楊維楨，字廉夫，號鐵崖、鐵笛、鐵心、鐵冠、鐵龍，上了年紀之後就乾脆自號老鐵。他既是文學家、書畫家、詩人，也是一個戲曲家。

他的書法以行草最工，然而他的字往往大小不一，墨濃淡枯溼間雜，不求平整而求奇側險峻，人稱“醜書”。好的書法不外乎技法純熟，格調高雅，氣韻生動，特色鮮明。書法如人。年輕時識人，多重外表，中年以後識人，更重內心。秀外慧中固然人見人愛，而外醜內美的的高人卻非常人能識。

他在詩、文、戲曲方面多有建樹。他的古樂府詩，既婉麗動人，又雄邁自然，史稱“鐵崖體”，極為歷代文人所推崇。有稱其為“一代詩宗”“文章鉅公”。

有人這樣評價道：

讀懂楊維楨，也是人到中年。

好的書法不外乎技法純熟，格調高雅，氣韻生動，特色鮮明。

書法如人。年輕時識人，多重外表，中年以後識人，更重內心。

秀外慧中固然人見人愛，而外醜內美的高人卻非

常人能識。

第一，一筆一畫很刻板；

第二，字型較平整稍倒右側；

第三，醜書也有醜的美法；

第四，比較渾厚質樸；

第五，比較耐看。

中國有幾個鼻祖？

楊老師也是鼻祖？

而且是醜書鼻祖？

不知道文化不要裝，也不要起鬨。

知道文化也不要取笑謾罵。

這樣非常沒有意思。

楊老師不需要這樣造勢吧

楊維楨是元末明初書畫家，同時還是詩人、文學家和戲曲家。書法墨跡多見於書畫題跋之中，也有一些書札。楊維楨善行草書，將章草、隸書、行書的筆意熔於一爐，粗看東倒西歪、雜亂無章，與趙孟頫等優美的書風相比，風格完全不同，所以有“醜書”鼻祖之稱。

楊維楨的“醜書”特殊面貌，主要是源於他獨特的思想個性，他的思想比較複雜，但最引人注目的，是反叛傳統的"異端"傾向。楊維楨性格狷直，行為放達，導致仕途挫折，但不以此為意。其思想的核心價值範疇就是肯定人性的"自然"。強調"自然"，卻全然沒有避世和委曲求全的意識，表現出對自由的生活意欲的尊重。他的這種個性就與時代格格不入，這個時代的書法審美還是籠罩在趙孟頫妍媚書風之中，楊維楨的格格不入，體現在書法風格上也就是“異端”的“醜書”了。理解他的人生經歷以及思想取向，對於他的書法“醜書”取向也就不難理解了！

從藝術價值來看待楊維楨的“醜書”，實則是具有很高的藝術價值的。他的書法絕對不是胡寫、亂來的，用筆上將章草、隸書、行書的筆意熔於一爐，筆法清勁遒爽，體勢矯捷橫發，骨力雄健、汪洋恣肆，自成一種特殊面貌，極富個性，有"大將班師，三軍奏凱，破斧缺斤，例載而歸"之勢。如果說把趙孟頫比作優美的代表，那他則是壯美的典範，書法的抒情性在他這裡得到充分的張揚，這反而是書法表達情性的本質所在，甚至於說，楊維楨的“醜書”藝術價值比趙孟頫高！

答：楊維楨是元未明初的著名詩人、文學家、書畫家和戲曲家，與陸居仁、錢惟善合稱為"元未三高士"。

楊維禎書法以行草最好，特點：筆勢巖開，有大將班師，三軍奏凱，破爺缺牖。傳世作品有楷書巜週上卿墓名銘》，行書《張氏通陂阡表》，草書《夢遊海棠城詩卷》等，

元末明初的楊維楨，稱"醜書鼻祖"，我感覺他的書法另有一種欣賞的味道，狂放不羈。楊維楨老前輩在書法方面有獨特的創意感，給人一種獨有的體會。

楊維楨老前輩的"醜書“自由狂發，自由發揮"醜書"的美。那種美給我體會到他內心狂放，書法又融合有漢隸的筆意。又有二王行風的風采，形成了維楨自己的風格書法，我發現在書展的書法"醜書"根本不是書法，亂寫亂來"沒有美感，把書法給抹黑了。

楊維楨的"醜書"，才是真正有"醜書"那種美的感覺欣賞書法，這是我自己對書法見解，不對錶大家見解。

他的作品無論從筆法用墨，使轉提按等方面功底深賞眼。宋尚意，也許受此書風影響漸漸形成了拙中顯醜的書風。

楊維楨書法點畫奇崛，結構隨心所欲，常常行書中加著草書，出人意表，但渾然一體，觀之毫不突兀。其書怪誕而蒼勁，充滿了撲朔迷離的氣氛，很好的用筆墨宣洩了自己身雖隱而心不平的憤懣之情。如《遊仙唱和詩冊》

楊維楨70歲寫的《張氏通波阡表》是其代表名篇，取法漢魏，出入於鍾繇，索靖，熔章草今草於一爐，形成了亦蒼亦秀的個人風格。

關於“如何欣賞‘醜書’鼻祖楊維楨的書法？”這一問題，“醜書”一詞不知何時火起來的？當下非常流行這種書風，褒貶不一，與“館閣體”的書風呈現兩個相反的極端。但是我認為“醜書”的概念有兩層含義，一層是指表演式的江湖書法，只為博取別人的眼球，沒有傳統書法作為根基。另一層是指不按規矩的方式來書寫，筆法、字法、章法等變化極為豐富，尤其是字法，在常人看來就是歪歪扭扭的“兒童”式書法，也就是所謂的“醜書”，但仔細觀賞有很多門道和講究，天真稚拙，不失古法。那如何來欣賞楊維楨的書法呢？

楊維楨可謂是元代書法界的一朵奇葩，可以稱之為“醜書鼻祖”。

楊維楨，字廉夫，號鐵崖，別號甚多，晚年自號老鐵，元末明初詩人、文學家、書畫家。

關於楊維楨的書法造詣，一般人很難看得懂，今人都很難欣賞他的書體，何況是依然講究書法創作法度嚴謹的元代。從元代書風的狀態上看，基本都是以二王（王羲之、王獻之）為主，外加當朝一代宗師趙孟頫舉起了“復古”的旗幟，元代上下一片復古思潮。當時二王一路書風已經成為書法家們繼承傳統書法的唯一模式，甚至對北宋年間“尚意書風”不屑一顧，以至於抨擊其取法不古。

楊維楨個性鮮明的書法作品，自立門派，在當時顯然是有悖於傳統的。

楊維楨書法

那為什麼楊維楨的書法卻聲名遠揚呢？部分原因在於他在文學上的造詣，他的詩文被稱為“鐵崖體”，當時他享譽最高的樂府一體，被稱為“鐵崖樂府”，一時跟隨者如流，當之無愧的成為元末東南詩壇的盟主。楊維楨還一度成為江蘇蘇州崑山“玉山雅集”的精神領袖，上百名士參與，楊維楨大小雅集就有50餘次，集詩文就多達三千多篇。《明史》裡這樣評價楊維楨：“出入少陵、二李間，有曠世金石聲”。

所以，人們對楊維楨書法的稱讚，往往很大程度都出自於他在文學上的聲望。譬如明代大書家李東陽就對楊維楨有過這樣的評價：“鐵崖不以書名，而矯傑橫發，稱其為人”；明代大學士徐有貞也評論其說：“鐵崖狂怪不經，而步履自高”；顧復的評價更為貼切：“鐵崖性癖耽奇，其書如呂梁之水，飛流垂勢，聽其所止而休焉！”又說：“但詩文為後世所重，並其書亦重之耳。”

楊維楨書法

由此可見，不論書法內還是書法外，大多都不怎麼認可楊維楨的書法，都持有“借詩以傳”的看法。以至於今天，人們還是對楊維楨存在片面的認識，聲稱其書法沒有古法，雜亂無章。有這些認識我認為是理所當然的，畢竟每個人的審美不同，何況楊維楨的書風如此奇葩，常人更加難以欣賞！

楊維楨的書法藝術該如何欣賞？

欣賞一幅書法作品，無外乎就是從用筆、結構、章法這三個方面來進行。凡書，最關鍵的一項就是解決用筆，古往今來，書法對用筆的規範法則是非常講究的，用筆不對，遑論其他，趙孟頫說：“結字因時相傳，用筆千古不易”。

楊維楨書法

從現象上看，楊維楨書法的用筆，是在北宋諸家個性化的筆意中生髮出來的，比較接近“宋四家”當中的蘇軾和米芾，具有米芾的“痛快淋漓，風牆陣馬”，率意又不失筆法。

楊維楨的書法用筆主要受到書法家康裡的影響，他書法的可貴之處在於能將盛行的趙孟頫秀美的書法之風別開一面，充滿拙趣，實現了自己的另一種審美理想。如楊維楨作品《張氏通波阡表卷》和康裡的《李白古風詩卷》在用筆上有很多相似的地方。

楊維楨《張氏通波阡表卷》區域性康裡《李白古風詩卷》區域性

因年代久遠，楊維楨傳世作品並不多，朱家所著《歷代著錄法書目》一書中，具體記錄了楊維楨書法作品有41件。隨著時代的變遷，如今傳世的僅有一半了，除了部分被美國、日本公私家收藏外，大多數被中國各大博物院所藏。楊維楨的傳世墨跡僅約十餘件，而且都是五十歲以後的書作。從他的楷、行、草等書體來看，可以看出楊維楨的書法功力非常深厚，直追漢魏兩晉，將漢隸、章草融合，筆意古拙，又吸取二王書風的意韻，再結合自己獨特的個性，最後形成了奇崛峭拔、狷狂不羈的獨特書風。這種書風和趙孟頫的平和、嫵媚、圓潤、秀美的書風形成鮮明的對比。

《真鏡庵募緣疏卷》是一幅楊維楨的行草書作品，縱觀全卷，洋洋灑灑一百四十五個字，筆裡字間吞吐騰挪，用筆率意灑脫，枯溼濃淡，對比變化極為豐富，完整的再現了一代文壇強烈的藝術個性。這種由性情而生的書法作品，可以說在整個書法史上，是十分罕見的，明代大書家吳寬曾這樣稱讚楊維楨：“大將班師，三軍奏凱，破斧缺析，倒載而歸。”

楊維楨《真鏡庵募緣疏卷》區域性

所以，缺乏一定的審美觀念，要理解和欣賞楊維楨的書法作品，是很難的。但是楊維楨的書法並非橫空出世，毫無根據，一味追求個性的。以下是楊維楨罕見的楷書作品——《週上卿墓誌銘冊》，是流傳至今楊維楨唯一的楷書作品。主要內容是楊維楨應友人週上卿之請所撰寫的墓誌銘文。整幅小楷作品用筆穩健勁挺，結體端莊精準。除此之外，《週上卿墓誌銘冊》語言簡潔生動富於性情，充分顯示了楊維楨出色的文學才華。

《週上卿墓誌銘冊》足以展現楊維楨書法功力的精湛，斷然讓不少書家只能望其項背。這幅作品足以糾正有關楊維楨書法“狂怪不經”、“借詩以傳”等否定其書法的言論，更加能真正理解楊維楨“真書多隸意、行草伴真書”的獨特藝術語言。

楊維楨《週上卿墓誌銘冊》區域性

從書法創作的發展規律來看，元代後期以楊維楨等為隱逸書風的代表，和“宋四家”“書法尚意”的觀念有很大的關係。“宋四家”的出現，擊破了以“二王”書風為唯一審美標準固有思維，拓寬了文人的表現領域。楊維楨書風存在的意義，不止是古代的，更是現代的。

綜上所述，你還認為楊維楨的書法作品是真的醜嗎？這種“醜”是對情感的抒發和情緒的表達，更是一種書法的創新。我們在欣賞任何一個在歷史上有影響力的書法家，都不能斷然的從其表面給出定義和評價。華人的藝術更注重的是內在的表現。我們應該從這個層面出發去欣賞他人的作品，而不要完全按照自己的想法去評品。

楊維楨是元代與古為新、自立門派的獨特代表，他的字不是“醜”，是放逸險絕，狂怪清勁。楊維楨既有個性鮮明的一面，亦有遵循傳統的一面，他遠法漢代張芝，索靖於章草，又在晉唐楷書上用功頗深，他巧妙的將章草用筆與行草書緊密結合，將楷書、篆書運用到行草書的創作當中，是“化古為我”，是性情表達奇絕的藝術大師。

楊維楨的作品，“奇”是其一大特點，經常表現為誇張的造型，處理字形的方式是強烈誇張欹側關係，這與他對章草的深入理解有關，這樣的處理方式，雖然有大小對比，但是仍不覺凌亂

“拙”是楊維楨書法的第二大特點，用筆的平鋪直抒、渾厚潑辣，盡顯蒼茫之氣。用筆加入章草筆意，加入強烈的頓挫，將篆隸的結體方式與行書的用筆有機結合，顯得耐人尋味，趣味橫生。

“亂石鋪街”的章法是楊維楨書法的第三大特點，用筆提按變化極其豐富，大提大按，用筆迅速，用筆多取疾澀之勢，鋪鋒強行，揮灑自如，大刀闊斧，潑辣雄強。字與字之間在墨色、粗細、輕重、疏密、大小上形成強烈的對比反差，產生出一種跳躍、激盪的感覺，如千軍萬馬奔湧而出，氣勢雄強。用墨大濃大淡、大枯大潤形成對比，濃墨加之方整的字形，使作品更添氣勢，這應該是受王鐸墨法運用的影響。

總之，楊維楨書法並非“醜書‘’是深入學習古人，又化古為我的“美書”。也許在元朝末年哪個社會動盪年代，楊維楨的理想在那個動盪的年代難以實現，他的個性和書風從積極的入世轉變為性情狂放，形成了其獨特書風。