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1 # 南攝
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2 # 龍蕭蕭影視
多注意構圖技巧，多看別人好的作品，必要時還要後期微調一下；下面這組是我早晨用手機拍的；分別用了
曲線構圖
對稱構圖
三角形構圖
延伸點構圖
三分之一構圖
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3 # 寧波圈
最喜歡圖三。
照片三要素，主題、主體、畫面簡潔，主題鮮明，一個人在誠懇的祭拜，主體就是這個人，畫面簡潔上稍微有點欠缺，人後面那根豎著的杆子有點礙眼，可以裁切掉。整體氛圍烘托的很到位，冷色調為主，人物前後方剛好有一束暖色的光線，反差明顯，突出了主體，這一點抓拍的很好。
圖一、圖二很常規的小景照片，不是說不好，而是拍不出什麼新意了。
總體來說，你應該已經知道了什麼是一張好照片，希望題主在攝影路上不恥下問，孜孜不倦的朝著自己的理想前進吧。
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4 # 林夕I696
我感覺很不錯。基本的構圖、用光都還可以，就是構圖要知道做減法、光線運用方面要更到位一些，就更好了。繼續努力！
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5 # 萇的攝影
廢話少說 直奔主題
首先攝影學習時間沒有長短之分，對於攝影學習的長短還是主要看你的悟性，考驗的是鏡頭後面的大胸，有的人學習攝影花費了很長時間甚至數年，到處報班學習、採風，到最後只不過是一個相機“操作工“。
有的人學習攝影時間很短，卻拍出了很好的作品，為什麼？對於這個問題，小編也做了分析，這些人都有一個特點喜歡文藝、文化。比如:音樂、美術、雕刻、影視等等，他們在長期的從業或者愛好中潛移默化的藝術特質通、過攝影這一形式得到發揮，也就是人們常說的“藝術是相通的。
這幾幅作品也很用心[贊][贊][贊][贊][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰]
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6 # 腦攝狼圖事界
攝影之路，充滿著艱辛。但就是因為我們的愛好，讓我們一直堅持下去。學習兩個月時間的攝影，算是攝影之路的開始。
就這三張作品來說，如果真是學習兩個月時間拍攝出來的照片，個人覺得還是非常不錯了。為什麼說拍得不錯，有以下幾點原因：
1、畫面的主體元素突出
三幅作品中，其主要元素的呈現，都非常清晰突出，讓觀者一眼都能看出來，畫面所有表現的主體元素是什麼。
2、主體元素比較清晰
把主體元素拍攝清晰，這是基本功，看似簡單，其實並不簡單。所涉及到的基礎技術有：相機的穩定性，對焦的準確性，快門的安全性等，如果這些方面的基礎沒有掌握，拍攝出來的照片，主體元素肯定是模糊的。
3、曝光比較準確
在曝光方面，畫面至少沒有過曝，主體元素的高光部分，沒有出現死白色，我決定這一點做得比較好，給後期調整留有餘地。
4、三幅作品的缺點
根據個人的拍攝經驗判斷，三幅作品的缺點就是構圖上略微差一點。除了第三幅作品的視覺平衡性要好一些，其它兩幅，在視覺平衡上都還有調整的空間。（以下是我對三幅作品經過簡單後期調整後的效果）
作品缺乏後期處理，不要以為後期處理就不是攝影的範疇，也不要以為後期處理後的作品，就不是攝影作品。在這裡我們強調的是適當後期，不主張過度後期。
將前期拍攝的不足，進行調整，比如作品的曝光不足，構圖不完美等，進行適當的調整，起到錦上添花的作用，使得作品大到我們預期的效果。
兩個月時間，能夠拍出這樣的照片，還是很不錯的，說明在攝影藝術上有天賦，大家一起加油，相互學習，在攝影之路上，不斷取得進步。以上幾點內容，純屬個人意見，僅供參考。
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7 # 淡泊yc
才學兩個月就拍這麼好，說明有悟性，有藝術細胞，再堅持下去不出兩年，一定有精進。若再提高攝影水平。個人體會：一是拜一個師傅，或是網上找名師課程系統學習，二是多多練習，前期後期都要多多練習，熟能生巧。三是與攝友多交流，共同進步。
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8 # 紫楓攝影后期教學
學習攝影兩個月，攝影水平如何？
學習攝影兩個月，攝影水平如何？
以上為題主的問題及問題描述，以下三張照片為題主提供拍攝的作品。
紫楓會一般把攝影的水平劃分為如下幾個不同的階段：
初學，入門，登堂，入室，大師，大神。。。
你的攝影水平過了初學，還沒有入門。
為什麼這麼說，因為我認為初學是能熟練的掌握並使用單反相機鏡頭等器材，入門是要攝影構圖過關，從你的照片來看，構圖這一關還沒有過，所以說沒有入門，只能說攝影這個門你一隻腳在門裡，一腳在門外。
先說第一片，花的位置有點問題不大，問題是這片子沒有拍出虛實效果，所以畫面顯的雜亂，主體不突出。
簡單的後期處理了一下，你對比參考看看：
再說第二片，這張拍出虛實的效果，但犯了攝影初學者都易犯的錯誤，就是主體中置了，同時下面的空間有些過多。
後期二次構圖調整以後的效果：
再說最後一片，這片是三張中拍攝的比較好的一張，但也是構圖的問題，很好的畫面場景沒有突出應當突出的元素。
看看如果這樣拍，這樣構圖是不是更好一些：
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9 # 人生十味
看了你的三張照片，感覺你初學二個月就能拍出一定的水準，說明你一定是非常好學，且有相當的攝影天賦，注意觀察和思考，有自己的視角並在照片中有所體現，尤其是第三張，對於一個攝影小白來說，可圈可點。祝賀你在短時間內取得的成績！
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10 # 何小哥
學習攝影完全可以先從手機拍照開始，在拍攝中瞭解攝影知識、技術和技巧，有了一定的基礎和經驗後，再用單反相機進行攝影創作也不遲。
學習攝影原本沒有一個非要使用單反相機的規定。在拍照方面，手機也是不錯的攝影器材。
現在的手機智慧化程度高，既可拍照，又可錄影，尤其是拍照功能強大，很適合初學攝影愛好者進行攝影學習。
當然了，就目前手機與單反相機的價效比來看，單反相機在攝影創作方面，比手機具有許多優勢，換言之，手機在攝影創作中還是有侷限性的。
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11 # 愛攝影的張先生
這個得因人而異，有的人有攝影基礎，有攝影天賦，就成長的快，有的人沒有基礎可能會更久一些，想要在攝影道路上成長起來，還得靠堅持，加油陌生人
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12 # 尚工影像
曝光沒問題！構圖的問題多點！第一張背景雜亂，影響了突出主題。如果花比漂亮不捨得放棄，就索性拍特寫
。第二張，個人覺得取影時可再靠後點，把絲瓜右也的那根瓜滕取全，讓絲瓜和瓜騰相互映襯！第三張，可放大取人物！目前是主題不突出！
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13 # Leo1980街頭攝影
個人觀點：
學習攝影兩個月，基本領會了攝影基礎，具備了基本能力個人覺得比很多玩攝影多年的人，基本功紮實一些，沒有暴露出明顯的短板和弱點。
1、對焦精準
焦點清晰，應該是可以熟練的控制對焦、設定焦點。
2、測光精準
從圖一圖二來看，應該是使用點測光，對主體測光。尤其是圖二，懂得選擇點測光來應對大光比，控制曝光，表達主體，暗化背景。沒有明顯的過曝和欠曝問題。
3、懂得基本構圖選擇
三分法，對稱構圖，冷暖光，各種對比（明暗、大小、虛實），等等，選擇得比較合理。
4、懂得選擇合適的瞬間
比如圖三，基本上有了“決定性瞬間”的思路在。雖然並不是特別的出眾，但基本思路是有的。
5、很樸實，沒有炫技，沒有炫裝置
比如圖2，非常樸實無華，但抓住了苦瓜的基本特點，把表皮質感表現得很清楚。
6、圖片清晰，沒有出現抖動情況
當然，拍攝的也基本都是靜態的場景。圖3光線比較暗，沒有出現快門速度不足的現象。
7、沒有出現飽和度溢位等問題
沒有出現簡單粗暴的後期，沒有過度後期的跡象，也是很好的。
問題1、構圖上略微有些可以推敲的地方，不是非常完美
比如，圖1的一些高光區域，比較分散注意力，尤其是左上角那個。
透過一些裁切，可以更加突出主體。
如果是我，我會繼續裁切一些。
但花右下方的雜亂，是難以去掉的。
圖2幾個問題，下方的“留白”沒有太多意義，除非事先想好了比如要寫字。
左上的小苦瓜，是否放進來？要做個決策。放進來的話，太靠邊了；要麼不放也可以。
藤和花，我個人很喜歡，但須子不知道有沒有拍全，太靠邊了，把人注意力吸引到外面去，感覺外面有故事沒說，拍全了會更穩定。
圖3還是蠻喜歡的瞬間，左邊稍微有點雜亂，地面有點多，樹梢沒有收進來。
如果是我的話，我會裁切一下。
當然，每個人的觀點不同，沒有對錯。
我的觀點，也不是說更好看，而是我對畫面中的元素，有哪些感興趣，有哪些取捨。
每個人的經歷不同，看到的東西，喚起他的情緒的點，是不一樣的。
2、其他技術，還要根據需求，慢慢練習
暫時還看不出來
3、圖片傳遞的內容，比較簡單樸實，獨特性、差異性不太多
沒有太多抓人眼球、印象深刻的點。
結語其實很難從3張照片看出一個人的水平。
攝影的道路，也不是看學了多長時間。
有時前2個月突飛猛進，後面幾年都沒有進步了；
有時前面幾年沒有什麼感覺，忽然開竅了；
有時一直高歌猛進。。。
有時，也可能一蹶不振。
多看，多些思考，多拍。
有人說要“堅持”，其實如果你找到其中的樂趣，根本不用堅持。
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14 # 機不珂失
我一向不相信透過冰冷的螢幕看一張圖片能夠產生多少的情感、多少的思緒，但是自從今天看到你的照片，我對自己以往的認識有了一種顛覆性的變革，可以說是surprised！！！我看到的不僅僅是一張張圖片，它們還是一股股暖流，一絲絲希望，一縷縷情愫，欣賞你的佳片，再次讚美！
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15 # 一粒花生mi
學攝影首先要知道
“追求什麼”的基本原則
1.一幅好照片要有一個鮮明的主題。一個人，一件事，或者該題材的故事情節。主題必須明確，讓觀賞者一眼就能看得出來。
2.一幅好照片必須能把注意力引向被攝主體。 讓觀賞者的目光一下子就投向被攝主體。
3.一幅好照片必須畫面簡潔。只留下有利於把視線引向被攝主體的內容，其他能分散注意力的都避掉。
對三項基本原則的運用
當你看自己或則其他攝影師照片時。根據三條基本原則開始思考。
1.這張照片的主題是什麼？它表達的普遍性意義是什麼?
2.拍攝者如何把注意力集中到被攝主體身上？
3.拍攝者在簡化畫面做了哪些？每做哪些？
個人認為第三張圖比較好，有意境。其他兩張不說拍得不好，只是少了點意境，顯得平平無奇！
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16 # 尼加提葉
學習攝影兩個月，……，我記得有位攝影大師說過：買來相機學習攝影的過程是，頭一萬片子都是廢片！我的理解就是，在拍頭一萬張片子中努力提高自己對攝影的理解，在摸索中提高自己對攝影的認識，有自己對拍攝的認識，尊重攝影前輩的意見同時堅持自己的理解，（文無第一，武無第二）對攝影器材的投入，要量力而行的同時，做長遠考慮！也就是說，你最終想拍什麼。下邊說一下我的幾張片子，第一張，差不多真就是我用相機拍的第一張片子！努力把拍攝物拍的清晰，就好了！慢慢的努力學習拍攝中一些必須會的技術，（慢門技術）然後開始“掃街”，現在又迷上“打鳥”啦！感覺到之前買的相機 鏡頭有點吃力啦！最後一句話送給你：堅持下去就會有好片！！
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17 # 於虎
第一張照片,構圖有點鬆散，背景過於雜亂，色塊過敏過於堆積過多，主體不夠突出，背景虛化不夠，建議用長焦大光圈，如果會PS後期，可以虛化背景並二次構圖！
第二張照片,建議換個角度拍攝，或者是機位再高一些，讓背景全部黑下去，突出主體，如果會後期，可以將旁邊多餘的也給修掉，會讓照片更加簡潔明瞭。
第三張照片，建議用豎構圖比橫構圖要好，因為左右兩邊兒穿幫過於嚴重，分散注意力。如果會PS後期可以二次構圖。
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18 # 68旅行
兩個月可能只能學到攝影的一點基礎知識，要想作品好得全面學習積累，不只是攝影方面的知識，全面提升自己文化藝術方面修養，這些都具備了一出手可能就是一張大片
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後面兩張好，第一張你可能只注意那朵荷花了，只想把漂亮的荷花拍下來，卻忽略了它的背景干擾畫面太多，人的眼睛的視點選擇性常常會讓人犯錯誤，我們學寫生時會把手做個方框，看下景物如何取景，這時在方框裡看的景物是個畫面的整體，不會盯著區域性，這個就是畫畫的人必須要訓練的本事，看整體的明暗關係比例關係縱深關係，主體與周邊的虛實關係，這時候眼力起作用的就是美學修養了，厲害的人一眼就能感覺到並做出取捨，而道行不夠就會猶豫不決，最終的成品也會不到位，有一個現象似乎已成為定律，就是凡是特別成功的作品往往都是自然快速就決定的，猶豫不決完成從來都不會滿意。