香港電影最輝煌的時候，是上世紀80年代中後期至90年代末，那時，75後、80後正是上初中、高中的黃金時代。

那時候內地娛樂專案匱乏，電視機尚不能普及，沒有衛視，TVB的每一部電視劇，都能萬人空巷，並且只在沿海電視臺播放。

掏錢買票看電影，更是一件奢侈的事。何況當時的電影，多為國產主旋律。

加上當時沒有電影引進制度，許多香港電影並不能引進內地，美國大片還是遙不可及的事。

錄影廳裡香港電影，成了他們最好的娛樂專案。

雖然錄影廳環境差，效果不好，看的甚至是盜版錄影帶，但是價格便宜，一兩元一張票，可從看幾部與香港同步上映的港片，一天時間就這樣度過了。

相信很多75後和80後，認識劉德華、成龍、周潤發、周星馳、張國榮等一線明星，並不是透過電視，更不是透過電影，而是通過錄像廳。

這些明星的第一代粉絲，也是最死忠的粉絲，就是這樣產生的。

這些巨星如今年近六十，仍能在娛樂圈佔據主導地位，錄影廳的功不可沒。

那時候的香港電影，對他們有著致命的誘惑。當時香港經濟發達，亞洲四小龍之一，內地剛改革開放，百廢待興，透過這些香港電影，他們看到了外邊的花花世界，看到了差距。

很多80後可能從來沒有去過香港，但是提起香港的中環、彌敦道、銅鑼灣，提起香港的維多利亞港，提起香港的李嘉誠等富豪，提起香港的美食和購物中心，甚至從哪裡到哪裡，坐幾路小巴，都如數家珍。

你很難相信，他們從未到過香港，這些都是他們從香港電影中看到的。

香港電影對80後影響之大，由此可見一斑。

香港電影的魅力，一在於明星，當時當真是俊男如雲，美女如雨。

二在於題材的多樣性和開放性。黑幫片、警匪片、功夫片、喜劇片、恐怖片、情色片，都被做到了極致，內地電影很難做到，更別說超越了。

2000年後，香港電影徹底落沒，不僅人才奇缺，數量急劇下降，票房更是低到幾乎可以忽略不計。

票房最高的《色戒》，剛過1億。原因是香港上映的是無剪版，吸引了許多內地尤其是廣東人到香港觀看。

即使如此，老一代港主演的港味十足的電影，如劉德華的《掃毒2》，周潤發、郭富城的《無雙》、古天樂的《廉政風雲》等，一旦上映，仍能奪得10億甚至更高的票房。

甚至連王晶的《澳門風雲》，明顯地炒賭片剩飯，依舊票房過10億，不得不說80後的貢獻甚偉。究其原因，還是因為對香港電影揮之不去的情結。

不知道別人，反正我是覺得自己對港片確實有情結。

畢竟，我們是在香港電影和娛樂最繁榮的時期長大的孩子。

我們的童年和青春記憶裡，最先開始的娛樂風潮都是從香港和臺灣興起的。臺灣就是歌手，情歌，香港就是電影、電視劇。小時候就連電視裡演的都是香港臺灣的電視劇，臺灣可能有些時候還有些“村”，但是香港電影，真的各種神仙大亂斗的感覺。

武俠片，就徐克，程小東那些人，拍的好的數不勝數，李連杰還是成龍，趙文卓還是鄒兆龍，都打的好看，動作流暢。

黑幫系列，看上去都是恩怨情仇，爽感、笑點、虐點，都能體現出來。美女都靚，帥哥都型。

賭片，就是爽，而且喜劇感十足，風度十足，都是男人的最愛。錢，美女，名譽，伸手就可以觸碰得到。

港片滿足了孩子們很多夢想，加上草根文化也是教你奮鬥，所以那個時候特別喜歡看，畢竟大多數的孩子都是草根，但是自己也覺得，有天會變成“絕世英雄”的。

比如周星馳的電影，都是小人物的勵志故事。

還有嚇人的恐怖片……

那時候歐美片子看的還是少，畢竟有個語言的轉換問題。

香港電影理解起來還比較容易，反正都是中國文化。只是他們拓寬了我們的視野，增長了我們的見識。

那些從小看到大的明星，現在都有些遲暮了。但是可能還是有種情感。好像是鄰家的大哥哥。劉青雲那樣的，我剛開始不太喜歡，後來慢慢長大就覺得，男人就選這樣的一定很幸福啊，熱心市民劉先生，多麼有趣啊。

也算是一種情結吧，畢竟香港電影的黃金時期是陪伴了我們80後一代人的成長，那無數的經典角色，經典片段，還有那已經回不去的時間，都是屬於那一時期的，無論怎樣大家都期待著香港電影的繁榮發展，期待著有一天能夠再次見識到那光輝的是歲月。