我們今天會覺得很多希臘雕塑在對著我們翻白眼，其實他們的眼睛在最初是被畫上去的。

而後人的雕塑，比如文藝復興時期的米開朗基羅他們，因為只看到了退了色的古希臘雕塑，先入為主以為就是純白的，所以就一直“保留”了純白雕像的傳統。

所以比如在文藝復興時期出生的大衛，一直以來就是白的。

而古希臘雕塑，想象一下 ，在剛完成的時候，倒反而更像今天杜蕾莎蠟像館的蠟像。

不單是雕塑，其實就連古埃及古希臘那些建築，在初建成時，也是華麗麗的。

埃及神廟今天看起來厚重， 初建成的時候可是妥妥的浮誇風......

會覺得很違和嗎？但要知道，神廟的作用不僅是用來祭拜神明的，也是用來外交的。

試想當年，當一個小國使者騎著駱駝，穿越茫茫大漠，終於踏上古埃及國土。還有什麼能比一座在烈日之下閃著金光，飄著彩旗，壁畫精美的宏大建築，更能夠讓人甘心跪地膜拜，讓人甘心臣服於這個文明大國的偉大。

有沒有很驚訝？但其實仔細想想，雕塑和繪畫一直是並行發展的。所謂“雕樑畫棟”嘛。

換位思考一下，如果我們的紫禁城只有那些繁複精美的雕刻，卻沒上任何顏色的話，我們是不是也同樣難以接受一個 “原木色的紫禁城” 的樣子。

所以，千萬不要被現在看到的樣子先入為主欺騙了。最好的理解方法，莫過於把藝術還原到當時的時代去看一看。