俗人眼中的法則，確實如此。比如拍個人，拍虛了，肯定被罵。

但藝術家眼中，如果有特殊考量，主題未必要清晰。比如，主題是夢，是霧，是雲，是不清晰朦朧的主題，那就真沒必要清晰。 朦朧變成了清晰，那就不是朦朧；夢境如果真實了，那就不叫夢境。

這個問題，沒有結論，要看人。藝術家是沒有俗人的限制，朦朧也是畫，也是作品。

拍照要突出主題，要有思想內涵，讓主題更加清晰，透過畫面展現在人眼裡能夠辨識，這是攝影的目的。

拍照最終追求一種藝術的境界，使拍照富於美感，傳遞一種精神，讓主題透過畫面在朦朧中彰顯出獨特風格。

（圖2源於網路）

攝影作品的主題一定要是十分清楚明確的，

好的攝影作品的要素：具有吸引力，衝擊力，要具有意義和攝影技巧，

這裡的意義指的就是主題，

當觀者欣賞照片的時候，主題不明朗的照片讓觀者一看而過，而主題深刻的照片會使觀者長時間的駐足觀看，

因此主題深刻也是許多經典的攝影作品能夠歷久彌新，富有魅力

而吸引力，衝擊力和攝影技巧，指的就是攝影語言，

這就要求攝影作品，首先是要具有美感的，如果沒有美感，他不足以吸引觀者去觀看，更不用說引人深入思考其中深刻的內涵，

從這一方面來看，攝影語言和攝影主題同等重要，

攝影畫面語言吸引觀者令其觀看，而攝影主題令人深入思考，只有兩者兼具，才能稱之為是優秀的攝影作品

因此，因此評價一幅照片的好壞的標準，應該是從整個攝影照片的畫面形式和畫面內容來看的

我個人認為，拍照一定要讓主題清晰，讓大眾（讀者）能一眼從圖片中，看出拍攝者的主題思想是什麼，而不是讓人去揣摩。

清晰的主題有利於大眾按照一條主線去欣賞作品，並在觀看品味中受到啟發，感悟一種哲理，欣賞一種藝術。

如果說所拍攝照片（尤其是組照）東一榔頭西一錘子，故弄玄虛，玩高深，那麼，這樣的作品，我認為不是成功的作品。換言之，拍照者根本就不懂得什麼是攝影，只是裝腔作勢，胡拍亂照罷了。

至於，拍照好不好是看主題還是看整體畫面，我認為，一張或一組優秀的攝影作品，主題與畫面都重要，二者相輔相成，缺一不可；主題突出，一目瞭然，讓人容易從照片中找到靈魂所在；而畫面乾淨利落，光影交錯，就會富有強力的藝術性和感染力。

一張（幅）或一組百看不厭的優秀攝影作品，傾注了拍攝者的思想情感、聰明智慧和攝影技術，才是了“一圖勝千言”之奇效；反之，一張或一組主題不明，畫面雜亂，甚至於模糊不清的照片，是沒有生命力和感染力的，只能說是失敗之作。

一幅好的攝影作品，首先要有吸引人的東西，也許是畫面的構圖，也許是色彩，在深層一點，就是主題。所謂主題，說的是你表達和傳達給讀者的主要資訊（思想）是什麼，是艱難困苦中的喜悅，還是危難之時的勇敢、堅強，能夠在你的作品裡，讀者感受得到，拍攝的目的也就達到了。

拍攝作品主題一定要清晰，而且要鮮明，讓看照片的人知道你要表達的含義是什麼，而不是一張照片拍出來讓人感覺你不知道想表達什麼，這樣絕對不是一個好作品。畫面中你所要表達的主題一定要清晰，其他的部分是否清晰是根據作品的不同特點來體現的，比如人像的拍照，如果是特寫，那麼這個人一定要清晰主體突出，背景虛化，如果你拍風景，那整體畫面一定要清晰。

先說我的觀點：拍照一定要主題清晰這是必須的，一張照片好壞先不所最基本的一點就是要清楚清晰，拍的作品在牛效果再好，但是看不清，讓人霧裡看花註定是失敗的。

另外照片拍的好不好看主題還是畫面？這個我只能告訴你的是都要看，因為主題關係到照片的風格關係到你想表達的內容，好的主題可以讓人更深入的瞭解你想表達的內容是什麼，可以給人無限想象空間，無主題的拍攝畫面再美也無法掩蓋內容上空洞。

所以好的照片一定是有主題的有內容的，而無主題無內容的照片也就是我們俗稱的隨手拍，不會很好也不會有效果的。

那麼照片的整個畫面重要嗎？當然也是非常重要的，畫面中包含了光影、構圖、主題、內容、情緒、等因素，這些因素相加拍出來的作品才是好照片，缺一不可。

拍照很簡單但是拍出好的照片來就有難度，就好比字人人都會寫，但是寫好並不容易，攝影也是一樣，好的照片要看主題內容是什麼和整個畫面搭在一起是否和諧，這些細節組合在一起才可以成為一張好照片。

看拍照的用圖及物件。若是人物可以突出人像本身，可用微距模式或是M檔的大光圈或光圈優先模式設定。若是景色則需要突出整體畫面的清晰度及佈局，一般遠景用大的f值，近景反之。

拍攝一張照片，是個人情感的表達。應該說，看一幅照片主要是看主題是否突出。至於主題不清晰的照片，也可能是好照片，那要看個人的情感是想表達哪一個方面。

多數要主題清楚，但跟攝影師的什麼要求有關係，有的攝影師要主題那種朦朧的美，有的攝影師拍創意攝影，就不一定要主題清楚。

首先肯定的是拍照時主題要清晰是肯定的，我們知道攝影三大原則——主題、趣味性和簡潔。1 拍攝的照片或組圖主題要鮮明

不論是為了表達一個人、一群人、一件事物、一堆事物或是某個情節片段，我們都要不遺餘力的去想照片的主題，否則拍出來的照片就沒什麼意義可言

2 趣味性

我們看圖片很喜歡看照片的趣味性，這也是一張照片能否被人記住的重要一點。

3 簡潔明瞭

不論是設計還是拍照，簡單簡明的相對來說都會比眼花繚亂的東西更讓人喜歡。大道至簡，可以說，簡潔的設計永不會過時，它是極高級的。

當然，照片好不好看決定於在主題明確清晰的情況下，其它元素構成的整個畫面的完整性，協調性是否很恰當，只有哪些畫面優美，構圖協調完整，表現的主題又清晰的照片才能真正稱得上好作品。

我個人認為一張照片的質量如何？主題是最重要的，也是一張照片整個畫面的主體，而主題清晰與否是決定照片質量的決定性因素。為什麼這麼說呢？

主要有三點：

一是主題必須突出。二是畫面必須簡潔。三是聚焦必須清晰。

我們先說主題的問題。

其實拍照就和寫文章一樣，必須要主題鮮明。我們想透過這張照片向人們傳遞什麼資訊,想達讓大家知道你拍的是什麼，想表達什麼。一張照片畫面是由主體、陪體、前景、背景和留白組成，這裡面主體是核心，其他因素都要圍繞主體服務。因此,在拍攝過程中,透過所看到的事或者物,捕捉到那個讓自己心動或者看起來特別吸引人眼球的東西，就是這張照片的主體。主體確定了,才便於我們根據想要表現的主題去安排陪體、前景、背景、留白等。

比如，我們看到下面這張照片中，飄浮在水面上的樹杆、樹杆上新長出來的綠枝、綠枝的倒影。

背景是水面，前景是倒影，樹杆是陪體，而樹杆上生長的植物才是主體，畫片中水面的空間留的比較多，這就是留白。當我們看到這張照片的時候，是不是第一眼就看到綠枝呢，然後才看到樹杆。也許我們在拍攝這張照片的時候並沒有想好透過這個主體去表現什麼樣的主題，只是腦中一個念頭看著獨特就拍下來了。拍下來後，把這個念頭放大細思後，想必主題應該會凝練出來的吧。

其次，畫面必須簡潔。

如何做到簡潔呢？那就必須瞭解和掌握在拍攝的時候學會做減法，在構圖上的時候需要大量地做減法，與主題不相干的元素儘量減掉，給人一些想象的空間。如何給畫面做減法，方法有很多。根據不同的題材，有相應的方法。比如拍花卉小品等，就很容易，使用單一的背景，比如拍黑背景、用天空做背景等方法都是很實用技巧。萬變不離其宗，給畫面做減法的原則就是去掉可能分散注意力的一切元素。

比如下面這張圖片，

四位僧人圍坐在乾淨的地面上，大量的留白，再沒有其他任何元素去分散我們的注意力。因此，當我們透過取景器觀察時，問問自己：“我將注意力集中在主體上了嗎？是否已經只將場景精簡到必要部分？這些都想清楚了，那就只啟動咔嚓模式。

最後，聚焦必須清晰。

為什麼這麼說呢？試想一下，我們前面做了那麼多，拍出來之後，主體模糊不清，最後去功虧一簣，留下的只能是遺憾了！那麼，如何聚焦呢？當然，首先我們必須瞭解和掌握我們手機照相功能使用。具體到聚焦呢？一是保持手機鏡頭的乾淨：平時在裝到包裡或者口袋裡的時候避免硬物劃傷，拍照時用眼鏡布把鏡頭擦乾淨，保持鏡頭潔淨。二是拍照時保持手機穩定：拍照時任何移動、抖動等因素都可能影響到精準聚焦。因此，拍照時可借用三腳架、各種支點保持手機穩定或者用耳機上的音量鍵進行拍攝，可以獲得不錯的拍攝體驗。三是利用手機的虛擬快門或者聲控拍照功能，可以最大限度的減小按快門時的晃動，使手機非常穩定。

當你拿起相機的時候你就要在大腦中構思我要表達一個什麼樣的主題，想給看你作品的人一個什麼樣的情感或者故事，一副好的作品一定會有一個明確的主題，整個畫面能否為主題服務突出主題，其實我們所說的構圖，光陰，以及後期的製作都是在為主題服務，不一定畫面模糊就不能突出主題，主要是看你想傳遞一個什麼樣的主題，要採用什麼樣的方式來傳遞。這只是我的個人看法，大家多多指教

拍照一定要讓主題清晰是肯定的，任何老師和書籍講攝影都是講主題要鮮明突出，簡潔、簡潔、再簡潔。

一個好作品首先要主題突出清晰，有視角興趣點，才能讓觀者從畫面中知道攝影者想要表達什麼，主題不清晰讓人云裡霧裡不知道看什麼。我們平時看資深攝影師的作品就是從光影構圖色彩中去提高審美，學習他們的拍攝思路。

當然有時為了表達一些創意和思想情緒也有虛焦作品，須然是虛焦但是也有主題的表達。

主題清晰是基本，要不然你拍什麼大家都不知道，主題清晰才能有畫面層次分明，構圖等一些因素才是一張照片的完整性。

題主提這個問題可能是把攝影裡的主題和主體這兩個概念搞混了。

攝影的主題是指攝影師想要表達的思想或情緒，它不存在是否清晰的問題，只有說主題是否明確。主體則是指作品中的主要拍攝物件，攝影師是透過對主體的拍攝來表達自己的主題的。對於主體來說就有清晰與否的問題，在具體的拍攝中，主體是否必須清晰，也是要根據攝影師自己想要表達的思想和情緒來決定的。有攝影師對錶達緊張、刺激、荒亂、朦朧等情緒和思想時會主動讓被攝主體變得不清晰，這與手抖和對焦不實產生的不清晰是兩碼事。

至於主題和整體畫面的關係是整體畫面都是為表達主題服務的。攝影是做減法的藝術，畫面中與主題表達無關的元素要儘量捨去，也就是說在拍攝時要麼不框進取景器，要麼在拍完後進行二次構圖。而在街頭攝影時因環境複雜而無法避開的一些與主題無關的元素，要在拍攝時考慮這些元素不能過於干擾主題表達，即要把這些元素安排在暗處、邊角，或用其它元素遮擋。

攝影要有思想，有靈魂。如果只是考慮畫面的整體唯美而缺乏思想和靈魂的圖片只能是糖水片。

首先看你是哪個方面的攝影，對於人物攝影的話，主要是要把人物突出背景，可以徐華對於後期的處理，可以把人物處理更加精緻一點，對於場景的拍攝的話可以整個清晰，但是一定要色調我說照片的氣氛，這樣才是最重要。

一幅好的作品，只要讓人看一眼就讓人覺得你拍的是什麼！主題清晰明白！回答完畢！自己手機隨拍的，望朋友點評，虛心接受

我的回答是，主題一定要清晰。拍出的照片好不好也是要看主題，如果一張照片沒有鮮明清晰的主題，就像是一個人沒有靈魂，沒有主題的照片算不上是好照片。一張照片是一個有機整體，除去鮮明清晰的主題外，畫面的其它部分也是要兼顧，比喻：背景、前景等，過分雜亂的前景和背景畫面，會影響整張照片的質量。