惠崇春江晚景二首.蘇軾

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。

遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。

《惠崇春江晚景二首》是文學家蘇軾題的《春江晚景》所創作的組詩。第一首詩題"鴨戲圖"，再現了原畫中的江南仲春景色，又融入詩人合理的想象，與原畫相得益彰。第二首詩題"飛雁圖"，對大雁北飛融入人的感情，側面表現了江南春美。

其一

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

其二

兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。

遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。

蘇軾流傳至今的《惠崇春江晚景》，應該是詩人寫的比較著名的。原文:

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。

蔞蒿（lóu hāo）滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

譯文 :　　竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經長滿了蔞蒿，蘆筍也開始抽芽了，而這恰是河豚從大海迴歸，將要逆江而上產卵的季節。

　　惠崇是個和尚，宋代畫家，也能寫詩。這首詩是蘇軾題在惠崇所畫的《春江晚景》上的。惠崇原畫已失，這首詩有的版本題作《春江晚景》，現已無從考證。

《春江晚景》據說共兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。蘇軾的題畫詩也有兩首，這首是題鴨戲圖的詩。

　　畫以鮮明的形象，使人有具體的視覺感受，但它只能表現一個特定的畫面，有一定的侷限性。而一首好詩，雖無可視的影象，卻能用形象的語言，吸引讀者進入一個透過詩人獨特構思而形成的美的意境，以彌補某些畫面所不能表現的東西。

　　這首題畫詩既保留了畫面的形象美，也發揮了詩的長處。詩人用他饒有風味、虛實相間的筆墨，將原畫所描繪的春色展現得那樣令人神往。在根據畫面進行描寫的同時，蘇軾又有新的構思，從而使得畫中的優美形象更富有詩的感情和引人入勝的意境。

　　竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中游戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蔞蒿，蘆筍也開始抽芽，而此時河豚正是上市的好時節，可以在市場上銷售了。　

　　好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘於畫面內容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，別開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇軾這首詩可以說做到了這一點。詩的前三句詠畫面景物，最後一句是由畫面景物引起的聯想。整首詩又如同詩人即景言情，當下所得，意象妙會而自然。說前三句再現畫境，其實兩者也不全然等同。第二句中“水暖”(溫度)、“鴨先知”(知覺)云云，是不能直接畫出的。詩能描寫如畫，詩詠物性物理又過於畫。這是因為繪畫屬於視覺藝術，而詩是語言藝術，有著表現上的絕對自由。最後一句進一步發揮聯想，在前三句客觀寫景的基礎上作出畫中景物所屬時令的判斷，從而增添了南方風物之美的豐富感覺，這更是畫所不能的。

　　詩人先從身邊寫起：初春，大地復甦，竹林已被新葉染成一片嫩綠，更引人注目的是桃樹上也已綻開了三兩枝早開的桃花，色彩鮮明，向人們報告春的資訊。接著，詩人的視線由江邊轉到江中，那在岸邊期待了整整一個冬季的鴨群，早已按捺不住，搶著下水嬉戲了。

　　然後，詩人由江中寫到江岸，更細緻地觀察描寫初春景象：由於得到了春江水的滋潤，滿地的蔞蒿長出新枝了，蘆芽兒吐尖了；這一切無不顯示了春天的活力，惹人憐愛。詩人進而聯想到，這正是河豚肥美上市的時節，引人更廣闊地遐想。全詩洋溢著一股濃厚而清新的生活氣息。

蘇軾題惠崇的《春江晚景》所創作的組詩其一：

竹外桃花三兩枝，

春江水暖鴨先知。

蔞蒿滿地蘆芽短，

正是河豚欲上時。

你記得的嬉戲就是其中點睛之筆：

春天的到來，是桃花開始開花了，所以是三兩枝，還沒有開很多。

也是鴨子首先察覺到了，因為它們發現江水變暖和了，不再那麼冰冷了，所以可以在江水裡自在地嬉戲了。