1996年的迪迦是園谷最艱難時期的救世作品，也是奧特曼30週年的紀念版意義非凡。三十年磨一劍，這部平成奧系的創始大作直接開啟了平成輝煌年代。也許是為了給奧特曼捲土重來,在那樣一個年代裡，單集200萬RMB的投入，公司可是下足了血本，不成功便成仁。

演員方面，有V6成員長野博,初代奧特曼人間體黑部進的女兒吉本多香美,高樹零、石橋慧等高顏值主角及配角。

皮套方面，迪迦皮套從各種角度看平衡性都達到了完美的統一 五官的佈置實在是太美了，是端正的正統派美男。

劇情方面，加入了超古代文明的設定。每集用二十分鐘左右的時間拍的通俗易懂，拍的恰到好處，很少拖泥帶水，無論是大人孩子都能找到自己感興趣的點，這很考驗導演的功力。小時候我們看著這些特攝片,通常只將注意力放在打戲很精彩，等長大後再翻回去重溫時就會發現，裡面包含打戲以外的人文戲值得我們反思的東西太多了。現在看來是真正老少通殺的一部特攝劇，每個故事令人回味無窮，即使長大了再去重溫也能看的津津樂道，這就是迪迦的神奇之處。

對於中國的90後來說，在他們眼中最熟悉的奧特曼應該不是昭和奧了，迪迦應該才是他們童年的奧特曼。那時候迪迦在各大電視臺播出，優秀的國語配音也使得他在中國90後心中的童年地位可以排上前幾。

相對昭和奧特曼，平成年代奧特曼的概念世界觀等等設定大幅變更，許多作品都是獨立世界觀，不像昭和全都是一個老家的外星人。而1996年迪迦也正是這開創性的第一步，真正意義上的平成第一彈，圓谷的轉型之作。平成奧特曼不是宇宙人而是“概念”，像光，神，地球的意志之類形而上的存在，只是賦予主角力量，變身前後都保持人類的意識，奧特曼本身並沒有所謂明確的自我，個人認為這是昭和系與平成系最大的不同。可以說迪迦是以“救世主”的姿態被塑造的，而且他拯救的更多的是人心。全劇都是在憂心忡忡毀滅的基調上進行的，但結局用全世界孩子變成光幫助迪迦勝利這種非常浪漫超現實的方式，昇華“人類必須自己拯救自己”和“每個人都可以變成光”的主題，所以迪迦更像一部神話而不是科幻片。

從迪迦開始的“人類奧特曼”，本質上是講述人與人的故事。劇情迴歸到“以人為本”，以刻畫人物的心理命運為重心，更加註重劇中人物的塑造而不是以怪獸為重點。這很大程度上提高了“奧特曼”這類特攝作品的人文關懷，讓劇情有更大的空間和分量在對人的刻畫和人文的思考上，較之前甚至現在的低齡化作品有足夠深度的思想核心。往後平成比較優秀的幾部作品基本都延續了這個理念，畢竟人與人的故事才是影視文學永遠的主體。

迪迦除了特效皮套模型的改進，世界觀也完全脫離昭和m78星雲世界觀，比較有意思的是迪迦大量參考克蘇魯神話，最終Boss也是以克蘇魯神話的魔神為原型的。主線劇情是3000萬年前史前文明毀滅的真相以及現代人類面臨的註定滅亡的命運。雖然現在這種舊世界滅亡背景的網路小說遊戲爛大街了，但在當時絕對是新穎獨特的世界觀。3000萬年前的人類也擁有巨人，但在面臨毀滅時人類選擇沉迷在虛幻的美好而死亡，巨人不能干涉人類的選擇所以放棄戰鬥離開了。現在再次面臨這種情況時迪迦因為是光也是人所以選擇戰鬥，即使人類放棄了。裡面的反派也說：“會干涉人類選擇的光你是第一個。”

迪迦也算是最我們童年的美好回憶了，也正是因為它的成功，後來的奧特曼才有優秀的劇情與意義，感謝迪迦為我帶來如此美好的童年回憶。

那請你從新去看看迪迦，如果你真的認真看了，去了解了，就會知道，他每一集裡包含的內容，那種反應社會情況做成特攝，你就會知道，迪迦為什麼這麼火了

“就像陽光，穿過黑夜，黎明悄悄，劃過天邊，誰的身影穿梭輪迴間”我想大家應該都能跟著旋律哼唱出歌曲，《迪迦奧特曼》陪伴著我們度過了快樂的童年。他的歌詞和旋律也給筆者留下了深刻了的印象，相信很多小夥伴都和筆者相同，對《迪迦奧特曼》都印象深刻。我小時候看《迪迦奧特曼》，看了很多遍所以對其中的情節和故事中的內涵，都有著很深的理解，就拿《迪迦奧特曼》大結局來說，很多人都看過，但真正看懂內涵的人卻很少。我們此章便來聊聊他的最後一集除了讓觀眾們淚目之外，到底體現了什麼深刻的含義。

迪迦奧特曼是筆者小時候再喜歡的奧特曼，可以變成三個形態，除了極其帥氣之外，正義的心也是一直不變的，一直守護著地球。大家還記得男主“大古”是怎樣成為奧特曼的嗎？

劇情的最開始大古等人，機緣巧合之下發現了遠古巨人所在的金字塔，想要找辦法喚醒遠古巨人，與此同時怪獸同樣來到了此處，想要破壞掉遠古巨人。在他們已經破壞掉破兩個奧特曼之後，他們的下一個目標便是破壞迪迦，就在此時男主大古變成了光，進入到了石像中，併成功復甦了迪迦奧特曼。

就是如此“大古”變成了一道光，進入到了奧特曼的身體裡，變成了迪迦奧特曼。在接下來度過的日夜裡，迪迦一直在保護著地球打敗怪獸。但是凡事都會有著結束的一天，就算奧特曼也有著離開的一天。人類也不能有光想以後靠別人的的想法。

所以在動漫劇情中，便出現了對動漫包含的解析，在動漫的最後一集中，大古用盡了最後的力氣來變成了奧特曼，自己的變身器也失去了往日的光芒。

當時女主 “麗娜”問大古“你是不是已經沒有辦法變成奧特曼，成光了？大古她說“

其實每個人靠自己的力量都能變成光，你也是不是嗎

？此句話起就蘊含著深大的含義，

畢竟奧特曼不可能永遠都保護著人類，他們終會有離開的一天，人類就要學著自己保護地球

。

在最後的時刻，迪迦奧特曼靠著人類給他的光復活了，並打敗了怪獸，迪迦噢特曼看到了希望，看到了不一樣的人類世界，

所有人都變成了光，他知道人們已經變得強大了，也覺得人類不再需要他的保護了，於是他便選擇了離開

。從最開始到大結局，迪迦到特曼一直在幫助人們成長，導演的意思也是想讓觀眾們明白“

只有靠自己的力量獲勝，才算是真正的堅強。

”

因為這部作品的主題是保護地球，人類齊心協力變得更好（光）他與其他昭和系奧特曼不一樣，他所傳達的正能量永遠激勵著一代又一代人，是許許多多小朋友心目中的英雄，只記得那一年我也變成了光

“就像陽光，穿過黑夜，黎明悄悄，劃過天邊，誰的身影穿梭輪迴間”我想大家應該都能跟著旋律哼唱出歌曲，《迪迦奧特曼》陪伴著我們度過了快樂的童年。他的歌詞和旋律也給筆者留下了深刻了的印象，相信很多小夥伴都和筆者相同，對《迪迦奧特曼》都印象深刻。小時候看《迪迦奧特曼》，看了很多遍所以對其中的情節和故事中的內涵，都有著很深的理解，就拿《迪迦奧特曼》大結局來說，很多人都看過，但真正看懂內涵的人卻很少。我們此章便來聊聊他的最後一集除了讓觀眾們淚目之外，到底體現了什麼深刻的含義。 迪迦奧特曼是小編小時候最喜歡的奧特曼，可以變成三個形態，除了極其帥氣之外，正義的心也是一直不變的，大家還記得男主“大古”是怎樣成為奧特曼的嗎？ 劇情的最開始大古等人，機緣巧合之下發現了遠古巨人所在的金字塔，想要找辦法喚醒遠古巨人，與此同時怪獸同樣來到了此處，想要破壞掉遠古巨人。在他們已經破壞掉破兩個奧特曼之後，他們的下一個目標便是破壞迪迦，就在此時男主大古變成了光，進入到了石像中，併成功復甦了迪迦奧特曼。 就是如此“大古”變成了一道光，進入到了奧特曼的身體裡，變成了迪迦奧特曼。在接下來度過的日夜裡，迪迦一直在保護人類打敗怪獸。但是凡事都會有著結束的一天，就算奧特曼也有著離開的一天。人類也不能有光想以後靠別人的想法。 所以在動漫劇情中，便出現了對動漫包含的解析，在動漫的最後一集中，大古用盡了最後的力氣來變成了奧特曼，自己的變身器也失去了往日的光芒。 當時女主 “麗娜”問大古“你是不是已經沒有辦法變成奧特曼，成光了？大古她說“其實每個人靠自己的力量都能變成光，你也是不是嗎？此句話起就蘊含著深大的含義，畢竟奧特曼不可能永遠都保護著人類，他們終會有離開的一天，人類就要學著自己保護自己。 在最後的時刻，迪迦奧特曼靠著人類給他的光復活了，並打敗了怪獸，迪迦奧特曼看到了希望，看到了不一樣的人類世界，所有人都變成了光，他知道人們已經變得強大了，也覺得人類不再需要他的保護了，於是他便選擇了離開。從最開始到大結局，迪迦一直在幫助人們成長，導演的意思也是想讓觀眾們明白“只有靠自己的力量獲勝，才算是真正的堅強。” 好了本期內容就到此處吧，歡迎大家來留言交流哦，說出你們和迪迦奧特曼的不解之緣。

迪迦是真正意義上的平成奧特曼系列開山之作，也是最能反映我們當今社會時代問題的一部作品，畢竟其所處的時代離我們很近，其所反映的很多寓理對現在的社會仍然有很強的啟示作用

昭和系奧特曼的時代背景為冷戰時期，所以主題一般都比較嚴肅，對人性的刻畫幾乎到了殘忍的地步，觀看昭和系奧特曼，我們能感受到的大多是陰森恐怖的氣氛和窒息的劇情。

但迪迦不一樣，迪迦首播於1996年，彼時正值蘇聯解體後不久，冷戰格局被正式打破，世界正逐漸往更多極化，多元化的格局發展。而隨著冷戰的格局被打破，許多冷戰時期被忽視的社會問題也逐漸顯現，人們面對這樣一個更加多元化的世界，難免會感到惶恐和不安，對未來感到茫然。

所以，迪迦這部作品加入了更多的人文關懷，更多地關注當下社會的一些熱點問題和弱勢群體。迪迦的劇集中也不乏許多沉重的話題和悲劇，但每次的結局都能夠迎來一次或大或小的和解。主角們的努力，雖然無法改變整個社會的形態，但至少能給觀眾們一些啟發和暖意。

迪迦奧特曼刻意摒棄了昭和系奧特曼宇宙人的設定，被設定為很早以前便存在於地球上的光之巨人。他因為各種原因化為光離開了地球，只剩下一尊石像，之後靠著大古的生命得以重新甦醒。

在本質上，迪迦奧特曼既是光也是人類。這一論點貫穿了整部劇，劇中的人物曾數次對光之巨人與人類的關係做出過思考。

之前的昭和奧特曼，他們都是從遙遠的外太空來到地球的宇宙人，他們與人類的關係，其實就是一種依附與被依附的關係。在渺小的人類眼中，他們就猶如上帝般存在，他們高大，勇敢，有著凡人無法比擬的超能力，當人類無法靠自身的力量消滅怪獸時，他們總能及時出現幫人類收拾殘局。

而迪迦這部作品，其中最大的矛盾衝突就在於人們對其神性與人性的探究。迪迦的真身，從始至終都未曾出現，他都是在藉著大古的意志在戰鬥。在第1集的最後，幽憐說到：想讓巨人復甦的辦法只有一個，就是讓大古變成光！說白了，如果沒有大古的話，就不會有迪迦的出現，但如果沒有早田進，沒有鄉秀樹，沒有東光太郎，依然會有初代奧特曼，會有傑克，會有泰羅。所以，迪迦既是光，也是人類。

人類總是需要一個“神明”的指引，從某種意義上來說，這是愚昧的。迪迦的故事背景設定為21世紀初期，那時的地球已經經歷了很長一段沒有戰爭的和平時期。但隨著哥爾贊與米爾巴的相繼復活，預示著地球進入異變期，人類面對眼前的巨獸，開始茫然，他們急需一個神明的指引。當迪迦以救世主的姿態出現時，眼前的這個擁有超強能力的巨人，便理所當然地成了人類眼中的“神”。

但經過無數次的出生入死後，連居間惠隊長都開始轉變，她在最後的大結局中說到：“當我第一次看到奧特曼的時候，我以為我遇到了上帝，覺得他能把人類引導到正確的方向。但後來我才發現，奧特曼既是光，也是人類。”從一開始，迪迦就是以救世主的身份被塑造，看到這裡，似乎迪迦的設定與以往的奧特曼沒有什麼區別。但此時，編劇們筆鋒一轉，用52個故事，將奧特曼神性與人性的討論描繪得精彩紛呈。

將奧特曼拉下神壇需要編劇具有超強的筆力。大古一直對自己奧特曼與人類的雙重身份感到困惑，他是在沒有任何準備的情況下接下了奧特曼這個命運強加於自己身份，同時，他也覺得既然自己擁有異於常人的能力，就必須做點什麼。

在《惡魔的預言》的姊妹篇《惡魔的審判》中

迪迦被強大的基裡艾洛德打倒後，之後在居間隊長的勸說下，人類回心轉意，將手中的光照向迪迦，迪迦在人類的鼓舞下重新站起來時旁邊有一幅畫像，裡面的人物姿態與迪迦很相似，這幅畫像放在這裡有著它獨特的寓意。

這幅畫像的原型是文藝復興時期偉大的畫家米開朗基羅的著名畫作《創造亞當》，它描繪的是上帝創造世上第一個人類亞當的情形，畫中上帝與亞當的手指觸碰的瞬間被米開朗基羅描繪得非常浪漫，我們都期待當他們的手指觸碰時，會誕生出怎樣一個新天新地，正是這樣一個簡單的動作，才凸顯了人類的偉大。

此刻，迪迦的姿態就猶如被上帝創造的亞當，按理來說，迪迦才應該佔據上帝的位置，而人類才是受上帝庇護的亞當，但為什麼在這一刻兩者的位置反轉了呢。迪迦這部作品有著強烈的去神性的特點，這是以往的奧特曼所沒有的，居間惠隊長曾經一直認為迪迦是引領人類前進方向的光之巨人，但其實大古既是光也是人類這一論點貫穿整部作品。而此刻，被打倒的迪迦就變成了脆弱的人類，是人類以上帝的姿態給予了迪迦光芒，將其再次創造。

在迪迦奧特曼的一些劇集中，編劇們就刻意引入了宇宙探索的主題，這也是21世紀人類社會的一大主題之一。但在宇宙開拓的時代背景下，我們到底要堅持怎樣的道德觀，這是我們需要思考的問題

對宇宙探索和人文關懷結合的最好的，莫過於《再見地球》和《降臨到地球的男人》兩集

在《再見地球》中，三位木星探索飛船吉普他3號的宇航員被同化成了怪獸立加德隆，但在最危急的時刻，他們潛藏的人性再次甦醒，奪走了立加德隆的能量，幫助迪迦消滅了立加德隆，然後化為星辰離開了地球，繼續去探索宇宙

《再見地球》這一集與初代奧特曼的《故鄉是地球》很相似，都是以人類的航天事業為切入點。但因為初代奧特曼的時代背景處於冷戰時期，所以展現的內容十分嚴肅和殘酷，最後變異成怪獸的宇航員賈米拉在人類和奧特曼連續的攻勢中悲慘地倒下。而《再見地球》這一集則顯得更加溫情，三位宇航員為人類的航天事業做出了傑出貢獻還在最危急時刻拯救了人類，最後化為光去往無垠的宇宙，繼續他們未竟的事業。

在迪迦的故事裡面，編劇就已經引入關於宇宙探索的話題。本集屬於新城的個人劇集，而新城與航天事業的關係，在41集《從宇宙回來的朋友》中還會提及。而關於宇宙探索的話題，這也成為了後來的續集戴拿奧特曼的主題。

第7集《降落到地球的男人》的最後，透過一段旁白很好地陳述了在宇宙開拓時代下，我們應該堅持怎樣的道德觀念

面對社會的不斷進步，我們需要做到不忘初心，仍然要堅守住作為一個人類最基本的底線，這才是探索者和侵略者的根本區別