電影和音樂的深度，在於認知，隨著時間的流逝，有些東西才顯得那麼真切，兒時看的只是一場鬧劇，但長大之後無意間再次重溫，末了，卻發現自己已淚流滿面。

語言無力，僅僅為了勾起你一段回憶。

5.老男孩

從一個電影觀眾的角度，這不算一部十分優秀電影，荒誕的劇情，青澀的演技，第一次看還是初中時為打發時間，經歷了兩次畢業的沖刷，每次再看這部電影，總是讓我眼角微溼，時光慢些吧，曾經年少的人們都老了，那時青澀的Ta容顏依舊嗎，兒時的願望實現了嗎？

4.楚門的世界

作為一部真的經典到無人不知的電影，他的成功並不是源於口口相傳，仔細想想，現在的每一個人不都是生活在鏡頭下嗎？為了生活說盡一切謊話，不斷表演出一個優秀的自己。

與其說每個人都是電影中的主角，不如說每個人都是一個附和表演的演員。

3.鋼琴家

悲劇，災難，往往是我們賦予這部電影的標籤，但是整部電影的表達中心，似乎在於“苟且”。

一個個猶太人不得不遵從德軍所下達的指令以求生存，太多的人為了活著選擇妥協，看著一個個同胞被殺，自己只是慶幸躲過一劫。屠殺者讓你感到希望，才會有更多的人不去選擇奮起反抗。

戰爭片，一個和平年代的人是不可能感同身受，但是電影所傳遞的壓抑，在生活中也似曾相識。

2.泰坦尼克號

如果你從20歲開始尋找真愛，五年時間的選擇，五年時間的磨合，你覺得，時間夠用嗎？

男主女主的幸運如同一般電影中那樣，但這一切似乎美好的不成體統，多少人的愛情都只是淺淺的開頭，結果海洋之心，一生便度過了，哪還有船頭想擁和生死離別。我們似乎被灌輸了太多雞湯讓我們得過且過，但是，人一輩子真的要不後悔才好。

1.當幸福來敲門

我正處在一個學生時代的結束和打工生涯的開端，20歲，時間的概念一下子醍醐灌頂般的湧進腦海。20歲之前，時間只是上學回家的度量，20歲以後，還有父母子女生活奢侈，太多金錢和成就，卻讓你望而生畏。不是所有的路都是成功，但面前的億萬崎嶇，你望不到重點，你奮鬥著，可能生命就到了盡頭。

電影雖然勵志，但不要忘記主角是是個努力的天才。

大話西遊之大聖娶親

第一，不對稱的愛是人生之常態。至尊寶愛上白晶晶的時候白晶晶不愛他，白晶晶的心裡這時只惦記著那隻“死猴子”；當她最終愛上至尊寶的時候，也只能選擇把自己和牛魔王一同困在盤絲洞中，以換來至尊寶一個活命的機會；在紫霞仙子愛上至尊寶的時候，至尊寶還深深地愛著他五百年後的娘子白晶晶；當至尊寶發現他愛的是紫霞的時候，紫霞卻要被迫成為牛魔王的小妾，而他又無能為力；當至尊寶想要化身成齊天大聖擁有解救紫霞的能力時，又不得不戴上緊箍，拋棄一切的情愛，最後他只能忍受著撕心裂肺的痛，鬆開那隻挽留不住的手，看著為愛而死、為他而死的紫霞越飄越遠。現在再回看電影中的那句“曾經有一份真摯的感情擺在我的面前我沒有珍惜，等我失去的時候才追悔莫及，人間最痛苦的事莫過於此......”飽含著無盡的心酸和哀嘆。

愛與愛之間的錯位，人與人之間的錯過是人生的一大悲劇。誰沒有幻想過自己會有一段童話般的愛情故事呢？誰不想擁有一段轟轟烈烈、刻骨銘心的愛呢？就像電影中說的“我的意中人是個蓋世英雄，有一天他會踩著七色雲彩來娶我”，一起去追逐天上的流星，捕捉山野的清風，當日出越過山澗，我未老，你依然。可現實則是“我猜的中前頭，可是我猜不中這結局”。我們總覺得自己的要求不高，就像紫霞的要求就是能拔得出她手中的紫青寶劍，這個要求的確不高，可是你能拔得出嗎？你愛上一個人，可他不愛你；有人痴情的愛著你，可你不愛他；兩個人在一起了又發現原來他和自己的理想型之間還有差距，到最後可能那些曾經緊緊拉著的手不知在何時就已鬆開了。寫到這裡，忽然想起姜坤和戴志誠的一段相聲“當我愛上人家的時候，人家結婚了；當我想結婚的時候，人家追求單身了；當股市傻子都能掙錢的時候我沒敢去；當我壯著膽子進去了，一下子就套成傻子了”，再聽這段相聲我卻再也笑不出來，百轉千回嚐盡苦滋味，千言萬語化作血和淚。

第二，我們每個人都在理性的世界中感性的活著，不論願意與否，或早或晚，生活會讓我們變得理性。紫霞的痴情我的笨筆實在寫不出萬分之一來，“神仙也好，妖怪也好，劍只有我和我的意中人能拔得出，就算他是妖怪，我也會一生一世的跟著他，如果不能跟我喜歡的人在一起,就算讓我做玉皇大帝我也不會開心”。即便是至尊寶的良心告訴她至尊寶愛的是白晶晶，她也依舊狠狠的去愛，“就像飛蛾一樣，明知道會受傷還是會撲到火上”。直到悟空放棄她轉身去救唐僧的那一刻她才告訴自己“我只明白一件事，愛一個人是那麼痛苦”。

唐僧最大的特點就是嘮叨，像只蒼蠅一樣嗡嗡嗡地聒噪個沒完沒了，以致悟空要把他作為賀禮送給牛魔王，還邀了妖魔鬼怪一起來吃唐僧肉。可唐僧究竟是何許人也？或許是要去西天取經的唐三藏，也或許是我們的家長、老師和朋友，你聽煩了唐僧的囉哩囉嗦，也是否厭倦了父母的婆婆媽媽呢？影片最後當悟空帶著唐僧、沙僧和豬八戒利用月光寶盒回到五百年後，有些事情已悄無聲息地發生了變化，這個變化從他們的對話中可以看出來：

唐僧：“走。”

唐僧：“天竺。”

八戒：“師傅說話一向簡單明瞭，走吧。”

有沒有發現唐僧此時此刻說的話無比的凝練、簡短，包括再往後的幾句臺詞亦是如此。悟空的發問表明他已不再覺得唐僧是個愛嘮叨的人了。幾句話中八戒的這一句才是最為重要的，在《大話西遊》中唯一有過逆反的角色就是孫悟空，他的性格和態度有個一前一後的變化，而八戒對唐僧的態度則是始終如一的，所以這句話很隱晦的折射出此時的悟空已經是一個成熟的個體，他對唐僧的態度也已經改變，他理解了唐僧的唧唧歪歪，正如每一個成年人最終都會理解父母曾經的強聒不捨。成熟亦即意味著一個人認清了現實，縱使頭腦中有萬千的天馬行空和暢想，也不得不低頭走好腳下的路，“沒有誰想成為頂樑柱，都是迫不得已”......

結尾處周星馳和朱茵的那一段表演使得影片的主題得到了真正的昇華。為什麼說是周星馳和朱茵呢？因為我不認為那兩個人是至尊寶和紫霞。在影片中我們很確切的知道至尊寶已經在盤絲洞中被春三十娘剖開心臟死掉了，最後戴上緊箍的是他的靈魂，而紫霞也在救悟空的時候被牛魔王殺死了。但在《大話西遊之月光寶盒》中至尊寶在盤絲洞外發現月光寶盒時，他又產生了幻覺，在幻覺中觀音大士說對他了一段話“......只要你肯自願帶上金剛圈，肯改過自新，就可以變回法力無邊的齊天大聖， 到時候你就要負起取西經的重任，把歷史重改，不過從此人間一切與你無關，再不能有半點情慾半點留戀，要全心皈依我佛......”，有沒有注意到“歷史重改”四個字？因為至尊寶最後帶上了緊箍，所以五百年後的歷史都已經發生了變化，五百年後孫悟空遇到的和菩提、白晶晶、春三十娘、二當家、瞎子長的一模一樣的人，應該是菩提、白晶晶、春三十年娘、二當家、瞎子在五百年後的轉世再生，只有這樣整個故事情節才是連貫的，並且悟空看到這些人的時候是很驚訝的，還向豬八戒詢問這些人是誰，這也印證了這些人應該是他們的前世在五百年後投胎轉生。所以城樓上的那兩個人也應該是五百年前死去的至尊寶和紫霞仙子在五百年後的轉世，五百年後至尊寶成了夕陽武士，而紫霞成了深愛夕陽武士的痴情女子。

當悟空看著城樓上的那一幕似曾相識的場景，他的眼神發生了變化，深情地凝望著，很顯然他想起了那個在他心中留下了一滴眼淚的紫霞仙子。最後他微微地眨了下眼睛，眼神中透露出的情感太多、太複雜，那一刻他的眼中雖然無淚，但心中應該滿是淚花，如雨而下，或許只有在那一刻他才真真切切的體會到原來冷暖自知竟是一個讓人心疼的詞！他進入了夕陽武士的身體，先是親了一下“紫霞”，接著對她說“我愛你”，這一親一語彌補了他心中的兩個缺憾，一者是他在五百年前先是欺騙紫霞答應做她的“意中人”，接著又拒絕親吻紫霞；另一個是他在戴上緊箍時所說的心願“如果上天可以給我一個機會再來一次的話我會跟那個女孩子說我愛她，如果非要把這個愛加上一個期限，我希望是一萬年”。

虐心電影《靈魂擺渡·黃泉》延續了《靈魂擺渡》系列產品以“世間萬物，唯情不死”的中心思想，講述了黃泉八百里沙海，寂寞荒涼，無花無葉。少女三七作為這黃泉中的下一任孟婆，被冥王阿茶指婚給鬼差趙吏。三七出生時七竅意外丟了一竅，性格憨傻，樣貌枯槁，情竇未開，經常遭到了趙吏的吐槽和拒絕。她日日獨守在空曠破舊的“孟婆莊”內，熬著苦澀的孟婆湯，查著一卷竹簡形象的“陰陽簿”，只與一株將死未死的曼珠沙華相伴。直到那一日，一個名叫長生的修真少年，誤打誤撞闖進了孟婆莊並因此引發了一段恩怨情仇的故事。

必須是《忠犬八公的故事》啊，這個電影真的是看一次，哭一次。相信大家去看看有是一樣，可以說是讓人淚崩的電影啊，每一次的等待都能帶動你的淚水。

故事剛開始波瀾不驚，似秋水一般。教授的突然去世讓我驚愕不已。自此之後導演用極其安靜卻咄咄逼人的煽情手法對觀眾展開了一輪接一輪的衝擊，直到碰觸到你心靈最脆弱的地方才肯罷手。故事裡的人都很安靜，沒有誰有很大的情緒反應。就是這樣的安靜，像無數個多米諾骨牌一樣在故事的最後爆發了無比震撼的感動效果，強烈而且持久。

永遠不要忘記愛你的人

我看過一部哭的稀里嘩啦的電影，把這部電影推薦了給我的老婆，當時我老婆還不是我的老婆，只是同事。我老婆看電影從來沒有被感動的哭過，這是第一次，也是到目前為止的唯一的一次！看過這部電影之後，老婆有點傷感，我們順利牽手了！這部電影也可以說是我的大媒人了！言歸正傳，這是一部被名字耽誤的好電影，看名字你很可能沒有觀看的慾望。但是如果你看了一定不會失望！電影的名字叫做《人狗奇緣》，是一部南韓的電影，電影中的小男孩長相酷似rain，還有那個小女孩，演技真是太好了，特別是那條狗！哥哥和妹妹兩個人獨自生活，陪伴他們的只有一條哥哥偷來的小狗，突然一條妹妹意外死亡了，哥哥因為妹妹的意外死亡，怪罪與那隻狗，從此開始了一個小男孩和一條狗之間的愛恨糾葛！有時候人與人之間的感情並不一定多感動人，但是人與動物之間的感情卻往往能感動很多人！相信這個電影一定能夠感動到你！

羅伯·雷恩導演的《伴我同行》，故事發生在五十年代的美國小縣城裡。四個一心想成英雄的少年，一同離開小城去尋找一具小男孩的屍體，以便登上電視出風頭，然後展開一系列冒險。在尋找屍體的途中，他們躲過惡犬追逐，火車軌道上的進退兩難，找到屍體後險遭兇手滅殺等，這一串的有驚無險，在他們再次回到小城時，主人公有一段獨白＂我們只有離開兩天，城鎮看起來有些不同，它變小了＂這是一個講述著童年友誼的故事，我們的童年或多或少有著類似的經歷，喜歡冒險，喜歡離開家去很遠的地方，不過最後還是會回到家鄉，當你經歷了很多事情，心胸便變的寬廣，你的家鄉也就變小了。

肖申克的救贖

因為，天生我材必有用。

規律、堅持、自律，是上帝送給人類面對人生最有力量的工具，影片深刻而形象的闡述了。

人間正道是滄桑，這部作品講述為了人民為了正道，中華人民共和國成立的奮鬥歷程，讓人們珍惜今天來自不易的幸福生活。

最讓我感動，且又讓我難忘的影片是《戰狼2》。

相信有很多朋友都看過這部片，而且被英雄的愛國主義情懷所感動，被偉大的祖國變得那麼強大而感動。

影片講述的是冷鋒(吳京飾），去非洲尋找多年前去執行任務的女友龍小云時，被捲入了非洲的國家的叛亂。本來他可以安全撤離，可他不忘自己軍人的使命，孤身犯險衝回淪陷區，解救深陷屠殺中的同胞和難民，展開了生死逃亡。

隨著鬥爭的持續，為了同胞的幸運，他燃起了軍人的狼性特質，孤身闖入戰亂區，為同胞而戰鬥。最後偉大的祖國發出號令，解救深陷災難的同胞。

“祖國萬歲！”，在回國的戰艦上空迴響的時候，作為一個華人的驕傲油然而生。一個鏡頭特寫一本護照旁邊有一段話：

《戰狼2》播出後，央媒與軍方連發8文點贊，稱讚該片劇情和場面都“燃到爆”，是“中國軍人的一個符號和象徵”，是“國家電影的良心之作”。進而再次把《戰狼2》的口碑推向又一個高點。

《戰狼2》不僅給觀眾帶來了激情的體驗，更有一種叫做國家情懷，民族大義的東西，在發酵，在升騰，在傳遞。

《我愛我的祖國》

在圓明園的廢墟上，我看到祖國是一灘血。

在鄧世昌率領的勇猛的“致遠艦”上，我看到祖國是一團火。

但我的祖國足夠堅強！

用寬厚的臂膀挽起高山大海，將中華兒女攬入懷中。

用茅草和土磚修復殘缺的歲月。

用野菜和稀粥餵養飢餓的生活。

如今，強大了我的國。

從世紀的風雨中神奇的走過。

用健步踏上了新的征程。

我看過最喜歡也是最感動的電影是《忠犬八公的故事》，我記得是在我大學的時候看的，觀看之前並沒有太在意，但是在觀看過程中無時無刻不在感動著我。

這是根據真實事件改編的電影，八公是一條神秘的犬，沒人知道從哪裡來，在火車站流浪的八公與帕克教授相遇了，註定是一場緣分。帕克教授抱起八公那一刻就在放不下。

帕克教授把八公帶回家悉心照料一起玩耍，在教授的照料下，小八漸漸長大。小八每天都會送教授去上班，下班之前也早就在火車站前面的花圃上等著。無論是颳風下雨還是天寒地凍，小八都在那裡靜靜等待著教授下班。

我相信，八公是知道帕克教授不會再從火車站走出來的，所以它才會去做從不情願做的叼球遊戲了。是的，八公感覺到了，教授在當天授課中心臟病發作去世了。

之後的每一天八公都始終如一的在那裡等待著教授，這一等就是十年。期間教授的家人都離開了那個傷心地，十年中無論嚴寒還是酷暑，八公都在孤獨的等待，等待著那個很久都不在出現的身影，一次次期盼又一次次的失望。縱然知道無果還是堅持的守望。我想這就是愛吧！十年對於人類來說只是人生的一個階段，但對於八公來說就是一生。

十年可以發生很多事情，可以沖淡許多對於人和事物的執著，甚至遺忘。現在這個物慾橫流的時代，不用說十年，就是一年都能很快忘記。很難想想這種十年的堅守，十年的等待，縱然無果也要在堅持，會發生在狗狗的身上。

十年後，教授的夫人重回故地，赫然發現八公還在老地方孤獨等待著，那一刻她的心都要碎了，是的那一刻，我也淚流滿面。八公用行動告訴我們什麼叫做忠誠，什麼叫相守一生！教會了我們要珍惜自己身邊的人，人這一生又很長可是又很短暫，不要再失去的時候才知道珍貴，才知道珍惜，徒然留下遺憾！

影片最後，八公風雪中步履蹣跚的走向車站前的花圃上，靜靜的趴在那裡，緩緩的閉上眼睛。依稀中，八公又看到了教授衝它招手“八公，我們回家”。似乎又回到了教授的身邊。

忠犬八公的故事深深的感動了我，一個動物都能做到甚至人都做不到的事情，十年如一日的苦苦等候自己的主人，直到自己生命的終結。而現在能做到如此的人卻是很少很少，甚至有的人都變得朝三暮四，人前一套背後一套，人與人之間的基本信任都變得更奢望， 更何談這麼深厚的情誼。

影片透過動物與人之間發生的故事，從動物的角度去詮釋什麼叫做忠誠，使故事得到昇華，更反襯出當今社會所缺乏的深厚感情。這正是這部影片所要表達的內容，引人深思。願我們與人相處時能更有心，保持一份誠摯的心，相信我們的生活會越來越好！

這就是我喜歡這部影片的原因，最後引用影片的一句話“不該忘記所有你愛過的人”。

我說的這個電影可能很多小盆友沒有聽說過，但確實是我認為最感人的一部電影，雖然時隔多年，但是當年在電影院哭成一片的樣子還歷歷在目。

不賣關子了，上電影。

《媽媽再愛我一次》是臺灣獨立製片富祥公司1989年出品的臺灣倫理悲劇片，由陳朱煌執導，楊貴媚、李小飛、謝小魚、文英、陳淑芳，孫亞東等人主演，影片於1989年上映。

影片改編自臺灣民間故事《瘋女十八年》，以倒敘方式進行，描寫精神病醫生林志強（孫亞東飾）尋找失蹤18年的母親秋霞（楊貴媚飾）的故事。

看分什麼時期，什麼年齡段！每個年齡段都有自己最喜歡的電影，目前最讓我感動的電影是一部微電影《燭光下的媽媽》電影講述了，小女孩的媽媽意外去世，但爸爸一直瞞著女兒，三年後女兒撥通了之前媽媽的電話號碼，接電話的是另一位女士，聽到小女孩叫媽媽，以及確認她找媽媽後沒有否認！之後一直在電話中扮演媽媽的角色，很感人，感興趣的朋友可以去看看https://m.ixigua.com/group/6809517759483871752/?app=video_article&timestamp=1588763693&utm_source=copy_link&utm_medium=android&utm_campaign=client_share

《流浪地球》

有3個高淚點

電影中地球上的人類為了逃離太陽系，在地球上安裝了無數的行星發動機，推動地球離開太陽的引力，遠離太陽，開始星際流浪。中國的宇航員劉培強和他的兒子劉啟、父親、韓朵朵一家人，為了拯救地球不被木星的引力撕碎。一家人和中國前往杭州運送發動機火車的救援隊之間在危機來臨之際，共同想辦法拯救了地球不被木星的引力毀滅。

每個人內心深處都有一個拯救世界的英雄夢，在這部科幻片裡面，完整了呈現了華人是如何拯救地球的科幻故事。電影的特效畫面非常的具有科幻的感覺，在銀幕上呈現了地球被冰凍以後北京、上海等城市冰天雪地的場景，還有在國際空間站裡面工作的航天員的工作場景，可以說畫面非常精緻和逼真，看上去好像身臨其境。

還有就是無論是波瀾壯闊的大場景大場面還是生動逼真的宇航服、機械外殼、空間站細節都讓我感受到中國想打破西方國家對科幻電影霸權的決心。

《流浪地球》還有開啟＂中國科幻元年＂這一說法。

《霸王別姬》陳凱歌的封神之作。

小樓還是當年貌，世上再無程蝶衣。

很多人說這部電影是陳凱歌父親代他拍的，不過這也正說明了這部電影是真的好，看完久久回不過神。

看到一半一度不捨得看下去，也不忍心看下去。那個時代太殘酷了，一切都是身不由己，但還是心疼程蝶衣。

電影拍了幾十年了還是帶給我很大的心靈震撼，偉大的藝術是不朽的。

程蝶衣不是傳統意義上的絕對正面形象。審判席上，竟然說了一句：青木要是不死，京劇就傳到日本去了。他的思想裡缺少一種家國情懷。

一切都應了段小樓的那句：蝶衣，你真是不瘋魔，不成活。

對他而言，京劇和師兄高於世間一切。他曾說，說好的一輩子，差一年，一個月，一天，一個時辰，都不算一輩子。

他要和師兄唱一輩子的戲。

可段小樓卻不這麼想。段小樓就是個凡人。但段小樓也有骨氣，他不肯為日本人唱戲。面對程蝶衣的那句，青木是懂戲的，啐了程蝶衣一臉。

段小樓是活的明白的人，唱戲得瘋魔，可是活著也瘋魔，在這人世間，在這凡人堆裡，可怎麼活下去？

段小樓懂得這個道理，所以他卑躬屈膝，再也不是那個楚霸王，在那個時代他活了下來。

程蝶衣卻選擇了自殺，死在了霸王懷裡。

希望大家都去看下這部電影，一個時代的縮影。

茶涼了尚可續，人走了何以憶？

我最喜歡的一部電影就是這部讓人蕩氣迴腸前好多年看的由小說《銀杏，銀杏》改編的《愛有來生》。俞飛鴻執導，俞飛鴻、段奕宏、李佳等主演的非常好的愛情電影。喜歡裡邊人物，喜歡影片裡的意境，更喜歡裡邊的故事情節。影片圍繞著一棵銀杏樹，講述了人與過去人（鬼）的情愛，有人說是有點俗套，但我就是喜歡。當看第一遍時，我就被故事情節深深的吸引了，接二連三的又看了好幾遍，過了幾年還想看，到現在還是百看不厭。“茶涼了，我再給你倒上吧”，阿明在樹下悠長的敘說，阿九瘋狂的哭尋都那麼讓人深同感動難以忘卻。

時隔50年的愛讓人感動，時隔50年的愛悠怨纏綿，時隔50年的愛讓人心痛！

《一個都不能少》，是我最喜歡的一部電影。

電影中魏敏芝作為一個代課老師，她為了完成“上級”帶給他的任務，等回來一個學生都不能少。這個看起來有點兒帶傻氣的農村女孩兒，為了完成“一個都不能少”的任務，去城裡追那個最不聽話的、要輟學去打工的張慧科。

一個簡單的不能再簡單的故事，但是因為為領資的努力和執著而感動了無數人，我當時看電影的時候我就哭了。也許是因為我也曾經是一位農村的代課教師，對學生在淳樸的感覺，是天生的，而農村學生給老師的感覺，也是有大自然的味道的。

張藝謀是世界知名的大導演，但是在《一個都不能少》中的演員，都是群眾演員。

我特別欣賞這種大導演的有意識地“小手筆”，因為《一個都不能少》帶給了我打心底裡的感動，我對張藝謀導演也是打心底裡的佩服，雖然他那些商業大片，我極少看過。

魏敏芝只是一個臨時代課的老師，但是他牢牢的記著，自己的學生是一個都不能少的。

我們每一個人都在上班，我們每一個人也在心中有自己想做的事情，那麼，在這個過程當中我們可不可以投入地，用心地去完成它呢？很多事情你沒有做成，首先問問自己，你盡心盡力去做了嗎？你對你做的這個事情是真正的熱愛嗎？

看一部電影，它帶給觀眾的真實感受應該是真實的感動。我覺得跟它用不用名演員、場面宏大與否都沒有關係的。我喜歡真實和真誠，所以這麼多年過去了，我依然深刻地記憶著《一個都不能少》這部電影。

《當幸福來敲門》：鳳凰涅槃，才會有苦盡甘來的幸福電影為人們帶來的作品不僅只有娛樂，還有更多的精神食糧。觀眾在享受電影之餘，會從電影中學習更多的生活哲學和人生態度。人的一生往往有順境，也有逆境。如何度過人生的逆境？是每個人都要在人生中學習的一課。往往人生的成功，總是在再多堅持一份的執著之後。正如由威爾史密斯和兒子共同主演的電影《當幸福來敲門》這樣，跌入人生的最谷底，卻從未放棄，依然善良待人，終於迎來了人生的反彈，獲得人生的勝利。NO.1 人生需要永不言敗電影的主人公克里斯·加德納靠著推銷醫療裝置為生，每賣出一臺，就能維持一小段時間的家庭開支。每天他的生活就是提著醫療裝置出入於各大醫院，等候醫生的接見，大多數都是在碰壁之下，無奈的離開醫院。但是克里斯·加德納從未放棄人生的掙扎，他每天出去工作，用所有的愛去照顧自己的兒子，對待妻子他心裡有許多愧疚，對待生活他從沒有退縮。他只是每天掙扎，正如當下生活的青年一樣，循規蹈矩，掙扎在房貸與車貸的生活中，雖然沒有貧窮到有了今天沒有明天的地步，但也是被生活緊緊追趕著。NO.2 生活會打敗生活中的99%，包括愛情生活毫無保障，電影中的克里斯·加德納時常要奔波在加班之中，不能準時接兒子放學，不能陪兒子玩耍，更談不上給家庭更多的物質。妻子日夜工作，總是要請假代替丈夫去接兒子，還要為生活的窘迫與丈夫吵架。這是每一個女人的噩夢生活，沒有誰願意和這樣的男人一起生活。不得已，妻子離開了這個家。貧窮夫妻百事哀，過去的老話說得真實。貧窮的生活，會打敗生活中99%的東西，包括愛情。但生活的貧窮打敗不了愛。父親對兒子的愛，兒子對父親的愛，支撐了這對父子走過了人生最黑暗的低谷。父愛如山，若不經寒徹骨，哪得梅花撲鼻香。NO.3 成功是留給每一個有準備的人為了做一個股票經理人，克里斯·加德納付出了畢生的努力。帶著兒子住過地鐵的衛生間，深夜被房東趕了出去，被朋友欠賬不還，還要帶著兒子去貧民區住臨時住所。即便人生種種的不幸，克里斯·加德納對待兒子卻樂觀，不僅把最好的留給兒子，還告訴兒子對人生的樂觀與堅持。他雖然沒有得到生活的憐憫，但在教育兒子上，他卻做得讓人驚歎。兩個月的實習期對於克里斯·加德納太長了，他從沒放棄，哪怕是為了這份工作犧牲了家庭，他毅然決然的在實習期內拼命努力。雖然周圍都是比他優秀的人，但他卻憑藉著踏實、負責的態度，獲得了生命中最寶貴的工作。成功永遠留給有準備的那個人，要想成功，就要為此多做準備。沒有誰能隨隨便便成功，成功都是每天不斷的努力而獲得的。生命是公平的，願意努力付出的人，最終都將獲得回報。

電影沒有轟轟烈烈，振人心魄，在娓娓道來中講述普通人家四姐妹溫馨有愛的普通日常，在看似平淡的生活中，教會人用心去感受對方，試著去理解，包容並用愛去打動彼此，從而消除對方乃至上一代人犯下的過錯，讓愛延續。

看完電影，整個人都有被治癒的感覺，淡淡的憂傷中滲透著濃濃的愛意。

電影《海街日記》觀後感：

《海街日記》：

在古都鎌倉，一坐臨海的小鎮，靜謐的一個古老大院內生活著香田家四姐妹。

她們的父親早年間因為出軌拋棄三個女兒和情人離家出走，悲傷的母親將她們交給外婆撫養，也離開了家。外婆去世後，三姐妹繼承了大院子，繼續守著屬於她們的家園。

大姐幸是名護士，擔負起照顧兩個妹妹的生活。

一天，傳來父親去世的訊息，她們相約去參加父親的葬禮。因為分別多年，父親在她們的心裡其實也只不過是個模糊的影子，倒是未曾謀面的同父異母的妹妹淺野鈴，引起的姐妹們的關注，或許是因為親情，或許是淺野鈴的可愛和能幹，大姐幸希望鈴能來鎌倉一起生活，對鈴發出了邀請。

懷著對姐姐們的好奇，以及想探究父親早年生活過的地方，鈴走進了香田家，和姐姐們一起生活在香田家古老的大院子裡。

童年的不幸往事，並沒有掩沒四姐妹善良的品性，在她們看似波瀾不驚的平凡生活中，處處有真情；成長中品味人生，縱有千般辛苦萬般不順，還是要用微笑和堅強走下去。

四姐妹中最喜歡大姐的平靜，獨立和責任感。父母的不負責任，所有的一切都落在大姐的身上，但你完全看不到抱怨和歇斯底里，總是那種淡淡的平和的有一種溫暖的味道。

《人工智慧》

原因：

1.結局與母親擁抱的時候非常溫馨感人，同時大衛終於達成了的心願。母親對大衛說的言語體現了對大衛深深的愛：“I love you,David;I do love you;I have always loved you！”

《人工智慧》是一部美劇，屬於未來派的科幻類電影。

1.簡介

講述的是大衛（海利喬奧斯蒙特飾）是擁有思想、有感情的一個機器人，作為第一個被輸入情感程式的機器男孩，大衛是這個公司的員工亨瑞和他的妻子的一個試驗品，他們夫妻倆收養了大衛。而他們自己的孩子卻最終因病被冷凍起來，以期待有朝一日，有一種能治療這種病的方法會出現。儘管大衛被他們所收養，逐漸成了他們的孩子，成為了家庭的一員。

但是後來他們的兒子馬丁恢復了，兩人相處不愉快，因為一系列事件，大衛最終被丟棄了，只有一個貼身的小夥伴機器泰迪熊陪伴在身邊。他一直渴望自己終有一天不在僅僅是個機器人，於是大衛為了自己能夠脫胎換骨成為真正的人而踏上了漫長的心路歷程，去尋找真正屬於自己的地方。

但是在尋找過程中，人類與機器最終都無法接受他。經歷重重困難，最終大衛回到媽咪身邊，享受只屬於他們倆的快樂美好的一天。

2.結局

在這一天中聽到媽咪對她說：“I love you,David;I do love you;I have always loved you！”

我最喜歡讓我最感動的電影是《英雄兒女》。以一家人在北韓戰場上的團圓，謳歌了華人民熱愛和平，熱愛祖國，熱愛家人。把國事家事天下事連在一起。故事生動，場面感人。王成:"為了祖國，為了人民，為了勝利。向我開炮！″雙手緊握爆破筒的英雄形象，至今歷歷在目。他鼓舞了無數中華兒女！還有王芳的笑容和歌聲，一直在眼前閃現。一部好電影受益終生！