拍攝原野風光，告訴您一個小竅門：前景，前景，前景。

拍攝比較廣的場景，在取景構圖時取個前景，拍出來的畫面就完全不一樣了。

影響自然風光照片質量的因素有很多，需要注意以下幾點。

第一、器材裝置

風景攝影的主要鏡頭是廣角鏡頭，也可以選擇其他，準備三腳架。

第二、明確主題

做好前期策劃，拍攝主題，明確目的。

第三、拍攝時間地點

根據風格考慮天氣因素，自然風光或者是自然景物攝影，一般選在日出和日落之前和之後的幾個小時內拍攝（或者根據你的拍攝主題確定時間）。確保你留出足夠的時間提前到達你喜歡的地方，這樣你就不會錯過最好的光線，還有足夠的時間瞭解周邊環境，提前找好拍攝角度。

第四、相機引數攝影

降低iso ，曝光準確，儲存raw格式

第五、強調構圖

你的風景影象不能是千變一律，多嘗試不同的構圖，不同機位，確保能夠吸引觀眾興趣。

第六、後期

好的照片離不開後期，要對前期拍攝的不足進行彌補，強化效果，渲染氛圍。

提到天氣、時間、景緻之類的，就風光攝影前後期技法上作一些簡單講解，具體的還需要你自己去專研學習。

1、長曝光

這是風光攝影中運用最多也是最基礎的技巧。長曝光能夠拍出和肉眼所見不同的效果，常用於瀑布、流雲、星空等場景的拍攝。另外，長曝光還能過濾掉短時間內運動的物體，例如在有人走動的景區，用慢門拍攝能夠魔術般的讓人消失在畫面中。

2、

這是風光攝影中解決大光比所使用的技巧。相機感光元件的寬容度有限，當畫面中最暗的地方和最亮的地方的光比超出寬容度後，就會出現死黑或死白的情況。這時候我們可以利用包圍曝光拍攝多張，後期將其合成一張正常曝光的照片。

3、景深合成

這和包圍曝光有點類似，同樣也是拍攝多張，然後將其合成。應用場景是機位較低、前景離相機較近時，當需要照片的所有地方都能合上焦，而一張照片又無法滿足這種需求。

4、堆疊

這是一種後期合成技法，常用於模擬慢門或提升畫質。前期拍攝多張，後期在PS中進行合成，PS透過演算法，混合每張圖片一部分，最後達到一種效果。

5、多重曝光

這個技巧常用於。既可以前期拍攝時在相機中實現，同時也可以在後期軟體中實現。這種技巧對想象力有較高的要求，並且多重曝光又細分為不同的技法。

其他例如區域性調整、全景合成、映象等。風光攝影猶如汪洋大海，涉及的技法繁多，需要我們不斷學習提高。

原野風影我個人認為還是單反相機成像效果好，拍攝時間最好在上午。這幾個像片是鄉村油菜花開時，騎行的路上拍攝的。

1、可以拍攝一些植物，選擇天空做為背景畫面，拍攝時雙腳要保持平穩，踏實。

2、還可以走到高處，拍攝一些寬廣的遠景畫面。

3、注意拍攝時要看清取景屏，不要納入一些不必要的邊角畫面。

4、還可以適當的選擇比例，比如天空和大地各佔照片的一半，或者是自己嘗試調整。

5如果手機中有濾鏡效果，那麼不妨嘗試一下，看一看濾鏡效果的好處與不同，增加自己的拍攝經驗。

6、拍攝照片要細心，並且身體要保持平穩，靜下心來，不然很容易出現一些拍攝意外，比如腳下打滑，以至於拍攝不佳。

1.捕捉黃昏最美光線

2.用雲彩增強畫面效果

3.用倒影擴大表現力

4.利用前景增強空間感

5.重複線條的節奏和韻律

6.慢門的新視覺體驗

7.全景照片表現壯美

8.大場景風光注重留白

1.找準當地最美光線

誘人的光線、細膩的層次感、絢麗的色彩是原野風光攝影的生命。日出、日落一般都是攝影的黃金時段，這個時段光線的色溫低，明暗和色彩變化非常迅速，無論是拍攝山川、原野、還是湖泊、海洋，都會有不同的光影效果。

2.選擇適當的拍攝角度

根據主題和表現效果選擇適當的拍攝角度，是拍出好作品的關鍵。以小光圈完整地展現從近景到遠景的所有畫面，表現畫面的層次感、縱深感。

眼前的景色太完美，我們拍攝的時候往往什麼都想要，什麼都要表現在畫幅裡面。在這樣的時刻，其實我們需要冷靜，我們瞬間的考慮對攝影畫面的傷害，這種傷害有很多：光線、影調、色調、造型處理、畫面構圖、烘托氣氛、表達情感等等，所以我們得多多考慮創作和記錄的區別。

同時，我們明確攝影畫面中的光線構成、拍攝角度、取景範圍的選擇，都能影響畫面整體的均衡，影響攝影師創作意圖，所以要多加思考減少太平穩的構圖。

均衡是攝影構圖的基本規律之一，是產生穩定感的因素。在攝影構圖中，均衡不等於平均，絕對的對稱是忌諱的，那會使畫面變得呆板，只能產生機械的不自然的感覺。而如果畫面中一邊重，一邊輕，也會感到不舒服，構圖失去了均衡。

在畫面構成的瞬間，我們往往更多的考慮上下組織結構的畫面均衡關係，而畫面的均衡卻不能忽略上下的均衡，攝影作品的要求不僅僅侷限在一個點上，關鍵在畫面的全部。

畫面的均衡，它區別於對稱，因為這種形式構圖的畫面不是左右兩邊的景物形狀、數量、大小、排列的一一對應，而是相等或相近形狀、數量、大小的不同排列，給人以視覺上的穩定。絕對的對稱有時會給人以單調、靜止的感覺，因此，畫面的很多地方攝影師在構圖時要有意識地打破這種靜止的感覺，尋求畫面的吸引力，在變化中尋求畫面的動態均衡。畫面被攝體的大小、疏密、虛實和明暗對比等這些對比充滿了美好。