微距攝影是數碼相機的特長之一，在拍攝一些細小的東西，如水滴、珠寶、花鳥、魚蟲、等方面有著巨大的優勢。

所謂微距攝影，一般指拍攝比物體正常尺寸要大的影象，即影象大小與實物大小的比例超過1∶1。傳統相機鏡頭的焦距較長，要較好地實現微距拍照，需要配備微距鏡頭(包括標準距離50mm~60mm、中距約90mm~105mm與長距180mm~200mm)、三腳架等附件。而數碼相機CCD感應器的面積較小，鏡頭焦距較短，有的甚至僅為幾個mm，因此能有相當理想的微距功能，即便是入門級攝影愛好者，也容易成為一個微距攝影高手，拍攝出花間採蜜的蝴蝶，樹上蠕動的爬蟲，層次豐富、背景虛化的小花……

目前市面上的數碼相機都具有微距拍攝功能，也比較容易上手。但使用微距模式時一定要注意，在相機和物體之間距離小於20cm時，最好使用LCD取景而不用光學取景器，因為光學取景器在拍攝遠距離景物時它和鏡頭捕獲的範圍相差不大，但當使用微距模式時這個差距就大了。另外，微距攝影會使快門速度變得很慢，使用自動對焦功能比手動還要慢。為了生成效果完美的微距影象，部分數碼相機帶有自拍器，可有效防止相機的震動。

不同的焦點選擇，能營造出不同的影象效果。在移動拍攝焦點時，應使拍照物件處於畫面中間，一般情況下應該選取畫面上最吸引人的部分，也就是你最想表現的部分，並保持快門的半按狀態，在焦點對準以後(要稍微等一下以便相機進行對焦)再從容地按動快門，避免拍攝出的照片發虛。

一般說來，在數碼相機微距模式下，鏡頭距離物體越近，拍攝出來的物體越大，如果不注意畫龍點睛，片子畫面就會顯得非常呆板。如對小昆蟲一類的主體拍攝，焦點的選擇應該落在昆蟲的眼睛上。眼睛是生命的靈氣的所在，拍得越清晰越好清楚。尤其是像蜜蜂、小青蟲和螞蟻昆蟲這樣微小的生物，更要重視對眼睛的表達。

景深在微距攝影中往往是成敗的關鍵。由於微距拍攝時鏡頭距景物很近，所以景深一般都很淺，背景都幾乎看不清楚。但有時為強調畫面效果，需要適當加強景深，因此要特別注意聚焦與景深的調整。

在焦距不變的情況下，光圈越大景深越淺，光圈越小景深越深。為了展示花鳥魚蟲細節方面的微距拍攝，縱向增加主體的清晰度，一般適宜用較大的光圈值以加深景深。

距離越遠景深越深，距離越近景深越淺。拍攝時最好把要拍攝的主題都能放到同一個與鏡頭軸向垂直的平面裡，否則會有一部分主題可能不夠銳利。如果條件允許，可以配置一枚廣角鏡頭，這樣不僅可以增加景深，而且可以讓你更靠近景物。

焦距越大景深越淺，焦距越小景深越深。不同的光圈和焦距的組合可以產生不同的景深。我們應該學會合理地利用光圈和焦距的組合，既能虛化背景，又能保證主體清晰。如果用遠端變焦進行微距拍攝，拍攝的照片就會不夠理想。

微距攝影曝光程式比起普通拍攝有少許不同之處，因為微距拍攝的物品一般都是很小的，佔很小部分篇幅，曝光程式很有可能被背景所愚弄，所以在拍攝時最好人為加上背景，這樣更能讓主題突出。

微距攝影的光線控制本質上是調節自然光與人造光的比例，正確地執行光線，可以營造出不同的氛圍與意境。但一般不要使用閃光燈。雖然，閃光燈能縮短拍攝曝光時間，獲得的景深更深，減弱因曝光時的抖動或物體運動所帶來的影響，但微距拍攝時閃光燈的使用要比普通模式下難，很容易造成曝光過度。所以，一般攝影愛好者在進行微距拍攝時，要注意觀察光線的照射方向，儘量利用好自然光，確保光線平均地照射在被攝物體上。在大多數情況下，從側面射入的光線能更好地突出物體的質感。如果自然光線的不足或光線照射位不當，可以用個手電筒或白色泡沫板(充當反光板)補光。

如果是拍攝花草類的靜物，那麼可以很用心地考慮用光與造型。大光圈可以助你獲得極好的淺景深，並且有大的透光度，片子不容易虛掉，同時可以獲得藝術美感的效果。但因為是微觀世界，相機鏡頭與被攝物間已經離得很近，極有可能遮住部分光線，所以輔助光是不可少的。

如果拍攝物件是怕驚擾且行動迅捷的小昆蟲，高速快門是第一要素。獲取高速快門有三種途徑，一是使用大光圈，通光量足了，快門速度就可以相應提高。二是使用高ISO，但高ISO會造成畫面較粗糙，顆粒感加強，因為表現微觀世界一定要細膩一些好，所以除非在高階ISO還能獲得足夠精細的畫面(很多新款單反數碼相機在ISO800下還可以獲得通透的片子來)，否則不建議使用。

微距攝影因為有攝影燈等輔助器材拍攝，一般來說成片畫質都很高，但並非說每張微距攝影圖片都會是優秀的作品，相反現在越來越多的微距作品題材雷同，難免引起審美疲勞。想要讓自己的微距攝影作品脫穎而出，增加作品本身的故事性是一個很好的突破口。攝影師可以從以下幾個方面嘗試突破：一是嘗試不同的構圖。常用的構圖有九宮格、對稱式、對角線、三角形等構圖法，可以靈活運用、多做嘗試。二是強化畫面主次。透過對主體位置、畫面比例大小，虛實進行強化，讓自己想要表達的內容出現在最能夠表達、強化它的位置，讓視點更集中在主體上。三是注意畫面留白。如果被攝主體在畫面中比例過大，四周缺少空間，會產生侷促壓抑之感，要善於留白帶給欣賞者更多的思考與想象空間。四增強元素關聯性。要讓畫面的各個元素互相聯絡，形成一個有趣的圖案或者趣味中心。在生態微距攝影中，如果能夠將畫面中出現的小動物、昆蟲與生活環境等因素有關聯地表現出來，那麼，你的作品將更加有內涵、深度和故事性。

所謂微距攝影，一般指拍攝比物體正常尺寸要大的影象，即影象大小與實物大小的比例超過1∶1。傳統相機鏡頭的焦距較長，要較好地實現微距拍照，需要配備微距鏡頭(包括標準距離50mm~60mm、中距約90mm~105mm與長距180mm~200mm)、三腳架等附件。而數碼相機CCD感應器的面積較小，鏡頭焦距較短，有的甚至僅為幾個mm，因此能有相當理想的微距功能，即便是入門級攝影愛好者，也容易成為一個微距攝影高手，拍攝出花間採蜜的蝴蝶，樹上蠕動的爬蟲，層次豐富、背景虛化的小花……

目前市面上的數碼相機都具有微距拍攝功能，也比較容易上手。但使用微距模式時一定要注意，在相機和物體之間距離小於20cm時，最好使用LCD取景而不用光學取景器，因為光學取景器在拍攝遠距離景物時它和鏡頭捕獲的範圍相差不大，但當使用微距模式時這個差距就大了。另外，微距攝影會使快門速度變得很慢，使用自動對焦功能比手動還要慢。為了生成效果完美的微距影象，部分數碼相機帶有自拍器，可有效防止相機的震動。

不同的焦點選擇，能營造出不同的影象效果。在移動拍攝焦點時，應使拍照物件處於畫面中間，一般情況下應該選取畫面上最吸引人的部分，也就是你最想表現的部分，並保持快門的半按狀態，在焦點對準以後(要稍微等一下以便相機進行對焦)再從容地按動快門，避免拍攝出的照片發虛。

一般說來，在數碼相機微距模式下，鏡頭距離物體越近，拍攝出來的物體越大，如果不注意畫龍點睛，片子畫面就會顯得非常呆板。如對小昆蟲一類的主體拍攝，焦點的選擇應該落在昆蟲的眼睛上。眼睛是生命的靈氣的所在，拍得越清晰越好清楚。尤其是像蜜蜂、小青蟲和螞蟻昆蟲這樣微小的生物，更要重視對眼睛的表達。

景深在微距攝影中往往是成敗的關鍵。由於微距拍攝時鏡頭距景物很近，所以景深一般都很淺，背景都幾乎看不清楚。但有時為強調畫面效果，需要適當加強景深，因此要特別注意聚焦與景深的調整。

微距攝影，如何拍出有故事的片子？微距攝影並非是數碼相機的特長 ! ! !只是在數碼時代得到了提升 ! ! !你們所說的拍攝那些""細小的東西""早在1954年徳國就發明了笫一個微距鏡頭後，就讓微距攝迷們不能自拔了 ！ ！ ！說到如何將微距攝影拍出""有故事的片子""。這完全取決於個人的美學與繪畫的基礎修養瞭解。你能撐握相機的拍攝技術，如果缺失美學理念，你永遠只能在摹仿的陰影下拍攝 ！ ！ ！要""有故事""就必須要創作 ! ! !就必須激發積累的內含。因為，攝影是一門多學科的終合體。要拍出有內含有故事的片子，必須從美學入門開始，提高自己的美學與繪畫基礎的概念！還有一點非常重要的是怎麼去理解 : 攝影是靈魂與光的對話 ! ! !但願對您有用。

手裡有兩隻微距頭，一隻是C家原廠新百微，一隻是一千塊錢的中一光學復刻奧林巴斯的20mm手動頭。新百微明顯畫質要好的多的多，真的可以輕鬆“數毛”，不過放大倍數1：1，拍不了太過微觀的東西。另一隻放大倍數4～4.5，但是畫質太肉了，放大一些感覺細節都沒了。前三張是新百微拍的，後三張是中一光學的拍的