學習書法應該，邊學習，邊創作。

學習書法，首先要臨帖，但是，要臨創結合，臨是為了創，如果臨是臨，創是創，創臨脫節，你就不能檢驗自己臨帖的效果，你也不能享受書法創作的快樂。

一般般情況下，學習一個帖子，沒有三五年是不可能學好一個帖子的。就拿臨帖來說，臨一個帖子，臨好了，首先要由時間來保證，起碼第一萬個小時。從臨帖的效果看，不是說，你臨一遍，就說已經學會某個帖子了。從專角度，會臨和臨會是兩個概念。會臨可以是一個小時的事情，臨會則須要上萬小時。會臨是臨下來就行，但是合上帖子你就忘了。臨會的要求非常高。比方說書譜，一共3700多個字，你要把每一個字長什麼樣，都要記住，而且要會背臨，背臨的字和原帖相似度要達到百分之95左右。這是很多自學書法者所不知道的。

臨帖的過程也是創作，正規書法展，有一種展覽就是臨摹展，好的臨摹作品，形神兼備，一樣讓人賞心悅目。

學習書法要多少年才能進入創作階段？練習書法要有堅持不懈的努力，勤奮好學的精神，堅持練字不放鬆。千萬不能有字沒有練好，就想搞創作的想法。什麼時候可以搞創作了呢？等你把字練好了，再進行創作也不遲。要練好字，不是一天二天的事情，"古人有十年寒窗苦讀書“，今改為"十年寒窗苦練字"。

看過少林寺電影嗎，少林弟子在少林寺學武，沒有學到真本事是不允許下山的。打個比方，這個下山就等於創作書法，本事學到了就可以創作書法了。所以練習書法不能急著要搞創作，先把書法基礎打好，功課做好，到了一定的程度，功到自然成。在你沒有把書法練好之前，還是多思考一下怎麼把書法練好才是關鍵！

學習書法要多少年才能進入創作階段？這個問題把臨習與創作隔離開來是不恰當的，臨習帖子應該邊臨習邊創作，用創作去檢驗臨帖效果，進步會更快，這是正確的方法，不能說只是臨習不去創作，二者有機結合起來才是正道。關鍵是怎麼臨習，怎麼創作？認真讀帖，仔細觀察分析比較筆畫特點和結構特點，掌握基本筆畫的寫法，熟練運用提按、頓挫、快慢、中鋒運筆等，結構上要仔細觀察分析疏密、開合收放、錯落、縱橫等字的特點只有觀察分析清楚才可以有針對性，臨習的更像。接下來就是精臨每一個字，努力背臨每一個字，這個苦是不會白下的。而且對於帖子上的字不是一次就可以記憶的，要反覆練習、記憶，形成肌肉記憶，這就需要創作，臨創結合起來，效果會更好。經常進行集字創作，就為將來奠定紮實的基礎。

沒有絕對的時間界限，有的書法人堅持“厚積薄發”，臨摹十年二十年才開始創作，也有的喜歡邊臨邊創，最終什麼結果也很難下定論，這要看實力，也要看悟性。

近代書論大家劉熙載在《藝概·書概》中說：“書，如也。如其學，如其才，如其志，總之曰：如其人而已”。書法的修養打磨，是技藝的，也是人文的，與文學積學與性情修養密不可分，也可以理解為是一種繁蕪龐雜的“應用學科”，因此，@書學之路便不止一條，無法被規制成一套通用的固定模式。

即便如此，仍可從中總結歸納出一些基本的規律:①不管有沒有老師，書法需要不斷吸納與借鑑，書法學習就是一個溫故知新、有揚有棄的過程;②臨摹的量度與深度(精度)共同決定臨學的質量，相對而言深度更重要。③臨學是手段，創作是目的，臨學是為了創作打基礎。由上述三點來看，書法創作本身也是書法學習的方式。

抱庸淺談。插圖為筆者硬筆習作。

十分榮幸能回答這個問題。作為一個書畫專業畢業了一些年的我根據自身的經驗來解答這個問題。

王羲之《快雪時晴帖》

乾隆臨《快雪時晴帖》

題主問學習書法多少年才能進入創作階段這個問題，由此可以看出題主對書法還是多少有些瞭解的。而題主問題的字面關鍵點是寫了多少年才可以進入創作期，其次還有隱藏的一點題主沒有表明的，應該是論書法臨摹與書法創作的關係。

王羲之《蘭亭序》

楊凝式《韭花帖》，被譽為最像《蘭亭序》精髓的書法創作。

在解決時間問題之前，我想還是先說學習書法的兩大模組，臨摹與創作。

沒有太多書法基礎的小夥伴可能會有些摸不著頭腦，其實我們換一種思維就很好理解。

我臨摹褚遂良《雁塔聖教序》

我們把學書法當作學英語，大家就好理解了。我們知道英語考試最後一題是寫作文。作文是由一些英語句子組成的。那麼，接下來再細分，英語句子又是由英語單詞及語法句式組成的。

剖析了英語作文的組成，現在就來說說書法。書法臨摹就像背英語例句，單詞詞根是字的偏旁部首，單詞是字，句式是章法。我們最開始學習寫英語句子不就是先背例句，再按照例句仿寫句子，然後熟練了，自然就會自己寫英語句子啦。把仿寫英語句子套在書法裡則是創作的最初階段仿創，瞭解規則自然而然寫英語句子乃至英語作文可以看作是獨立創作。

米芾《盛制帖》

這樣類比一下，大家就能發現，我們學英語時是一邊記單詞、一邊學語法，一邊仿照學習的例句進行創作。不是說先背好一字典的單詞，再學語法，再仿寫句子這樣一個時間順序。

曹寶麟先生臨米芾《盛制帖》

其實書法也是這樣，臨摹與創作是相輔相成的，不是一定要臨摹很長一段時間再進行創作，而是在臨摹的過程中同步進行創作。創作其實是用學過的知識的標準方式來表達自己需要表達的內容，我們需要思考，轉化成標準的表達方式，這樣可以加深自己的理解與印象。因此在我看來臨摹與創作是交替進行的。

曹寶麟先生的書法創作，將米芾的書法風格加上自己的理解形成自己的書法風格。

將學習書法理解成學習一門外語，用大家熟悉的方式來闡述臨摹與創作之間的關係，自然題主提出的學習書法多少年才能進入創作階段這個問題就迎刃而解了。也就是在書法學習、臨摹的過程中隨時都可以進行仿創來加深學習的印象，在仿創過程中發現不足繼而再臨摹，透過這樣的方式書法臨摹和創作水平都會達到提升。