電視劇中的服裝和道具都有鮮明的時代特點，特別是古裝劇中的服飾和道具，其精美細緻著實讓人驚歎，也讓我們學到了很多的中國歷史文化，同時觀眾對這些服飾和道具的來龍去脈也感到好奇。

我們都知道拍一部影視劇，每個劇組都有專門的服裝和道具組，如果是拍攝人員宏大的場面，這就需要大量的群演服裝和道具，現在國內有很多影視服裝和道具公司，劇組一般都會考慮租賃一批服裝和道具，這些服裝合身度和質量是比較差的，要是租賃不到的服裝和道具，就像早期拍攝的《三國演義》，需要大量的盔甲，頭盔等服裝和道具時，這就必須得訂做，而且只能用手工，機械是沒法做的，這就要花上一大筆費用.。

對於出鏡較多的主要演員服裝和道具，有的劇組對服裝的設計要求非常高，這也是劇中吸引觀眾眼球的因素之一，經費充沛的劇組都是量身打造，像87版的《紅樓夢》，一套套美出天際的戲服，就是劇組花重金，請來首席服裝設計師史延芹設計的，光是王熙鳳的服裝就做了74套，黛玉的也有四十餘套，平均一集要換兩套衣服，別的十二金釵的服裝，其丫頭的服裝就有2700多套。

那麼拍完戲後的服裝和道具最後怎麼處理了呢？一是重複利用，這是常有的事，劇組回收到倉庫，下部劇用再從倉庫翻出來，這樣可以節約成本，劇組不要的由生產廠家回收再出租，服裝和道具反覆使用，在劇中只是我們沒有發覺而已，也有一些特殊角色的服飾等道具，會被演員帶回家留作紀念，林志玲在拍攝《赤壁》結束之後，就將小喬的一件戲服帶回家作紀念。

二是展覽，拍戲的服裝和道具都是專門設計製作的，拍完之後也無法給其他電視劇用，一些有名的美術指導，比如香港的葉錦添，就會將自己設計的古裝劇服裝道具拿去展覽，2018年＂葉錦添：藍——藝術、服裝與記憶＂展覽會上，就將李安《臥虎藏龍》、吳宇森《赤壁》和馮小剛《夜宴》中的經典戲服供展覽，作為交流藝術。

三是拍賣，無論是古裝劇還是現代劇，服裝和道具都有它的審美和價值所在，劇組放在各個平臺售賣，這也算是一個很好的歸宿，讓它的價值得到了昇華，《三生三世十里桃花》劇組將白淺的破雲扇等道具拍賣，《鶴唳華亭》劇組將劇中主演所穿戴的服飾、葫蘆、手爐和茶壺等精美器物道具拍賣，僅易烊千璽的戲服拍出1.6萬元，而《涼生》劇中鍾漢良的兩套戲服更是拍出了7萬元高價。

劇中的服裝和道具很吸引觀眾。同時，劇中的服裝和道具也很吸引觀眾。

我們都知道，拍攝影視劇時，每個劇組都有自己的服裝和道具。如果是電影人的大場面，集體演出需要大量的服裝和道具。現在中國有很多影視服裝和道具公司。一般來說，劇組會考慮租一批衣服和道具。這些服裝的適合度和質量都相對較差。如果租不到衣服，就租不到衣服和道具，就像早期拍攝的《三國演義》，需要很多盔甲、頭盔等服裝和道具，這些都必須定製，而且只能手工完成，不能用機械來完成，這就要花很多錢。

至於主要演員的服裝和道具，一些劇團對服裝設計有很高的要求，這也是吸引觀眾眼球的因素之一。比如87版的《紅樓夢》，一套漂亮的服裝，是劇團花重金請服裝總設計師石豔琴來設計的，只有王熙鳳的服裝有74套，戴玉的衣服有40多套。平均一集需要換兩套衣服。至於其他12件金釵裝，就有2700多件女裝。

那麼拍攝後的服裝和道具呢？一是重用，這是很普遍的事情。劇組人員會把它帶回倉庫，而劇本的下半部分將從倉庫出來。這樣可以節省成本。劇組不想要的是回收利用，由製造商租用。衣服和道具反覆使用。在劇中，我們就是找不到他們。還有一些特殊角色的服裝和其他道具，演員們會帶回家作為紀念品。林志玲是在拍完赤壁後，他拿著小喬的戲服回家作為紀念。

其次，拍攝的服裝和道具都是專門設計製作的，拍攝後不能用於其他電視劇。一些著名的藝術總監，如葉金天在香港，將帶他們自己的服裝道具來參加展覽。2018年“葉錦添：藍色——藝術、服裝與記憶”展上，李安的《臥虎藏龍》和吳宇森將展出《赤壁經典服飾和馮小剛夜宴作為傳播藝術展出。

三是拍賣。服裝和道具都有其審美價值。製作團隊在不同的平臺上銷售，這也是一個很好的目的地，並昇華了它的價值。三生三代、十里桃花製作團隊拍賣百千的碎雲扇等道具，河津華亭劇組則在拍賣手搖、茶壺等精美器物和道具時，出售主角所穿的服飾、葫蘆、葫蘆等物品，只有黔西的戲服賣到了1.6萬元，而鍾漢良在良勝的兩套戲服則以7萬元的高價成交。

一部劇拍完了的服化道，在每部劇中都用的到，特別是古裝電視劇或電影等，我曾經以為一部劇拍完，下一部還是這個劇組自己用，後來我才知道別的劇組或影片拍攝都是來回借用，大部分是租用，按拍攝週期收費。

在合同中會有規定，在期限內要還回來，以免影響其他影視的拍攝使用。不僅僅是服裝，包括道具 美工 化妝師 場地等均為如此，有的古裝戲劇組投資比較大，在此劇中他們會自己訂做許多服裝，也專門有人做服化道的細緻管理。

不會扔掉的！都有反覆租用的利用價值。記得“西遊記”裡的白龍馬嗎？西遊記拍完被別的劇組借用或給租金，結果馬老了餓得皮包骨，原西遊記劇組的導演還為此傷心，馬-為道具，服裝也是一樣應該乾淨無損，合同約定很清楚。

作為一個曾經參演過古裝劇的群眾演員來說，對於服裝和道具怎麼處理，我還是有發言權的，整套流程還能說出一二（現代劇服裝除外）。

古裝劇不比現代劇，古裝服飾和道具製作工藝繁瑣，成本非常高，不可能戲拍完後就扔掉。

首先，劇組在電視劇開拍前會提前到專門的服裝公司定製或者租賃。如果在拍攝過程中，服裝磨損，就會直接扔掉。

記得在古裝劇中曾扮演過一個小商販，像我這種路人甲的服飾做工比較粗糙不值錢，我一個劈叉褲子開襠，劇組人員隨手又拿了一件給我，破損的那件直接扔掉了。

然後在電視劇拍攝完畢後，這些大部分服裝和道具是要歸還給租賃公司的，特殊訂製的服飾和裝飾品劇組是要花錢買下的，屬於劇組，劇組對這些服飾和裝飾品有處理權，有的被拍賣，有的可能會被演員自己珍藏。

記得范冰冰在拍攝《武媚娘傳奇》時穿的龍袍造價高達50多萬，畢竟是自己當“皇上”時穿過的衣服，怎能落到他人手中，最後還是范冰冰有魄力，直接買下收藏了。

我是棗兒，電視劇拍完後服裝和道具如何處理，你還有哪些想說的？

服裝可以說是一部影視劇最具代表性的東西了，服裝符合劇情、符合時代那往往就讓觀眾有了看下去的理由，服裝可以算是一部作品的外表，演技、劇本等因素才是內在！

第一種是租借。租借應該是現如今影視劇作品中服裝來源最多的，影視城周邊就有很多商人專門從事這個行業，他們專門回收一些影視劇作品中帶不走的服裝，進行清洗之後收集起來。等到後續相似的作品開拍，就將這些服裝在租借或者賣出去，從中賺取差價，一般來說，特別是古裝劇，很多服裝都差不多來源於此，也算是減少開支的一種手段吧！

第二種就是商家贊助。贊助服裝一般情況下只會出現在現代劇中，很多現代都市劇中，都會有服裝贊助商，因此，這些服裝在拍攝過程中，就由服裝贊助商提供。這也就是為什麼一部影視劇上映之後，很多大牌服裝公司馬上就能夠上架一批同款服裝的原因。

第三種就是自己購買。這種情況也很常見，有些作品的服裝並不好租借、也沒辦法拉來贊助，因此這些服裝就是導演自己想辦法定做或購買了。

第一種出售。影視劇拍完之後，劇組將這些服裝低價出售給周邊服裝租借公司，如果是租借來得，那就還回去，根據磨損支付一筆費用，這在很大程度上算是減少了一大筆開支！

第二種就是贈送。這一類主要來源於商家贊助。很多商家在影視劇拍攝完之後，相對的就會將這些贊助的衣服送給演員們，算是一舉多得的手段。當然主要是主演或者細分比較不錯的那些，一般只有一兩個鏡頭的，怕是沒有機會。

第三種就是展示、收藏、拍賣等，這一種最為主要的就是源自於劇組自己掏腰包這種，導演們往往會在拍攝完之後，處理這些衣服，有些被演員收藏、有些被拍賣還有些會進行展覽和收藏起來。

那也太浪費了，當然是收起來迴圈利用啊，只有認真看電視劇的人才知道。

1、香妃和大玉兒穿過同一件戲服；

2、大美女趙薇和蔣勤勤還穿過同一件旗裝；

3、霍思燕黃奕原來這麼早就開始纏綿了？

4、瓊瑤女郎們同一件戲服是否各有千秋？

5、TVB更是出了名的資源利用有方！

道具很多是找專門的道具公司租借來的，用完要還回去。服裝一般是量身定做，拍完戲歸公司保管，所以同一家公司出品的戲中，會發現一些重複的造型。比如下圖，趙薇穿上蔣勤勤的衣服，頭飾都沒怎麼變呢，顯得好溫婉有木有？