不同意，古人少有大幅作品，當然要細看，今人也有小幅作品，當然可以近看。

範笑歌老師一直推崇案上書法與展覽書法共進，也就是小幅的精緻作品與大幅氣勢作品都要寫。

下面這小楷是典型的案上小幅書法，就是精緻書法的代表。

下面這草書作品就是大幅作品

所以真正的好書法家，就要既能寫精緻小幅，也能寫氣勢大幅，還有下面的作品，既是案上作品，也可以用於展覽。

此言偏頗矣！好的書法藝術作品，遠看近看具佳。因為可以大小由之。當然也有少數只可遠觀而不可諧玩矣，就如“天下第一關”大匾，遠觀雄偉，近看呆板也。鍾繇小楷近看變化多端，遠看就減少了美感也。說此話的有點方外之言哦！當然小字放大仍然氣象雄偉，大字縮小依然如美女簪花。

書法就是一門技藝，什麼樣的書法技藝後人都可以模仿與超越，唯獨只有歷史人文選擇的那些書法，才具有書法技藝之外的人文“震撼”，這是後人無法超越的，只有仰望，其實後人仰望的不是書法的技藝，而是虛無的歷史人文以書法形式穿越的真實，震撼後人的是歷史人文的選擇，書法僅僅是書法。

今人書法皆在“書技”與“法度”之間修行。遑論“震撼”。

一幅成功的好書法作品，不在於遠看或近看，甚至細看，字要有內涵，要耐人尋味，怎麼看都好。一個書法家寫的不只是筆墨，更是線條的韻律，墨韻的變化和書者心聲的表達。欲感動觀者，唯有真情。書家要把自已的內心真情以筆墨表現在作品之中，方可讓觀者感受到字的每一筆每一劃，都飽含著書家的情懷。每個字都充滿了精氣神，讓觀者振奮甚至震撼。總之書法作品成在其神，而非其墨。

古人書法是內行人藝術，容不得假冒偽劣產品，本就是讓人細品長嚼的藝術菁華。今人書法是花拳繡腿，花俏超大，內涵全失，一旦細看，綿軟輕飄，說是書法，實是塗鴉。可以說今人沒幾個懂得書法之精義，所謂專家，大都一代誤一代的自以為是之產物。

古人書法要經得細看，今人書法遠看要震撼，這句話無論是誰說的，都不可能成為經典的書法理論。就古人書法而言，特別是歷史留下的碑帖，都經過幾千年的歷史驗證，不論怎麼看都好，細看就更好。對於今人書法遠看要震撼，從中道出了今人書法的一些弱點，近看就很難說了。一件好的書法不能只求遠看震撼，應該遠看平平，越看越好看，再仔細看，無論從筆法、結字法、用墨法，整篇章法都很完美，哪怕就每個字都不能出現錯別字、和誤筆，這才是好書法。很多人只喜歡張揚超凡的書法，寫起字來放得開卻收不住筆，外行看是一件好書法，內行看毛病就太多了，網上隨時可以見到。當然也有一些實力派書法家把行草書寫很震撼，但與懷素、張旭、王羲之、孫過庭等古人比，那還是差的很遠，不值得一提，古代所有的書法家，都是文人出身，文化修養很高，學習書法的目的也很明確，主要是工作需要，為平民百姓服務的，名利淡泊，終身學習，最後才取得的成績，而如今的書法家，大部分是一些走捷徑的書法家，高科技培養出來的，二三十左右就成為書法家，很大一部人是吹出來的書法家，為了金錢不擇手段。寫出了一些狂怪書法，也算很震撼，但是他們受到網友們嚴勵的批評和遣責，這些書法家寫的是垃圾書法能傳承下去嗎？誰會花高價去買嗎？書法講究的書和法。光會書寫沒有筆法和法則，寫的就像龍飛鳳舞也不會有藝術含量，因此說欣賞書法，不能片面的去理解去賞評，一定要全面系統的按照古人的成功經驗對號入座，只有這樣才能公正的確認出高水平的書法。

持有這種觀點的人，無非是為“醜書”開脫而已。

好的書法作品，無論古人和今人，都應該是經的起細看和遠看的精品力作。從王羲之《蘭亭序》到顏真卿的《祭侄文稿》以及近現代書法大家所創作的作品，那一幅不是經的起細看的精品力作。這些作品雖不是遠看博人眼球讓人“震撼”，但卻能被古今大多數人欣賞，無論從那個角度都能透射出書法美的魅力。相反，經不住細看，卻遠看令人所謂“震撼”的字，在當今卻是醜字能達到的，這種震撼不是書法藝術美的震撼，而是讓人厭惡，噁心的醜陋使人震驚。

衡量書法作品的優劣，古今的審美標準是共同的。古人書法經的起細看，而如今的書法只求“震撼”，這是對書法審美的誤讀，從某種意義上是為醜書亂象的產生尋找理論根據。書法的美是“骨肉相稱，文質相諧，神融氣暢，和諧統一”的“美”，並不在於外在形式的極度誇張和不合情理的大膽變形，以此來博人眼球，獲得淺薄的感官刺激。總之，持有這種觀點違背了書法藝術審美標準，助長了醜書亂象的滋生，不利於書法的傳承和發展。（以下為本人書法習作）

古人書法要經得起細看，今人書法遠看要有“震撼”，你怎麼看？這個問題我碰到了好幾回了，今天來談談它的看法。

圖片：沈鵬書法

圖片：二謝帖

而今人的書法遠看要有震撼，關於這個問題，我個人的看法主要是今天的人跟古代的人二者的審美產生了不同。或者換一種說法比較直白點的，古人從細微之處然後擴充套件到全域性，而現代人卻將它反過來。從書法藝術的角度來講，它可以理解為在章法佈局方面，今人的書法作品在章法佈局方面，首先要給人一種眼前一亮的感覺，倘若做不到這一點，那就是有種失去現代書法作品的先決條件。若是參加一些賽事等在第一眼就會失去評委的喜愛。

圖片：啟功書法

關於今人的書法作品遠看要有震撼，我個人也有自己的一種思考。在中國傳統的書法藝術審美里頭有這麼一種說法：”只觀其神，不見其形“。我的理解就是：一幅書法作品，當你看到它整體的時候，你能夠從他的章法佈局中體會到創作者的神與意。

這是一種只可意會不可言傳的個人體悟。這在書法藝術的鑑賞裡頭是很高階的一種境界，想要達到這種境界，你首先必須對中國傳統的書法藝術技巧方面做到十分的嫻熟如此積累方有可能達成。而今人對此往往忽視基礎，一味的追求形式。

圖片：鄧石如篆書

沈鵬先生說的這句話是沒錯的，但是對於不同的人，對這句話的理解也是因人而異的。中國的書法藝術它是建立在中國傳統的文化基礎上，你只有對中國的傳統文化有了較為深厚的理解和積累，才能在書法藝術鑑賞上得到提高。