我以前也學過點，自學的，分享一下個人經驗，不知道對不對。如果是按照片臨摹，我會笨笨的用尺子量幾個大點，比如眼睛之距離，頭部到下巴距離等資料，並按比例計算擴大，定位好眼鼻嘴，可這定位頭部長寬等重要點，淡鉛筆稍輕力度畫好輪廓，再進行畫法加深畫出，這樣畫出成品既使畫工不夠，但是人物能有七分象，不至於不象。這是個笨辦法，也許有參考作用。

我不會畫畫，本人認為應該與練習書法臨帖差不多。

臨摹是比葫蘆畫瓢，速描就更應該是如此。

臨摹是練手上的功和眼界，是在淘金。

創作則是鍊金，或者說是利用手上的功夫（控筆能力）和心裡的儲量進行發揮，去製作形形色色，各式各樣子的金器。

一個外行頭的胡侃，千萬別當真。

臨摹的意義之重要的一點就是模擬！一比一最好！尤其練筆時，模仿，傳真直至超越！

速寫無所謂，看時機需要！傳神，誇張，寫意等都不用束縛傳統意義上的高度同化

速寫和臨摹，是兩種不同的繪畫學習技法。速寫是畫家和繪畫愛好者從大自然和平凡的生活中，用線條，概括地抓形，記錄，蒐集創作素材。臨摹是選好合適的古今名畫為範本，從勾，皴，染，點，直至題款，蓋章，力求達到原作的效果。至於是否按倍放大，那就要根據你設定臨摹的紙張是否大些，大多少倍。臨摹，是兩種繪畫技法的結合詞。臨是把範畫放在前面，根據原作的造型，對照著一筆一劃，一絲不苟地按部就班地描繪，力求和原作的效果差不多。摹，也叫摹寫，是用白宣紙蒙在原作上面進行勾勒墨線，完稿後，再對照原作渲染，上色，力求達到原作的效果。臨摹一般都是學習繪血的過程中，領會，熟悉前人或名家的繪畫技法必要手段。

單從你這幅畫上來看，說明你沒有經過專業訓練，只是自己愛好的話，也是需要多畫畫石膏切面，時間久了，你也就能更好的掌握人體結構和比咧關係，當然是需要時間練習的，繼續努力一定會成功的。

作為一個曾經學過幾年美術的先行者，我願意分享一下我的經驗和想法。

第一，速寫，顧名思義，就是在儘可能短的時間內，把所畫目標的外貌特徵，姿勢神態準確地畫到紙上，表現出來。您說的速寫臨摹，我理解應該是臨摹速寫作品的意思。所以應該是臨摹速寫更準確。

第二，速寫作品多半是畫家面對千姿百態社會生活，有感而發，在速寫本上一揮而成的急就章。因此篇幅多半較小，線條也比較簡練。臨摹這樣的作品，還是依照原畫篇幅大小為準更好。原本就是簡潔簡練的東西，放大畫，鉛筆單細，自然畫不出豐富的層次感來。如果用軟一點的鉛筆（2/3B）效果可能會更好一點。

第三，關於如何提升繪畫的技巧，這可不是一個簡單的事情。如果僅僅就是喜歡，忙裡偷閒，畫幾筆陶冶一下情趣。那麼找自己喜歡的作品，臨摹就成了。如果時間充裕，練一練素描，可以提高你繪畫的基本能力。現在網路如此發達，教學影片非常豐富。良師益友近在咫尺。學點啥都方便太多了。凡有所學，必成文章。

如果有志於在美術專業領域做出一番成就，不下三五年的功夫，邁進這個藝術殿堂的大門恐怕是比較難的。

首先，臨摹是一種很好學習方法，選擇臨摹物件值得認真對待，多采用大師的作品來臨摹，在臨摹的過程中，要注意分析作品，多角度去解讀，包括一些容易策忽略的細節，往往從細節中能夠領會大師作品的精確和絕妙。

其次，要認真學習結構，不單單只是人體結構，其實很多物體都存在結構，人體與其它物體都以不同的結構形式存在於繪畫中。在學習中去提高對透視的認識，透視也存在於繪畫的方方面面，初學者往往對透視重視不夠，畫的出畫總顯彆扭，這種彆扭正是來自於對透視的認識不足。

所以，學習繪畫，臨摹速寫也好，還是臨摹其它繪畫作品，根本問題也不在於繪畫的規格，當然，畫稍大規格的畫要比小些的畫相對好處理些。只要是自己掌握了繪畫一些基礎知識，又在臨摹中認真領會，分析別人作品的處理方式等，就能夠比較好畫出規格大一些畫。在臨摹一些速寫時，可以從先畫小幅的下筆，至於原作是多大，不一定要按照原作大小來畫。隨著自己繪畫水平的提升，再去畫大一些篇幅的畫。總之，只要把繪畫基礎掌握牢了，其它問題也就可以很好的解決。