你那是毀人家的夢想呀！說句實在話，人家寫小說得初衷並不是賺錢，換句話說，奔著賺錢寫小說的也寫不出好小說。那是人家的夢想和心血，你想毀人家的初衷，人家肯定不幹。

既然你誠心誠意的發問了，那我就大發慈悲的告訴你。武藏，小次郎。。。。。

哈哈，來個標準開頭，您好，我是大頭。我非常喜歡看電子書，那種武俠修真的小說。最初看的鬥破蒼穹，後來斗羅大陸系列，乃至唐家三少的很多小說等等。雖然小說只有乾巴巴的文字，但是我們的腦海中會浮現畫面，因為小說裡面的細節描述很到位，不像影視作品裡還會搞一些亂七八糟的改變，搞的人不人鬼不鬼的。一千個讀者就有一千個哈姆雷特，每個小說的讀者都有自己心中主角的模樣，作為作者，那更是自己內心的一片寧靜的世界，讀者也是。動畫的形式我還能接受，因為還算比較精美一些，這些年國漫製作水平也很高，但是影視作品真的是太垃圾了，只能用垃圾來形容。貼圖給你看看：我先吐一會。

真的是不忍直視，作者需要生活，需要經濟而答應了觀眾也不答應，觀眾答應，天理也不能答應啊。只能求求別再玷汙我們心中的那份淨土了。你說呢？

小說拍成動漫和影視大多數作家是不同意的以下純屬個人觀點 如有雷同請無視

如標題所理解

動漫及影視大多改編自小說

眾所周知，讀過小說的人都知道，先去看完整部小說後，再去看小說改的動漫，會覺得差異性很大，內容很多都被刪改過，小說的文字很廣，而動漫則限制了許多，將許多小說中血腥暴力以及不符合種種影視的要求的劇情全部刪減並修改掉，沒看過小說的去看動漫覺得還好，看完小說去看動漫的就截然不同了。

在這我舉個例子：

斗羅大陸

這部動漫由原著同名的《斗羅大陸》改編而成，目前更新到了百餘集，看過小說的人都知道，在這部動漫中，改掉了太多小說的內容，其中許多精彩鏡頭全都刪改，只擷取部分內容，使得整部動漫中有許多集都是在渾水摸魚就過去了，高潮部分很少，但這也算好的了，起碼還有原著作者指導，這樣最後呈現出來在觀眾面前的動漫斗羅大陸才稍稍理的通一些。

被動漫或者影視毀掉整部小說的不佔少數，有太多太多的例子，也許有些作家就是不想讓自己一生心血的作品被改成影視或者動漫，主要是擔心自己的努力就這麼揮之一空。

回答這個問題之前來普及一下知識

因為我們都知道，動漫是一個二次元的東西，它裡面的人物形象，人物模型都會給人一種很單純乾淨的感覺。動漫是由動畫和漫畫結合在一起的，它裡面包含的範圍就比較廣。

我們說的影視是以複製、磁帶、膠片、儲存器等為載體，以銀幕、螢幕放映為目的，從而實現視覺與聽覺綜合觀賞的藝術形式，是現代藝術的綜合形態，包含了電影、電視劇、節目、動畫等內容。

接下來就說為什麼很多人不想讓自己喜歡的動漫被改成影視總結了一下大概有三個原因：

第一：雖然兩種都是以熒幕或者螢幕放映來給觀眾展示，但是給觀眾帶來的視覺感受是不一樣的。動漫會更加於傾向視覺效應，影視的話會更加貼近生活。

第二：兩者在表現形式上的差異，動漫注重於每個場景的情景化，大多采用誇張，比擬，象徵，對映的方法，構成幽默詼諧的畫面或畫面組，以取得諷刺或歌頌的效果。影視作為電影藝術和電視藝術的統稱，是現代科學技術與藝術相結合的產物。透過畫面、聲音、蒙太奇、故事情節等語言來傳達與表現。

第三：兩者定義的不同，動漫是採用逐幀拍攝物件並連續播放而形成運動的。影視則是需要真人出鏡按照原定劇情向下入講述我們身邊發生的人和事。

綜上並不是不想讓動漫改成影視，而是改編了之後就失去想要的那種效果，就比如之前火的鬥破蒼穹一樣，動漫版的和影視版的兩者差距很大，有一些細節並不是人為可以去讓他體現出來。

大家應該聽說過""鬥氣化馬""這個梗吧。鬥破蒼穹是多麼有名氣的一部小說，被影視劇黑的不要不要的。

自家小說不是不願意被改成影視劇，而是被改的太爛了，如果全部按照小說裡的故事情節來改，特效做的再好一點也是可以的。就怕的是亂改，這樣會影響自家小說的知名度與好感度。還會給作者帶來不必要的麻煩。

小說 動漫被改成影視劇，很多毀原著。影視因為演員，技術等各種因素，無法還原原著的場景，角色也很難貼近觀眾心中的人物形象。加上有的影視劇各種改編，更是讓人吐槽不斷。

當然其中也有還原度比較高的作品，比如《畫江湖之不良人》。希望以後這樣的影視劇越來越多。

眾所周知，在被改成影視劇時，為了過廣電總局的稽核，小說，動漫都會被剪掉很多東西，然後為了劇情的通順，則會編新的劇情。就拿《陳情令》來說吧！

《陳情令》改編於小說《魔道祖師》，看過小說的我們都知道，小說裡的場景描寫更加細緻，在那些名門正派一起圍剿夷陵亂葬崗時，那些鬼特別慘，而在電視劇中則把這些都省了，還有其他地方都有所更改，結局也是，劇中的結局是藍忘機和魏無羨一起打敗金光瑤之後就承擔了匡扶天下的責任，帶領著姑蘇藍氏保護天下百姓的平安。至於他和魏無羨的感情，劇中是沒有結果的，兩人的“忘羨”情變成了兄弟情。而我們知道，小說了並不是這樣寫的，雖然電視劇的結局也可以，在很多細節中，也能捕捉到一點點，雖然，這部劇演的特別好，但原著還原度還是差一點。所以，還是一般不太喜歡改編。

以上僅代表我個人觀點，不喜勿噴

一千個讀者心中有一千個哈姆雷特，我不知道這句話具體什麼意思，但是小說中所有的描寫刻畫，在讀者心中所側寫出的畫面是完全不一樣的，所以小說再怎麼樣去還原永遠不會有大眾人認可。動漫改又不一樣，比如不良人，動漫中所有人對每個畫面的具體映像已經呈現，只要道具場景還原度夠高就會有人所認可！

1.怕毀了他們，就像影視作品一樣，你拍的好的話，小說原著黨會封神，但是如果你拍的不好的話，那就毀了他們心中的形象，同理可得動漫也是這樣。

2. 因為動漫中有很多幻想因素，很多特效，都不是影視劇，可比擬的，另外，你喜歡的動漫，你肯定是喜歡這個角色，包括他的配音，他的性格，他的等等等等，如果讓真來演的話，不可能全部都是一樣。就很容易毀掉這部動漫。

3，很多動漫的細節，就比如說夏目友人帳裡面，他的各種背景，各種人物形象，還有一些我們被q到的情節，因為影視劇他會做改編，可能一不小心把一個細節刪掉了，就引起原著黨的不滿。

4.正因為我們喜歡這些動漫，喜歡這些小說，因為他在我們心中已經佔有很大地位，翻拍就跟隨意動了別人東西一樣，你翻拍的不好，就很令人厭惡。

以上幾點還有等等原因都是我不希望我心中那些最美的番被改成影視劇的原因

首先從讀者或觀眾角度出發，就目前改編的多部影視劇，例如《秦時明月》《鬥破蒼穹》《擇天記》等，觀眾口碑褒貶不一，當然被吐槽的內容還是佔多數的。其實在每個人心中對原作都有一個定位，在小說達到某一高度時，不管改編有多好，觀眾心中還是認為無法超越原作，並且，小說中的細膩的人物模型和場景，宏大的世界觀，現代拍攝方式或者後期特效都是無法實現的，所以很難有某個作品真的一字不差的完美的演繹出原作中的每一個細節，觀眾的第一感受肯定是不滿意、很差、不是我心目中那樣，等等，這樣的思想，導致揹負罵名，口碑極差。

其次從作者角度出發，作者的每個作品都是細心琢磨構思出來的，每個作品都不容易，就上述角度來看，作者也不希望改編的影視劇毀了自己的原作，並且改編每部影視劇是需要作者本人授權的，就之前多部作品結果看，很多作者也不想被影視劇毀了自己精心創作的小說，畢竟這是很多讀者喜愛的小說，若是被影視劇毀了，作者也會因此被吐槽等，這樣就得不償失了。

純屬個人觀點

作為一位資深的小說迷，這個想法是很強烈的。自家小說，說明我真正喜歡上了這本小說，或他扣人心絃的文字，或他跌宕起伏的劇情，或他直擊心靈的顫抖。我會想守護他！現在的影視發展，不得不說在表演方面沒有給我們書迷的信心，在劇情場景方面的投入也是擔憂，一本書的角色透過文字已經深入讀者人心了，再想用演技給我們震撼這是一種挑戰，一但沒有達到我們預期，就會湧現出強烈的失望感，這其中還夾帶著憤怒。現在翻拍小說在影視方面已經很常見了，但是翻拍的優秀的作品真的屈指可數，誰又會肯把自己守護的東西冒這麼大的風險呢？

1.現在國內動漫水平相對於國外還是有所欠缺的

2.拍攝過程中可能就拍攝不出那種效果，導致改變其中的故事內容情節，使得這部小說變了味

3.現在的影視劇都是要的流量明星導致了沒有足夠的資金使得五毛錢特效的產生，本來很好的小說硬生生別被人唾罵

我個人覺得是小說或者動漫更容易把想要的表達出來，而影視劇受限於技術或者演員的功底，許多內容沒有辦法表達，也就成了所謂的毀原作

我覺得日漫和真人影視的最直觀的差別應該是平面與立體的差別吧 畢竟一個二次元 一個三次元

平面與立體體現在各方各面 二次元從表達來說就是扁平的純粹的誇張的有距離感的 三次元則是立體的複雜的含蓄的有真實感的

拿簡單的情緒表達來說 日漫的情緒表達無疑更衝擊更直觀

表現黑化崩壞

表現驚恐害怕

表現厭惡鄙視

表現失神玩壞？

簡單說就是情緒宣洩一目瞭然 下邊這頁漫畫分鏡感受最直觀 一眼望上去 情景情緒一步到位 真人影視演繹很難誇張地凸出來

由於表達的純粹性 故而可以依據某個情緒點 進行誇張 就會形成我們常說的顏藝 （其實本身的這些情緒表達相較真人 就已經很誇張了）

顏藝早已是日漫的特色 除了情緒表達 肢體表達也一樣 相較真人誇張不少

日漫裡常見的1秒變Q 也是從這個方向延伸出去的

我們看到 日漫裡的情緒情感的表達就是提取純粹點 並將其誇張延伸出去 正因為如此 會導致日漫失真 失真就帶來了距離感

真的是失真帶來的距離感嗎？ 其實不是 我以前在為什麼覺得動漫中的女性漂亮的答案裡說過 其實是因為形象上的距離感使日漫人物漂亮 筆觸越簡化 細節越少 形象就越是美好 你回想一下 當你坐在一輛行駛在平原的列車上向外眺望遠處青山時 是不是覺得逶迤壯麗 但是當你自己真正爬山時呢？ 左一叢荊棘 又一抔黃土 哪還來的美感 日漫形象設計上也如此 即使是畫風寫實的漫畫家作品裡的人物 也會省略很多元素 而現在主流的日漫畫風 你更是看不到鼻孔單顆牙齒法令紋等 這些不美的細節是被拋棄了的 可以說日漫畫風只保留了美的輪廓 畢竟人的想象力是很豐富的 過多的細節 反而會壓縮對美的想象

這種輪廓式的設計其實就是扁平化符號化了的設計 在形象上就會給我們帶來一個次元的距離感 這種設計的好處就是可以比較純粹地製造情緒 可以更好地誇張化表達 所以準確來說 是距離感帶來了日漫的失真 而不是相反

簡單說日漫表達就是從簡化到失真的設計中提取純粹點 將其誇張地輻射延伸出去

這種方法也帶來了形式上的自由 日漫作品裡那些千奇百怪的適合自己故事基調的畫風 其實就是得益於這樣的設計

接下來談真人影視 真人不用說 和我們沒什麼距離感 真人的情緒表達不如日漫誇張直接是必然的 舉個簡單例子 人在害怕時 會瞳孔放大汗毛倒豎

就這麼說吧，一般選小說（動漫）都是看作者知名度和作品知名度來選擇的，一部優秀的小說（動漫）題材會吸引很多投資商來投資，不缺少那種懷有壞心眼的人。

那種人無疑只是想蹭小說熱i度，購買版權，買到版權後放肆改編，篡改原文中很多情節。這還不是最可惡的，最可惡的是動漫製作成本高，他們就做劣質產品，怎麼節省怎麼來，畫質和體驗效果巨差，收到鉅額的反饋以後就置之不理。這樣子不僅損害了創作者的名譽，而且還寒了追捧者粉絲的心，一次性消費而且還是劣質性消費

原因有很多。怕是毀了原著。怕是和原著有很大的差別。怕自己幻想的主角配角成為一場噩夢。本來想的時候，很完美。簡直就是從幻想中走出來一樣。只要現實中一點點不滿意，一點點毀掉。就會變成一場災難。

怕是不尊重原著，隨意亂改，面目全非。自己倖幸苦苦寫出來的文章，居然改為網路熱播劇。這對原著多大的傷害。

影視劇都這樣了，誰還去原著小說，這給作者相當於一個作品問世，獲得錢財途徑的壟斷。對於作者作品的展現量大大縮小。會覺得作者寫的很爛，沒意思，還能拍成電視劇。直接毀了一部作品。

雖然拍成電視劇多條出路，但是拍成電視劇，作者要做很大的心理準備。包括小說劇情，小說人物。比如情節，本來帥氣出場，後來卻是狗血似的出場。本來人物是美男子，後來居然變成了醜男。

比如《明若曉溪》完完全全毀了原著。