藝術形式本身指的是藝術作品內部的組織構造和外在的表現形式以及種種藝術手段的總和。形式內容有：內形式，外形式。

一是內形式：即內容的內部結構和聯絡

二是外形式：即由藝術形象所藉以傳達的物質手段所構成的外在形態。在任何藝術作品中，內形式與外形式是結合在一起的，只有透過一定的藝術形式，藝術作品的內容才能夠得到表現。

藝術內容離不開藝術形式，同時藝術形式也離不開藝術內容。沒有無形式的內容，也沒有無內容的形式。一般來說，藝術內容決定藝術形式，藝術形式表現藝術內容，並隨著藝術內容的發展而發展。但藝術形式可以發作用於藝術內容，既可以有助於藝術內容的完美展示，也可以阻礙藝術內容的充分表現，影響藝術社會功效的有效發揮。

由於藝術形式分類的原則和角度不同，大致可以分為：

第一種：以藝術形象存在的方式為依據，可以將藝術區分為：時間藝術、空間藝術和時空藝術。時間藝術：音樂、文學；空間藝術：建築、雕塑、繪畫；時空藝術：戲劇、影視、舞蹈。

第二種：以藝術形象的審美方式為依據，可以將藝術分為：聽覺藝術、視覺藝術、視聽藝術。聽覺藝術：音樂；視覺藝術：建築、雕塑、繪畫、書法、盆景、餐飲；視聽藝術：戲劇、影視。

第三種：以藝術作品的內容特徵為依據，可以將藝術分為表現藝術和再現藝術。表現藝術：音樂、舞蹈、建築、書法；再現藝術：繪畫、雕塑、戲劇、電影。

第四種：以藝術作品的物化形式作為依據，可以將藝術作品分為動態藝術和靜態藝術。動態藝術：音樂、舞蹈、戲劇、影視；靜態藝術：繪畫、書法、雕塑、建築、工藝美術等。

藝術形式形式是指事物和現象的內容要素的組織構造和外在形式。藝術形式與藝術內容並舉，指的是藝術作品內部的組織構造和外在的表現形態以及種種藝術手段的總和。

藝術形式包括兩個層次一是內形式，即內容的內部結構和聯絡；二是外形式，即由藝術形象所藉以傳達的物質手段所構成的外在形態。在任何藝術作品中，內形式與外形式是結合在一起的，只有透過一定的藝術形式，藝術作品的內容才能夠得到表現。藝術形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點。構成藝術形式的要素有：結構、體裁、、表現手法等

藝術是一種審美的意識形態，它的反映本質是審美的而不是科學的。是一種不同於科學的反映，是擬人化的反映，即它的反映是體驗的、形象的，而不是抽象的、概念的。

從哲學和科學角度說藝術是人類表達真理的一種特殊形式；從政治學角度說藝術是階級鬥爭的工具；從社會角度學說藝術是對現實生活的反映；從心理學角度識藝術是人類心理需求的補償形式；從倫理學角度說藝術是道德情感的淨化和完美人格的塑造；從工藝學角度說藝術是技藝等。都是自覺不自覺地將藝術變成了哲學科學、政治學、心理學、社會學、倫理學、工藝學等的附庸。

藝術不直接與政治、科學、宗教、道德、法律對話，而是透過美學與他們對話。

藝術是藝術家審美意識的物化和結晶，是藝術家審美創造的產物。藝術家透過藝術不是要表達他的政治意識、哲學意識、道德意識等其他意識形式的，表達這些意識有比藝術這種形式更便捷、更準確、更適當、更純粹的形式，藝術是為了表達審美意識而創造的。

藝術的主要目的是為了滿足人們的審美愉悅，為人們提供美感享受而創造的，因此藝術的目的是為了滿足人們的身心和諧的自由體驗而創造的，至少遵從一個愉悅的原則。

藝術的功能是以審美為中心，兼有認識、教育、娛樂等作用的價值系統，藝術的功能應該主要為我們提供審美愉悅的。

藝術描繪以人為中心，換言之，藝術的物件是以人為中心的社會生活，盧卡奇在《審美悟性》中認為，審美的真理由自我認識和對世界的認識構成一個迴圈，“認識你自己”的衝動把人們引向世界，使人們轉向外部，對社會和自然有所認識，這種對客觀現實的追求同時使人們認識到他自己本質的最深層。從寫人到寫社會，從寫社會到寫理想之間存在著無限的往復運動，相互支撐，相互深化。

藝術不僅說是一種觀念形態的東西，又是一定的物質媒介，不僅是精神創造活動，還涉及到技能技巧，不僅是靜態的認識深化過程，被動接受生活的過程，更是隨著深入生活，不斷對生活提出理想要求並在現實中追求它、實現它的實踐過程。藝術家不僅是生活的理性關照者、守護者，更是介入生活的實踐者、創造者，因此藝術是物質與意識的統一，是思想與技藝的統一，是認識與實踐的統一。

藝是指工藝，術是方法、途徑。藝術可以理解為，在一定的道德理念下，經過人為的發現和改變，將人類社會和大自然中最為美好的事物的生動再現，是一種方式、方法或技巧。在這裡有個前提，也就是說，這種方式方法必須得到多數人們按照當時審美觀念的認可，藝術才能夠成立。若不認可的，也就稱不上是藝術。藝術是伴隨時代的境遷而發生變化，是特定時代的產物。因此，在某種程度上也可以說藝術什麼都不是！當今世界基本都是眾說紛紜，各有所論，也很難為藝術下一個完整而統一的定義。

那麼，我們為什麼要去搞藝術呢？究竟什麼才算是藝術？

發現美、展示美是我們人類最美好的本性。從人們還是孩童時起，就逐漸的建立起對審美的認識。人們在穿著打扮中創造美，在居室擺設中構建美，在言談舉止中塑造美，在道德品質中完善美……這些都是人類出於內心善待生命、熱愛生活的美好願望。可以說，人人都在創造藝術，追求藝術。對於藝術的嚮往是人類不斷進步的一個重要外在表現。因此，就不可避免地出現了各層次、各類別的藝術群體。

藝術具體說來，可大可小。小到衣食住行，大到園林建築。其種類紛繁、科目眾多，涉及到我們生活得方方面面。舉例來說，我們欣賞的影視劇是一種藝術，演員的表演是一種藝術，書法、繪畫、攝影、雕塑是一種藝術，時裝設計、表演是一種藝術，音樂、歌唱、舞蹈是一種藝術，裝潢、裝飾是一種藝術，詩歌、散文等文學作品是一種藝術，紋身是一種藝術，美容、美體是一種藝術，甚至一盤佳餚、美羹也是一種藝術，藝術幾乎充斥在我們身邊每一個角落。藝術凝聚了人們那豐富的智慧和辛勤勞動，展現了人類對一切美好事物的嚮往。

能夠體驗和感覺到藝術那無窮的魅力，將讓我們在精神上得到無與倫比的享受。當然，能否欣賞到藝術美的真諦，能否去創造美，提升藝術修養和藝術品味將起到決定作用。那麼，我們如何去提升自身的藝術修養呢？

簡單來說，一切知識都有利於提升藝術修養和藝術領悟能力。因為，知識與知識之間往往有著必然的聯絡，它們絕不是孤立存在的個體。因此，多學習各種型別的，多種層次的知識都有利於提升我們的藝術修養，尤其是藝術工作者，就必須極力地拓展知識面。只有掌握的知識達到一定程度，才能夠更深入地理解藝術的真正價值所在，才能夠創作出更精美、更超前的藝術作品。義大利文藝復興時期的萊昂納多·達·芬奇是整個歐洲文藝復興時期最傑出的代表人物之一。他既是一位偉大的畫家，也是一位思想深邃、學識淵博、多才多藝的藝術大師、科學巨匠、文藝理論家、大哲學家、詩人、音樂家、工程師和發明家。他，之所以偉大，不僅僅是頭上掛了這麼多頭銜兒，而是他在這麼諸多的領域都達到了別人無法超越的境地！這些知識無遺對他藝術道路的成長起到了不可低估的推動作用！我們藝術工作者都應該向這樣的大師多學習才對。

編

藝術形式是指展示藝術的載體，藝術內容是指藝術形式所煥發出的藝術高度和靈魂。藝術是相通的，任何藝術都源於意識，任何藝術到達一定的高度都會產生意識的共鳴！

對待藝術，對待生活，最為直觀，是藝術形式傳達給我們的美感。

所謂藝術源於生活，又高於生活。這裡面的藝術形式發揮最重要的作用，以創造出具有鮮明時代精神和富於形式美的優秀藝術作品。

藝術所表現出來的生活已經是經過藝術家的方式來改造和提煉生活，藝術形式是指事物和現象的內容要素的組織構造內在形式和外在形式。一是內形式，即內容的內部結構和聯絡；二是外形式，即由藝術形象所藉以傳達的物質手段所構成的外在形態。

藝術家在生活的實的基礎上溶入了藝術家的“意”的結果。透過一定的藝術形式，藝術作品的內容能夠深刻美的表現。

衡量一部藝術作品的藝術成就，不僅要看內容，而且要看其形式是否完滿地表現了內容。藝術形式是不斷髮展變化的。藝術形式是一種美的展示，是開啟你發現美的大門。

藝術形式，本質上是對某一種觀點或某一種精神的表達和闡述，通常的表達有語言、文字等。我認為，單一的語言和文字以外的觀點闡述方式，都是藝術形式的具體表現，本身語言和文字也是幾千年文化藝術表達溝通的表現，只不過，相對這種傳統的溝通表達方式，現代人們習慣對更特別的，更多樣的表達方式稱為藝術。

藝術形式我認為是藝術內容的載體。好比如我是玩樂隊的，那麼樂隊就是音樂的形式。藝術形式是多樣的，就像表達音樂的載體有樂隊，有歌劇，有歌舞劇。

但我們要明確，形式始終是為了內容而服務，不能為了形式的華彩而捨棄內容