首先一直吃老本這種情況是不會出現的。因為最近德雲社2020年開箱已經在演出了。郭德綱上臺表演的幾乎都是全新段子。我不得不承認，有文化你才能寫出來更多的作品。這也是郭德綱常說的藝人拼到最後拼的是文化。

然後我來說一下這個相聲作品能從老一輩傳承下來的作品。這些都是經典。而且還會一直傳承下去，所以你說的這個吃老本的這個情況，它不是一種行為而是一種傳承，老作品他經歷過歷史的錘鍊才到了今天，說明他會一直傳承下去的。

不用假如，郭德綱是為了後輩子孫能成長髮展壯大，說的冠冕堂皇就是為了相聲後繼有人。其實他這樣做很好，格局很大，他說過振興相聲不能靠他自己，需要大家共同努力，不管怎麼樣現在是初見成效啦！曲藝市場有希望繁榮！

資源不是用之不盡的，再旺盛的資源也有枯竭的時候，等到吃老本的時候也是有了資本的時候，這樣的提問未免有些杞人憂天了吧？

好像沒看到郭德綱在相聲行業有啥老本不 只看到郭德綱整天為自己沽名釣譽 你郭德綱真真有本事 需要這樣沒完沒了的炒作嗎

現在，郭先生已經不用，吃老本了，您看看，他自己還說相聲嗎？綜藝，倒是弄的不亦樂乎，真正聽相聲的，估計想聽也聽不到了，搞得綜藝節目，只有粉絲捧著了。

明白相聲的都知道，光是老段子透過整理修改，就還夠德雲社再運營個幾年，有很多老段子一方面是失傳了，需要專業人士去挖掘，另一方面像《金蘭譜》這種一句一罵街的相聲，需要改動才能搬上舞臺，而且雲鶴九霄龍騰四海的八子科徒弟登上舞臺的才到霄字，不同風格的徒弟再一代一代更新，是不會吃老本的

不管德雲社粉絲願不願意承認，郭德綱這些年的新作品就是在減少，作品質量還不要說比2005年左右，就是比起前幾年來，也呈現出下降的趨勢。

2018年的《相聲有新人》中，相聲演員李寅飛對郭德綱說，非常喜歡當年郭德綱說相聲的狀態。相信這也是很多從很早就聽郭德綱的相聲迷，內心的一種想法。

由此郭德綱也被很多人稱作吃老本。那麼，這種狀態是怎麼形成的呢？未來的郭德綱，還有沒有可能在作品上給人驚喜？

相聲創作水平之所以下降，大概有三方面原因。

其一，創作規律使然

郭德綱在2005年成名的時候，正是一個人充滿旺盛精力和創作力的時候，加上此前好些年的厚積薄發，一下子推出創新型的《西征夢》、《夢中婚》以及“我”字系列作品，很多都已經成為經典之作。

而一個人的創作力不是取之不盡的，時間一長，常年不斷往外掏東西，就很可能出現被挖空的感覺，創作起來也會力不從心。

其二，主觀意願使然

郭德綱剛成名時是在小劇場說相聲的，當時臺下的觀眾多為資深相聲迷，懂得很多相聲的門道，因此郭德綱在創作和表演上也比較賣力氣。當郭德綱的舞臺變大，逐漸登上大型場館，臺下大部分觀眾都是新觀眾而非資深相聲迷，郭德綱就選擇了說另外一種風格的段子，也就是他所說的“皮薄大餡”型作品。

這樣的作品碎包袱兒更多，更為通俗易懂，更容易引發全場觀眾發笑，但連郭德綱也明白，它們的質量水平是不及當年的，但這是郭德綱的主動選擇。

其三，繁瑣事務使然

成名之後的郭德綱，需要錄各種節目，參加各種活動，留給他潛心搞創作的時間大為減少。在本子創作上投入的時間和心力少了，必然對作品質量產生影響。

把德雲社經營好也是成功

接下來就要說，如今這樣一個郭德綱，是不是還是可以接受？

對於大部分相聲觀眾來說，肯定還是可以理解和接受的，讓一個人長時期持續不斷進行輸出，也不太現實。因此就算郭德綱吃老本，他也有這樣的資本。另外畢竟德雲社養著400多個相聲演員，讓這些人都能吃上飯，對於郭德綱來說，價值並不遜於自己說幾段好相聲。

疫情期間德雲社暫停演出將近一年，如今終於開箱，但很多人發現郭德綱說的還是老段子。也許有這種可能，疫情期間郭德綱肯定是進行過一些新創作的，但很有可能是作為新節目，放在接下來的他和于謙合作20週年演出當中。相聲迷可以期待一下了。

相聲的觀眾永遠在更新之中，相聲也不會吃老本不出新，因為任何事物都必須推陳出新，否則就意味著消亡相聲也一樣。

沒有假如。因為郭德綱正是因為不斷的推陳出新，才贏得自己一方舞臺，老郭創作相聲段子沒那麼費力，所以老郭有一天不再創作新作品，只能說明他要退休了。

提這種問題的太不瞭解老郭了，相聲新作品少是事實，但還有單口、郭論，和戲曲，一個人精力有限，不可能有那麼旺盛的創作力，老郭也不算吃老本。有這個感覺，主要是網路免費相聲少了，很多人看不到老郭的新作品

當然不可以，郭德綱也沒到黔驢技窮的那一步。看目前趨勢，德雲社正值發展上升高峰期，郭德綱的管理正有條不紊地進行著，即有老當益壯者，又有一大批優秀的青壯派，還有一批少男少女，推陳出新是他苦思暮想之事，觀眾大可放心！觀眾也堅信郭德剛常唱的那段歌詞：………。

郭老師已經取得了很多人一輩子都無法取得的成績，即便不出新段子也不影響他現有的地位。當然如果有新段子就更好啦