從你所初次臨寫的王羲之《蘭亭序》來看，還是有一些才情的，可惜沒有注重筆法和結構的實臨，重在對其情趣韻味的意臨，實際上只是學到一點“表皮”的東西，初臨階段不適合這種方法，丟掉的東西比較多，學到的技法很少，得不償失。

1、初臨建議尊重原帖，守住法度

原帖中值得我們學習的是什麼？為什麼要臨摹？其實學的就是技法，往深一點來說就是“法度”。法度的建立不容易，它經過了漫長的歷史檢驗。要守住法度，就得反覆地臨摹與深刻地體驗，淺嘗輒止是很難得法度的。

2、《蘭亭序》是千古精品，越深入學到的越多

對於臨摹，方法可以多種多樣，側重點也可以有區別，如有的側重線質，有的側重結構，有的側重韻味。有的忠實地臨摹以得其法，有的寫意地臨摹以得其情趣之味，有的通臨全帖以明章法之理，有的則練字臨摹以窺個性特徵。

不同的方法，會有不同的收穫。《蘭亭序》是千古精品，是學習行書不可多得的優秀範本，建議要深入，不要淺嘗輒止，只臨摹表皮的東西，越深入，學到的越多，守住其法度，最終才能有所得。

3、建議實臨，一一突破

對照這原帖進行臨摹練習，一個字一個字突破。起初可以看一筆寫一筆，看一個字寫一個字，以掌握字形結構和筆法技巧為目的，熟練了可以看一行寫一行，達到掌握字與字之間的呼應關係為目的。要有所得，對經典法帖臨摹百遍以上都不為過。只有多臨摹才能熟悉法帖，守住帖中包含的法度，學到技法。

既然你說是臨，建議先查下什麼是臨帖。中文名：臨帖，類別：仿寫。臨帖有對臨，背臨，意臨。對臨：看一筆寫一筆。背臨：不看範本，憑記憶把諸字臨寫下來。意臨：追求行氣及整體的神韻和意境。

有一定運筆基礎的人，透過臨帖，可以體會原書者的書寫法則，筆畫，揣摩書寫者的運筆方法，結構規律。從而提升自己的書寫水平。臨帖要求筆畫儘量到位，動腦優先於動手。仔細揣摩字帖中各字的點畫特徵，從而運用到自己的筆下。當然，真臨得好，須有天賦，比喻蘭亭集序，王羲之自己都沒辦法複製。後人臨的多，但也沒聽說有誰能完全複寫出來。剛剛

認真看了你的字，你原先那種字型已寫多年，與蘭亭集序中飄逸酒脫完全不搭，只能說你是在抄帖，把上面的文字，按你習慣的寫法，抄下來。

凡是書寫到一定水平，並有國學古文基礎，有興時去臨一臨《蘭亭敘》。不管臨得如何，不要接連再臨第二，三，四，……遍，過一段時期，拿出來看看，如興致又起，再臨一次。平時練字，宜按王之孫智永和尚的《千字文》，草、楷皆臨，不計時，興起興盡，寫字其實逃不脫本人的品性和習慣，把書法作為與古人結緣，緣生緣滅皆順自性。久而久之，寫出的字如果既具書藝共性又具自身個性，則書藝成也，何求眾人粥粥？況現書壇名人，觀者贊之則美，譽之則神，詆之則醜，罵之則恨，亦一時代目睹之怪狀也。

看過您寫的字，內容為王羲之《蘭亭序》因為從圖片中我們能看出題主是初學書法，所以下面我根據題主的問題談談如何初學書法。

1.題主初學書法，以王羲之的《蘭亭序》作為書法的入門基礎，可以說題主的選擇性非常的大膽，不知道題主是仰慕王羲之的名氣還是欣賞《蘭亭序》具有“天下第一行書”的美譽，既然《蘭亭序》被譽為“天下第一行書”，那麼它絕對具有與眾不同的地方，如果人人都初臨《蘭亭序》有所大成，那豈不是人人都是書法大家，甚至超越王羲之成為一代“行書大師”，作為一個初學者我不建議一開始臨摹行書作為自己的書法主貼。建議離帖，練習一些基本功。

2.《蘭亭序》通篇看章法渾然天成，沒有一點矯揉造作之感，縱有行，橫無列，書法技法高超，後世學書者幾乎無出其右。

3.《蘭亭序》筆法多變，筆畫方圓交替，無論是橫畫、豎畫、點畫，皆粗細變化多端，藏鋒露鋒相間。全文二十多個“之”字，竟無一相同，可見變化之豐富。

4.如果想練《蘭亭序》，建議先把《蘭亭序》放一放，平時可以多看看，多欣賞一下。

5.最好是從楷書練起，可以是顏真卿的《多寶塔》也可以學歐陽詢的《九成宮》。等有了一定的基礎後，先臨習王羲之的《聖教序》，配合楷書一起練習。等行書有了一定的基礎後，再學習《蘭亭序》或許會有意想不到的效果。

書法的路還很長，希望題主繼續堅持。

我的回答到此，以上為個人觀點，一家之言，僅供參考，希望對您有幫助

王羲之《蘭亭集序》被稱為天下第一行書！所以分不同階段，初次臨摹速度且慢且珍惜，需要把精髓模仿到位了，然後慢慢加速，做到形似神似，方可悟其精髓！

臨《蘭亭》，和臨所有字帖一樣，首先要定心，柳公權講過：心正則筆正，心不定如何正？

心理是第一位的，在這個基礎上是書寫需要技巧了，臨了帖還要讀帖，然後再臨，不停迴圈，理論聯絡實際，會事半功倍，讀帖主要注意字架結構，和筆順筆畫筆鋒。當然，要臨好《蘭亭》最好先臨王義之的楷書《樂毅論》和《黃庭經》，楷書如立，行書如走，不能立如何走？

最關鍵的，還是要恆心，業精於勤，古人誠不欺人也。

所謂臨帖，先要讀帖，對帖之點畫，間架結構和起運收筆，提按使轉，以及筆勢氣韻神采，要看清，記在心。然後要按帖進行一筆一劃的臨寫。臨就要臨的形似，有個八九分，顯得很不錯了。求神似就要通曉書家的情志，高山流水，自然暢快。讀中臨，臨中讀，才能使自已的書法水平提高。只有繼承傳統，才能推陳出新。題主的《蘭亭序》非臨帖之，是自己的意作。

很不錯的，就是自己的東西太多。如果是意臨，強調化用自己的東西也無不可。但如果是強調學習，還是要儘可能臨準，要有意去除自己的東西。

臨米芾《舞鶴賦》第三天了，感覺此帖與網頁版本在個別字型，筆劃上不同。真的是有長沙帖存世嗎？請各位指教。

簡言之，按照一般的標準來說（也就是以寫的像為目的），這件臨摹的作品不是很成功。

但是，這個問題還有另外一種解讀的角度，那就是你的體驗。

從哪一個角度來看這個問題，取決於你學習書法的目的是什麼。

如果你學習書法的目的是為了寫的和王羲之一樣好，那麼無疑，這件作品還需要努力，基本上，從點畫結構章法上都有很大的問題。單說其中一個蘭字，上面草字頭和原帖的寫法完全不同，甚至接近現在的簡體字，可見臨書者的態度並不認真。

因此，首先，要擺正你的態度。明確你的目的，你如果就是為了寫的像，那就應該好好寫，好好看帖，不要寫的似是而非，像抄書一樣。

我知道一開始臨摹肯定是困難的，但是你一定要把自己的態度拿出來，做不到十分的相似，7、8分總是得有的。

除了心態上的準備，我認為在工具層面，臨帖用的筆過於柔軟，應該推薦使用兼毫筆，不宜使用長鋒，以短鋒為宜。另外捉筆需靠下，臨摹字跡應該和原貼一樣大，力求做到每一個遊絲引帶都和原帖相似。

技術層面上，一定要有行書之間的相互呼應、顧盼，從筆畫之間的連帶，到章法佈局安排，一定要做到力求酷似。那麼如何做到呢？

最重要的一點就是筆順一定要搞清。只有搞明白了先後順序，這樣在寫的時候，我們就能保證氣脈不斷。如果我們仔細觀察原帖，就會發現，很多字的起筆，他的遊絲引帶都是指向上一個字的收筆的，這些筆畫之間的連帶，就是書法的氣脈所在。只要我們把這些筆畫之間的牽引關係（氣脈）搞清楚，臨得像也就不難了。

以上是我從一般的角度來分析的一些情況。我們還有另外一種視角，那就是從我們學習書法的體驗入手。

進行書法活動，會給我們帶來兩種結果，一種是外在的，即讓我們的字顯得很好看，另外一種是內在的，即給我們的心靈帶來安定，讓我們的身心受到愉悅和陶冶。可以說這兩種結果都是好的，而且大書法家往往會同時具有這兩種體驗。

但是作為天資一般的普通人，很多時候，我們是沒有辦法兩全其美的，這個時候如果我們能夠調整好自己的心態，享受臨摹書法的這一過程，也是很棒的。所以，在一定程度上，這兩種結果是可以分離的。即，雖然我寫的不好，但是我寫的很開心，這也就讓我滿足了。

這樣想也不是我一個人的胡編亂造，宋代很多書法大家，他們也常常這樣想。比如宋代的蘇軾，他就說自己“我書意造本無法，點畫信手煩推求”。所謂“意造”，就是完全按照我的心意來，想怎麼寫就怎麼寫，一點法度也沒有。筆下的點畫，都是我隨便寫出來的，並且非常討厭推敲琢磨。

以往我覺得，這句話是蘇軾的自謙，他本來是文人，文人都有謙虛的習慣，而且自古以來書法就被他們稱之為“雕蟲小技”，說自己的書法無法，是自謙之言。但是站在大的時代環境下，我們可以看到，蘇軾沒有任何謙虛的成分，他也不是那種謙虛的人，他確確實實就是那樣想的。不光他這樣想，他的老師歐陽修很早就提出“以書自娛”“以書為樂”的思想，他的弟子黃庭堅更是如此。黃庭堅甚至在詩學上也有類似的觀點，以他為代表的江西詩派在宋詞上獨領風騷。

臨帖首先要讀，用心去感愛，然後選字臨，反覆多次，每臨一次與原帖對照檢查，找到問題，再臨第二次，如此反覆，達到形神70%左右，算初步入帖。

寫了40年粉筆字，看著不順眼，大概是天賦。我們村有兩個全國書協會員，一個是全國書協理事況瑞峰，網上可查。我們都是朋友。我這裡存有他青年時期照片和老年時期的作品，他是天津下鄉回老家老三屆知青。那時他每天勞動之餘都臨歐體，及行、草、蠅頭小楷，現任天津書協副主席、區政協副主任，大學客座教授等職。

王羲之寫蘭亭序時已是他鼎盛時期，看看過去年輕時代王羲之的字裡面都有古意，蘭亭也是他的創作改革，將隸裡的扁改為舒暢的細長，因此初臨蘭亭抓住它的神態，進行變革。