不錯的倆人，間接也是郭德綱徒孫，高曉攀是郭德綱評書門的徒弟，相聲能火感謝郭德綱，每天都聽著郭德綱相聲睡覺，希望德雲社一直火下去

金霏陳曦在《歡樂6》奪冠，其實一點也不意外，從本季一開場的參賽選手陣容看，結局已經沒什麼懸念了。

論實力和熱度，金霏陳曦處於一眾選手的第一梯隊內，真正能給他們造成威脅的也無非就是“孟良”組合（孟鶴堂&周九良）——也就是在《相聲有新人》中把金霏陳曦比下去的德雲社新晉搭檔。

不能說《相聲有新人》有黑幕，只是導師結構、節目色彩，已經註定了非德雲社派系難以走到最後——除非出色到“令人髮指”的黑馬出現。金霏陳曦最後兩場的作品和表現確實不足以成為黑馬——當然有人指責剪輯問題。

顯然，金霏陳曦並不認可在《相聲有新人》中的敗北，參加《歡樂6》可以說是鉚足了勁，既是一雪前恥、也是希望一戰而擺脫“不溫不火”的尷尬境況。

老東家嘻哈包袱鋪是靠不住了，習慣於賣弄情懷的高曉攀已經沒有市場，嘻哈包袱鋪也已經開啟了“關門潮”，活躍於各個電視相聲舞臺的金霏陳曦、對於成名乃至獨立門戶的渴望，已經到了無法繼續苟且而過的時間點了。

《歡樂6》也許不是最好的揚名舞臺，但也沒有更好的選擇了，金霏陳曦只能拼命一搏了。所以，觀眾看到的《歡樂6》舞臺上的金霏陳曦，簡直就是在玩命。作品題材、表演技巧等皆是很讓觀眾耳目一新。

只不過，他們奪冠和現在相聲市場其實沒有什麼直接關係。只能說，觀眾在聽膩了德雲社相聲之時，也在尋找不一樣的相聲新人和相聲作品。但金霏陳曦並不是那類能改變行業格局的人才。

說起相聲，很多人都會不由自主想到郭德綱，想起德雲社的眾多演員們，雖說他們無法代替整個相聲行業，但作為這個行業中的佼佼者，他們的能力，大家是有目共睹的，對於其他團體的相聲演員來說，如果能夠在一場比賽中，贏下德雲社的演員，尤其是郭德綱的徒弟，那絕對是無上的榮譽啊，這不，在《歡樂喜劇人》第六季的總決賽裡，金菲晨曦就做到了！

總決賽的舞臺上，金菲晨曦先是贏了燒餅曹鶴陽，後是力克孟鶴堂周九良，如願拿到了這一季的總冠軍，做到了盧鑫玉浩都未曾做到過的事情！

相聲起源於天津和北京天橋地帶，在相聲沒落到即將壽終正寢的時候，郭德綱橫空出世，或者說是傳統相聲真正復甦了。在這以前的若干年裡，老輩相聲宗師紛紛告別舞臺，現代相聲承載著時代賦予的責任，成為說教的武器，不止姜昆和《虎口脫險》，還有當年的牛群馮鞏的《小偷公司》，都是這類相聲的代表。不可否認，透過這些人的改良，相聲從天橋茶館走向更大的舞臺，也成為主流意識形態的聲音。並不是說新派相聲一定不好，但新派相聲演員急功近利，丟掉了傳統相聲的精髓，也漸漸丟掉了民間的土壤，變成不好笑的說教。此時的相聲，已經不能稱之為相聲了。但民眾並未意識到相聲的迷失，畢竟在文化元素繁多的時代，相聲並不是很吸引人的選擇。

如今德雲社佔據了相聲的大半江山，確實無可厚非，希望江山代有才人出，不要由此沒落。

無論怎麼說，這對相聲來說出是好事。畢竟，綜藝節目這麼多，相聲能夠拿到冠軍的參賽者並不多。金霏、陳曦和周九良、孟鶴堂無論哪一組拿冠軍都是好事。

金霏、陳曦能夠拿到冠軍也是在意料之中。畢竟，這一組喜劇人從開賽至今無論是相聲的節奏還是包袱的位置都能夠很好的掌控。當然，除了一組之外，孟鶴堂、周九良這一組也還不錯。另外默劇的張霜劍也是冠軍的有力爭奪者。其餘的參賽者水平上就差了不少，二龍湖張浩也是看到了這一點才退出了比賽，這沒有什麼好說的，願賭服輸，自己實力不濟，怨不得別人。

另外郭陽、郭亮的作品也算是亮點不少，但是距離冠軍水平總是差那麼一點。

反觀金霏、陳曦和周九良、孟鶴堂這是一如既往的發揮穩定。這兩組喜劇人的競爭對手這是默劇的張霜劍。如果說權衡的話，那麼默劇中的葉逢春拿了冠軍，孟鶴堂拿了《相聲有新人》的冠軍，風水輪流轉也能夠轉到金霏、陳曦的身上。而另外的兩個人對於冠軍的渴望程度似乎並不是很強烈。

加之，最後的一場金霏、陳曦請來了搖滾帥哥，這個加分也是不少。能夠拿到冠軍也在意料之中。

至於說現如今的相聲市場，哪一家都不好過。

畢竟，現在的小劇場都是以現場人頭來收門票的，疫情如此嚴重，哪一家相聲團體都不敢私自開張營業。基本上都是在虧損狀態，是損失也是好機會，這樣可以使得相聲演員有機會磨練自己的相聲水平，未來可期。

說實話，現在的相聲市場還是挺尷尬的。

你要說相聲沒市場吧，之前德雲社的演出經常是一票難求。但你要說相聲有市場吧，好多相聲演員連個演出的機會都沒有；好不容易有機會登臺演出了吧，票卻沒賣出去幾張；就這幾位買了票的，來了聽半天還不一定能笑。

其實，相聲的市場一直都有的。相聲是一門讓人快樂的藝術。試問各位，但凡腦子正常的，有誰會不想要快樂嗎？所以，按理說相聲的市場應該挺大的，而且長盛不衰才對。但事實如何顯然大家都清楚。

那麼問題出在哪裡呢？我想主要問題還是在於沒有好的相聲作品。原因有二：

一是好的相聲本子確實難寫。喜劇和悲劇不一樣。一個悲傷的故事，可以讓人傷心難過好多次，每一次看到都可以泫然欲淚。但一個喜劇的包袱，用過一次之後，下一次再對同一個人用，基本上就不會響了。

而網路段子手也給相聲演員出了很大的難題，不但用掉了好多的梗，也極大地抬高了觀眾的笑點。導致現在的年輕觀眾，聽到一般的相聲包袱根本就不稀地笑，因為那都是他們玩段子玩剩下的。

二是很多演員的積累不夠。有不少的相聲演員，攢不出好段子也就罷了，在表演上面也不夠努力，常常是一段相聲下來，就是一個大寫的尷尬。原本想聽段相聲樂呵一下的觀眾，哪裡樂得出來，分明是活活憋出內傷啊。長此以往，就算原本有市場的，也早給耗光了。

從《歡樂喜劇人》這檔節目來看，大家還是願意聽相聲的。金菲陳曦的奪冠也說明，只要有好的相聲作品，大家還是願意投票給相聲的。但願好的相聲作品越來越多，相聲市場越來越大！