他那雙被雨水淋溼的瞳孔,有種奇異的美,漆黑的眸子裡彷彿盛著一碗糖漿般膠著的哀痛。”這是《夏至未至》封面的摘錄。曾經那個年代，有個以郭敬明等人為代表的文學流派，形式多為小說，基調多是絢爛而不切實際的青春夢，再融合一些撕裂尖銳的故事情節，看得中學生們欲罷不能。這類小說有個名——“青春疼痛文學”。真的很疼，天朝女中學生都疼哭了，疼到看完書真的想蹲下來抱抱自己。——他身上有他人沒有的乾淨，就像電影中所有的柔光鏡頭，男主角總是一身的白色微光，無論在擁擠的街道上走多少個小時灰塵都無法染到身上。——攤開潮溼的手掌，黑夜裡幽暗的光亮，正如我們，是這個世界上最最微茫的存在。（我真的不知道自己在說啥。）這些綿長零碎，細微到甜膩的描繪，揉在主角們過山車式大起大落的人生裡。他們捧著夜裡的微光，然後殺了人，墮了胎，家裡著了大火。這些夢幻裡的中二，構成了初中生們憧憬的理想圖景。當年朋友A拿著書對我說：“你看，青春就是這樣的不是嗎，我們踩著玻璃渣前行，分崩離析，血肉模糊。”我說：你去死。那時候，女生們一下課就衝到書攤裡扎堆買《最小說》，捧著寶貝雜誌悄悄壓在書包最裡層，回家趁老媽還沒發現趕緊補完，然後嗷嗷叫著這期連載有多不夠看。千千萬萬的初中生們如此，將年少時光奉獻給了郭敬明流光溢彩的國度，再親手將郭敬明送上了作家富豪榜C位。於是郭敬明成了人生贏家，他終於實現了他紙醉金迷的夢想，終於可以站在久光百貨的一樓哭。在這之後也是郭敬明最膨脹的時期，2013-2015年，《小時代》系列電影票房成功突破20億。那時候儘管網友們把《小時代》噴得媽都不認識，可郭敬明鳥都不鳥——你們儘管罵，票房虧了算我輸。然而時隔一年之後，《爵跡》電影的路演中，郭敬明卻哭著說：“是不是隻有我死了，你們才不會罵爵跡？”不是，郭大導演你？？？而事實是之後《爵跡》慘敗。《爵跡》投資近2億，按理說起碼6億才能收回成本，而最終票房僅過3.5億。而不僅是《爵跡》，郭敬明的《幻城》在收視上也基本沒水花。春秋大夢這是要做到頭了嗎？8090後已經不會再抱著自己哭了。有些東西能被時間證明，有些卻不能。郭敬明之所以過氣，我們可以看作是粉絲長大了，可以歸咎於圖書市場和電影市場的變化。但其問題的本源，是他塑造的價值太淺太窄。有多淺有多窄？因為他寫的愛情並不是愛情，青春也不是青春，姐妹花的友誼也全是假象。“有些情緒，只能發生在最透明的少年時代，那時頭頂的藍天，永遠是一張寂寞的臉，浮雲將一切渲染上悲傷的釉質，從某一刻起，那些深藏在心底的秘密，讓我們一夜長大，讓我們逐漸體會到，傷感、無奈、甚至錯過。”這是郭敬明小說的原句，然而這段話表達了什麼？只有詞語的堆砌，句式的層疊，加上新奇的比喻組合。我卻只能看到作者在自我可憐，在浸淫想象，甚至自己被自己華麗的詞語打動。我甚至好像能看見郭敬明蜷縮著瘦小的身體躺在床上流著淚。至於他書裡的愛情，我只從篇幅上看出了男女主角佔的分量，而愛情的部分我只看到了不知所指的贅述，和無窮無盡無意義的外貌描寫。他眼裡的家庭矛盾，是構成小說世界觀的重要所在，但實質只是將普通家庭的矛盾誇張、扭曲、放大化，再讓精緻的美好的少年去承受這一切，讓少女讀者們美名其曰“悲劇就是把美好的事物撕碎給你看”。一切都是情緒，郭敬明自己沉浸在情緒裡，也拉著讀者沉浸在情緒裡。這就是那個時代的特徵，8090後（確切地說應該是85-95）的青春期，那個物質條件普遍滿足，父母關懷普遍不夠的年代，在他們走出家鄉之前，看世界的視窗只能是電視、圖書和並不高度發達的網路。他們在未體會過愛情之時，靠著對小說裡種滿香樟樹的小鎮產生嚮往，想象自己的愛情也應該萌芽於那樣透明又悠長的地方，自己的青春也應該盛開著梔子花，周圍環繞著螢火蟲。可事實是中國縣級以下的行政區有幾個綠化率能達標？又有幾個能有閒錢去專門舉辦鄉鎮級別的藝術展？有幾個地主家的傻兒子長的清澈又好看，還天天載你放學？這樣的一群男男女女們，翻開郭敬明的小說，在小小的天地之間，在缺愛的空間裡，尋找心靈慰藉，去自我放逐。然後呢？現在這群少男少女已經不是當年的他們了，時代變了，環境變了，而這期間短短不超過十年。他們已經漸漸走進生活的本質，走近了真實的青春與愛情，而如今飽和發展的移動網際網路也將整個世界帶到了他們眼前。他們看到了這個世界的多姿多彩，看到了無數人的自我表達，看到了年輕人振臂高呼“去tmd愛情，我只想暴富！”看到了微博上聲討直男癌的段子也是彆彆扭扭的愛情，看到了北上廣無數年輕人的焦慮才是世界的真相。意識到了買一堆lv和prada和姐妹高呼“時代姐妹花，永遠不分家。”是不存在的。而有人會問，下一代00後呢？他們不哀愁不沉浸嗎？不會啊，他們早就搭上了移動網際網路之車，他們已經見到了這個世界的異彩紛呈。他們還來不及情緒洶湧，時代已經把他們帶著走了。而郭敬明編織的美麗幻境已經過時了，這是在那個時代下才能產生的特有情緒，因為那個時代所有少年都在矯情。過氣了的真的是郭敬明嗎？過氣了的是那些千千萬萬個幼稚的自我。全都是泡沫那麼郭敬明所塑造的價值究竟是什麼？文學作品的價值，究竟是深入皮肉，深入情緒，還是深入靈魂？你今天飽食了一頓美餐，你今天記得，明天記得，一週內還記得。半年後呢？你還會記得今天吃了什麼嗎？你今天看了一篇爽文，今天記得其中嘖嘖稱讚的金句，明天記得，一週內或許還記得。半年後呢？你都看了多少篇爽文了，你記得哪個？那假如你今天愛上了一個人呢？三年內你能忘掉嗎？郭敬明至多隻停留在了深入情緒的層次，他只提供了讓你叫好的碎片段落，可你連一個字都記不住，你只得趕緊抄在歌詞本上。為什麼記不住？因為他離真實太遠了，他無法與你內心那個渴望愛的自己產生共鳴，他帶給人的價值僅僅是一場浮光掠影，一個逼著你假哭的刻奇現場。假哭有意義嗎？郭敬明雲淡風輕寫下一句“愛是琥珀，琥珀是最美麗的屍體。”遠比不上餘秀華掙扎著說一句”我是穿過槍林彈雨去睡你，我是把無數的黑夜摁進一個黎明去睡你。“所以這已經不是郭敬明電影拍的好不好的問題了。他還沉浸在他少年的夢裡，他不願意拋棄那個羸弱的自我，他認為什麼時代的少女都一樣，不可能不向往那些浮華的泡影，他永遠會是時代主宰啊。站在風口的時候他大獲成功，大家都誇他是最成功的商人；風口過去了他渾然不知，他覺得自己一樣優秀，一樣成功。郭敬明的品牌效應在十年內瘋狂發酵大獲成功，而在這之後呢？《爵跡2》是否能斬獲票房讓郭敬明重回寶座？用《小時代》的話說：“沒有價值的東西，也是一盤沙，都不用風吹，走兩步就散了。”
他那雙被雨水淋溼的瞳孔,有種奇異的美,漆黑的眸子裡彷彿盛著一碗糖漿般膠著的哀痛。”這是《夏至未至》封面的摘錄。曾經那個年代，有個以郭敬明等人為代表的文學流派，形式多為小說，基調多是絢爛而不切實際的青春夢，再融合一些撕裂尖銳的故事情節，看得中學生們欲罷不能。這類小說有個名——“青春疼痛文學”。真的很疼，天朝女中學生都疼哭了，疼到看完書真的想蹲下來抱抱自己。——他身上有他人沒有的乾淨，就像電影中所有的柔光鏡頭，男主角總是一身的白色微光，無論在擁擠的街道上走多少個小時灰塵都無法染到身上。——攤開潮溼的手掌，黑夜裡幽暗的光亮，正如我們，是這個世界上最最微茫的存在。（我真的不知道自己在說啥。）這些綿長零碎，細微到甜膩的描繪，揉在主角們過山車式大起大落的人生裡。他們捧著夜裡的微光，然後殺了人，墮了胎，家裡著了大火。這些夢幻裡的中二，構成了初中生們憧憬的理想圖景。當年朋友A拿著書對我說：“你看，青春就是這樣的不是嗎，我們踩著玻璃渣前行，分崩離析，血肉模糊。”我說：你去死。那時候，女生們一下課就衝到書攤裡扎堆買《最小說》，捧著寶貝雜誌悄悄壓在書包最裡層，回家趁老媽還沒發現趕緊補完，然後嗷嗷叫著這期連載有多不夠看。千千萬萬的初中生們如此，將年少時光奉獻給了郭敬明流光溢彩的國度，再親手將郭敬明送上了作家富豪榜C位。於是郭敬明成了人生贏家，他終於實現了他紙醉金迷的夢想，終於可以站在久光百貨的一樓哭。在這之後也是郭敬明最膨脹的時期，2013-2015年，《小時代》系列電影票房成功突破20億。那時候儘管網友們把《小時代》噴得媽都不認識，可郭敬明鳥都不鳥——你們儘管罵，票房虧了算我輸。然而時隔一年之後，《爵跡》電影的路演中，郭敬明卻哭著說：“是不是隻有我死了，你們才不會罵爵跡？”不是，郭大導演你？？？而事實是之後《爵跡》慘敗。《爵跡》投資近2億，按理說起碼6億才能收回成本，而最終票房僅過3.5億。而不僅是《爵跡》，郭敬明的《幻城》在收視上也基本沒水花。春秋大夢這是要做到頭了嗎？8090後已經不會再抱著自己哭了。有些東西能被時間證明，有些卻不能。郭敬明之所以過氣，我們可以看作是粉絲長大了，可以歸咎於圖書市場和電影市場的變化。但其問題的本源，是他塑造的價值太淺太窄。有多淺有多窄？因為他寫的愛情並不是愛情，青春也不是青春，姐妹花的友誼也全是假象。“有些情緒，只能發生在最透明的少年時代，那時頭頂的藍天，永遠是一張寂寞的臉，浮雲將一切渲染上悲傷的釉質，從某一刻起，那些深藏在心底的秘密，讓我們一夜長大，讓我們逐漸體會到，傷感、無奈、甚至錯過。”這是郭敬明小說的原句，然而這段話表達了什麼？只有詞語的堆砌，句式的層疊，加上新奇的比喻組合。我卻只能看到作者在自我可憐，在浸淫想象，甚至自己被自己華麗的詞語打動。我甚至好像能看見郭敬明蜷縮著瘦小的身體躺在床上流著淚。至於他書裡的愛情，我只從篇幅上看出了男女主角佔的分量，而愛情的部分我只看到了不知所指的贅述，和無窮無盡無意義的外貌描寫。他眼裡的家庭矛盾，是構成小說世界觀的重要所在，但實質只是將普通家庭的矛盾誇張、扭曲、放大化，再讓精緻的美好的少年去承受這一切，讓少女讀者們美名其曰“悲劇就是把美好的事物撕碎給你看”。一切都是情緒，郭敬明自己沉浸在情緒裡，也拉著讀者沉浸在情緒裡。這就是那個時代的特徵，8090後（確切地說應該是85-95）的青春期，那個物質條件普遍滿足，父母關懷普遍不夠的年代，在他們走出家鄉之前，看世界的視窗只能是電視、圖書和並不高度發達的網路。他們在未體會過愛情之時，靠著對小說裡種滿香樟樹的小鎮產生嚮往，想象自己的愛情也應該萌芽於那樣透明又悠長的地方，自己的青春也應該盛開著梔子花，周圍環繞著螢火蟲。可事實是中國縣級以下的行政區有幾個綠化率能達標？又有幾個能有閒錢去專門舉辦鄉鎮級別的藝術展？有幾個地主家的傻兒子長的清澈又好看，還天天載你放學？這樣的一群男男女女們，翻開郭敬明的小說，在小小的天地之間，在缺愛的空間裡，尋找心靈慰藉，去自我放逐。然後呢？現在這群少男少女已經不是當年的他們了，時代變了，環境變了，而這期間短短不超過十年。他們已經漸漸走進生活的本質，走近了真實的青春與愛情，而如今飽和發展的移動網際網路也將整個世界帶到了他們眼前。他們看到了這個世界的多姿多彩，看到了無數人的自我表達，看到了年輕人振臂高呼“去tmd愛情，我只想暴富！”看到了微博上聲討直男癌的段子也是彆彆扭扭的愛情，看到了北上廣無數年輕人的焦慮才是世界的真相。意識到了買一堆lv和prada和姐妹高呼“時代姐妹花，永遠不分家。”是不存在的。而有人會問，下一代00後呢？他們不哀愁不沉浸嗎？不會啊，他們早就搭上了移動網際網路之車，他們已經見到了這個世界的異彩紛呈。他們還來不及情緒洶湧，時代已經把他們帶著走了。而郭敬明編織的美麗幻境已經過時了，這是在那個時代下才能產生的特有情緒，因為那個時代所有少年都在矯情。過氣了的真的是郭敬明嗎？過氣了的是那些千千萬萬個幼稚的自我。全都是泡沫那麼郭敬明所塑造的價值究竟是什麼？文學作品的價值，究竟是深入皮肉，深入情緒，還是深入靈魂？你今天飽食了一頓美餐，你今天記得，明天記得，一週內還記得。半年後呢？你還會記得今天吃了什麼嗎？你今天看了一篇爽文，今天記得其中嘖嘖稱讚的金句，明天記得，一週內或許還記得。半年後呢？你都看了多少篇爽文了，你記得哪個？那假如你今天愛上了一個人呢？三年內你能忘掉嗎？郭敬明至多隻停留在了深入情緒的層次，他只提供了讓你叫好的碎片段落，可你連一個字都記不住，你只得趕緊抄在歌詞本上。為什麼記不住？因為他離真實太遠了，他無法與你內心那個渴望愛的自己產生共鳴，他帶給人的價值僅僅是一場浮光掠影，一個逼著你假哭的刻奇現場。假哭有意義嗎？郭敬明雲淡風輕寫下一句“愛是琥珀，琥珀是最美麗的屍體。”遠比不上餘秀華掙扎著說一句”我是穿過槍林彈雨去睡你，我是把無數的黑夜摁進一個黎明去睡你。“所以這已經不是郭敬明電影拍的好不好的問題了。他還沉浸在他少年的夢裡，他不願意拋棄那個羸弱的自我，他認為什麼時代的少女都一樣，不可能不向往那些浮華的泡影，他永遠會是時代主宰啊。站在風口的時候他大獲成功，大家都誇他是最成功的商人；風口過去了他渾然不知，他覺得自己一樣優秀，一樣成功。郭敬明的品牌效應在十年內瘋狂發酵大獲成功，而在這之後呢？《爵跡2》是否能斬獲票房讓郭敬明重回寶座？用《小時代》的話說：“沒有價值的東西，也是一盤沙，都不用風吹，走兩步就散了。”