不知所云，按我的理解說。古代能流傳下來的書法作品，都是由書法家認可，而後才是普通人認可，這個順序別亂了。不像現在，絕大多數不懂裝懂的，以為自己不認可的專業人士也不能認可，還要拿偉人的話文藝為大眾服務說事。

我中學有個同學說蘭亭序寫得不好，我嗤之以鼻，又覺得沒有必要對牛彈琴解釋好在哪些地方。最後他說，反正老子不喜歡。我也無言以對。[捂臉][捂臉][捂臉]

古代的普通人不識字，識字的都是文人，文人必修書法。現在的人天天抱著手機看仿宋字，印刷體的認識是從小培養的。想真正懂書法就得去美院或者中書協專業學習，在家閉門造車的很少走正道。

亂噴的:不抬槓，自己心裡有數，二王的手札不看註解你也不認識。

我本人目前沒有任何協會社團

書法自古以來就不是全民的大眾藝術，自三國兩晉起書法就是士大夫階層家族內部傳承的，秘不外傳。相傳楷書鼻祖鍾繇為求筆法竟然去盜蔡邕的墓。王羲之的書法也基本上是從蔡邕→蔡文姬→鍾繇→宋翼→衛夫人這樣一路傳承下來的。普通大眾別說什麼書法了，就是會寫字的也沒有幾個，古代會寫字的書生也很難有機會得到書法家的真跡，更別說什麼大眾認可不認可了。

歷來字寫得好才被稱為書法家，作品才可能由古代留傳至今，被後世收藏或學習臨拓。至今真還沒發現所謂古代留傳下來書法家認可，而百姓不認可的作品。問題原因當今字寫得爛的照樣當書法家，而且還能自亇吹"已超赿古人"了。因此，現在經常發生所謂書法家認可，百姓不認可的事。

當今所知道的書畫名家，基本是士族、貴族、官宦家庭或世家出生，普通書生字寫得再好都是沒有資格登堂入室的。所以普通老百姓不大可能接觸名家名作，談不上認可與否。

古代文人，人人皆有一筆好字，否則無以示人！

科舉考試更要求字字璣珠，否則即使文章再好，考官連看都不看。這就逼得文人學子人人須有一筆好字。

古代未見有人自封書聖，大家，但卻不乏各種賞心悅目的字型出現，從楷書，行書，草書，乃至狂草。閱後，無不令人賞心悅目，心曠神怡，回味無窮。這些書法大家都由後人認可的，不是自封的！

反觀當今之文壇，自封“大家”，自咵海口者比比皆是，盡皆沽名釣譽之徒，他們的所謂“作品”可能比他們自己肉體死亡得更快！

要要想練好書法，一是天賦，二是刻苦，二者缺一不可！我自認缺“天賦”！雖練了一些時間，一無所成僅此而已！

現代人把寫字通稱【書法】！其實還有區別的。應該有【字法】與【書法】兩種！古代人也應分開！容易理解些。

田縕章先生一生掇耕寫字，把字寫得規矩有方，橫平豎直，授人無數。因為教授的是寫字之法，故稱【字法】大師！

而王冬齡，邵巖一流，就不是寫字了。以字成書謂之【書法】。顧名思義，寫書之法也！故為【書法】大師確切些！

縕章先生早年教字，永字八法，橫、豎、折、勾、撇、捺、點中規中矩，沒有半點馬虎！行、草、隸、篆行筆用鋒皆為古今字家精典範字。都是以字為本，作品多以“字”示人，雖有書篇也是以書而顯字功！

而習【書法】者，不以字示人，而以“書”見長！字不過是個符號而矣！即然為書，字便不重了。多己整篇【書】為本，像字不像字，是字不字無所謂，追求的是整體“蒙太奇”感受，而不是單字！所以欣賞【書法】的人沒有統一的標準，以自己的感受為準。甲大師的字元像草，是畫出來的。而乙大師字元卻像狗尿，是管子泚出來的！因此多有爭論，各敘自見！喜歡【西遊記】的和喜歡【唐詩】的爭論誰的藝術高，騎電動車的和開飛機爭論誰的技術高！當然爭不出個子醜寅卯。只有以價值論高低，以名頭論藝術啦！如:某某大師名頭小些，射書賣了幾萬元，某某大師名頭不一般，醜書賣了幾十萬元！我想【書法藝術】的魅力就在於此吧！

謂之:奇人寫書奇人看，

自有奇人掏大錢。

所以！【字法藝術】和【書法藝術】分開好些！各走各路，各搭各橋，穿衣帶帽，各取所好，好些！省的不懂【書法】之人把醜書當成“毛亂”“狗爬”！

肉

古代書法實用第一，藝術性第二，所以多數普通人也能欣賞。不過也有幾個書法家的字普通人是很難欣賞的。比如杜牧的《張好好詩 帖》

明代徐渭的字普通人很難欣賞

清代鄭板橋，趙之謙的字普通人也難理解。

古代書法家，都是現代人封的。字寫的好，文章有深意，流傳下來的。從來沒有現在的所謂書法家“矯揉造作孤芳自賞、比醜比臭”的。

古代根本就沒“書法家”這個稱謂，“書法家”也是在白話文出現後才有的一個稱呼，至今也沒有把“書法家”歸類為某個職業。古代很多人是不識字的，會識字寫字的人大多是非富即貴或祖上就是文人墨客或官員，很多貧窮的人連名字都沒有。

在秦漢時期官方使用的是小篆，是秦朝丞相李斯為了字型更規範更便於書寫所創。雖秦朝就有了隸書的雛形，直至漢代隸書才真正的成熟起來。直到漢末才初見楷書的雛形，到了三國時期魏國的鐘繇才創造出小楷，後才有行、草書。

古代很多普通人連字都不識怎麼可能評價或認可誰的書法呢？古代的書法大多是一些文人墨客在評賞，還有就是歷代帝王將相。比如，漢章帝、魏武帝、梁武帝、唐太宗、創造瘦金體的宋徽宗等等這些人。

如果您想問的是，古代的一些書法作品拿到現代來，有沒有隻有現代書法家認可，而普通老百姓不認可的書法作品？那肯定太多了，比如：張芝、張旭、王鐸、米芾、祝允明、鄭板橋等等，這些人寫的可能很多普通老百姓是不認可的，大多數都認可王羲之。

唐朝，李白的詩歌、裴旻劍舞、張旭草書為“三絕”。“張旭三杯草聖傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如雲煙”這就是杜甫筆下的張旭。

張芝書法作品

張旭書法作品

王鐸的書法善於用墨，行筆速度又快很多普通人欣賞不來。

王鐸詩帖

米芾，可以說是行書的大家，八面出鋒變幻多姿，用筆迅速勁健自由豪放。

米芾書法作品

祝允明，明代書法家，擅長詩文、草書。尤其草書是縱情奔放，氣勢雄健。

祝允明書法作品

以上這些書法作品中的字普通大眾能認識多少？您認識多少？

古代只有極少數人識字和寫字，多數人是不識字也不寫字的。更沒如今的所謂書法和書法家。古時候的書寫是少數文人的事，都是為了實用，還沒有形成一種藝術。因此，古代沒有書法作品，也沒有書法家，也就沒有認可不認可之說了。

中國有幾千年不間斷的漢字傳承使用，在使用中體現文字之美，有美便有欣償，有欣償便逐漸形成了藝術。

有書法和書法家是後來的事，書法協會近代才出現。

古代的書法作品基本上是碑刻，那個目的性很強，就是要讓它流傳千古。比如《九成宮澧泉銘》，作文的是魏徵，書寫的是歐陽詢，他們都是奉旨而為，然後讓雕刻師傅刻在石碑上。李世民為什麼讓歐陽詢書寫而不是魏徵？答案只能是歐陽詢的字比魏徵寫得好。這就是古代書法作品的一個來源。

古代書法作品的第三個來源是:古人儲存下來的各類應用文。主要是各類書表奏章、書信、序言、便條等。如王羲之的《蘭亭集序》（後人臨摹的)、顏真卿的《祭侄文稿》，還有劉益謙花5037萬買的蘇軾《功甫帖》，這個帖子實際上是蘇軾寫給郭功甫的一個便條。

這是一個很初級的問題，去讀讀孫過庭的書譜就知道了，大半篇都是講外行內行的差別的，一般老百姓根本不識字，怎能看出書法的好壞呢？

略舉裡面兩個典故，一說羲之為老姥題扇，二說為小孩題書案。原文為“至若老姥遇題扇，初怨而後請；門生獲書幾，父削而子懊；知與不知也。"前兩句說羲之給老太婆題扇子，老太婆認為弄髒了，卻有行家搶著買，才回頭又請羲之題字。後兩句說羲之給門生題到書桌上，門生的老爸覺得把桌子弄髒了，拿刀給颳了，門生大為懊惱！

百姓對羲之尚且如此，對其他高妙書家也不會認同到哪裡！

孫過庭寫道，故莊子曰：“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋。”老子云：“下士聞道，大笑之；不笑之則不足以為道也。豈可執冰而咎夏蟲哉！”

當今的書法家也沒二王好，當今的百姓也不比過去的更懂書法，所以不認同是很普遍很正常的事，從古到今，一直沒變！

古代是沒有書法家這個稱謂的，也沒有所謂特立獨行的書法作品需要某人來認可。因為，文人的基本審美統一決定了書法的基本審美的統一。

古代的書法審美是與普通人不相關的，作為普通人（通常指沒有功名的人）來說，你對於書法的審美只有被動接受，只能去附庸風雅。你作為一個普通人對於書法的喜好是沒有任何話語權的。

當然，古代對於書法水平的高低，也不是某一兩個人就可以認定的。對於書法，是有基本的審美標準的。特別是在科舉昌盛的時代，一手好字是每一個文人的基本要求。

一個考功名的書生，如果達不到基本的書法水準，那是不可能進入到文人圈子的。至於之後你在書法上的創新、造詣的高低，其實早已進入到這一體現中，就無所謂特立獨行了。

當然，凡事也有特例，不過這個特例通常發生在異族統治階段，如元、清兩朝。有一些文人不願意出世或者考取功名，其書法則會表現出特立獨行。不過對於這部分人，我們通常還是把其看做是漢人文化圈的，例如金農；

古代書法家認可，而普通人不認可甚至糟踐尤物的，最著名的是"石鼓文"了。

"石鼓文"，顧名思義，就是寫在狀如大鼓般石頭上的字型，它是於唐貞觀初年被發現的，歷經戰亂，數次遺失，詩人杜甫、韋應物、韓愈等人都為石鼓吟詩作詞,一時傳為佳話。

人們也叫它“陳倉十碣”。在唐代,陳倉(陝西寶雞市)歸岐州管轄,因此也有“岐陽石鼓”、“岐州石鼓”的稱謂。

石鼓文是我國現存最早的刻石文字。它是記述春秋時秦國君獵祭活動的四言詩。這組詩共十首,分別刻在十面鼓形的石頭上,意在“刻石表功”、“託物傳遠”。陳倉故地曾是秦國故土。石鼓文,那些斑駁的文字記述了秦始皇統一以前秦國一段鮮為人知的歷史。

唐朝後期，連年戰亂，十面石鼓也隨之失蹤。後來到了宋代司馬光之子司馬池任陝西鳳翔縣知府，費了好大勁，找回了九個石鼓，唯有《乍原》一鼓沒有找到。

後來北宋金石書法收藏家向傳師用了畢生心血尋找那個丟失的《乍原》石鼓，仍無所獲。

身心疲憊的他，失望至極，一次在鄉間客棧休息，被磨刀聲吵醒，原來客棧後院是一家屠宰場，一位屠戶正在一塊石頭上磨刀。他走近一看，屠戶用坑坑窪窪來磨刀的石槽，隱隱約約有他熟悉的篆體，就是已丟失260多年的那個石鼓。

再看這個《乍原》石鼓，早已面目全非，上半部已經被屠戶坎削掉，下半部被村民扔在雜物間裡，而且被鑿挖出坑凹，主要用來給牲畜喂飼料，而且這半個石鼓也只剩下可辨認的為數不多的字了。(如下圖)

於是，向傳師連夜報告朝廷，當時的北宋皇帝非常重視，調集皇家禁軍，護送至皇宮。而這位書法收藏家也得到多次朝廷重賞。

後來宋徽宗對石鼓文更是珍愛有加，下令用黃金填字以示珍貴。可是好景不長，公元1125年，北方遊牧民族金朝進軍中原，金人只看重石鼓上的黃金，別說"不認可"，整個一"清風不識字，何故亂翻書"。字都不認識，根本就以為這石頭上的金子值錢。就愣是把裡面的黃金剔出來，而把石鼓當做廢棄之物，丟棄荒野……由於篇幅關係，後面的史料記載還很多，大同小異，就不再贅述。

從唐代發現石鼓文，到當代書法學習的熱潮，石鼓文歷經磨難可以說是國運興衰的見證和標誌，而書法藝術之所以方興未艾，得到空前發展，也是因為國家安定，人們安居樂業才有得心思從事這些逸情陶冶性情的書法愛好。

當時著名宋代詩人梅聖俞專門作詩記述此書法界大事。

"傳之吾朝一亡鼓，九鼓缺剝文失行，近人偶見安堆床，亡鼓作臼凹中央，心喜遺篆猶在旁，神物會合居一隅"

(注:目前這十面珍貴石鼓文物，藏於北京故宮博物院)

平復帖、蒙詔帖、神仙起居法等，以及徐渭、倪元璐、楊維楨等書家的作品，普通人會認可嗎？不會的！還有很多是普通人不認可的。

寫的死了，認可的也死了，作品大家不認都毀了……。這邏輯沒錯吧？可憐的是當今醜書的專家們沒祖、門、派可拜，自立牌坊又太難。