我認為，首先要有觀賞性，符合大眾口味，把美和趣味集於一體。其次要有藝術性，攝影是一門藝術，要把高超藝術提現在一張照片上。三是照片的內容要文明健康，在照片中傳遞一種正能量。四是真實性，特別是新聞照片，要反應真實的場景和客觀現實。五是要大眾化，攝影藝術是為大眾服務的，大眾關心的問題可以透過照片反應出來。

4.外出旅遊時，一些著名景點的風光拍攝，比如桂林山水、張家界、九寨溝、新疆、西藏等，大場景構圖，給人一種嚮往的生活品質，心裡產生共鳴；

一，選擇好拍攝物件。愛美之心人皆有之，選擇美景、美食、美物來拍。花草樹木，重在色彩、形態的美；江河湖海，重點在水岸的點綴與水中倒影及周邊的配合；亭臺樓閣等建築，外形、裝飾的美，與周邊環境的和諧之美。魚蟲鳥獸，動態之美的捕捉。……美食，重點在外形與色彩美，看著就勾起食慾的，不僅食物飲品本身，器皿也要講究。美物即指日常用品，擺件、鞋包、衣物、杯碟、桌椅……等等，或色彩美，或造型奇，或樣式新，總之，有美感。

二，提高手機攝影水平。手機鏡頭雖然對圖片的畫質有影響，但不起決定性作用。越清晰的圖片，沒有美感越讓人厭惡。提高手機攝影水平，先了解相機的基本知識，各圖示的作用和對圖片的影響。根據需要選擇不同的模式。比如什麼時候用大光圈，用鮮豔模式還是柔和及標準等。更進一步，如下圖

然後多加練習拍攝，在拍攝過程中學習各種技巧，反覆練習比較，找到最佳點。介紹幾個小技巧：學會構圖。構圖其實是圖片最基礎也是最核心的，結合圖片來介紹，掌握以下幾種就夠用了：

三分法構圖：等分或按比例

線條引導構圖：曲線、對角線、平行線、交叉線等等。

框式構圖：窗戶、門、橋孔、走廊等等有透視性的物體

對稱式構圖：上下對稱和左右對稱

中心點構圖：主體突出，在中心位置或井字交叉點上。

二選擇好角度。正面、側面、背面，仰視、俯視、平視等等。

俯視、正面

仰視+對稱

側面、平視

背面、平視

三，運用好光線。順光、側光、逆光、側逆光、頂光、底光，強光、弱光，彩光等在實際拍攝中，對圖片的美感起重要作用。光越強，色彩越淡，光越弱，色彩越濃。

正常白平衡下側光拍攝的效果

調整白平衡後，側光下拍出來的特殊效果

逆光

順光

側逆光

弱光、逆光

強光、逆光

陰天雨天光線的方向不明顯，重在強弱。手機沒有光圈的調整圖示通，過手觸畫面確定對焦點來決定圖片的明暗，對焦點放在亮處，圖片就暗，反之就亮，這個方法最簡便。特殊情況下，還可以直接在畫面上划動小太陽增減光量來確定圖片明暗。專業模式下Ev加減也可以。下面兩圖明暗差別大，效果也不同。

手機攝影限制因素較多，拍景色比較容易，人文類的不好拍攝，因為人文類的需要突出主體手機鏡頭不如相機長焦用著舒服。

手機攝影要注意發現身邊的景色，例如簡單點的花花草草、房屋建築，要拍出質量上等的照片需要有耐心，等構圖中主體和依託物位置恰到好處立刻按下快門多拍幾張，以便拍完篩選。

手機攝影巧妙的濾鏡調色也可以增加照片的觀感。

攝影是一門藝術，既然是藝術，就要遵循藝術的一般規律，不能瞎拍。

攝影又是一門平面藝術，光影、構圖、色彩是構成攝影平面藝術的三大要素，要想學好攝影，就要學習這三個方面的的理念和使用技巧，當然，最重要的還是主題表達，所有技巧和表現形式都是為主題服務的。

至於拍照所使用的裝置，對藝術的表達並沒有什麼影響，影響照片藝術的主要是思維和理念，所以無論用手機和還是相機，都無所謂。

要想拍出好的照片，被朋友推崇，並不是一朝一夕的事情，首先你要學習攝影藝術理論，從以下三個方面來深入學習。

瞭解光的原理；瞭解光的冷暖、光的軟硬、光的方向等屬性以及不同場合的準確應用；瞭解高調、中調、低調等各種影調對畫面的影響；瞭解場景中不同區域的光比；以及各式各樣的用光藝術。

要想畫面佈局得當，視覺美觀，就要學習各種構圖形式。諸如水平線構圖、垂直線構圖、對角線構圖、斜線式構圖、S形構圖、三角形構圖、引導線構圖，黃金分割構圖，三分法構圖、九宮格構圖，框架式構圖，對稱式構圖，等等等等，不勝列舉。除了這些基本的構圖形式，還要注重畫面的均衡、對比和節奏這些藝術表現手法。

要了解色彩理論，知道色彩的基本規律。知道什麼是冷色調，什麼是暖色調；知道什麼是同類色，什麼是鄰近色，什麼是對比色，什麼是互補色。畫面的色調要保持相對統一，不能太雜，但是也要注重色彩的對比。無論是在前期的拍攝，還是在後期的調色中，對色彩的選擇和應用，都要做到心中有數。

比如天氣變化帶來的雨霧冰霜，裝置的慢門快門應用，拍攝的視覺等等，都可以對畫面的表達起到舉足輕重的影響。

光說不練假把式，讀萬卷書不如行萬里路，攝影是門實踐的藝術，要想達到一定的水平，還需要堅持不懈的拍攝和訓練，在實踐中理論聯絡實際，逐漸摸索，最終形成自己的風格。

需要強調的是，要多看前輩的經典作品，琢磨他們如何構圖，如何用光，如何用色，這對你的進步非常有好處，所謂站在巨人的肩膀上，就是這個意思。

拍著拍著，攝影人就會從最初的對畫面形式的追求，轉向對作品主題的表達，就想拍出一些有思想、有內涵的片子，來鞭撻或謳歌一些社會現象，表達自己的觀點，這也是攝影圈的主流思想，當然了也更容易出名。

總之，要想朋友們讚賞你的攝影作品，那就不是隨手一拍那麼簡單，攝影是一門系統的學科，沒有捷徑可走，踏實去學習和實踐吧。

要懂色塊碰撞之間的聯絡，要尋找生活中各種構圖視角，懂的三原色加減法，多觀察線條和色塊怎麼搭配，怎麼運用後期修圖表達更極致的方式。

謝悟空邀[祈禱]手機攝影要怎麼拍照，才能在朋友圈大受歡迎。我有這樣的想法，當你想發朋友圈時~就想到用手機仰臥拍攝最合適的吧。用手機仰臥拍是最受朋友圈歡迎拍照片的，其實對手機拍攝的技術也不需要到專業水準，只要你拍出好的創意，稍微拍出技巧，就能吸引到眼球的照片就可以了。下面就是我用手機拍攝的作品，分享給我的朋友們，希望受到朋友圈歡迎[祈禱]

除非你是天天出門都把相機背在身上並隨時做好拍攝的準備，否則你很有可能經常看著好的攝影機會從你身邊擦肩而過。但現在，我們的手機都是隨身不離的裝在身上，也就是說，我們大多數人身上都有一臺相機。由於智慧手機設計的不斷進步，現在相機的拍攝功能都相當不錯。所以現在無論你走到哪裡，都能隨時拍出精彩的照片。 你可以很容易地每天練習手機攝影技巧，並透過增加拍攝次數以此來提升你的手機攝影技術。

目前智慧手機的拍攝能力並沒有單反強大，甚至連一些傻瓜相機都比不上。 這最關鍵的因素來自與手機拍攝的核心CMOS的設計，而且手機攝影缺乏手動控制，無法實現淺景深和運動物體的超清晰拍攝。

但是手機攝影的優點是什麼？ 當你不能依靠裝置技術以及後期能力來進行創作時，你就必須回到攝影的基礎: 構圖。 你需要多去尋找光線，顏色，線條，拍攝主體的位置。 必須專注於這些基本要素，這將為你的手機攝影作品帶來很多驚人的效果。

當我們開始手機攝影時，我們的總體思路是將相機的侷限性視為其優勢。意思就是，手機遠沒有單反強大，他們甚至沒有傻瓜相機強大。 在大多數情況下，手機缺乏手動控制，以此創造一個夢幻般的淺景深，拍攝一個運動中的人的清晰照片，或者在低光下拍攝一個沒有噪點的照片。

好訊息是，當你在技術上受到限制的時候，你必須用其他方式來提高自己的拍攝。而且，正如你很快就會看到的那樣，在只能使用自己手機拍照的過程中，你將會理解一些基本的拍攝技能以及總結出一套重要的攝影技巧。

首先要做的就是先了解一下你的相機。例如，我的手機有一個標準模式，我可以手動調整曝光，和一個高動態範圍（HDR）模式，它可以從不同的曝光下拍攝的幾張照片中自動合成一個高動態範圍的影象。

我預設是用HDR模式拍攝，因為拍攝出來的照片在明暗色調和色彩的漸變上看起來更真實。每當我需要增加或減少曝光，或在低光條件下（HDR模式難以對焦），我都會切換到標準模式。

我的相機也有一個鏡頭模糊功能，可以讓我模仿淺景深，但它有點不太智慧，所以我不怎麼用。瞭解你的相機的不同模式是如何工作的，這將幫助你更多地控制鏡頭的最終效果。這隻需要一點點的練習就可以做到。

還有不要忘了，你可以下載第三方的相機應用軟體，可以給你的手機提供額外的拍攝功能。

花點時間在攝影論壇上，你會發現有大批粉絲的攝影師都有的共同點，無論他們拍攝時尚，家庭，野生動物，還是風景。 其共同的特點: 優秀的構圖風格，你會問，什麼是構圖？ 本質上，當你在拍攝的時候，你在選擇如何在你的畫面中安排視覺元素，比如線條，形狀，顏色和光線，透過這些元素最終形成的畫面就是構圖。

你的構圖不僅決定著你拍攝畫面的美觀性，還影響著觀者對它的思考和感受。例如；幾名行人過馬路的鏡頭可能不會吸引你的眼球，但一個行人的鏡頭卻可以傳達出一系列的情感或想法。對於手機攝影，構圖是關鍵，因為在大多數情況下，你的畫面中的一切都將成為焦點。你不可能透過調整光圈來模糊所有的背景細節，所以你必須付出更多的努力，以確保畫面中的元素能夠傳達出你需要表達的資訊。

此外，如果你在社交軟體上釋出照片，你可能會使用用一個不太強大的圖片後期編輯軟體來做大部分的編輯，而不會使用專業的Lightroom或Photoshop。所以你需要選擇一個或多款手機攝影后期編輯軟體來對你的圖片進行編輯。

光線會對你的畫面的美觀和層次產生很大的影響。想象一下，同樣的場景中、在日出時的柔和金色光線的照耀下，與正午時刺眼的、直射的光線相比，會有多麼大的不同。

光線也可以幫助引導人們的注意力。我們往往會先看那些光線明亮的東西，或者是與場景中其他地方的光線有明顯差異的東西。

光線也可以改變你的畫面的顏色! 例如，白天的光線往往是中性或略帶藍色，日出和日落的光線往往是溫暖的，而日出前和日落後的光線則是更多的藍色。由於相機不能像我們的眼睛那樣對光線顏色的變化進行調整，所以這些顏色會在你的照片中表現得相當強烈。

在拍攝時，要記住光線的不同效果，尋找能增強你的畫面美感的光線。如果你不喜歡某個光源對你的畫面產生的效果，可以關閉手機的閃光燈，只用窗外的自然光線來拍攝。

線條是非常強大的元素! 無論它是波浪形的、垂直的、弧形的還是隱喻的，我們的眼睛都會緊緊抓住這條線，並跟隨著它的指引方向。

尋找拍攝場景中各種各樣的線條，會給我們的照片增加更多的特殊意境。水平線和垂直線往往給人以靜態的感覺，對角線往往給人以動態的感覺，而波浪形或弧形的線條既是動態的，又是溫和的。如果你想在照片中營造出一種特殊的感覺，那麼就把這種感覺的線條型別融入其中。

上圖中。在第一張圖中，樹木和野餐桌的對角線給人以動感。而在第二張圖片中，當這些線條筆直的時候，鏡頭的感覺更多的是靜態的。

看看下面這兩張照片。哪張照片讓主體更突出? 顯然是第一張使用的拍攝方式!

上圖。在刺眼的藍色背景下，樹上的枝葉很快吸引了你的注意力。在第二張照片中，畫面中沒有一個清晰的主題，略顯雜亂。

當你利用空餘的空間，也就是攝影師所說的負空間，包圍你的拍攝主體時，可以簡化你的拍攝畫面。用較少的東西分散對拍攝物件的注意力，才會凸顯出你的拍攝物件。 天空是很好的負空間，你也可以在其他地方尋找不分散注意力的空間，比如在一些建築中或者空曠的場地中！只要確保沒有任何物體，就可以讓被攝體集中在你的畫面上。

就像負空間一樣，框架可以幫助你把注意力集中在你的主題上。

上圖。把你的主題放在框架中，而門框就是吸引觀者的注意力！框架的額外功能是為你的畫面裡增加更多的視覺趣味。你可以在很多生活中的場景找到它們，甚至可以用你的手來製作框架。

色彩會在你的畫面中發揮巨大的作用! 色彩可以改變你的拍攝場景的情緒：一個充滿各種色系的影象和一個色調柔和的影象有很大的不同，色彩還可以引導觀眾的注意力：一個與場景中其他色系不同的色調會讓你的畫面更有層次感。

上圖。儘管整個畫面的質感一樣，但你的眼睛還是忍不住會跳到紅色上。

所以要密切注意場景中的顏色。 色彩是增強了你的畫面，還是與之相沖突？ 色彩是把注意力轉移到你的主題上，還是轉移了注意力？

倒影和陰影是常用的拍攝元素，它們可以增加你圖片中的聯想性!

上圖。在這張水坑的照片中，樹木的倒影作為拍攝主體，讓觀者可以聯想到畫面外的場景。

一個有趣的倒影或陰影就可以成為一個拍攝主題。它也可以用來暗示構圖之外的空間，為你的畫面增加了趣味性。

上圖中。在第一張照片中，強烈的陰影製造除了了線條，將午睡的貓咪定格。在第二張照片中，倒影構成了拍攝主體的一部分，而樹木的倒影則作為一個框架。

此外，倒影和陰影可以建立其他元素，如線條或框架，這些元素可以用來將觀眾的注意力引導到場景中的某個特定部分。

有時候，為了獲得更多的光線，你的手機會自動的降低快門速度。而這意味著，任何正在移動的東西最終都可能會變得模糊不清。其實可以利用好手機的這個特點! 有目的的捕捉模糊元素的影象，它們可以給你的照片帶來更多的動態感。在某些情況下，這可能會拍出一些很有趣的抽象照片。

雖然手機上的自動對焦功能很不錯，但也不是很完美，有時候會出現完全沒有對上焦。 但恰恰這些模糊的照片看起來有點像印象的派畫作。

當畫面中的一條線本應像地平線那樣平直時，而在照片中看起來卻是歪的，這會分散觀者的注意力。 所以除非你故意讓水平線歪曲，否則要格外小心，把水平線拉直。 開啟你手機相機上的網格線，這樣構圖就簡單多了。

將你的主體放在畫面的中心，拍攝一段時間後就會讓人覺得畫面有點無聊。可以嘗試一下三分法則。構圖可以分為3×3網格，將你的拍攝主體放置在一個網格線或兩個網格線相交的地方。

當你的拍攝物件被緊貼在你的鏡頭邊緣時，這樣畫面看起來會有點不舒服。 給它預留出一定的空間，這樣你的拍攝畫面才不會看起來顯得擁擠。

在你拍攝之前，快速檢查你取景框內的四個角。 有沒有什麼東西會分散對拍攝主題的注意力(比如突出的色彩或者線條) 如果是這樣，考慮重新構圖以消除干擾。

這邊拿拍攝美食為例,首先要拍好食物就要簡單佈置一下場景,儘量讓食物看起來有食慾感,加上燈光的打射跟後期的簡單濾鏡處理

手機攝影要怎麼拍，才能在朋友圈大受歡迎？

我不知道你的朋友圈是什麼圈子的人？為了受歡迎肯定跟這些人有關。比如我的朋友圈只有家人朋友，發些自己的動態，甚至發張自拍照就會有很多人點贊。當然我很懶，朋友圈一週發一次，有時更久。像我是攝影愛好者，每星期發的都是出外拍攝的照片，實際不在乎點不點贊，只是發個動態而已。朋友圈還是自己喜歡發什麼就發什麼的好，迎合別人太累。

1、顏色偏豔的照片，最好配點文字，帶點文藝的。

2、有特色的花草，如果別人喜歡還會被收藏。

3、旅遊照片，特別一些不是本地的照片，讓別人跟著你去旅遊的感覺。