俗人老李，不懂書畫。且說說感受，見笑莫見怪。

個人覺得，四幅畫意境分別為：自由，成熟，欣賞，疑惑！

第一幅畫的含義是他的學生為齊白石先生祝壽，而做的畫。

第二幅畫也是他的學生為給齊白石先生祝壽，獻上的祝福畫作。

因為畫面上的字跡有些模糊，加上我對他徒兒畫的花鳥不太會欣賞。只能到這種程度了，

落款寫誰都沒用，塗鴉之作。國畫布局講究疏可走馬、密不透風，而這兩張圖上的畫不講佈局，更何談筆觸與設色了。

我不會畫畫兒，但看的多了，也知道什麼叫“好”。

齊白石老先生的寫意畫，用簡短的筆墨繪畫出留生活中的普通事物，既符合事物本身的原貌又帶有老先生對於生活得獨特理解。其實更多的向我們傳達得是：繪畫的第一師傅其實是生活，理解了這些，時間長久之後自然會形成自己獨特的繪畫理解，繪畫沒有大師，其實都源自生活的思想了。

齊白石各年齡段的畫作多篇，均以花鳥瓜果等為題材。大寫意，如果是真的價值連城，如果是複製品，仿品，也是居家閒趣裝飾的選擇……

這是臨摹齊白石的畫，但是印章看不清。如果單是臨摹練習是沒有問題的，但如果仿製印章就不對了。

贗品與習作是有本質上的區別。

齊白石早年憑藉著一手好的木工活為生，後期主要是以賣畫為生，擅長畫花鳥、魚蟲、山水、人物等，其筆墨非常的雄渾且滋潤，從其色彩上看較為的濃豔且明亮，造型較為的簡練且生動，意境較為的深遠渾厚且樸實。他不僅僅擅長繪畫，還尤為的擅長書工力篆，主要學習於秦漢的碑版，行書有著非常大的造詣，自成一家獨特風格。

齊白石先生從作詩、繪畫、書法樣樣精通，都形成了自己所獨特的章法。從其繪畫的本質上看，他主張著以“故里山花此時開也”的思想，將對於自己家鄉的思念之情、環境場景的幻想融入到了其畫、其書法、其詩之中。齊白石先生筆下的鐘馗、壽星、仙佛一類的作品，是他懷念家鄉以及童真情趣之情進行的自然流露，將百姓平常的生活融入了其中，這是他的獨到之處。

齊白石先生所繪的圖畫傳達出的是一種與世無爭、純真之心、沉浸於藝術的世界，這樣的作品是單純、純粹的，是高貴的、淡雅的。從其會繪畫的造型上看，有著自己所獨特的風格。

例如：齊白石畫的牽牛花，葉與畫從正面看、側面看都有著不同的樣式，將花苞進行了紅燭的描繪，形成了局勢上的一致以及整體風格上的統一；從其所畫的牡丹上看，將牡丹花的豐豔、棕樹沖天的意趣表達的淋漓盡致，將牛的背影刻畫的非常的生動且細緻，表達出了他對於一些事物的獨特感覺，將自己心中的樣子刻畫而出。

齊白石先生非常注重於色彩之間的融合以及表現力，他保留了中國以墨為主的中國畫特色，將其花朵、果實。鳥蟲等等施加了明亮且色澤較為鮮豔的色彩，例如;其作品《荷塘翠鳥》中的墨葉、紅花、《荷花鴛鴦》中的深紅花、黑色、黃色、綠色之間的色彩上的搭配都是非常鮮明且獨特的，這也是齊白石先生繪畫的一貫風格。

世人皆知，齊白石先生尤為擅長進行蝦的描繪，透過墨色和筆痕將蝦的結構以及其質感表達的非常獨到，將富有金石筆法描繪進行繪畫蝦的須以及長臂鉗，結構層次非常的豐富且富有著較為濃郁的意味。