要能吃苦、要不怕苦，苦伴隨著他一生，我們比文戲恐怕要更吃的苦更多，成才道路更艱難。有天賦的話，先講天賦，因為他一講天賦，他就會省了很多力，就是我們有很多演員，他的條件並不很好，但是他後來成績很大，那麼也就是他透過刻苦訓練，他達到了一定境界，但是，你比如說，他們的張世麟張老師，他的嗓子不好，他的嗓音並不很好，他的腿也很硬，但是，他就是練習的太刻苦了，他練就了一身非常無懈可擊的技巧，所以他應當說也形成了一派，張派武生。
現在我們從張幼麟先生的身上也能感受到張派藝術的風采，在舞臺上你感覺他有一種拼命三郎的感覺。說到拼命三郎，不知道高老師有沒有這一方面的綽號，舉一例子。比如說他《挑滑車》見兀朮，那個搭(榙)挑完了一個涮大槍、一個大翻身，那麼他因為老練功，那麼練功控制完了以後呢，他練功的時候他又，這控制完了以後，他又第二下又把腿抬起來，然後呢，他抬起來以後，他又掏手不落地又一個翻身，等於三不沾地，然後他一勒馬、一亮相，那麼這個技巧，就當時目前來講，《挑滑車》只有他一個人走，那麼這個走是從哪兒來呢，這是他透過不斷的練功，在練功當中悟出來。另外呢，就是練的隨心所欲了，所以才發展了這麼一個技巧，應當說這個技巧它難度比較大，因為你一般的轉到這兒，已經控制住就可以了，那麼他又連著兩不沾地的，又一個抬腿、又一個控腿翻身，那麼這種也就是說你苦練的結果，就是你苦練當中會創造、會無形中悟出來的一個道理、創造出一個技巧，那麼這個技巧又跟戰馬、嘶鳴的那個打仗時候的那個戰馬躍起來的那種感覺又銜接得非常好。
高牧坤老師，京劇名家、我國有名戲曲導演、有名京劇表演藝術家、有名導演、京劇名家、有名武生演員。
其實說他是京劇表演藝術家只說對了一半，他還應該是京劇導演藝術家、導表演兩方面的這個成就都非常的大，他自言不敢當。當時這幾年他一直在導表演方面做著努力的這個探尋、開拓，但是就個人來講，或者是他的戲迷，還是更能希望看到他的武生戲，但是當時這幾年可能看的比較少了一點，而且當時零幾年他們的武戲發展也不是那麼太繁榮，他個人對當時現在武生戲和整個武戲的現狀有什麼看法。
現在的武戲呢，應當說日趨衰落，這個，他感覺更加恐慌的是就是他們的前輩們他們一個一個的都故去了，而武生演員，那麼這些藝術都帶在老師們的身上，它還不像文戲，文戲可以搞音配像，比如說他們的音配像，留下了大量的資料，那麼它們的聲音和這個舞臺呈現都給後人留下了很寶貴的材料，而他們的武生呢，隨著這些老藝人們他們的故去，他們就把他們自身的這些流派的藝術就都丟掉了，固然他們也學習了一些，比如說他們這一代人傳承了一些，而後一代人呢，他連看都沒看過，那麼這個傳承呢，就有斷氣之感，而且武戲呢，過去比如說楊小樓，他們的泰斗楊老闆，高盛麟高先生、厲慧良先生、張世麟先生，他們都是挑班的，那時候武戲專門挑班的，而現在不說挑班，連開場的戲都很少有武戲。我們講武生的傳承，它很艱難，它要像捏骨匠一樣，你比如說一指，那麼老師就要今天告訴你要圓、是吧，這個要很規範，那麼你今天跟你說了以後，明天你可能就這樣了，老師還要給你捏，告訴你，這樣，他要在開蒙期間要有那麼幾年的打磨，就像老師捏骨匠天天在那兒給你拿捏。應當說，一個武生的好壞他的開蒙尤其重要，那麼，它不是你聽錄音或者你看錄影帶就能解決的問題。
我們知道，高牧坤他是一名武戲的大家了，他謙稱不敢當。在他學藝到最後很有成就的這個經歷當中他有沒有總結過作為一個合格和優秀的武戲演員，他究竟應該具備什麼樣的素質和條件。他以為一個武生的成才，需要五大要素，就是五個條件，首先就是天分，為什麼講天分，就是你首先扮上你得像，你比如它的這個比如說老師就說他，這孩子有出息，他這個大腦袋、大腦門，他戴上盔頭、戴上扎巾盔，他能夠壓得住。比如說這個個頭、身體條件，包括嗓音條件，武生的唸白力度很大，武生唱、念、做、舞，它的唱和念也很重要，比如說《長坂坡》，比如說《落馬湖》、《連環套》、它要有很多念，而且它的唱，一般的武生調門都應當在六字調，在正宮調以上，所以他的天分，這個從你自身的這個身體條件，他還有一個就是悟性問題，就是他要能夠領會、而且他要能夠掌握老師給你傳承的這些知識吧，你接受能力問題，這是第一個大要素，就是天賦、天分。第二個要素呢，就是師承，他以為這個師承，在你跨進戲劇這個門以後，師承是至關重要。有很多演員，就是他開蒙老師好，那麼他受益終生;如果開蒙老師有問題，那麼他走上演出單位以後，那麼他想來改就很難，另外他們演員還有一個，就是在你倒倉期間，這個你小啊，要長大了，這時候你的身段還要有變化，比如你小時候你拉到這兒已經就夠了，那麼你大了，你隨著長個了，你要到這兒了，那麼這個甚至有人個一大了他就撂了，那麼這時候的老師的把握至關重要，就是你在倒倉過程當中不能走畸。
高牧坤他在學校是中國戲校學的年齡最長的就是學九年，這個九年，直到八年級的時候才學一出叫《麒麟閣》，那前幾年都是在打基礎，因為這個戲他們是循序漸進，你比如說學短打武生、《探莊》、《夜奔》、《蜈蚣嶺》，那麼長靠武生呢，《戰馬超》、這個《金雁橋》，它然後慢慢才學《挑滑車》，學《長坂坡》。那麼你比如說學校不學老爺戲，就是它就是怕你出毛病，那比如說《麒麟閣》這種戲它是要有很高的修養，而且他在臺上那種表現，因為他帶黑三、抬頂，他的身份、這個他們講、講身份的戲，這個戲，所以他在八年級才向茹老師學習這個戲，就學這個戲的時候，五天沒有把這一個出場出好，一個出場要學好幾天，就是茹先生他的那種內在、他的那種內涵，出場以前，他要出來，要排老生那種感覺，它跟《挑滑車》那種武生、跟《長坂坡》武生它是截然不同的，所以他們講，武戲它要講人物，它的整個舞蹈的安排，整個唸白和唱唸的感覺，它都是隨著人物的不同的人物在(再)有不同的變化，所以，不是武生就是翻跟頭就是這個武打，所以他們的老師，他們從小教他們戲的時候，就教給他們戲就是，技要為戲服務，所以現在他搞導演，有時候就講情、戲、技三者必須結合，所以，這些都是老師們當年傳授給他們的，所以他說第二個是師承，師承的至關重要。他就是一個非常幸運的學生，那時候講，可以這樣講，因為教他的老師除了富連成科班的，可能還有中華戲校的，德、和、金、玉的老師，那個時候教他，那當時現在這些老師、老先生要不都已經歲數大了，要不已經都去世了，都已經故去了，所以呢，比他輩分再小一點的孩子們，可能無緣見到他們。第三個就是勤奮，就是，老先生有一句話，就是師傅領進門修行在個人，就是一個武生演員，他的成才，他要比所有的行當，都吃盡了苦頭，而且這苦頭不是別人強加給他的，是他心甘情願的去做，只有勤奮，你只有付出，我們老話叫冬練三九、夏練三伏，拿(高牧坤)他來講吧，這個他可以說在學校九年，基本上早上起來沒有見過太陽起床，都是五點多鐘自己爬起來去練功，包括他直到調到、調回中國京劇院、恢復傳統戲的時候，他家住在虎坊橋那時候，後來，劇團在魏公村，那麼他們九點上班，他五點半起床，坐15路頭班車無冬立夏，然後坐到動物園倒332，到了魏公村七點半，五點半、六點半，六點半然後他就紮上靠要練一個小時，將近一個半小時的靠，這時候渾身都溻了，卸完靠要打一個120飛腳，要擰一排30旋子，一排10旋子，10個旋子要擰40，然後還要練掃蹚旋子，那麼他就練靠功、練基本功，那麼已經到八點半，然後九點鐘上班，還要排戲，應當說他直到今天后來，天天還要踢200腿，曾經之前還要拿三分鐘頂，就是還是要養成這種習慣。我們說臺上，有人講臺上一分鐘，臺下十年功，這話不是空說的，如果你沒有經過自己的認真刻苦的磨鍊，那麼你就臺上那比如說《挑滑車》的一個轉，他們叫旋轉控制，如果你沒有，自己現在統計不了是上千次，還是上萬次，還是多少萬次的訓練，你是不可能在臺上達到完美的境界的，所以他說，勤奮對於他們武生來講，首先他要能吃苦、要不怕苦，苦伴隨著他一生，我們比文戲恐怕要更吃的苦更多，成才道路更艱難。有天賦的話，先講天賦，因為他一講天賦，他就會省了很多力，就是我們有很多演員，他的條件並不很好，但是他後來成績很大，那麼也就是他透過刻苦訓練，他達到了一定境界，但是，你比如說，他們的張世麟張老師，他的嗓子不好，他的嗓音並不很好，他的腿也很硬，但是，他就是練習的太刻苦了，他練就了一身非常無懈可擊的技巧，所以他應當說也形成了一派，張派武生。
現在我們從張幼麟先生的身上也能感受到張派藝術的風采，在舞臺上你感覺他有一種拼命三郎的感覺。說到拼命三郎，不知道高老師有沒有這一方面的綽號，舉一例子。比如說他《挑滑車》見兀朮，那個搭(榙)挑完了一個涮大槍、一個大翻身，那麼他因為老練功，那麼練功控制完了以後呢，他練功的時候他又，這控制完了以後，他又第二下又把腿抬起來，然後呢，他抬起來以後，他又掏手不落地又一個翻身，等於三不沾地，然後他一勒馬、一亮相，那麼這個技巧，就當時目前來講，《挑滑車》只有他一個人走，那麼這個走是從哪兒來呢，這是他透過不斷的練功，在練功當中悟出來。另外呢，就是練的隨心所欲了，所以才發展了這麼一個技巧，應當說這個技巧它難度比較大，因為你一般的轉到這兒，已經控制住就可以了，那麼他又連著兩不沾地的，又一個抬腿、又一個控腿翻身，那麼這種也就是說你苦練的結果，就是你苦練當中會創造、會無形中悟出來的一個道理、創造出一個技巧，那麼這個技巧又跟戰馬、嘶鳴的那個打仗時候的那個戰馬躍起來的那種感覺又銜接得非常好。