大家期待已久的《清平樂》終於是定檔開播，僅僅播出兩天，憑藉著恢宏的故事架構、堪比文學古籍的臺詞，還以正午Sunny一向精緻還原的“服化道”，被觀眾們多次送上了熱搜。

俗話說，細節決定成敗，想要判斷一部影視劇是否足夠精彩，很大程度就是靠著還原度和細節打動觀眾。許多觀眾都將眼光聚集在服化道上面，甚至認為清平樂的服化道已經可以稱之為“史上最強”，喜歡研究歷史的網友們甚至認為劇組對服化道的把控已經到了“變態”的程度。這是為什麼呢？

看看歷史上的宋仁宗畫像和王凱飾演的宋仁宗進行對比一番，頭戴幞頭，黑鬢髮，王凱身著赭袍，腰間束朱帶，雙手於腹下平放，腳穿皂紋靴而正坐於龍椅之上，簡直是復刻了古畫上宋仁宗的模樣。

再看宋仁宗劇照，出現了類似“雙馬尾”的帽子造型。這粗看之下似乎有些搞笑，但是這也都是經過歷史考證，在歷史畫本中，官家在後宮小殿召見大臣時，身穿窄衫，戴著朝天幞頭的模樣相似。

江疏影飾演的皇后曹丹姝造型也完全復刻宋朝嬪妃的畫像，當時流行的“珍珠花鈿”裝扮，古代女子會用珍珠來裝飾兩腮，就貼在酒窩的位置。還會用一串珍珠貼在兩鬢和額頭。雖然看起來有些奇異，不過江疏影也HOLD得住了這個妝容。

男女主角做到完全還原歷史，連太后劉娥垂簾聽政的造型，都還原了古畫中太后的樣貌。無論是鳳冠還是耳環項鍊等裝飾，幾乎做到了百分百的還原。

這種嚴苛甚至做到了聯動的細微之處，比如曹皇后的時裝做進遊戲中，但是宋朝女性的臉上怎麼能沒有裝飾品？於是又讓逆水寒官方將曹皇后的“珍珠花鈿”妝容也進入遊戲中，讓玩家都能在遊戲裡真實感知大宋時期女性的審美風趣。

場景不僅自己在劇中追求還原，對於遊戲中的場景也要求“苛求完美”。看了對比你能分辨哪個是遊戲，哪個是劇嗎？

也正是因為正午Sunny這種對品質嚴格的把關，才讓這場清平樂的大戲越看越像一場歷史正劇。細品之下，彷彿緩緩走進了宋朝的歷史之中，體會到了真正的大宋風骨。

對於《清平樂》服化道的嚴格要求，大家又有什麼看法呢？

《漂亮的李慧珍》；中國產劇的扮醜永遠只有齙牙+泡麵爆炸頭麼？翻拍真的是，總是抓不住感動和思考的部分，沒辦法加入自己的特色，翻拍別說超越了都達不到之前的標準。韓劇演繹方法不適合中國產劇，過度浮誇，演員們演技捉急。

說起最強服化道，不得不說於正以往的古裝劇，不僅顏色方面比較鮮豔，而且搭配上面也是比較賞心悅目的。

看當年火遍大江南北，也捧紅了楊冪、馮紹峰、佟麗婭等當紅明星的《宮鎖心玉》。劇中的服裝和妝容都很清新悅目。

《美人心計》擁有強烈的漢服風格，色彩方面也是素雅為主，符合人物地位的設定。

《美人制造》則是唐朝盛裝風格，裝飾華麗，顏色鮮豔而不俗。

《神鵰俠侶》中則是典型的武俠風，自然清新的背景，演員飄逸超凡的服裝，讓整部劇如春日微風，沁人心脾。

《雲中歌》本來與女主相關的綠色就很難駕馭，但是劇中服飾還是做了相應調整，讓大俗的綠也仙了起來。

再看現在的《延禧攻略》，雖然與以往的古裝劇比，顏色方面是清淡了不少。但並不表示，於正原來的古裝劇色彩就俗豔了。

說起阿寶色，一部大家都熟知的劇倒是可以拿來做個比對呢。看看當年《還珠》的色彩搭配，再看看現在的，果然電視劇是在進步著的，這一點就足以讓我們釋懷。

《甄嬛傳》：最棒的是服化道和宮廷禮儀了，古色古香，很有真實感《甄嬛傳》確實很棒 當時中國產劇中的一股清流吧 在滿屏於媽的阿寶色中給了我與眾不同的感受 到現在各種假期還有電視臺重播 可見其廣泛度孫儷和華妃的表演讓我滿意，安陵容和皇后的表演也可圈可點好劇就是如此吧。最棒的是服化道和宮廷禮儀了，古色古香，很有真實感。人物性格各異，命運殊途，塑造了不少經典角色上到主演下到龍套的演技都入木三分，劇情精彩不拖沓，服裝道具背景音樂都很好。是歷史古裝劇的里程碑

《清平樂》精緻還原的“服化道”

看看歷史上的宋仁宗畫像和王凱飾演的宋仁宗進行對比一番，頭戴幞頭，黑鬢髮，王凱身著赭袍，腰間束朱帶，雙手於腹下平放，腳穿皂紋靴而正坐於龍椅之上，簡直是復刻了古畫上宋仁宗的模樣。

再看宋仁宗劇照，出現了類似“雙馬尾”的帽子造型。這粗看之下似乎有些搞笑，但是這也都是經過歷史考證，在歷史畫本中，官家在後宮小殿召見大臣時，身穿窄衫，戴著朝天幞頭的模樣相似。

江疏影飾演的皇后曹丹姝造型也完全復刻宋朝嬪妃的畫像，當時流行的“珍珠花鈿”裝扮，古代女子會用珍珠來裝飾兩腮，就貼在酒窩的位置。還會用一串珍珠貼在兩鬢和額頭。雖然看起來有些奇異，不過江疏影也HOLD得住了這個妝容。

男女主角做到完全還原歷史，連太后劉娥垂簾聽政的造型，都還原了古畫中太后的樣貌。無論是鳳冠還是耳環項鍊等裝飾，幾乎做到了百分百的還原。

第一部，《知否知否應是綠肥紅瘦》這部以北宋時期為歷史背景，不管是演員還是服道化，都沒有任何可挑剔的，細節上有很多，茶盞沿襲北宋時期吃茶的習慣，很考究。

第二部，《清平樂》和知否都是有正午出品，服道化和人物系列還原度超高，宮廷女子的珍珠妝，王凱的宋仁宗和歷史上的還原度都非常強，除了劇情有點拖沓（慢），其他沒毛病，基本是2倍速看的。

第三部，《鬢邊不是海棠紅》於正的作品由上一部《延禧攻略》大火後，戲的耐看度（深看）越來越好，兩部的服道化都用了非物質文化遺產，從電視劇裡能瞭解到很珍貴的系列特別好，對戲劇不太關心，但是戲服真的都超級好看，《延禧攻略》裡的絨花也被大眾熟知。

第四部，《陳情令》，這部劇19年夏日爆款，沒有特別火爆的演員，但是裡面的服道化，有大片的質感，而且出口中國產網劇裡也獲得第36名的好成績，對國風的傳承表現的無可挑剔。

還有很多，且寫這幾部吧！

說到最強服化道，個人覺得《長安十二時辰》這部劇當屬第一。

首先，我們先說一下什麼叫“服化道”，所謂“服化道”，是指影視劇中的服飾，化妝，道具的簡稱。

我們先說說這部“長安反恐24小時”裡面的“服”。

看看對比圖，這還原程度，當真讓人歎為觀止！

單說這個名叫望仙髻的髮髻，據說是當時很誇張，很前衛的款式，光是梳頭，就要梳6個小時左右。得先把頭髮分兩股，再用黑毛線綁成環，前面裝飾孔雀開屏步搖，髮髻上裝飾珠翠。整個形容就跟劇裡演的一模一樣呀！嘖嘖嘖，不愧是當紅潮流歌星，很fashion。

再來說說《長安》的“化”。

原本一直以為唐朝的妝容很醜，因為一般唐代化作所描繪的女子妝容是這樣的

還有這樣的

兩個大紅臉，額頭畫個花，蝴蝶點絳唇……再加上以肥為美，簡直慘不忍睹。

可萬萬沒想到《長安》還原出來的妝容效果，竟是如此驚豔，請看

還有這位仙女姐姐

講真，這是我第一次覺得唐代女子妝容好看。

最後再來看看《長安》的“道”。

靖安司裡的這隻火鬧鐘，跟西安博物館的鎏金走龍是不是很像？

還有這隻鎏金舞馬銜杯銀壺，這確定不是從博物館“順”來的？

這種小細節的高度還原，體現了劇組的用心，當然劇中還有更多讓人歎為觀止的服化道，比如：武器，盔甲，望樓等等，甚至連帶主角吃的火晶柿子和水盆羊肉也火了一把。

其實自從18年《延禧攻略》上映大火，就引發了觀眾對古裝影視劇中服化道的新一輪熱議潮。而故事情節上略遜一籌的《如懿傳》也在服化道上收穫頗多讚譽。由兩部劇的熱映，可以看出服化道是一部劇的顏面，也代表了它的審美高度。

當然說起服化道的製作精良，也會有很多人首推當下熱播的影視劇《清平樂》。幕後團隊【正午Sunny】被讚譽為業界最具良心和匠心的影視製作公司，號稱“Sunny出品，必屬精品”。可能有人不知道這家公司，但是它製作的影視劇作品相信各位都耳熟能詳。古裝劇：《知否知否應是綠肥紅瘦》、《琅琊榜》2部，現代都市劇：《歡樂頌》3部、《我是餘歡水》，諜戰劇：《偽裝者》、《戰長沙》，生活劇：《父母愛情故事》、《溫州一家人》、《都挺好》等等近年來普獲盛讚的熱播影視劇，都是該公司的作品。

服化道是一部劇給觀眾的第一印象，為什麼我們喜歡討論古裝劇的服化道，而對現代戲的服化道卻並不那麼熱衷。竊以為秧秧大中華，上下五千年的輝煌歷史，造就了各個朝代不同時期的服飾以及妝容，甚至包括生活習性的多樣性和複雜性。故而給服化道在古裝劇的發揮上提供了更多的創作空間和選擇。

如今的主流觀影大眾，都是從小看著美劇，日劇，韓劇長大的，對一部劇的畫面審美和文化內涵都有了極大的提高，對於古裝劇的服化道品味和要求也早已更為挑剔，是以很多劇在服化道上被噴的體無完膚。

其實服化道的重要之處，不光體現在“皮相”上的乍見之歡，更能在推動劇情和豐富角色上起到畫龍點睛的作用。劇中人物在不同的劇情背景下，在不同的情節需求下，在服化道上做出的調整和改變，就已然能略知一二。比如劇中主角們“黑化”或“上位”後，不僅心境性情大變，服飾妝容和之前也有云泥之別；又比如《長安十二時辰》裡幾位女性角色，隨著場景切換和劇情走向，穿著的服飾也是男裝，女裝相應更換，整個服化道和劇情都是相輔相成，相得益彰的。

一部劇的服化道在畫面上，構成了這部劇的視覺風格，所以服化道的製作水平，理應作為一部劇是否“匠心”的重要評判標準。