以下發表一下本人觀點：

給題主推薦一部賈樟柯導演的《山河故人》。

在這部電影裡，滿含導演賈樟柯的故鄉之情，從這一點看，這部電影就不會差。女主角是導演的老婆，這個是賈導的風格，拍了好幾部電影都是自己做導演，老婆做女主角，但是女主角的表演功底也是不俗的，比較有張力和感染力。故事性、情懷、演員的表演功底一個不差，感興趣的可以看看原片！

以上均代表個人觀點。

最後祝大家身體健康，開開心心！

下次見，古德拜！

《驢得水》是一部由一層又一層謊言構建的故事。

為了瞞過即將視察的教育部特派員，這群老師們將銅匠打扮成老師的模樣，甚至為了讓銅匠配合這齣戲，張一曼還自願獻身。這是第一層謊言，也是從這層謊言開始，一個又一個謊言被創造出來，用來掩蓋這第一個謊言。

而教育部特派員再一次來到這個學校的時候，恰好碰上銅匠老婆帶著銅匠來捉姦，眾人一看瞞不下去了，只好向特派員道出了實情。可特派員其實也是一個“騙子”——美國人資助的十萬美金他自己扣下了七萬，為了這筆橫財，特派員要求他們繼續扮演這齣戲。這是第二個謊言，雖然學校的老師們是“被撒謊”，但也算是他們自己種下的苦果。

美國人來了以後，為了這個謊能繼續撒下去，張一曼被逼瘋，校長也不得不將自己的女兒嫁給銅匠。

事實上，電影裡最深的謊言，隱藏在每一個角色中。裴魁山表面上願意為教育事業奉獻自己，可在利益面前六親不認，穿上了他那身可笑的皮草;周鐵男一副大公無私，不畏強權的模樣，可是當特派員的槍頂到他腦門上時，還是嚇得尿了褲子;孫恆海一直標榜自己一切都是為了學校，可當學校裡發生不公的事情時他充耳不聞，甚至不惜委屈自己的骨肉;最具有反差的就是銅匠了，電影剛開始時銅匠還是老實憨厚，人畜無害的性格，可是在凌辱張一曼時手段下作，令人不齒。

這些人物性格的前後變化，與這些人所受的教育是相違背的，也與他們對自己的認知相去甚遠。

他們口口聲聲自詡為理想主義者，卻被利益、強權、報復矇住了雙眼，才造成了這麼一場荒誕的，讓人啼笑皆非的鬧劇。

《可可西里》

《可可西里》是華誼兄弟傳媒股份有限公司出品的一部劇情片，由陸川執導，多布傑、張磊、奇道等主演。2004年10月1日，該片在中國內地上映。

《可可西里》是華誼兄弟傳媒股份有限公司出品的一部劇情片，由陸川執導，多布傑、張磊、奇道等主演。2004年10月1日，該片在中國內地上映。

北京來的秘密警察尕玉以記者身份做掩護，來到傳聞中神奇的可可西里。美麗寂寥的可可西里正安睡在寧靜中，但突然出現的槍聲打破了這片寧靜。藏羚羊保護站上的巡山隊員被盜獵者殘殺。巡山隊長日泰帶領巡山隊連夜緊急出發，誓要抓到盜獵者。但是盜獵者如同鬼影般忽然消失，留下的只是成百上千具剝去皮毛的藏羚羊屍骨。巡山隊員在遍佈危險的茫茫大戈壁上奮力追蹤，終於，抓到一部分盜獵分子。經過殊死搏鬥，盜獵分子束手就擒，藏羚羊的皮毛被找回，但狡猾的盜獵頭子再次漏網。巡山隊員冒著風雪繼續追趕盜獵分子，但此時，環境越來越惡劣，車輛拋錨、汽油耗盡、食品短缺、大雪封山，巡山隊員一個又一個的犧牲，日泰隊長迫於無奈，將藏羚羊的皮毛買出以換取必須的生存用品。終於，尕玉和日泰隊長追上了兇殘的盜獵者，日泰拒絕了盜獵頭目的收買，倒在了盜獵分子的槍下，尕玉死裡逃生，帶回了已經冰冷了的日泰隊長的遺體。

文藝片的受眾雖小，但它卻是國內外各大電影節最易獲獎的影片型別，它和刑偵、警匪、武俠等以外部動作為主導的型別片不一樣，文藝片著重於刻畫人物心理，選材和構思都別出心裁，它探討社會話題和刻畫人性。它重感情，重現實，重思想。今天給大家推薦五部高分國產文藝電影，讓我們一起來感受下文藝片的魅力。

1.《霸王別姬》

影片講述一對師兄弟的故事，段小樓和程蝶衣，一人演生，一人演旦，兩人在戲臺上的配合一向天衣無縫，憑藉《霸王別姬》譽滿京城。程蝶衣傾慕段小樓，然而段小樓在認為該成家之時迎娶了菊仙，自此三個人的愛恨情仇隨時代變化而不斷升級，最終如《霸王別姬》裡一樣成了一出悲劇。

孤芳蝶衣，絕代風華，除了張國榮真的是沒人再能扮演程蝶衣了。這部影片也把戛納金棕櫚獎收入囊中，這是華語電影之巔，實至名歸。

2.《城南舊事》

影片透過了一個小女孩英子的目光，講述了她童年在北京生活時發生的三段故事，串起了英子和瘋女人秀貞、和小偷、和乳母宋媽的三段故事，展現了上個世紀20年代老北京的社會風貌，帶領我們回到過去那個年代。這是一部關於“離別”的故事，一個個角色偶然相遇熟識最後又告別離去，淡淡的哀愁加深了電影的底蘊。

3.《陽光燦爛的日子》

這部片子是根據王碩的小說《動物兇猛》改編，也是姜文的導演處女作，它極為真實的描繪了文革時期青少年的生活狀態和困惑，也反映了那個年代青少年的暴力和朦朧的愛情，這是一部關於中國七十年代的青春片，或真實或夢幻，只為了將人拉回那無盡的陽光灑滿長街小徑的燦爛日子裡。

4.《那山那人那狗》

這部影片是火華社社長劉燁的處女作，當年上映雖沒有引起太大的反響，但是裡面濃濃的人情味兒卻讓人感動。影片中有很多淚點，比如父親給失明的奶奶念一張空白信，兒子揹著父親過河，父親奮不顧身追逐著被風吹跑的信件等等，裡面的鄉情和親情的羈絆刻畫得尤為細膩。從前的日子雖然苦，但是人很淳樸。

5.《百鳥朝鳳》

《百鳥朝鳳》講述的是新老兩代嗩吶藝人為了信念的堅守所產生的真摯的師徒情、父子情、兄弟情。它是導演吳天明的最後一部作品，講述的是對傳統嗩吶文化日漸沒落的惋惜和無奈，整部電影的嗩吶曲和主角學藝的過程都令人肅然起敬。這不僅僅只是一部電影，更是一種信仰，一種傳承。

翻開中國電影史，其實還有很多好看的文藝片，比如《青紅》、《巴爾扎克與小裁縫》、《孔雀》、《暖》等等，這些都值得我們去一探究竟。

有人說所謂的文藝片就是晃鏡頭、長鏡頭、面癱臉、蜜汁臺詞、破碎情節，其實並不是這樣，那些都是故作深沉的偽文藝。真正的文藝片透過畫面表達的主題是值得我們細細思考的。

1、《hello 樹先生》

hello 樹先生是由王寶強主演的一部電影，這部電影在拍攝結束兩三年之後才在國內上映的，倒不是說拍得不好，國家廣電不給上，而是因為拍得太現實了，所以廣電不給上。在這部電影當中，王寶強扮演了一個精神有問題的村頭小夥子，他的哥哥從小被自己的父親打死了，而他最崇拜的就是自己的哥哥，所以，自從他哥哥被父親打死之後，他的精神就出現問題了。

再後來就是娶妻了，一個精神有問題的村頭小夥子和一個不會說話的啞巴結婚了，由於婚禮上面的一鬧，使得他的精神再一次出現了問題，也是從結婚開始，他成為了一個真正的精神病，但是，他卻也陰錯陽差的成為了一名算命先生，而且有預知的能力。影片結束的時候，導演以一種想象的情節來表達了樹先生內心的世界。

2、《烈日灼心》

《烈日灼心》也是一部非常不錯的國產電影，而且當年一部《烈日灼心》讓三位男主角都拿了影帝獎盃，其中鄧超的表演相當的於教科書級別了。影片主要講述三個非同性戀者裝扮成了同性戀者，然後養育一個小女孩的故事，而這個小女孩的父母雖然不是他們三個所殺，卻也是因為他們三個所死。

3、《夏洛特煩惱》

《夏洛特煩惱》是一部喜劇電影，與前面的兩部都有著本質上面的不同，但是，這卻不是一部簡單的喜劇電影，全劇當中頗有周星馳的搞笑元素，而且，許多觀影者也紛紛表現，繼周星馳之後，這是一部從演員到臺詞再到道具，無一浪費的國產搞笑電影，只不過，這部電影當年只拿到了10億的票房，真是可惜了。

4、《從你的全世界路過》

《從你的全世界路過》是根據同名小說改編而成，這是一部典型的文藝電影，電影裡面由多個小故事拼湊而成，整個劇情描述也非常的平淡，但是卻讓人看了感觸頗深，而且，與《烈日灼心》一樣，均是由鄧超主演。這裡值得一提的就是劇中的杜娟，真真是女神一枚啊！超級的有氣質。

國產文藝片我推薦《那人那山那狗》。

這部影片是霍建起執導的一部文藝影片。該片上映1999年，講述的一個退休郵遞員帶著接班的兒子最後一次走郵路的故事。在這個過程中，父子倆人逐漸化解心中的隔閡，慢慢了解彼此。這是一部相當優秀的具有深刻藝術價值的影片。但是在上映之初，在國內並不受待見，而是傳到日本翻紅之後，國內才重新重視該片。

深刻的主題意蘊。

這部影片的名字便已將影片的內涵涵蓋了出來。

“那人”——表達一種最為真摯的感情。“那人”可能是兒子眼中的父親。也是父親眼中的“兒子”。影片透過父子兩人走在這條郵路上發生的故事，將一種父子之間的至親至愛之情貫穿其中。父親對兒子的愛是深沉的，但是父親不善於表達。他只是默默地關注著兒子的一舉一動。也正是這種缺乏交流讓父子的內心中有一種隔閡。但是這一次的郵路之行，正是讓父子倆有了交流，互相瞭解彼此。這條漫漫郵路，讓父子倆的心越走越近。“那山”——是對一種自然的嚮往之情。影片的故事背景是在80年代的湘西地區。而這條郵路是一條不太好走的山路。在父子倆走這段山路的過程中。我們可以從導演的鏡頭中，看到無限的自然好風光。青山碧水，雞鳴狗吠，蜿蜒的山路，寧靜祥和的村莊。處處透露著一種古樸、自然、美好的氣息。父子倆走在這個郵路上，彼此的內心都寧靜無比。他們在徐徐山風中感受著鳥語花香，踏過潺潺的小溪，穿越廣闊的麥田。流淌在空氣裡的美好。這一切似乎是主角在享受，但卻也將觀眾深深的吸引。但眾觀這些自然美景，實則是導演內心在刻意追尋這純樸的自然之美。“那狗”——是一種對忠貞信念的迴歸。父子倆在走郵路的時候帶著一隻狗，這隻狗叫“老二”。“老二”陪著父親走了很多年的郵路，而如今它又將繼續跟著“兒子”走郵路了。他是父子倆人感情變化的見證者。它忠於父子二人。他在父子二人送郵件的路上起著舉足輕重的作用。它會主動拾取材火，他會風口奪信。它幫助父子倆解決了很多麻煩。而這隻狗的忠誠，就像是父親對郵遞事業的忠誠一般。他們心中都有著一種信念，一種對郵路上各家各戶等待郵件的居民承諾。敘事的特色。

除了主題，這部影片的敘事也是有特色的。影片以第一人稱，兒子的角度展開敘事。利於兒子的內心獨白，清楚的交代了故事的起源以及兒子與父親之間的矛盾。避免了過多的鋪墊，也填補電影背景資訊的空白，讓情節也不至於突兀。在敘事過程中插入了閃回式的片段，比如母親在村口守望父親歸來，兒子的逐漸成長等鏡頭。透過閃回與現實重合敘述。使影片的敘事更加完整豐富。擴充套件了電影的時間範圍。避免了電影故事的枯燥無味。看這部電影，其實更像是在讀一篇散文，清新自然舒暢，含有一種詩意的美。

總結，一條郵路貫穿著整個故事，連線著大山內外，連線著父子倆的心。郵路的旅程，讓父子倆解開了心結，也在這個過程中認識到、尋找到自然之美、親情之美和人性之美。這部電影整體上給人的感覺是十分舒適的，我認為是一部相當不錯的文藝電影。第一次看這部影片時，便深深的喜歡上了這部詩畫一般美得文藝電影。