秦觀(1049年——1100年9月17)。字少遊，一字太虛，別號邗溝居士，高郵軍武寧鄉左廂裡(今江蘇省高郵市三垛鎮少遊村)人。妻子為徐文美。北宋婉約派詞人，蘇門四學士之一。被尊為婉約派一代詞人，儒客大家，學者成為淮海居士。

秦觀是北宋後期著名婉約派詞人的代表，其詞大多描寫男女情愛和抒發仕途失意的哀怨，文字工巧精細，音律諧美，情韻兼勝，歷來詞譽甚高。然而美中不足的是，其詞哀感頑豔，緣情婉轉，語多悽黯，氣格纖弱。

在秦觀現存的一百餘闋詞中，《鵲橋仙·纖雲弄巧》可說是秦詞中絕作。

《鵲橋仙·纖雲弄巧》

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀河迢迢暗渡。金鳳玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮。

秦觀的詞一反前人的俗套 立意新穎 自出機杼，境界高絕。“纖雲弄巧，飛星傳恨”詞首詞人舉首仰望海空澄碧的夜空，雲淡風輕，群星閃爍，給讀者展現了秋夜的天空晶瑩澄澈，寥闊明靜的畫面，給了讀者引發遐想的空間。“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”是詞人有感而發的議論，而這一議論並不使人感到突兀，是從詞人胸中自然流出，有水到渠成之妙。“柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。”一個“忍”字把作品中主人公那種生離死別，悲痛欲絕的心情表現得淋漓盡致。詞人對牛郎 ，織女的同情、惋惜的情感也達到了無法遏制的地步。至此，詞人並沒有沿襲時俗陳套，以悽婉、低沉的情調結束全詞，而是筆鋒突轉，另闢蹊徑，以高尚的精神境界，迸發出“兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮”的千古名句，詞人用全詞的“點睛”之筆，對牛郎、織女純潔的愛情，高尚的情操，晶瑩澄澈的品格讚美聲中結束了全詞。

《鵲橋仙·纖雲弄巧》描寫的是牛郎織女的愛情，真摯，細膩，純潔，堅貞。詞人賦予這對仙侶濃郁的人情味，與庸俗的情詞又確有霄壤之隔。總結這闋《鵲橋仙·纖雲弄巧》特點有以下幾點:

1、詞的語言清新自然，文心起伏，哀樂交迸，讀後令人蕩氣迴腸不得自己。

2、用筆平實，修辭婉曲，意境深婉，臻於上乘之作。

3、詞作集抒情，寫景，議論說理於一爐，抒情寫景相結合，豐富了人物形象的表現手法。

4、秦詞對改變詩詞中的議論化和散文化的弊端作出了有益的探索，在寫景的同時直接抒發了議論。使讀起來更加自由流暢，近於散文，卻更顯得婉約蘊藉，餘味盎然。

《踏莎行·郴州旅舍》是宋代詞人秦觀的作品，是詞人秦觀的代表作之一。此詞大約作於紹聖四年（1097）春三月作者初抵郴州之時。詞人因黨爭遭貶，遠徒郴州（今屬湖南），精神上倍感痛苦。詞寫客次旅舍的感慨：上片寫謫居中寂寞淒冷的環境；下片由敘實開始，寫遠方友人殷勤致意、安慰。全詞以委婉曲折的筆法，抒寫了失意人的悽苦和哀怨的心情，流露了對現實政治的不滿。

作品原文

踏莎行·郴州旅舍

霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。

驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？

白話譯文

霧迷濛，樓臺依稀難辨，月色朦朧，渡口也隱匿不見。望盡天涯，理想中的桃花源，無處覓尋。怎能忍受得了獨居在孤寂的客館，春寒料峭，斜陽西下，杜鵑聲聲哀鳴！

遠方的友人的音信，寄來了溫暖的關心和囑咐，卻平添了我深深的別恨離愁。郴江啊，你就繞著你的郴山流得了，為什麼偏偏要流到瀟湘去呢？

秦觀與其他婉約詞人的不同之處在於：首先，秦觀的詞並不是單純地表現男女愛情，而是“將身世之感並打入豔情”，即借愛情描寫抒發身世之感。其次，他後期的詞多直接表現政治上遭受挫折時的痛苦絕望心情，這在其他婉約詞人的作品中是很少見的。第三，藝術上，秦觀的詞有兩方面突出的特點：一是善於描寫迷離朦朧的意境。二是善於透過比喻、寫景等手法，將無形之情寫得既形象又富有美感。

秦觀（1049年—1100年9月17日），字少遊，一字太虛，別號邗溝居士，高郵軍武寧鄉左廂裡（今江蘇省高郵市三垛鎮少遊村）人。妻子為徐文美。北宋婉約派詞人，被尊為婉約派一代詞宗，儒客大家，學者稱為淮海居士。

少從蘇軾遊，以詩見賞於王安石。元豐八年（1085）進士。元祐初，因蘇軾薦，任太學博士，遷秘書省正字兼國史院編修官。紹聖元年（1094），坐元祐黨籍，出通判杭州。又被劾以“影附蘇軾，增損《實錄》”，貶監處州酒稅。繼迭遭貶謫，編管雷州。元符三年（1100年），覆命為宣德郎，放還橫州，卒於藤州（今廣西藤縣）。

作為北宋文學史上的一位重要作家，秦觀一生仕途坎坷。秦觀善詩賦策論，與黃庭堅、晁補之、張耒合稱“蘇門四學士”。尤工詞，為北宋婉約派重要作家。所寫詩詞高古沉重，寄託身世，感人至深。長於議論，文麗思深，兼有詩、詞、文賦和書法多方面的藝術才能，尤以婉約之詞馳名於世。著作有《淮海詞》三卷100多首，宋詩十四卷430多首，散文三十卷共250多篇，詩文相加，其篇幅遠遠超過詞若干倍。著有《淮海集》40卷、《勸善錄》、《逆旅集》等。

舉例：«鵲 橋 仙»秦 觀

一、原文：

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。 柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮！

二、大意：

那散佈於天際的秋天的雲彩在不斷飄動中變幻出巧妙的花樣，這一定是織女用靈活的雙手織出來的吧！再細細一看，織女和牛郎兩顆星星不停地閃爍，似乎蘊含著無限惆悵，他們所恨的大概是各處一方，難得相聚吧！只有到了七夕，他們才能在沉沉的夜幕中度過天河相會。儘管他們只在秋風颯爽、白露初降的時節才能短暫相聚，但卻能勝過人間的長相廝守。兩人情意綿綿、互訴衷情，只可惜良辰美景如同夢幻泡影一般，轉眼間，他們又要分離，根本不忍心回頭看那鵲橋上的歸路。但只要兩個人真心相愛、心靈相通，即使不能朝夕廝守又有什麼要緊呢？

三、賞析：

這是一首詠題之作，它緊緊圍繞著牛郎織女的神話傳說，創造出一個美麗動人的藝術境界，表現出被迫分居兩地的牛郎、織女真誠不渝的愛情，並以豐富的想象，形象地反映出牛郎織女悲歡離合的複雜心情。同時也體現出秦觀理想的戀愛觀。

相傳織女織造雲錦，是紡織能手。民間風俗，七夕之夜，女孩子們陳設瓜果向織女乞巧。“纖雲弄巧”就從這一點入手：那散佈於天際的輕盈多姿的彩雲，映著落日的餘輝，彷彿是織女用靈巧的雙手編織出來的優美的圖案。將初秋的彩雲與織女的巧手聯絡起來，馬上進入一種特定的情景，這也為牛郎、織女的七夕相會佈置了一個美麗的背景。“飛星傳恨”寫牛郎。 “飛”字極寫牛郎赴約的迫切情景。 “迢迢”，形容河面遼闊和雙星間隔之遙遠，相見之不易，也表現出他們愈急於相見、愈覺得長途漫漫的心情。七夕相會一年一度，來之確實不易，他們不僅要忍受漫長時間的離別相思的痛苦折磨，而且還要克服“銀漢”這一廣袤空間所帶來的困難。久別固然可恨，但在這“金風玉露”的大好秋季裡，佳侶重逢，就珍貴異常。這裡，借高爽的秋風與純白的露水來烘托牛郎織女高尚純潔的愛情，以及他們堅貞的品格。

下片對相會時的柔情蜜意展開描寫。

首三句寫相會時的愛戀以及疑真疑假、似夢似幻的感覺，惟恐一年一度的短暫相會轉瞬即逝等複雜情感。相聚短暫，一刻千金，更有好夢不長的憂慮。所以，他們怎麼忍心回頭去看鵲橋上的歸路呢？不忍心看，就更不忍心走了。一個“忍”字，千迴百轉，無限辛酸，把難捨難分的情景真切地表現了出來。見面時恨不得飛渡銀河，分手時不忍回顧歸路，兩相形成強烈的對比。戀戀不捨之情至此達到高潮，離人的情感似乎又要墜入痛苦的深淵。

然而，詞人筆鋒再次陡然轉變，迸發出全詞最高亢的音符：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”！事實確實如此。人情易變，人壽有限，人間男女即使朝暮相處，不免也有離異以至長別之事發生。天上雙星儘管一年只有一度相會，但他們情高意真，天長地久，年年重逢，永無盡期。這是何等的幸福！

但是，秦觀的詞常在浩瀚中走向小巧，缺乏蘇軾的才情與胸襟。秦觀的詞雖然在題材上未脫男女情戀和離愁別緒，但他能夠超越這一傳統，以詞來表現自我的身世、宣洩內心的憂傷以及表現人生的迷茫。

秦觀代表作之一：滿庭芳

山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。

消魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓薄倖名存。此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

《藝苑雌黃》裡記載，秦觀路過紹興，當地太尉在府裡擺下酒宴盛情款待，並讓一個歌伎相陪。秦觀立刻為這個歌伎所吸引，恰好這個歌伎也素知他的才名，兩個人眉目傳情，很快擦出了火花。於是，就有了這首《滿庭芳》。

這首《滿庭芳》上闋寫景，引出別意，妙在“抹”與“連”兩個動詞表現出風景畫中的精神，顯出高曠與遼闊中的冷峻與衰颯，與全詞悽婉的情調吻合。接著將“多少蓬萊舊事”消彌在紛紛煙靄之中，概括地表現離別雙方內心的傷感與迷茫。“斜陽外”三句宕開寫景，別意深蘊其中。下闋用白描直抒傷心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。全詞寫景、抒情匯為一氣， 句句情深意切，卻有一種瀰漫天地間揮之不去的哀傷。

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

據說，這首詞也是秦觀為一個歌妓所作。因為種種原因，兩人相戀卻沒有結果，於是秦觀寫下了這首《鵲橋仙》。

詞人借牛郎織女的傳說來寫自己和歌妓之間的愛情。兩人一見鍾情，“金風玉露一相逢，便勝卻人間無數”。男歡女愛，繾綣難分，“柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路”。但是，卻不得不分開。這多麼令人難過傷心啊！但是詞人筆鋒一轉，只要我們永遠相愛，心心相印，又何必一定要每天廝守，耳鬢廝磨呢。“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，雖然看起來很有道理，但是有情人誰又不想朝朝暮暮呢？這也許是詞人在面對命運無奈時的一種自我開解吧。

霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。

驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？

這首《踏莎行》是秦觀貶官到郴州的時候所作。上闋前三句描寫了秦觀獨居郴州的幽冷悽清之景。“霧失樓臺，月迷津渡”，“迷”與“失”二字，不僅寫出了霧中樓臺隱隱綽綽、月華若隱若現的縹緲之景，也寫出了秦觀內心的迷茫。桃源不可尋，故鄉不得歸，一個“斷”字將秦觀內心深處的寄託粉碎。既然無可去處，只能幽閉於孤館之內，與寒春相伴；“杜鵑”叫聲淒厲，殘陽之下的杜鵑哀鳴更顯淒涼。上闋末二句唯有“淒厲”二字可總結。

下闋前兩句“驛寄梅花，魚傳尺素”為親友千里寄書的典故，一方面表達親友對秦觀的情深義重，以致頻頻寄書傳達思念；另一方面為引出秦觀後文的“恨”做鋪墊。親友每一封撫慰的書信都在揭露秦觀內心傷口，“砌成”可見這些恨意從未消除，新傷舊痛，堆疊而上，無窮無盡，故此恨綿綿。然如此深重的恨，秦觀也未言透，還在含蓄委婉的詰問郴江，不愧為婉約感傷詞的一派宗師。

這闋《踏莎行》非常形象生動的寫出秦觀再被貶期間，深感自身前途渺茫，孤寂冷清，思鄉的愁緒。最後二句“郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去”後人評價甚高，有“千古天問”一嘆。

詞分為豪放派和婉約派。秦觀的詞屬於婉約派。

從詞的內容上來看，秦觀的詞多書寫男女戀情、離別相思。

秦觀是一個多情才子，有很多風流韻事。秦觀留傳下來的400多首詩詞裡，有近半是描寫愛情的。其中的主人公大多是青樓歌妓，以致錢鍾書在《宋詩選注》序裡說秦觀的詞是“公然走私的愛情”。

秦觀是蘇軾的學生，在政治上，因為蘇軾屬於保守派而被攻擊，秦觀也倍受牽連，仕途十分坎坷，一再遭貶，先是被貶到浙江的杭州、處州，後來被貶到湖南郴州，再後來又被貶到廣西道州，廣東雷州。一次比一次偏遠，荒涼。而且官職封號都被去除，行為被管制，其悲涼悽慘可想而知。

所以，秦觀的詞在描寫愛情的時候，總是會把個人落魄命運而產生的哀愁、迷茫的情感滲透在其中。讓整首詞呈現一種哀婉、淒涼、傷感的情緒。

為什麼秦觀對青樓歌妓如此情有獨鍾呢？

我想一方面是因為秦觀天性風流的性情所致，另一方面是因為自己落魄的人生經歷和風塵女子漂泊的命運非常相似，容易產生共鳴所致。就像白居易被貶官到江州，遇到了琵琶女，聽聞琵琶女坎坷的遭遇後，自己也感慨萬千淚流滿面一樣。

正是因為這個原因，才使得秦觀的詞超越了一般婉約派的浮華豔麗，把男女愛情和個人的人生際遇融合在一起，從而昇華到了人生、人性的高度，把婉約詞狹小的意象開拓出了闊大的境界。因而也是秦觀成為一代詞宗。

秦觀的代表作其實應該是這首：

《滿庭芳》 　　山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。 　　銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄倖名存。此去何時見也，襟袖上，空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

這首《滿庭芳》是秦觀最傑出的詞作之一。起拍開端“山抹微雲，天連衰草”，雅俗共賞，只此一個對句，便足以流芳詞史了。一個“抹”字出語新奇，別有意趣。“抹”字本意，就是用別一個顏色，掩去了原來的底色之謂。傳說，唐德宗貞元時閱考卷，遇有詞理不通的，他便“濃筆抹之至尾”。至於古代女流，則時時要“塗脂抹粉”亦即用脂紅別色以掩素面本容之義。

　　按此說法，“山抹微雲”，原即山掩微雲。若直書“山掩微雲”四個大字，那就風流頓減，而意致全無了。詞人另有“林梢一抹青如畫，知是淮流轉處山。”的名句。這兩個“抹”字，一寫林外之山痕，一寫山間之雲跡，手法俱是詩中之畫，畫中之詩，可見作者是有意將繪畫筆法寫入詩詞的。少遊這個“抹”字上極享盛名，婿宴席前遭了冷眼時，便“遽起，叉手而對曰：”某乃山抹微雲女婿也！“以至於其雖是笑談，卻也說明了當時人們對作者煉字之功的讚許。山抹微雲，非寫其高，概寫其遠。它與”天連衰草“，同是極目天涯的意思：一個山被雲遮，便勾勒出一片暮靄蒼茫的境界；一個衰草連天，便點明瞭暮冬景色慘淡的氣象。全篇情懷，皆由此八個字裡而透發。　

　　“畫角”一句，點明具體時間。古代傍晚，城樓吹角，所以報時，正如姜白石所謂“正黃昏，清角吹寒，都空城”，正寫具體時間。“暫停”兩句，點出賦別、餞送之本事。詞筆至此，便有回首前塵、低迴往事的三句，稍稍控提，微微唱嘆。妙“煙靄紛紛”四字，虛實雙關，前後相顧。“紛紛”之煙靄，直承“微雲”，脈絡清晰，是實寫；而昨日前歡，此時卻憶，則也正如煙雲暮靄，分明如，而又迷茫悵惘，此乃虛寫。

　　接下來只將極目天涯的情懷，放眼前景色之間，又引出了那三句使千古讀者嘆為絕唱的“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村”。於是這三句可參看元人馬致遠的名曲《天淨沙》：“柘藤老樹昏鴉；小橋流水人家；古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人天涯”，抓住典型意象，巧用畫筆點染，非大手不能為也。少遊寫此，全神理，謂天色既暮，歸禽思宿，卻流水孤村，如此便將一身微官濩落，去國離群的遊子之恨以“無言”之筆言說得淋漓盡致。詞人此際心情十分痛苦，他不去刻畫這一痛苦的心情，卻將它寫成了一種極美的境界，難怪令人稱奇叫絕。

　　下片中“青樓薄倖”亦值得玩味。此是用“杜郎俊賞”的典故：杜牧之，官滿十年，棄而自便，一身輕淨，亦萬分感慨，不屑正筆稍涉宦郴字，只借“閒情”寫下了那篇有名的“十年一覺揚州夢，贏得青樓薄倖名”，其詞意怨憤謔靜。而後人不解，竟以小杜為“冶遊子”。少遊之感慨，又過乎牧之之感慨。

　　結尾“高城望斷”。“望斷”這兩個字，總收一筆，輕輕點破題旨，此前筆墨倍添神采。而燈火黃昏，正由山林微雲的傍晚到“紛紛煙靄”的漸重漸晚再到滿城燈火，一步一步，層次遞進，井然不紊，而惜別停杯，流連難捨之意也就盡其中了。

　　這首詞筆法高超還韻味深長，至情至性而境界超凡，非用心體味，不能得其妙也。

　　後，秦觀因此得名“山抹微雲君”

秦觀，北宋婉約派詞人，被尊為婉約派一代詞宗。其詞早年多寫戀情，間寓身世之感；晚年多寫遷謫之恨，悽婉動人。代表作有：《鵲橋仙——纖雲弄巧》、巜臨江仙——霧失樓臺》、《滿庭芳——山抹微雲》等。

秦觀（1049—1100），字少遊，又字太虛，長於詩文，以情韻著稱，與黃庭堅、晁補之、張耒號稱“蘇門四學士”。他的詞清麗婉約，含蓄蘊藉，和婉醇正，如幽花媚春，自成馨逸。秦觀的詞含蓄委婉，大都抒發仕途失意或描寫少男少女的含蓄之情，他的詞中哀怨、愁情居多，情感豐富而又敏感脆弱。

秦觀靈心善感，性格纖弱，加之仕途不順，常常沉浸在悲傷悽苦的情緒之中，故其最擅長描繪含蓄隱約的感情世界，摹寫哀婉悲悽之情。如《滿庭芳》：

山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。

多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。

銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得、青樓薄倖名存。此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

山抹微雲將山擬人化 , 此處抹字用得極其妙哉 , 遠景人畫 , 烘托出淒涼氛圍 , 將山與雲一體化 , 賦予畫的靈魂 , 這首詞描寫的是秋天的黃昏時刻 , 青山被抹上了一層淡淡的雲 , 那一望無際野草彷彿也在秋風中變得枯萎 , 好像是要和天連在一起了 , 詞中微雲 、 衰草 、 畫角 、 誰門這些意象都傳遞著詞人的哀愁與苦悶。

秦觀善用悲悽、清冷的意象，來表達感傷的情緒。這與他靈心善感的個性氣質是分不開的。如《踏莎行》：

霧失樓臺，月迷津渡。桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。

驛寄梅花，魚傳尺素。砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。

這首詞秦觀寫於郴州貶所。起首三句，一“迷”，一“失”，“無尋處”，迷失的不只是樓臺津渡，更是曾有過的人生理想和對未來的抱負。詞人以極度悲苦的心境，將實景與幻象兩相融合，構成一種悽迷暗淡的意象，傳達出內心濃厚的失落感、破滅感。接著用“可堪”二字領起，進一步渲染：孤館緊閉，春寒料峭，杜鵑泣啼，斜陽沉沉，極寫眼前旅況謫境的孤寂與慘淡。

下闋先將飄零的離愁謫恨層層壘砌，達到“無重數”的極限，再從深重鬱結的苦恨中迸出一聲長嘆：滾滾的郴江水，你本源於郴山，卻為何遠遠地流下瀟湘去？詞中所選取的意象與作者心理感受的抒發已達到一種物我合一的境界，通篇滲透著詞人傷心失意的淚水，令人不忍卒讀。

秦觀詞情感真摯深厚，但他較少直接抒情。其詞作中，含蓄蘊藉的顯著特點，表現在以下幾方面：

1、透過寄託手法，給讀者留下無窮的想象空間。如《虞美人》：

碧桃天上栽和露，不是凡花數。亂山深處水縈迴，可惜一枝如畫為誰開？

輕寒細雨情何限！不道春難管。為君沉醉又何妨，只怕酒醒時候斷人腸。

這其中蘊含著多重意味：其一，桃花高潔明豔，不是凡花，卻棄植亂山深處無人賞；其二，詞人從歌妓的命運聯想到了自己，自己不也正是心境高潔，屈沉下僚，懷才不遇嗎？

2、擅長借景抒情。秦觀詞常用細膩輕柔的意象，如落紅、飛絮、秋水、煙靄、暮雲、寒鴉、絲雨、殘月等等，構成一幅幅悽清幽靜的意境，意味深長，綿綿不盡。據統計，《全宋詞》收錄的52首秦觀詞中，“春”字出現了83次，其它與春天有關的詞語如芳草、碧草、衰草、落紅、殘紅、飛紅、亂紅、紅粉、落英、桃李、柳、風絮、飛絮、東風、杜鵑、鶯等共出有89處，“花”字出現了118次。

3、運用頓斷、層折的手法。

在眾多作品中，秦觀所作的《鵲橋仙》可謂情致不同，別有一番風味。

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

秦觀《鵲橋仙》描繪的愛情是如此純潔、真摯、堅貞、動人，與《花間集》中豔情詞的纏綿悱惻、妖嬈豔麗截然不同。詞中亦無生死相許、相隨天涯的山盟海誓。流淌於其間的，是夾雜著淡淡哀愁的真情一片，詞人準確地把握了牛郎織女傳說故事中包含的情感核心——超越世俗愛情的靈魂之愛，“真正的愛情是誕生於不變的靈魂之中。愛上心靈之美的人才是愛上了永恆．愛情的昇華在於追求靈魂心靈的結合”。

秦觀詞的語言是在書面語言和民間語言基礎上經過錘鍊加工的文學語言，加之運用技巧純熟，故具有典雅、清麗、流暢、自然的特點。俗易懂 。 如《畫堂春 》：

落紅鋪徑水平池，弄晴小雨霏霏 。 杏園憔悴杜鵑啼，無奈春歸 。

柳外畫樓獨上，憑闌手捻花枝 。 放花無語對斜暉，此恨誰知 。

這是秦觀描寫愁情的又一個代表作，此處描寫的是春愁，上片寫景而不見人，下片獨上、手捻花枝 、放花將一個孤獨寂寞又帶有愁情小恨得人物烘托出來 。一個人獨 自賞花，手拿花枝，但看到花兒快要凋零 ，園中的景象也很破敗的時候 ，便放下手中的花枝，此處詞人聯想到自己的遭遇，將自己比作這個獨自賞畫卻又放下花一個人黯然神傷的人物形象 。 最後一句 “ 此恨誰知 ” 正如 “ 問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流 ” 寫 出了愁情之深之濃 。

秦觀較少用典，即使用典，也能夠別自熔鑄，不留痕跡。如“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。”（《滿庭芳》），原句出自隋煬帝詩“寒鴉千萬點，流水繞孤村”。此句經少遊化用後，更顯精美而本色，足見其點金成玉、化用無痕的語言技巧。

綜合以上分析可以看出，秦觀詞往往以花間型的外在表達形式寄予和抒發自我不被世俗所接納、孤獨寂寞、哀怨惆悵之感，也表達對自己命運不濟的沉重嘆息感，秦觀詞在傳統的創作模式上，推舊創新，給詞注人新的血液和內涵，使得詞增添了幾分彈性和感染力，使得詞的意蘊更加深長，感情更加凝重。

秦觀詞傳達的意境顯得詞作委婉蘊藉，極富感染力的同時又耐人尋味。

秦觀（1049—1100），字少遊，揚州高郵（今江蘇高郵）人。號淮海居士，有《淮海詞》傳世。宋哲宗元祐三年曾由蘇軾以賢良方正薦於朝，不久被斥。後曾任秘書省正字，兼國史院編修，新黨得勢時，受黨爭牽連，被貶杭州、郴州、橫州、雷州等地，死於放還途中。

秦觀是“蘇門四學士”之一。他在當時詞名極高，被後世尊為婉約派的正宗。《淮海詞》七十多首，題材涉及懷古寄慨、愛情、遊賞、羈旅、詠物、遊仙等各方面，尤以抒寫身世之感、怨苦之情的作品為多。這些詞多半作於流遷貶謫途中，他以委婉細緻的筆觸，把遷客逐臣憤懣哀苦的心情精確地表現出來，反映了當時政治鬥爭的激烈殘酷，以及受黨爭牽連的小人物“浮梗飄萍”的命運，言語悲慘，具有扣人心絃的藝術魅力。此外，他還寫了許多表現真摯愛情的純正的雅詞，其中雖然不乏妓情，但他善於在這些處於社會底層的婦女身上，發現她們不甘墮落、用情專一的美好心靈，要求正常生活的強烈願望。這就超出了一般士大夫拈花惹草、玩弄女性的豔情詞。由於專主情致，詞的品格也遠比柳永為高。

秦觀詞主要的藝術特色是清麗婉約，情韻兼勝，但偏於柔媚纖細。他在藝術表現上很有創造性。首先，他善於營造悽婉動人的意境，用辭情聲調微妙地表達出抒情主人公細膩的感受。如《滿庭芳》：

山抹微雲，天黏衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首，煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。銷魂，當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得青樓，薄倖名存。此去何時見也？襟袖上，空染啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

上片寫旅人與情人餞別的場面：開頭“山抹微雲，天粘衰草”兩句，提揀出“抹”和“粘”這兩個動詞，表現輕浮在山上的一層薄雲和與遠天逐漸銜接的枯草，賦予微雲衰草無力地依偎著天邊遠山的主觀感受，也就烘托出離人此時猶如抹在心頭的粘連不捨的離情。往事如霧的渺茫回憶和滿目煙水迷茫、暮靄紛紛的景象融成一片。寒鴉、斜陽、流水、孤村的景物描寫本是從隋煬帝“寒鴉千萬點，流水繞孤村”襲來，但此處在原句純粹的寫景中融入身世之感，預示旅人極目前程的蕭瑟心情，便大大生色，成為千古傳誦的名句。下片“銷魂當此際”曾被蘇軾批評是學“柳七語”（《歷代詩餘》卷一一五引《高齋詩話》），寫離別的纏綿，確實較接近柳永的詞風，但這種情調與上片寫景卻是十分和諧的。又如《望海潮》：

梅英疏淡，冰嘶溶洩，東風暗換年華。金谷俊遊，銅駝巷陌，新晴細履平沙。長記誤隨車，正絮翻蝶舞，芳思交加。柳下桃蹊，亂分春色到人家。西園夜飲鳴笳，有華燈礙月，飛蓋妨花。蘭苑未空，行人漸老，重來是事堪嗟。煙暝酒旗斜，但倚樓極目，時見棲鴉。無奈歸心，暗隨流水到天涯。

這首詞似乎是重遊洛陽時所作。“金谷”、“銅駝”都是洛陽的古蹟。“西園”在建安詩裡指銅雀園，在河北鄴縣；胡云翼先生認為可能指李格非《洛陽名園記》裡的董氏西園。詞裡所寫的是早春時節在洛陽繁華之地遊樂的情景，熱鬧之中透出無可奈何的落寞之感。在“東風暗換年華”的主題中，金谷、銅駝這樣的遊覽勝地，只能令人聯想到昔日繁華的消逝。同樣，從梅花稀少、冰雪消融到絮翻蝶舞、柳下桃蹊，景色轉變的快速也暗中說明了年華變換的快速。“亂分春色到人家”形容人家到處是春色，立意新穎，與“芳思交加”一起烘托出面對陽春的紛亂情思。下片寫西園夜飲，以“礙月”形容華燈之多，以“妨花”形容車蓋之盛，煉字都很新巧。儘管春色未空，但已老的行人已在繁華中看到如暝色暮煙般的虛空，因而這個倚樓遠眺的主人公是獨立在這片繁華之外的。詞裡開頭結尾兩用“暗”字，使深潛在心底的感傷如一股貫串全篇的暗脈，奠定了柔婉無奈的基調。《踏莎行》是他寫於郴州旅舍的一首名作：

霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去？

這首詞以悽迷的景色和宛轉的語調錶達了詞人被貶荒城的悽苦寂寞的心情。春夜的迷霧隱沒了樓臺，朦朧的月色模糊了渡口。望盡天涯，桃源又無處可尋，實際上暗寄著詞人困守山城進退不得的心境：避世既無桃源，回京又無津樑。孤館獨居，人被鎖在春寒之中，再加上斜陽暮色中杜鵑淒厲的啼聲，雖不寫一個愁字，已將愁情渲染得淋漓盡致。下片寫無形的恨竟能如磚牆般重重砌起，這恨就更使人感到分量沉重。詞人被這重重砌起的愁恨封閉起來，就越發孤獨了。結尾忽然宕出一筆：連本來應當繞著郴山而流的郴江也流下瀟湘去了，自己仍留在這裡，什麼時候才能獲得自由呢？絕望中透露出的微茫希望借這冷然的一問寫出，更覺餘味無窮。這首詞曾被蘇軾寫在扇上反覆吟誦。類似以上的意境，在秦觀詞中隨處可見。如“春去也，飛紅萬點愁如海”、“自在飛花輕若夢，無邊絲雨細如愁”，都以善寫細微幽渺、難以捉摸的感情取勝，取象柔美哀婉，只是過於纖弱無力了。

其次，秦觀詞的構思煉意十分新巧微婉，他打破了以前寫詞一般情景分詠的常見模式，往往景中含情，情中見景，而且比以前的婉約詞人更講究詞語的錘鍊和活用，這從前文所舉“山抹微雲，天粘衰草”、“砌成此恨無重數”等已可見一斑。再看《蝶戀花》：

曉日窺軒雙燕語，似與佳人，共惜春將暮。屈指豔陽都幾許，可無霎時間風雨。流水落花無問處，只有飛雲，冉冉來還去。持酒勸云云且住，憑君礙斷春歸路。

同樣是佳人獨居惜春的舊話題，卻全從佳人的痴想落筆：屈指計算，豔陽天本來就太少，加上中間難保沒有霎那間的風雨，這就更加珍貴了。然而流水落花的去處已經無可問訊，說明春天已去，飛雲本來與流水落花一樣，也是不可問的，但飛雲既然來來去去不為季節所限，那麼無妨請它遮住春天的歸路。人與雲的對話雖然是不可能的，但不可能中卻有合理的邏輯，這是產生妙想的基礎。但即使浮雲可為佳人停住，卻如此虛飄，又怎能擋得住春天歸去呢？這就反過來加深了春歸不可阻攔的悲哀。立意看來非常新奇，但又很曲折深婉。這一構思對於後來辛棄疾的“春且住，見說道天涯芳草無歸路”（《摸魚兒》）應有啟發。秦觀的小令寫得也很雋永有味。《如夢令》：

遙夜沉沉如水，風緊驛亭深閉。夢破鼠窺燈，霜送曉寒侵被。無寐，無寐，門外馬嘶人起。

這一首寫驛亭宿夜、客中荒涼的景象，無一語抒情，只是在沉寂如水、霜風悽緊的深夜裡，取夢被老鼠偷燈油驚醒的細節，便寫出了一夜熬到天亮的苦況。以“窺”字寫老鼠偷油吃的本性，極為傳神。另一首《如夢令》：

鶯嘴啄花紅溜，燕尾點波綠皺。指冷玉笙寒，吹徹《小梅》春透。依舊，依舊，人與綠楊俱瘦。

以“紅溜”形容鶯嘴啄花掉下來的花瓣，以“綠皺”形容燕尾掠過水麵時帶起的波紋，這種以顏色詞和形容詞搭配的構詞方式，可以看成是李清照的“綠肥紅瘦”之先導，同樣，“人與綠楊俱瘦”的新穎構思，也不難令人想到李清照的“人比黃花瘦”，雖然後者更為著名，但秦觀的創意之功不可掩沒。

秦觀詞不但寫景多有巧思，善於選擇富有感染力的典型景物烘托情思，往往達到不言情而情自無限的境地。而且他直接言情的篇章也有其含蓄新穎的韻味，如著名的《鵲橋仙》：

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路！兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮？

牛郎織女的故事是一個古老的傳說，歷來詩人們以此為題材，都是同情他們的會短離長，為之代訴相思之苦。而這首詞卻能推陳出新，自出機杼，認為在這樣美好的夜晚每年相逢一次，就抵得過人間無數次團圓。尤其新警的是：下片在細膩描繪他們不忍匆匆分離的柔情時，指出兩情若是長久，並不一定要朝暮相處，使離人們看到了愛情的更高一層境界。此詞用筆雖然平直，卻在立意上取得了另一種耐人尋繹的藝術效果。後人對於秦觀詞的評價很高，《四庫全書總目提要》說：“觀詩格不及蘇黃，而詞則情韻兼勝，在蘇黃之上。”意思是他的詩格調不如蘇軾和黃庭堅高，但他的詞從情韻來看超過蘇黃，這反映了婉約派的愛好和評價標準。但總的說來，秦觀詞典雅清麗、含蓄蘊藉，能將書面語和口語熔鑄成富有表現力的語言，文字精妙貼切而流暢自然，工於刻畫，合於音律，確實對婉約詞的表現藝術作出了較大貢獻。這些特點後來又為周邦彥所繼承發展，使宋末詞風朝雅化的方向又推進了一步。

秦觀的代表作是什麼？他的詞有什麼特點？

秦觀最膾炙人口的當屬於《鵲橋仙纖雲弄巧》：

1、纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

纖薄的雲彩在天空中變幻多端，天上的流星傳遞著相思的愁怨，遙遠無垠的銀河今夜我悄悄渡過。在秋風白露的七夕相會，就勝過塵世間那些長相廝守卻貌合神離的夫妻。繾綣的柔情像流水般綿綿不斷，重逢的約會如夢影般縹緲虛幻，分別之時不忍去看那鵲橋路。只要兩情至死不渝，又何必貪求卿卿我我的朝歡暮樂呢。

《鵲橋仙》中巧妙地將抒情、寫景、議論融為一體，其中所描繪的意境也是新穎脫俗，秦觀的設想奇巧精巧，筆法上面也是獨闢蹊徑不與尋常，因而寫得自然流暢而又婉約蘊藉，讓人餘味雋永。筆墨之間表達出來對於朝歡暮樂的庸俗生活的否定，而對於天長地久的忠貞愛情的讚美。

2、《踏莎行·郴州旅舍》

霧失樓臺，月迷津渡。桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。驛寄梅花，魚傳尺素。砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。

暮靄沉沉，樓臺消失在濃霧中，月色朦朧，渡口也隱匿不見。望斷天涯，理想中的桃花源也無處可尋。怎能忍受得了在這春寒料峭時節，獨居在孤寂的客館，斜陽西下，杜鵑聲聲哀鳴！遠方的友人的音信，寄來了溫暖的關心和囑咐，卻平添了我深深的別恨離愁。郴江啊，你本來是環繞著郴山奔流，為什麼偏偏要流到瀟湘去呢。

3、《滿庭芳·山抹微雲》

山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。(萬點 一作：數點)銷魂當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得、青樓薄倖名存。此去何時見也？襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

會稽山上，雲朵淡淡的像是水墨畫中輕抹上去的一半；越州城外，衰草連天，無窮無際。城門樓上的號角聲，時斷時續。在北歸的客船上，與歌妓舉杯共飲，聊以話別。回首多少男女間情事，此刻已化作縷縷煙雲散失而去。眼前夕陽西下，萬點寒鴉點綴著天空，一彎流水圍繞著孤村。悲傷之際又有柔情蜜意，心神恍惚下，解開腰間的繫帶，取下香囊。徒然贏得青樓中薄情的名聲罷了。此一去，不知何時重逢？離別的淚水沾溼了衣襟與袖口。正是傷心悲情的時候，城已不見，萬家燈火已起，天色已入黃昏。

4、《虞美人·碧桃天上栽和露》

碧桃天上栽和露，不是凡花數。亂山深處水縈迴，可惜一枝如畫為誰開？輕寒細雨情何限！不道春難管。為君沉醉又何妨，只怕酒醒時候斷人腸。

天上碧桃露滋養，不同俗卉與凡花。亂山之中，縈水之畔，可惜一支如畫為誰開？清寒細雨顯柔情，怎奈春光短暫，美景將逝。為君酣醉又何妨，只怕酒醒時分人斷腸。首句化用唐詩人高蟾《下第後上永崇高侍郎》：“天上碧桃和露種，日邊紅杏倚雲栽”語。先聲奪人，高雅富麗。那是隻有天宮才可能有的一株碧桃啊！又況和露而種，更呈其鮮豔欲滴之嬌情妍態。如此光豔照人，自然不是凡花俗卉之胚數。

5、《減字木蘭花·天涯舊恨》

天涯舊恨，獨自淒涼人不問。欲見迴腸，斷盡金爐小篆香。黛蛾長斂，任是春風吹不展。困倚危樓，過盡飛鴻字字愁。

遠隔天涯舊恨綿綿，悽悽涼涼孤獨度日無人問訊。要想了解我內心的痛苦嗎？請看金爐中寸寸斷盡的篆香！長眉總是緊鎖，任憑春風勁吹也不能使他舒展。睏倦地倚靠高樓欄杆，看那高飛的雁行，字字都是愁。

6、《浣溪沙·漠漠輕寒上小樓》

漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。

一陣陣輕輕的春寒襲上小樓，清晨的天色陰沉得竟和深秋一樣，令人興味索然。回望畫屏，淡淡煙霧，潺潺流水，意境幽幽。柳絮飛舞如虛無縹緲的夢境，絲絲細雨落下如同我的憂愁。再看那綴著珠寶的簾子正隨意懸掛在小小銀鉤之上。

就思想內容來說，秦觀的詞多寫豔情，與晏幾道、柳永相似，但卻能以語言的翻新、情致的幽趣歷來受人激賞。這首詞寫的是春愁，一種細微幽渺的、不容易捉摸的感情，但作者以他非凡的功力，借具體的景物描寫和形象的比喻，將它表現了出來。

秦觀"蘇門四學士"之一，他少年豪俊，胸懷壯志，攻讀兵書，準備馳騁邊疆，建立不朽的奇功偉業，並以為"功譽可立致，而天下無難事"(陳師道《秦少游字敘》)。不料，世事艱難，他37歲時才中進士，到43歲才在朝廷謀得秘書省正字一職。不久即被捲入黨爭的政治漩渦，因深得蘇軾賞識，隨著蘇軾等屢受迫害，秦觀亦受牽連，先後被流放到郴州(今屬湖南)、橫州(今廣西橫縣)和雷州(今廣東海康)。由於他的人生期望值過高，對於人生的挫折和失敗又缺乏足夠的心理準備，故一旦希望破滅，就異常失望和痛苦。秦觀心理承受能力較弱，被貶到雷州時，曾自作輓詞，喪失了對生命的信念，故此後不久即逝世，年僅52歲。他的詩被人稱為"女郎詩"(元好問《論詩絕句三十首》之二四)，詞中淚水盈盈，情調悲苦，與他的經歷和個性性格都有關係。

古之傷心人也”的秦觀，年少喪父，仕途抑塞，於新舊黨迭為消長之際，一再受到排抑，滿腹滿腔人生的遭際感慨，泛化為一種悽怨感傷的心境意緒而瀰漫於詞作之中，呈現出含蓄蘊藉、窈深幽約之美。此詞曲折傳情而悽清婉美，《詞則大雅集》卷二稱“宛轉幽怨，溫韋嫡派”。作為婉約派詞人，他正是遠祖溫韋，近承晏柳，融各家所長為一體，成其細膩含蓄而又悽怨感傷之風格，吟唱出較“花間”、“尊前”更為綢繆悽婉的角聲，別具一番魅力。

他在屢遭打擊之後，由於缺少蘇軾那樣廣闊的胸襟和堅定的信念，深重的哀愁長期包圍著他而難以解脫。其詞中也時常流露出一種絕望的哀傷。因詞風憂傷哀怨、纏綿悱惻，並擅長寫出一種纖細幽微的情感境界。在《南歌子》中"玉漏迢迢盡，銀潢淡淡橫，夢迴宿酒未全醒，已被令雞催起，怕天明。臂上妝猶在，襟間淚尚盈，水邊燈火漸人行，天外一鉤殘月，帶三星。""迢迢""淡淡"等疊詞的使用渲染一種慘淡的美，"怕天明"是怕夢醒之後的悽清，有一種深沉的哀傷。最未一句的"殘月""帶三星"讀來讓人頓生涼意，詞中的意境是孤冷悽清的。又如《如夢令》中，"池上春歸何處，滿目落花飛絮，孤館悄無人，夢斷月堤歸路，無緒，無緒，簾外五更風雨。

秦觀暮年所作《夢中作》中"春路雨添花，花動一山春色!行到小溪深處，有黃鸝千百。飛雲當面化龍蛇，天矯轉空碧。醉臥古藤陰下，了不知南北。"用象徵、託喻手法，表現了詞人畢生的追求，冀望，在結尾隱隱流露生命理想終化成空煙的傷痛迷惘，若細細品來，驀然領會到徹骨的悲涼。秦觀的詞風格悽婉，從其個性來講，滿足了他嘆喟命運悲劇，渲洩人生愁煩的精神需求。

秦觀詞的內容並沒有擺脫別恨離愁的藩籬，其妙處在於情韻兼勝，即情感真摯，語言優雅，意境深婉，音律諧美，符合詞體的本色和當時文人士大夫的審美趣味。他的婉約詞的主要藝術特色有:

一、靈心善感而寄情深微。

作為蘇軾最得意的門生，秦觀作詞不可能不潛在地受到蘇軾的影響，蘇軾開創了以詞抒寫自我性靈的新格局，而秦觀一生積聚了滿腹傷心失意的淚水，也必然要利用他所擅長的詞體來傾洩。不過他不像蘇軾那樣直接傾吐內心的苦水，而是另闢一途，把深沉的辛酸苦悶融注在型別化的離情別恨之中，即賙濟所說的“將身世之感打併人豔情，又是一法”，如《浣溪沙》以尋常之語，狀尋常之事，寄情幽遠。

二、秦觀以小令作法的長處彌補慢詞創作中存在的不足，從而達到情韻兼勝的審美效果。

如名作《滿庭芳·山抹微雲》，將別時的傷感、往日的柔情、別後的思念層層鋪敘，但情思並非一瀉無餘，而是情一點出，即用景物烘托渲染，剛提“舊事”，即接以“煙靄紛紛”，欲吐還吞，詞末不待情思說盡而結以景語，更含蓄而有餘味。詞的語言清新淡雅.“抹”字、“粘”字，由錘鍊而得卻不失本色。其他如《浣溪沙》的“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁”，則情景融合，語言淡雅，境界蘊藉空靈。

秦觀在詞史上具有獨特的地位。其詞卓然一家，和婉醇正，典型地體現出婉約詞的藝術特徵。就婉約詞的發展而言，秦觀對另外兩位婉約詞的代表作家周邦彥和李清照都有直接影響。

《滿庭芳·山抹微雲》是秦觀的代表詞作之一。這首詩主要描寫了他與越地一位歌伎的戀情。雖然是寫豔情，但秦觀在詞中還融入了仕途不遇，前塵似夢的身世之感。在眾多豔詞中，秦觀的這首可以說是別具一格。只是詞的開頭8個字，便出語新奇，別有意趣，足以流芳詞史。下面我們便來具體看看秦觀的這首 《滿庭芳·山抹微雲》

山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。

暫停徵棹，聊共引離尊。

多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。

斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。

銷魂。

當此際，香囊暗解，羅帶輕分。

謾贏得、青樓薄倖名存。

此去何時見也，襟袖上、空惹啼痕。

傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

首先，我們來看詞的開頭8個字，“山抹微雲，天連衰草”。這兩句在當時便久負盛名，蘇軾因此還稱呼秦觀為“山抹微雲君”。其中這個“抹”字，便是這首詞的出語新奇之處。“抹”的本意，就是用其他顏色，掩去了原來的顏色。通常會用在女人妝飾的時候，所謂“塗脂抹粉”。而秦觀卻用“山抹微雲”，來表達山掩微雲的意思，不僅新奇，極富有意境美。

這兩句的意思是說，會稽山上的雲朵，就像是水墨畫中輕抹上去的一樣，勾勒出了一片暮靄蒼茫的境界。而“天連衰草”，則是描寫的暮冬景色慘淡的氣象。這兩句都是極目天涯的意思。全篇情懷，皆由此8個字裡透發而出。“畫角聲斷譙門”則是點名時間。在古代傍晚，城樓吹角，所以報時。緊接著“暫停徵棹，聊共引離尊”點出別意，即在北歸的客船上，與歌妓舉杯共飲，聊以話別。

秦觀（1049年—1100年9月17日），字少遊，一字太虛，江蘇高郵人。被尊為婉約派一代詞宗，別號邗溝居士，學者稱其淮海居士。北宋文學家、詞人，宋神宗元豐八年（1085年）進士。代表作品：《鵲橋仙》《淮海集》《淮海居士長短句》。 曾任太學博士（即國立大學的教官）、秘書省正字、國史院編修官。

政治上傾向舊黨，哲宗時“新黨”執政，被貶為監處州酒稅，徙郴州，編管橫州，又徙雷州，至藤州而卒。他與黃庭堅、晁補之、張耒號稱為“蘇門四學士”，頗得蘇軾賞識。秦觀生性豪爽，灑脫不拘，溢於文詞。他十五歲喪父，自幼研習經史兵書。 元豐七年（1084年）秦觀自編詩文集十卷後，蘇軾為之作書向王安石推薦，王安石稱他“有鮑、謝清新之致”。 因秦觀屢得名師指點，又常與同道切磋，兼之天賦才情，所以他的文學成就燦然可觀。 宋神宗元豐八年（1085年）進士，最初任定海主簿、蔡州教授。元祐初(1086)，蘇軾舉薦他為秘書省正字，兼國史院編修官，預修《神宗實錄》。 紹聖初（1094年），坐元祐黨籍，出任杭州通判，又被貶監處州、郴州、橫州、雷州等地。徽宗即位後秦觀被任命為復宣德郎，之後在放還北歸途中卒於藤州。 2015年10月24日，作為第七屆中國郵文化節的節慶期間14項主要活動之一——第八屆全國秦少游學術研討會在秦觀故里高郵舉行。

秦觀的感傷詞作形成了詞史上影響巨大的抒情正規化。在他之前，晏殊、歐陽修以珠圓玉潤之筆寫作名臣顯宦的閒雅之詞，晏幾道以空靈悠緲之筆寫作沒落公子的感傷之詞，柳七郎風味失之淺俗，蘇東坡詞的豪宕不羈又非"本色"、"當行"，他們皆不能被廣大文士所理解和接受。秦觀的出現，則成為人們普遍師法的物件。他出身於下層，上受到沉重打擊，屢遭流貶之苦，這幾乎是封建社會眾多下層文士悲劇命運的縮影。秦觀以其婉約悽美的優秀詞作，傳遞出廣大文士共同的悲哀，因此受到了普遍的推崇和褒譽。

在詞體演進的過程中，秦觀作出了突出的貢獻。秦觀柳永填制慢詞，受到老師蘇軾的譏嘲，他在柳永以賦法入詞的基礎上，更多精研和錘鍊，使得慢詞的創作走向成熟。《四庫全書目提要》亦稱秦詞"情韻兼勝，在蘇、黃之上"。秦觀詞章法、句法相對疏朗，而字法尤顯典雅精緻。這種努力發展到周邦彥那裡，則更加註重章法上的雕琢、勾勒，意象組接的密麗以及大量化用前人詩句，慢詞創作體制更加完備，手法更加繁複，也越發帶上了濃重的文人化、技藝化的色彩。這也引導著宋詞由天然之美向人工之美轉化，如此技藝的進步也消解了詞體內在的生機活力。秦觀用疏朗流暢的章法，連線精緻典雅的詞句，使得詞句既較柳永高雅，又不似周邦彥那般凝澀晦昧、難以索解，而是融入技藝又不逞弄技藝，這是恰如其分、恰到好處的佳境，得到了廣大欣賞者的普遍喜愛，取得了詞史上突出的地位，李調元《雨村詞話》卷一甚至推譽其"首首珠璣，為宋一代詞人之冠"。

秦觀在婉約感傷詞作的藝術表現方面，展示出獨特的審美境界。

首先，在意境創造上，秦觀的詞作擅長描摹清幽冷寂的自然風光，抒發遷客騷人的憤懣和無奈，營造出蕭瑟淒厲的“有我之境”。

代表性作品是他貶謫郴州期間所寫的《踏莎行》：

這篇詞作非常深切地抒寫出詞人遭受流放、前途渺茫、孤獨寂寞、思念家鄉的愁緒。特別是最後兩句，因景設問，沉痛地表達出自己遠離朝廷、謫放天涯地無奈和悲憤。秦觀病逝之後，蘇軾特別將這兩句詩書於扇上，並題識曰：“少遊已矣，雖萬人何贖！”

其次，在語法結構方面，秦觀受到柳永的影響，創作了大量慢詞。但是他能把令詞中含蓄縝密的韻味帶進慢詞長調，從而彌補了柳永以賦法填詞所造成的發露有餘，淺白單調的不足，顯得跌宕有致，包蘊深層。

例如《望海潮》

再次，在字法運用方面，秦觀詞作具有含蓄隱麗的特徵，取象設詞追求意象的精緻幽美，描繪自然景物，多為飛燕、寒鴉、垂楊、芳草、斜陽、殘月、遠村、煙渚等；摹建築器物，則是驛亭、孤館、畫屏、銀燭之類。他以柔婉的筆觸，對詞中的字句多加推敲和修飾，用精美凝練的辭藻，傳寫出悽迷朦朧的意境。

正像趙尊嶽在《填詞叢話》卷中評析秦觀詞用字之妙所言：“淮海即好麗字，觸目琳琅，如‘東風裡，朱門映柳，低按小秦箏’，一‘映’，一‘低按’，一‘小’字，已經驅使質實為疏秀，人見其風度矣。”

秦觀的《鵲橋仙纖雲弄巧》

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

其中“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮”，這兩句簡直就是愛情的千古絕唱，

作者借牛郎織女的愛情故事，描述人世間的悲歡離合。

秦觀的詞多寫男女去情愛和身世感傷是婉約派的代表之一。

秦觀的代表作，不知題主講的是詩詞方面，還是策論方面，抑或散文小品文方面，秦觀在這幾個方面都有突出的成就，均有代表的作品。

秦觀像

但秦觀尤工詞，那就從他的詞方面來說說吧。

鵲橋仙·纖雲弄巧

宋代：秦觀

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。

柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

“兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮。

已成為世人傳誦的千古名句。

秦觀詞作為婉約風格，淒冷中情意綿長，幽淡中透漏諍正。現重點敘述如下幾個特點:

這方面可以用下面這首詞來驗證:

浣溪沙·漠漠輕寒上小樓

漠漠輕寒上小樓，曉陰無賴似窮秋。淡煙流水畫屏幽。

自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。寶簾閒掛小銀鉤。

秦觀如下一首詞作便可窺見一斑:

踏莎行·郴州旅舍

霧失樓臺，月迷津渡。桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮。

驛寄梅花，魚傳尺素。砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。

秦觀的這首詞可以當之:

滿庭芳·山抹微雲

山抹微雲，天連衰草，畫角聲斷譙門。暫停徵棹，聊共引離尊。多少蓬萊舊事，空回首、煙靄紛紛。斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。

銷魂。當此際，香囊暗解，羅帶輕分。謾贏得、青樓薄倖名存。此去何時見也，襟袖上、空惹啼痕。傷情處，高城望斷，燈火已黃昏。

秦觀寫的下面這首詞就是這個特點的寫照:

江城子·西城楊柳弄春柔

西城楊柳弄春柔，動離憂，淚難收。猶記多情、曾為系歸舟。碧野朱橋當日事，人不見，水空流。

韶華不為少年留，恨悠悠，幾時休？飛絮落花時候、一登樓。便作春江都是淚，流不盡，許多愁。

秦觀（1049—1100）字少遊，號淮海居士，高郵（今屬江蘇）人，元豐八年進士，曾任秘書省正字兼國史院編修官等職，因政治上傾向舊黨，被目為元祐黨人，紹聖後累遭貶謫，最後死在滕州（今廣西藤縣）。他是“蘇門四學士”之一，詞風婉約綺麗，被稱為詞家正宗。

做為傑出詞人，他的詞不論是長調還是小令，很多都是優美的抒情詩，他的詞所反映的現實面是很狹窄的，他的詞筆從來沒有接觸到國計民生，他只是書寫他自己的生活，他的抒情詩表現了一個封建社會中有才華有感情但在流放生涯裡追憶著舊歡殘夢，並嚮往著美好生活的知識分子的心境。

秦觀的詞只寫了一個“情”字和一個“愁”

字，這是多少年來千百詞人所歌唱過的主題。然而，他之所以能夠和少數傑出的詞人並駕齊驅，超越於千百詞人之上，是由於他在作品中創造了許多優美的藝術形象，傳達出真摯的感情並發展了詞的技巧。

秦觀的詞在思想上並沒有什麼特別過人的地方，而藝術上卻有很高的成就。他的詞大部分是寫愛情，其詞作的主要傾向是歌唱愛情的誠摯和純潔。如：

纖雲弄巧，飛雲傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路？兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

——（鵲橋仙）

這首詞舊題翻新意，巧妙地將議論，說理融入情景之中，創造了新的意境，歌頌了深摯的愛情，尤其是最後兩句，最為醒人耳目，成為傳誦最廣的愛情格言。

秦觀寫”愁“的詞也有很多，這是因為他的“愁”只有一個，那就是因為黨爭的原因，使他不斷遭到貶謫，過著飄零潦倒的生活，如：

霧失樓臺，月迷津渡，桃源望斷無尋處。可堪孤館閉春寒，杜鵑聲裡斜陽暮？驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。郴江幸自繞郴山，為誰流下瀟湘去。

（踏莎行）（《郴州旅舍》）

這首詞是紹聖四年春天在郴州所做，秦觀是一個多愁善感的純情詩人，這首詞抒寫了他在貶謫生涯裡傷感，哀怨和失望的心緒，詞情悲苦，風格悽婉。

透過上面列舉秦觀兩首代表性的作品，可以看出他的詞的藝術特點是能夠感受所描寫的物件，，抓住它們的最突出特徵，構成鮮明的形象，並以強烈的主觀感情注入這些形象，所以他塑造的形象富有創造力，使它們具有充分的感染力量，能夠吸引讀者，

秦觀塑造形象的語言也是自然而清新的，最少用典，也最少陳詞濫調。他的語言都是文學的語言，是從當時書寫語言的基礎上提高了的文學語言，偶爾也吸收一些口語的優點，流暢而不鬆散，典雅而不費解。他是婉約派詞人中語言大師。這使得秦觀詞的藝術性超過思想性，不能成為偉大作家而只能是優秀作家的原因。