兩檔節目都是為了提升演員的演技，但也存在很大的不同。首先從導師陣容上來說，《我就是演員》的導師陣容採用的是導演加上演員的形式，而在其中相信大家都對章子怡印象最為深刻，而對其他導師比較淡薄，這就好像變成了章子怡一人在撐起這檔節目。雖然國際章在演技上無可挑剔，但她畢竟只是個演員，不能從導演的角度去評判。

雖然說前者的導師陣容也都是有口皆碑的，但是相對於《演員請就位》來說還是會遜色一些，這檔節目的導師陣容裡包括李少紅、陳凱歌、趙薇和郭敬明四人，每個人都有自己所導演的作品。陳凱歌就不用說了，著名的導演有著豐富的拍片經驗，也和很多演員明星合作過，有自己對作品的理解和看法，在演技這一塊他也會融合作品去指點你的不足。畢竟也是老導演，做事都有自己的一套方法。

李少紅可能大家聽到這名字會比較陌生，但是一聽她導演的作品，相信大家都很熟悉，比如《大明宮詞》和《橘子紅了》，都是備受好評的劇。而且她還是導演協會的會長，在導演圈內一位女效能達到如此成就，也是相當厲害的。有這兩位導演的坐鎮可以說是為節目的質量保駕護航。趙薇作為新生代女導演，演技是被大家認可的，後來執導的《致青春》也還不錯，有自己獨特的風格。而對於爭議最大的郭敬明來說，被大家稱為“爛片王”，但至少在商業圈郭敬明還是有號召力的。

從導演的視角去選演員，相比演員選演員來說會比較專業一些，畢竟戲是導演拍的，他會從導演的角度去選擇適合自己角色的人，考查演員的不只是演技，還得看符不符合作品。如果要是演員去選擇的話，他就會帶上偏頗的主見去評判。所以在導演陣容這一塊，《演員請就位》 所請的都是導演，在領域上會更有專業性。而這四位導演的組合，節目也是有自己的考慮，無論是從性別、年齡、領域以及經驗都是各有不同、各有優勢。

其次，從節目的形式上來說，也作出了不同的風格。《我就是演員》採用的形式是呈現出舞臺劇的效果，比較側重於劇本帶有的衝擊性。而《演員請就位》像是一場明星的求職考核，把演員試鏡的過程直接呈現給大家。這種方式對於演員自身來說難度也會較大，更多的是考驗你的應變能力，更能凸顯出自身的專業水平。《演員請就位》這種形式對於演員來說更為有用，能學到更多的表演技巧，而不是用來博人眼球，這樣就失去了這檔節目的意義了。

最後，從演員名單上來說。每個演員的業務能力都差不多，不會存在兩個極端的走向，這也就給節目本身更添上一層神秘的面紗，不知道花落誰家。而且種類比較多元化，有近一兩年小紅起來的，也有一些新人以及在綜藝紅起來的，更有一些老面孔，比如說有明道、炎亞綸以及蔣夢婕等這些演員，剛開始出演電視劇的時候都很受歡迎，起點都挺高。但是隨著時間的流逝，這些演員也就慢慢被淡忘，而且在觀眾的腦海中都給他們打下了標籤。

所以這些演員來到這檔節目，試圖打破自己的侷限 ，也給自己謀求更多的機會。這些演員都有一定的經驗，也曾有過輝煌的時刻，但是市場的殘酷讓他們不得不從頭再來。相對於《我就是演員》 的參加人員來說，這檔節目的演員爭議性沒那麼強，所帶熱度也會低一些。

在演藝圈這個行業，大家對演員的演技也是尤為關注，很容易就會打上沒演技的標籤，我們需要的是真正有價值的好作品，而不是靠流量明星撐起來的作品。這兩檔節目都是為了提升演員的演技，但《演員請就位》相比之下所做出的改變會比較有看點，更吸引大家的關注。

演員請就位和我就是演員有什麼區別？演員請就位，說的是職業演員，要開始拍鏡頭了，站好崗位，要進入角色了。我就是演員:說的是普通人的生活，在日常生活中扮演的各種角色。社會中，當領導的，當百姓的，家庭中，當爺爺奶奶的，爸爸媽媽的，兒子媳婦的，孫子孫女的。等等。大舞臺，各自認真負責演好自己的角色。我是這樣再理解。不當處請大家批評，糾正。