趙緒成何許人也，我並不清楚。

他這幅斗方（權且稱作“多方”），有人說是江湖字，有人說是亂寫，我個人看法有所不同。

首先，可以肯定作者懂書法，不是在亂寫。仔細分析作品，每個字筆畫都交代的很清楚、書寫也規範（如“冠可中必勝”字的草法），符合中國書法審美要求，不是在臆造。作者意不在精到，作品朴茂厚重中透著率意，但並不粗野。

其次，章法上作者是經過精心設計的。作品呈方形制式，字雜亂無章擁擠在一起，中間或伴有形狀各異的留白相互呼應，遠觀不像是一幅字，倒像是畫了一堆亂石。細細揣摩，作者這是借鑑了戰國古璽印的章法。裝裱取方形，上下兩句之間加了一條分隔線，再配合古樸的書寫風格，這些都折射出作者將古璽印風格和形式，移植到書法創作中來的嘗試或追求。

第三，筆法上，作者借用繪畫技法，禿筆皴擦，不介意筆畫起收是否到位，意在追求線條墨色淡濃燥潤變化的那份率意。作品線條立體，筆觸機理絲絲可見，蒼虯斑駁。

當然，這類作品過於設計，易流於粗野造作，嘗試一下玩玩可以，作為風格追求存疑（個人觀點）。

見主辦單位為江蘇省委宣傳部，這幅作品，不這麼個玩意能入選入展，反映出一個真實社會現象，也應證了時下的各種亂象.之所以現在社會上各種亂象叢生，世風日下，是上面思想和腦子都出了問題，就象這幅玩意一樣，都是一群糊塗蛋子，這幅玩意就是他們的眾生像，所以這玩意入展就一點不奇怪了，而且其意深遠，意味深長！作者這種抽象與現實融合一體創作手法，可比畢加索！

我看這是用刷子寫的字，和書法無關。

幾年前有人寫普大喜奔，現在有人寫新冠君 ，應時應景，算是新的藝術嘗試吧，但不要說這是書法。因為它不得法，沒法。離書法很遠。一件作品一時被吹上天，但終歸逃不過歷史和人民的檢驗。

此書法很有創意，又貼題。書法的內容與抗新冠有關，就連字型也書寫得像病毒一樣，看見字就好似看見新冠病毒，但願這書法病毒不要人傳人。

書法不應該這樣搞，如果個人喜歡，寫寫玩玩就算了，要拿出來展覽，號召大家學習嗎?是在醜化中華文明。我們不反對個人寫字的自由，但是我們反對推廣汙化中華文字的自由。

失去了文字精神，是在自嘲，愚弄受眾，把文字和內容“藝術”到如此地步，或者在譏諷諸如此類拙作，它如書法界的病毒，感染力特強，受眾得戴上眼鏡，以防感染。寫者，如不是小孩，年齡或職位，身份等，均不該把此內容“藝術”成這樣。

這幅書法作品之所以能夠參加省展，自有它的魅力在裡邊，因為它有許多別人看不到的亮點。

其作品結字也有其特點。從氣象上看，有顏《祭侄稿》《爭座位》的影子，寬博渾厚，但不失婉轉靈動；字構飽滿，但氣韻流通。聰明處就是每字都有氣孔，比如有包圍結構的“中、國“等字，宻而能疏，圍而暢達。每字都有變化，但放在一起能“和而不犯”。

但第二幅行字的排序有明顯的硬傷。“的”字位置不當混亂了文字的可讀性。不能把“的”字與“中國”二字上下整齊與“愛”字對應。試問，“可愛”後先讀“中國”還是先讀“的”？

另外“必”和“勝”字的結構不太合理。“必”字少點無鉤，“勝”字點劃糢糊，含混不清。這也是作品的不完美之處。

我是晉風。願與大家在書法藝術、詩詞楹聯等知識方面同學習，多交流，共進步！

道統是無比重要的。天道、地道、人道，書法也有書道。違背書道道統極不可取！我是不贊同這樣的作品展出的，省一級的美術館是具有引領意義的，假如中國人都追求這樣的書寫模式，難道不是一件可怕的事情嗎！孔子說過的話：從心所欲不逾矩！可以信馬由韁探索書寫模式，但是有規矩的！不守規矩一定不會有好結果！

書法“病毒”之代表作，如此堂而皇之參展，是何方神聖在施法？此作品書寫和法度二方面均無可取之處，醜書，江湖書而已！

書法之所以能吸引眾人之眼，源於它能寄託書者的情感、個性，或張揚，或閃斂；或如正襟危坐，或如翩然起舞；或如萬馬奔騰，或如行雲流水；總之，要給人美的享受，引發觀者共鳴，一一這幅字實難以書法二字冠之。首先收筆處狀如折木，乃書法大忌。密集處一塌糊塗，單拿一字出來，認識者無多，靠其它字的連線，方能猜對。在墨色處理上，也有故作雲煙之嫌。實乃塗鴉，不敢恭維。

對於傳統形式的突破，是中國現代社會發展的一種趨勢。同時也意味著中國傳統文化走向與現代社會環境相一致的必然要求。這是中國書法界有意於此者的追求。書法，尤其是傳統筆墨形式的束縛，幾乎可以讓追求者衰失終身精力而一無所獲。面對於此強大阻力，又當如之何？

是繞著走？還是去闖關？現在看來，站在懸崖峭壁之下的不乏其人。而想拚著全力而上者極少，因為需要深厚的功力與學力。因此各種各樣的所謂“醜書"既現。作為一種探索，不是不可，只是象繞著峭壁下找路，一一不得門徑。

究竟怎樣才能獲得有效的突破，有怛量向著峭壁攀登，對於書法的作者來講，是極嚴肅的考驗。許多放棄書法法則的嘗試，基本上是徒勞。諾在傳統基礎上突破，又無路可尋。

正因為艱難，才體現出中國傳統文化精神的博大精深。體現出當今中國社會發展的宏偉與堅韌。所以作為有心的作者，應該對中國書法的時代性、文化性、思想性、學術性作深刻的文化精神與人文深處的理解。這是一個作者成功必須的素養要求。否則只能是自以為“是”。對中國現代社會進步毫無意義與價值。

(書法自寫)。

那些拍腦代，想花樣的各種名堂，對於學問與學術而言，都只是兩個字一一一淺薄！再加兩字就是一一一自賤！只有真懂，才能真進。

從提問者的標題來看，這樣的作品在省美術館展出，是存在很多爭議的，透露出更多的意思是持懷疑和否定態度人，進而會想到有人大罵：醜書。

至於是不是醜書並不重要，重要的是要真的懂書法。從已有的回答者來看，懂書法的人還是很多的，從結字、筆法、墨法等角度進行了闡述，筆者是很贊同他們的意見的。章法上經過精心設計。筆法上，追求線條墨色淡濃燥潤變化的那份率意。作品線條立體，筆觸機理絲絲可見，蒼虯斑駁。

其實，自最初的“現代書法”到後來的“流行書風”，再到如今的“醜書”，是有一定的淵源。創作時通常借鑑西方水墨手法，強調字形誇張，嘗試賦予一定的視覺衝擊力等等。客觀地講，這當中有一部分勇敢的嘗試者和探索者，有思想、有勇氣，但結果能否盡如人意，甚至得到歷史承認則是另外一回事。

我對展出持支援態度！

謝謝邀請！我的看法: 省美術館能選中這樣的字型出展，不要認為是選錯了，目的不是讓你欣賞她的字型藝術，而是思想！趙緒成:“滾蛋吧，新冠君，可愛的中國必勝”，體現出作者在嚴峻的抗疫環境中的心情和願望，在沒有條件(毛筆)書寫書法的情況下，好像是用食指書寫的字，喊出了自己的心聲！是心的呼喚！贊！

首先書法是書而有法，章法合乎要求，結字符合常規，運筆靈動有韻，等等。其次是筆墨飽滿，書體有致，排列有序，等等。顯然，一幅書法雜亂無章，胡塗亂抹，無韻無律，必然是江湖之氣的表現、出風頭的惡作，當然也就談不上什麼書法，而是書法界必須擯棄的垃圾！就這幅行書作品而言，錯字連連，比如，“中國”的“中”寫成“牛國”；“勝”字把下邊的“力”字寫成反文，這真不知是怎麼被入選省展的！各位同道仁人您說呢？

書法是由書寫法度的。這是書法藝術的“遊戲規則”。也是衡量書法作品優劣的標尺。無論是何人用何種筆法，字型寫的何種內容？這都無關緊要，關健是參展的書法作品是否俱備了書寫基本法則。趙緒成的這幅作品儘管其名頭不小，所書內容是正能量，結字和用墨標新立異，章法和字型大膽誇張，試圖營造視覺衝擊力，意圖是好的，作為一幅美術字的作品入展也不是不可以，但，以書法作品入展，值得商榷。

不是扯淡的吧？是不是臺灣省美術館？醜書當道是文化的悲哀，與人們的審美變異有關。哈韓哈日，日本人對書法是很在行。不要糊弄大陸優秀中華兒女，把這種醜陋的東西當引火紙吧。書法是講究傳承的，的，在傳統上創新但要有譜，不能瞎寫吧。

儲存到故宮去讓後人評判。我個人認為這所謂書法以醜為美，天花臉上也有亮點，這會教壞一批人帶壞一代風氣。如果中華書法沿這種路子走下去必然會自取滅亡。

有道是，一板一眼的寫，叫做學寫字兒，開始撇撇捺捺的相互勾連，叫做練書法。倘若開始自以為蒼頡，可雖意造字而又被後人認可了，你就成了書法家。

比如田英章本是個學寫字的，前幾天看到他老人家寫的一幅字，牆角數枝梅的"梅"字，人家愣是寫成“木"加“某"，這就是成家了的與票友的區別。

又如，著名的山東“情婦館"，取自郭沫若老先生給山東博物館寫的一封信的信皮兒上，原先老先生並不知道山東的馬屁精們想讓自已給博物館寫門臉兒，所以，他很隨意地在信封兒上“練書法"，結果山東的馬屁精們巴兒巴兒的把"情婦館"寫在了博物館的門臉兒上幾十年，直到去年才正經地改名博物館。

要知道，北京故宮北門上的“故宮博物院"是郭老寫的，甚至中國人的老祖宗黃帝的"黃帝陵"也是郭老寫的，都不曾讓人誤會郭老不會寫字，何以到了山東，博物館就變"情婦館"了呢？

可見，即便是成名己久的書法家，也要根據受眾的需要去認真寫字，更不可把自已發洩情緒亂畫出來的東西，拿到眾人面前展示。而美術館展示的這幅"作品"，象極了美術館館長老爹八十大壽的壽宴上，有人端上一盤大菜，卻做成了一團屎的樣子來。