畫一朵蓮花，

羞千里晚霞。

悲青春逝水，

憶舊夢芳華。

（美嗎？[呲牙][呲牙][呲牙][呲牙][呲牙]）

夏日絕句

宋 · 李清照

生當作人傑，

死亦為鬼雄。

至今思項羽，

不肯過江東。

生時應當做人中豪傑，死後也要做鬼中英雄。到今天人們還在懷念項羽，因為他不肯苟且偷生，退回江東。

江雪

唐代：柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

注：所有的山上，飛鳥的身影已經絕跡，所有道路都不見人的蹤跡。江面孤舟上，一位戴著蓑笠的老翁，獨自在大雪覆蓋的寒冷江面上垂釣。

登岳陽樓

（唐）杜甫

昔聞洞庭水，

今上岳陽樓。

吳楚東南坼，

乾坤日夜浮。

親朋無一字，

老病有孤舟。

戎馬關山北，

憑軒涕泗流。

《竹裡館》

唐.王維

獨坐幽篁裡

彈琴復長嘯

深林人不知

明月來相照

我比較欣賞李商隱的《天涯》這首五絕。李商隱長於七律，很少寫五言。這是入川后寫的，表過置身天涯的深情奇想，情感真實而不造作。

五絕

天涯

春日在天涯， 天涯日又斜。

鶯啼如有淚， 為溼最高花。

(傷春而不暗淡。)

我推薦中唐詩人王涯的《塞上曲》（其一）。

塞虜常為敵，邊風已報秋。

平生多志氣，箭底覓封侯。

王涯（764—835），字廣津，太原（今山西省太原市西南）人，官至宰相，中唐時期著名詩人。

詩作開篇首句點明瞭邊關時常遭敵襲擾的背景；第二句用邊風報秋進一步渲染形勢的緊張：又到了草肥馬壯、敵人進犯之際，戰事隨時都有可能發生；詩的三四句由寫景轉為言志：平生之志就是報效國家，如今正是施展抱負、以過硬的本領殺敵立功的大好機會。全詩雄健剛勁，字裡行間透射著軍人特有的警覺和敏銳，貫穿著堅定的意志和自信，充溢著渴望馳騁沙場、建功揚名的雄心壯志。

感言：人生最美是軍旅。壯志點燃青春，使命砥礪人生。軍人的價值在戰火硝煙中彰顯，戰士的榮譽靠浴血疆場來贏得。

我認為最美的的五言絕句是巜鹿柴》。出自唐朝詩人王維之手。詩人捕捉到傍晚時分鹿柴的幽靜景色，落筆先寫“空山”寂絕人跡，接著以“但聞”一轉，引出”人語響”來。幽谷傳音，愈見其空；人語過後，愈添空寂。最後又寫夕陽餘輝映照深林，在青苔上灑下斑駁的黨影，愈加襯托出山林的清寂幽邃，幾如化外之景。詩的絕妙之處在於以動襯靜，以區域性襯全域性，疏淡自然，毫不做作。

《絕句》杜甫。

遲日江山麗，

春風花草香。

泥融飛燕子，

沙暖睡鴛鴦。

杜甫不愧被稱為"詩聖‘’，這首詩真是最美五言絕句。

岱宗夫如何？齊魯青未了。

造化鍾神秀，陰陽割昏曉。

蕩胸生曾雲，決眥入歸鳥。

會當凌絕頂，一覽眾山小

杜甫《望嶽》

泰山氣勢磅礴，是帝王之山，中國許多帝王都登過此山，俯瞰華夏大地，封禪或祭祀。

這是詩聖年輕時候寫的一首詩。路過泰山有感而發。

譯文：

泰山什麼樣？我走出齊魯大地還能看見她蒼翠的頂峰。

大自然鬼斧神工，山的兩面分隔出黃昏和破曉。

圍繞她的層層白雲盪滌著人們心中的塵埃，極目遠望，鳥兒正在返回它山上的家園。

有朝一日我也要登上她的頂峰，傲視群山，傲視世界。

《苔》袁枚

白日不到處，青春恰自來。

苔花如米小，也學牡丹開。

在基層工作，所以對這首詩最有感悟。

山川異域，

風月同天。

寄諸佛子，

共結來緣。

。。。。。四言絕句，古今一首。

《靜夜思》

床前明月光

疑是地上霜

舉頭望明月

低頭思故鄉

誰知盤中餐，粒粒皆辛苦。

這首小詩在百花齊放的唐代詩海中，同那些名篇相比算不上精品，但它卻流傳極廣，婦孺皆知，不斷地被人們所吟誦、品味，其中不是沒有原因的。首先，這首詩所抒寫的內容是人們經常接觸到的最熟悉的事情，吃飯。所謂“吃穿坐用行”，就是人一輩子的濃縮，尤其是吃飯。人是鐵飯是鋼，一頓不吃餓的慌，吃飯的重要性歷來拍在百事之首。吃飯問題，從來都不是小事。其次，把粒粒糧食比作滴滴汗水，真是體微察細，形象而貼切。吃飯的重要性不言而喻，而糧食的來源更是千辛萬苦。勞動者才是最美的人。珍惜糧食，尊重勞動人民，是我們中華民族的傳統美德，顆粒歸倉，人人有責。最後，詩的語言通俗、質樸，音節和諧明快，朗朗上口，容易背誦，也是這首小詩長期在人民中流傳的原因。婦孺皆知，童叟具明，內容言簡意核，觀點一目瞭然，實為不可多得的曠世佳作，其流傳性，口碑，影響都非同一般，故小編以為我國古代最美五言絕句，《憫農》絕對算是一個。

王維的《鳥鳴澗》

人閒桂花落，夜靜春山空。

月出驚山鳥，時鳴春澗中。

這是其山水詩中的代表作品之一。從文學創作的角度來賞析，該詩的精妙之處在於“動”、“靜”對比襯托的詩情畫意。蘇軾曾評說：“味摩詰之詩，詩中有畫。”

唐詩：

白雲依山盡，

黃海入海流。

欲窮千里目，

更上一層樓。

唐代王維

《鳥鳴澗》

人閒桂花落，

夜靜春山空，

月出驚山鳥

時鳴春澗中。

山居秋暝

唐代：王維

空山新雨後，天氣晚來秋。

明月松間照，清泉石上流。

竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。

隨意春芳歇，王孫自可留。

以自然美來表現人格美，看是寫景，實際是表現人的心境，邊欣賞美景，邊怡然自樂。

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

唐朝詩人王維這首五言絕句詩《畫》，唯美至極：看遠處的山往往是模糊的，但畫上的山色卻很清楚，在近處聽流水，應當聽到水聲，但畫上的流水卻無聲。在春天盛開的花，隨著春天的逝去就凋謝了。而畫上的花，不管在什麼季節，它都盛開著。人走近停在枝頭上的鳥，它就會受驚飛走。但畫上的鳥，即使你走近了，它也不會驚飛。全讀起來似乎行行違反自然規律，其實正是暗中設謎，寫出了畫的特點。

遠看山有色，遠山含笑，有色便是好山，何為有色？清秀俊朗紅溼綠垂是色，寒色蒼蒼亦是佳色，奇傀峭拔也是異色，只因其距離而產生美感，讓人覺其有無限的風光。此乃是“靜境”，靜境之美出乎首句，在於有靜心者能品之。這就好比是陽春白雪，一開始就將下里巴人給趕出了藝術空間。取消了浮躁者的欣賞美的資格。在這裡，任何的浮躁都不行，有的只是心靜如水.但不是死水而是活水.你看畫中有水呢?一汪春水有著擋不住的盛情傾瀉而出.一種流動之美跳躍於詩人的眼中。

近聽水無聲。源頭活水本是“動境”，而無聲二字又進入靜境，寧靜致遠.和首句並無矛盾之處.動靜的取捨上詩人可以說是能夠做到遊刃有餘.是什麼如此神奇？靜的如此讓人難以放棄去一探究竟，這樣，我們就會接近此詩此畫，這樣心神和山水便靠近了。一切的妙處只是因為“無聲”，無聲是一種美王羲之的詩中有“在山陰道上行，如在鏡中游”，便也是這種美。有聲無聲都溶在一起，完美的天籟之聲！莊子所提的“天籟”之聲就是如此，當“天籟”與“人籟”“地籟”一起時，便共同構成一個常人無法言語的自然之聲。

春去花還在，人來鳥不驚。花兒在那個最美的季節裡盡情的開放，並最終將自己的生命燃燒般的開到最美。美到極致後，飄然而去。但此中花兒不謝，只因在畫中。不僅僅是如此，寫的近近是畫中的花，是春盡之時，花兒盡逝，無處得美而傷懷的感觸在裡面 。

鳥兒不驚，不知青春已盡，歲月已逝。徒留下多少悔恨。詩中的畫似乎代表著一種夢想，一種可見而不可得的夢想，但那種夢想只是在人的心靈處於一種安靜的狀態中我們才能夠想起。但不可得已是事實，詩人唯有帶著淡淡的幽思去尋覓世間最後的能夠寄託情懷的東西。人已去，空留花，鳥未驚，人又來，沒有永恆的美麗，而一切的美麗都將隱於虛幻。

你還有比這首詩更美的嗎？一起來分享吧！！！

我認為最美的是白居易的《問劉十九》

綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。

晚來天欲雪，能飲一杯無？

短短几句，將一幅擁爐夜畫展現的讀者面前。有景，有境，有情，有味！