首先我們聊聊這部電影，《追龍1》的兩位主角，本是雜糅香港歷史上兩位著名的傳奇人物，一位是70年代著名傳奇人物“跛豪”吳錫豪的故事，另一位香港傳奇人物“五億探長”的雷洛探長。

1991年，香港曾經誕生過一部經典電影呂良偉版《跛豪》，它是香港電影中的“教父”。

1991年，劉德華曾經主演過一部《五億探長雷洛傳》，同樣堪稱是香港人物傳記片的經典。

《追龍1》兩位主角的原型人物，不管是“五億探長”的雷洛，亦或者“跛豪”吳錫豪，他們在現實香港歷史中定位相當的複雜。因為當時的香港政商界，黑道和白道間勢力非常混亂。各方勢力相互傾軋，混亂不堪。

電影《追龍1》裡面也有展現，大小黑道火拼不斷，社會治安近乎崩塌。此時的香港社會，偶然也是必然肯定會誕生幾個異數，如此一來，雷洛和跛豪這兩個傳奇人物，絕非是單純的非黑即白。

1991年，香港電影同時誕生經典傳記片傳《跛豪》和《五億探長雷洛傳》，電影裡都有對於這兩位人物所在時代一定的刨析。雖然不可能完全還原當年的真實歷史，但還是讓觀眾從這兩位香港傳奇人物，窺見6070年代香港社會的一個狀態。

《追龍1》裡面兩位主角，劉德華飾演的雷洛，與甄子丹飾演的伍世豪。雷洛更像是一位60年代香港有志青年，因為政商界的黑暗並不得志，在混亂的世道一步一步爬上高位。

電影裡面安排了兩個典型的情節，一是香港外國警司亨特打牌輸錢不服，當場爆起打人雷洛阻止，遭到上司的刻意刁難和責罰。二是還是外國警司和狼狽為奸的探長顏同，坐視黑道火拼只想著利益。

伍世豪所在底層黑道有多麼混亂，電影裡面展現就更多了。當雷洛找到了下層人世出生的伍世豪。兩人可以說是一拍即合，尤其在結拜過後，兩人聯手壟斷香港黃賭毒三大產業，同時手握香港治安潛規則。

《追龍1》裡兩位香港傳奇人物，有一種他們生在黑暗混亂的世道，他們有才有志，但是世道不公，最終為了自已和人民奮起反抗，只是崛起的手段並不光明的意味。

雷洛做到華人總探長，更像是整合香港所有的警察，實則保護香港社會的治安。身為香港最大毒梟的吳世豪，絕不允許那個戴眼鏡的普通人碰毒品，自已的家人更不用提了。幾乎將吳世豪身份的“洗白”。

王晶最為妥協的一個地方，還是原型“跛豪”是內地汕頭移民的身份，電影裡給改成了南洋的移民。

兩人行為都是光明磊落，重情重義，根本沒有多少反派的成分。

但一部電影裡面總得有反派，這個反派自然變成了腐敗的港英政府，以及停留在殖民地的香港，那些貪汙腐敗，傲慢自大和無法無天的洋人。

《追龍1》最典型的角色情節，莫過於英國警司亨特了。這洋人貪汙腐敗，好財好色也就罷了。但片中著力塑造了一個囂張跋扈，狂妄自大，只差在自己額頭上刻上“快來打我”的刻板壞人形象。

英國警司亨特這位反派的塑造，與那些美國電影裡面動不動要毀滅全世界的反派們，並沒有任何的區別。他們為惡而惡，十分機械化，功能化和符號化，缺乏經典警匪片個性反派的形象魅力。

反正，《追龍1》裡英國囂張警司亨特張，變態的黑道老大肥仔超，與湯鎮業飾演的另一位奸角探長顏同。三人狼狽為奸，人品行為和做事的風格，與重情重義的兩位男主角，形成了非常鮮明的對比。

《追龍1》最為成功的地方，還是對於純粹“港味”的香港警匪片某些精髓的還原。

吳世豪前面崛起之時，那些不光彩手段浮光掠影般的展現。吳世豪的兄弟街頭暗殺，在賭檔收賬，再到處打人搶佔地盤，乍然之間，彷彿是回看到杜琪峰的經典電影《黑社會》。

雷洛透過自已的岳父，上輩香港在華總探長與香港各級腐敗官員勾連，各個渠道而來的金錢，有如流水般不斷的進賬，最終擺滿整間屋子的自滿意得，讓人聯想到周星馳《功夫》裡的斧頭幫。

《追龍1》全片最為點晴的一筆，莫過於當飛機從遠處飛來，掠過香港最著名的建築九龍城寨的時候。吳世豪行走在道路中，身旁建築鱗次節比，黑暗密集，電線如樹根一樣盤根錯節，黃賭毒的罪惡黑暗，與打著麻將和開著各個店鋪的普通人的生活，可以說是完美的融合在了一起。

《追龍1》九龍城寨是最出彩的亮點，也是最為重要的背景和場景。全片大量情節發生在九龍城寨，吳世豪在九龍城寨發跡，在九龍城寨救了被追殺的雷洛，最後在九龍城寨殺死了反派洋人警司亨特。

《追龍1》始終是部要面向內地市場的商業大片，文化正能量的導向始終無法避過。當香港廉政公署成立，最終白道的雷洛避走加拿大，黑道的吳世豪被捕入獄，它正好又符合現實的結局。

這麼一來，《追龍1》各方面不成功都是不行了，這也是王晶最聰明之處。《追龍2》的失敗就是這方面平衡不足，至於《追龍2》失敗的詳細原因。

追龍這個電影為什麼不叫“雷洛跛豪傳”呢？因為《追龍》這個名字更有內涵。

1、追龍”是粵語中，XD時的動作。選擇以《追龍》作片名，一來可以委婉暗示主人公從事的行當，二來大概可以表現兩位梟雄窮極一生追求財富，最終卻如追龍過後，夢醒一場空。

2、甄子丹與劉德華，黃日華，湯鎮業三位傳說無線五虎將一起演繹了六十年代香港警界、黑社會的傳統故事，故事雖老，但內涵豐富。

3、生活艱難。伍世豪四人到香港一直窮困潦倒，為賺30塊，參加HB鬥毆，引發故事。仕途傾軋。一方面反映60年代統治香港的英華人與香港國家機器之間的矛盾，一方面，以顏探長為代表的買辦為討好英華人，傾軋低階警察雷洛。

4、人在江湖，身不由己。“伍世豪為幫熟人和朋友，入H道某超手下做事，雖然做人有底線，但也是在黃賭毒之間討生計。中秋節去報恩，結果為人正直的阿正不收不義之財。

5、兄弟間隙。兄弟之間互有間隙，互有防範，體現出複雜社會對人的改變，但真的英雄之“龍”，最終還是再次走到一起。

電影同時反映了那個年代偷渡香港的社會問題，並以伍世豪妻子的離世，襯托伍世豪是重情重義的真漢子，此處雖然筆墨不多，但從藝術手法來講，為豐滿主人公性格特點做了必要的支撐。電影中傳達的肥仔對雷洛的追隨並最後效死，也是一種珍貴的忠義，尤其是對體制內人來說是難能可貴的。

《追龍》是由銀都機構有限公司出品的動作犯罪片，由王晶、關智耀執導，甄子丹領銜主演、劉德華特別演出、鄭則仕、姜皓文、劉浩龍、胡然、徐鼕鼕等聯合主演。該片於2017年9月30日在中國內地上映。

該片講述了能打敢拼的伍世豪偷渡來到香港為了長久生存之道，他與心思縝密的探長雷洛聯手製霸香港的故事。

《追龍》是一部誠意滿滿的作品，在華語電影中水準也很高，影片拿出了誠意，把一切形式化的，有美感的動作全部去掉，只追求兇狠真實的械鬥，儘量不讓觀眾感受到這是動作片而齣戲，但影片最後，還是回到了動作片的氣質上，最後的一場壓軸槍戰，不知道是否導演的本意，但形式上已經是經典的港式動作片，精神上也是香港式的兄弟恩仇，當然還是非常有觀賞性和感染力。

《追龍》講述了一名非法入境者偷渡入英國殖民的腐敗香港，將自己變成一個無情的毒品新霸主的故事。

《追龍》是一部誠意滿滿的作品，在華語電影中水準也很高，影片拿出了誠意，把一切形式化的，有美感的動作全部去掉，只追求兇狠真實的械鬥，儘量不讓觀眾感受到這是動作片而齣戲，但影片最後，還是回到了動作片的氣質上，最後的一場壓軸槍戰，不知道是否導演的本意，但形式上已經是經典的港式動作片，精神上也是香港式的兄弟恩仇，當然還是非常有觀賞性和感染力，影片是一部典型的平衡後的作品，它雖然有野心，但最終還是回到了香港氣質的路上，《追龍》是王晶幾十年導演生涯中，最值得尊重的一次。

《追龍》是導演王晶心心念唸的情懷所在，看的出來也是非常認真去闡述電影的劇情。如果一個好的人物設定是電影成功的開始，那麼全程起伏跌宕無尿點的情節、真實復古的場景服化和膠片感十足的鏡頭，則處處體現出導演的匠心，保障了影片的高完成度，也許，這就是香港電影人在北上之後對往昔崢嶸歲月發出的激越迴響和深沉緬懷。

甄子丹與劉德華，黃日華，湯鎮業三位傳說無線五虎將一起演繹了六十年代香港警界、黑社會的傳統故事，故事雖老，但內涵豐富。

1.生活艱難。伍世豪四人到香港一直窮困潦倒，為賺30塊，參加黑幫鬥毆，引發故事。

2.仕途傾軋。一方面反映60年代統治香港的英華人與香港國家機器之間的矛盾，一方面，以顏探長為代表的買辦為討好英華人，傾軋低階警察雷洛。

3.惜才。雷洛探長伯樂相馬，愛才之心起，救下南洋來香港謀生的伍世豪四人。這是故事起因，也是伍世豪與英國警察的矛盾起因。

4.“人在江湖，身不由己。“伍世豪為幫熟人和朋友，入黑道某超手下做事，雖然做人有底線，但也是在黃賭毒之間討生計。中秋節去報恩，結果為人正直的阿正不收不義之財。

5.“滴水之恩，湧泉相報。”如果說鼎爺被後輩突襲害死反映了人性真實的黑暗，那麼，雷洛深陷黑幫，伍世豪主動冒死相救，為此廢掉一條腿，是為報恩；雷洛經營佈局，成就伍世豪黑道大佬，亦為報恩；小花花名玫瑰潛伏雷洛身邊，併為救伍世豪而死，也是為報伍世豪之恩……有恩必報，是中華民族的美德

6.兄弟間隙。兄弟之間互有間隙，互有防範，體現出複雜社會對人的改變，但真的英雄之“龍”，最終還是再次走到一起。

7.守規矩和真性情的矛盾。電影一方面渲染伍世豪為報仇不為強權的真漢子性情，一方面反映雷洛一生動腦子守規矩的一一嚴謹性格。從結果看，一個逍遙海外，一個三十年牢獄之災。這也是對兩種性格的對比。

8.電影同時反映了那個年代偷渡香港的社會問題，並以伍世豪妻子的離世，襯托伍世豪是重情重義的真漢子，此處雖然筆墨不多，但從藝術手法來講，為豐滿主人公性格特點做了必要的支撐。

9.電影中傳達的肥仔對雷洛的追隨並最後效死，也是一種珍貴的忠義，尤其是對體制內人來說是難能可貴的。

10.電影中用英國警察與伍世豪弟弟的”小仇怨“影射香港社會與英國統治的大矛盾，是對那段香港人民二等公民悲催歷史的一種真實反映。

11.電影對多種感情表達細膩真實，大問題與小細節相得益彰，情節緊湊而又跌沓起伏，觀之讓人深思。

作為國內最好的黑幫題材 《追龍》的翻拍總的來說是較為成功的 跛豪和雷老虎的選角對比91版有點過於美型 好在劉德華對比《五億探長》雷洛時 演技更精進 還真演出了曾江的雷老虎的味道 老成 聰慧 果斷 《追龍》裡的劉德華雷老虎說是年輕版的曾江雷老虎也不為過吧 有趣的是《追龍》中曾江老師又出現了哈哈（黃老邪還是那麼帥！ 觀甄子丹 能看出《追龍》中是想塑造一個性格火爆的硬漢跛豪 好比《教父》的桑尼·柯里昂 形象塑造美工造型等還是可以 還是能讓觀眾感受到他是這個風格的跛豪 但是個人覺得風格還是不夠強烈 對比91版的呂良偉總感覺少了一股兇狠勁 甄子丹的角色在造型上氣質體現出來了 論演技兇狠勁還可以用力表現一點 這個角色兇狠勁用力過度一點完全沒關係 （呂良偉的跛豪是真的很兇悍 瘋狗一般。。 《追龍》中看到了很多老戲骨真的很感動 港片還是那個港片 黃日華 吳毅將 陳惠敏 肥貓鄭則仕 再次感嘆肥貓鄭則仕的演技真的不是蓋的我的天 對比91版的《跛豪》就是一個痞氣奸詐流氓到要命的肥波 到《追龍》 中乖乖的忠誠二把手略帶有趣的豬油仔 現場精分 太強了 《追龍》一開始的配樂給電影加分太多讓觀眾很好的融入氣氛 而且不是典型的港片配樂這點是很神奇的 可是影片開頭的標題字幕和結尾的彩蛋配樂個人覺得是向《教父》致敬了 雖美國黑手黨的配樂和鏡頭的膠片感濾鏡和背景是香港的《追龍》有些不符合 但是因為片中英華人的鏡頭和跛豪雷老虎的穿插顯得也沒那麼違和了 這才是致敬的正確姿勢啊

--追龍，粵語中用錫紙加熱海洛因吸食的行為。

片名《追龍》，隱喻香港上世紀60年代毒品交易氾濫，警察系統極度腐敗的黑暗歲月。

豆瓣評分7.6,評價人數一萬五千左右，與《羞羞的鐵拳》並列今年十一檔評分最高的兩部作品。1991年拍攝的同題材電影《五億探長雷洛傳》豆瓣評分為7.6，《跛豪》為8.1分，大家可作參考。

至於導演—王晶，不就是那個愛拍三級片的爛導演嘛？

對，在我心中他同樣是一個拍了好多爛片的導演，可我還是願意買他的帳。小時候，家裡電視有一個臺總愛放香港老電影（可能是不需要版權費），我無聊時便坐旁邊消磨時光，算是看他的電影長大的。所以就算爛透的澳門風雲系列，我也心甘情願每年大年初一去貢獻票房。

王晶是有才華的，港中文中文系畢業，導演世家，編劇才能一流。雖有一堆爛片，可參與的好電影同樣眾多：《倩女幽魂》，《九品芝麻官》，《鹿鼎記》，《賭神》，《笨小孩》這些經典港片;《大上海》，《金錢帝國》，《O記三合會檔案》這種嚴肅深刻的電影；當然還有繞不開的三級片，他可以說是將藝術與情色結合最好的一位香港導演。近幾年好萊塢幾大影業都在費盡心思地構陷所謂“宇宙”，可王晶早就有此意識，構建了自己的“賭片”宇宙，雖然質量上只能說褒貶不一。

廢話這麼多，是想證明認真的王晶是可以拍出好電影的，而《追龍》就是這麼一部用心之作。

先說優點:這是部雙雄片（兩個男人的矛盾衝突），兩位男主的表演都可圈可點。劉天王一貫水準，沒拉後腿，顏值依然線上；而甄子丹，第一次看他在功夫片外展現這麼高的演技，一口現學的潮州話講的很地道，把跛豪這個出身潮州平民來港打拼的愣頭青形象演繹的十分到位，而後期成為毒梟之後的霸氣與囂張也十分有張力。人物刻畫並沒有臉譜化，跛豪既有殘暴的一面，又有對家人的關心與對朋友的情誼。

其次，粵語版的推廣很好，竟然在內地看到了少有的粵語版，有人說看香港片一定要粵語版，我便深表同意，是有粵語版一定就要看粵語版。看電影，最好看本土語言的版本，這才是最自然的表演狀態，很多隱藏的梗只有在源語言版本里才會展現，而翻譯過的文字就好像隔了一層紗，看不清對面漂亮女孩臉上那顆俏皮的痣。

其三，史詩感的營造還不錯，鏡頭特別有港片質感（掌鏡的是獲得過數次香港金像獎提名的關智耀），調色既自然又有史詩厚重感，配樂是那個年代港片最愛的英倫搖滾，有一種穿越回上世紀，坐在黑暗的錄影廳裡面默默流淚的快感。而故事背景比較完整的營造了那個年代香港的風土與眾生相，相對完整的講清了一個故事，這當然本來是電影的最低要求，現在卻成為了加分項，也是很可悲。不過也側面體現了王晶作為老江湖的編劇能力。

最後，道具組很用心，還原了舊香港九龍城寨的原貌，王晶用一個還算漂亮的長鏡頭炫耀了自己的成果：從黑牙醫的招牌；到做叉燒飯的大排擋；再到露骨的夜總會，可謂身臨其境。更別提時不時從頭頂飛過的啟德機場的客機，不得不佩服這次王晶的用心。

那缺點呢?

最致命的是，除了甄子丹扮演的跛豪，其他人物塑造的都或多或少不到位。最大的原因在於時長，《追龍》是把《雷洛傳》和《跛豪》兩部粵語長篇的故事融在了一起，這本來沒什麼問題，兩個同時代的梟雄必然是有交集的，是一個很聰明的“炒冷飯”的做法。但《雷洛傳》當年是分了上下兩集上映，而《跛豪》更是超過了2個小時，《追龍》想用兩個小時講完這麼一部香港黑幫史詩必須要捨去一些，於是我們便看到了—眾配角的弱化，本來戲份很重的“豬油仔”這次淪為了一個小跟班；潮州幾兄弟的往事完全沒有交代清楚；女性角色在裡面是物化的，無非是提供一種視覺享受或是功能性的作用，至於“玫瑰”這個角色的前情交代的特別敷衍，甚至讓人懷疑是強插進來完成故事主線的。而其中一位重要角色—劉德華扮演的雷洛，塑造的不夠豐滿，觀眾可以看出本戲的視角一直是甄子丹扮演的跛豪，雷洛雖然一直在暗中操盤，但出現的幾次也都只是為了與跛豪製造戲劇衝突，表面上是雙雄戲，實則主要是跛豪的傳奇。

其次劇情上，本片主要focus這麼幾對矛盾：雷洛與跛豪；雷洛與華人探長對手；跛豪與黑幫老大對手；香港華人與港英政府。雖說王晶編劇功底很紮實，基本上都可以自圓其說，但我認為還是有兩點不足：其一，跛豪最後失去理智的報仇與雷洛臨行前回去營救跛豪，雖然前因後果交代的還算明白，但是完全不應該是一代梟雄的做法，未免格局太小了，拍成了普通古惑仔的感覺。這就引出了其二，王晶是很想拍成一部香港黑幫史詩的，就宛如好萊塢的《教父》和《美國往事》，所以一再強調舊香港的大格局，以及華人與英國統治者的矛盾，可是在矛盾的高潮部分確實用了一個這麼小家子氣的處理方法，真的讓人感到遺憾。

最後挑一點兒服裝上的毛病，跛豪那一派的衣著還是很符合那個時代的，大開領的襯衫。但雷洛兩部剃乾淨的背頭以及收腰窄駁頭的西裝真是太現代化了，讓人看著很是齣戲，那個年代的背頭可以不會把鬢角剃得那麼幹淨的（如上圖），西服也是偏美式的寬鬆款駁頭設計，這本都是可以輕鬆避免的小瑕疵。

末了，其實我也很理解王晶為什麼要拍爛片，因為賺錢不累，與其辛辛苦苦拍個認真點的片子還要被人罵，還不如躺在爛片堆上數錢——反正大部分觀眾只想要集體的精神高潮和快速的多巴胺分泌。