往年的歌王分別是羽泉，韓磊，韓紅，李玟，林憶蓮，結石姐，劉歡

今年華晨宇

粉絲內心可能都是“啊啊啊啊，別參加這破節目。”“求求了，別讓崽崽拿冠軍”

然後路人或者其他粉“太傻逼了，為啥是他冠軍”

反正一個不想要，其他的也不想他拿唄。

百歲山恐成最大贏家

他是不是歌王我一點都不關心，我只是單純的心疼MISIA老師。每一場表演的用心準備程度大家是有目共睹的，從雲錄製開始，每一期都儘自己最大的努力給觀眾帶來最好的視聽體驗。但是沒想到會成為節目組劇本的犧牲品。

首先第一個問題賽制公平，有劇本嗎？

其實一旦引入了現場觀眾

而所有競演嘉賓又沒辦法都到現場表演的時候，這個節目就一定是不公平的。至於劇本，可以說有，也可以說沒有，有的地方可能就在於幫唱嘉賓的選擇，透過控制配對的嘉賓，確實可能可以控制名次。但是大眾聽審的投票卻是貨真價實的，所有投票也都是現場觀感的體驗。

什麼？你問我為什麼不評價華晨宇？別問，問就是實至名歸，惹不起惹不起。

華晨宇雖然參加了綜藝節目，但他本身是一名歌手，作為一名歌手，去參加這樣的比賽，提升知名度，是好事，應當的。但拿冠軍嘛，說實話有一定的偶然性，華晨宇有些歌不被人們理解，比如當年那首《無字歌》有人認為他唱的很好聽，但有的人是不理解的，接受不了，認為很難聽，這就有形成了兩極分化，但我們畢竟不是專業人士，我們只會聽表面，而不會聽內在，所以就造成了有的人理解不了。

但從本質上說，他能拿到這個冠軍，也證明了自己的實力。華晨宇的實力是很強的，唱功不錯，只不過他唱的歌比較小眾化，人們的傳唱度不高，其實並不是因為實力不行，而是他的歌被人誤以為難聽，不過我個人是比較喜歡華晨宇的。

從這個角度說，他能獲得冠軍，實至名歸。

華晨宇奪冠軍也算是眾望所歸！

花花參加的綜藝節目比他唱歌更讓大眾瞭解，他的粉絲一部分是聽他唱歌，一部分是因為看他綜藝節目變成粉絲的。

明星的成名也是有著他們不為人知的苦！也揹負著常人看見不難，最新期《王牌對王牌》花花也說自己曾經演唱會壓力最大！這寫歌，唱歌，他也真是有實力！

周深也是很強！但是他找的隊友不夠強！我個人是這麼認為的，而且選擇的歌曲也不是很適合！不過希望他把想唱的沒有唱成的歌能找個地方給我們直播或是錄影片！也是很香的！

最後想說，有歌給我們聽，無所謂冠軍！只要好聽，就是大眾心裡的冠軍！

看了那麼多黑子黑花花，我作為一名路人也看不下去了。

我就是一個純屬路人，相反，我覺得華晨宇粉絲大部分都是非常省心很有禮貌的。那你肯定會問：你這話有什麼證據嗎？當然有！我曾經在機場見過他們家粉絲接機，完全不需要機場工作人員維護秩序，粉絲就站在兩邊，一起說一聲大哥好就散開了，給我留下的印象還挺深的

對於我這樣一個純路人來說，我認為用“越挫折，越清澈”這六個字形容華晨宇真的是恰到好處。真正的草根，沒有去過世界大的舞臺，只在小城市臨火車道旁的小出租屋裡堅持著自己那份最簡單的愉悅。有人說他炒作，請水軍；還有人說他不配有現在的成就。

隨著名氣漸大，越來越多的人把華晨宇作為一個宣洩的視窗表達著自己的不滿。可他真正詮釋了什麼是風雨不動安如山，何時眼前突兀現此屋，吾廬獨破受凍死亦足這句話。不受外界的言語干擾，堅持著最初的唱歌的樂趣，是真正的唱歌而不是被歌唱。

華晨宇是個經歷過這些的大智者，在他身上我看到現在這個浮躁的社會缺乏的很多閃光點。若與其它同類大歌星相比，他在大火之際沒有去買豪車，豪宅，而是搬入了新開盤的幾千一平的房子裡繼續作詞作曲。其它人diss他，他也從不屑於迴應什麼，如果有其他的歌星在演唱會上請他客串，他在下一次肯定回請。平常出門騎騎共享單車，打打球。在自己的小城裡過著普通人再簡單不過的生活。沒有被物慾支配的他直到現在參加節目都還很內斂，盡力做好每一個細節。

曾經在北京參加節目粉絲送的星巴克一直捨不得扔，和各個粉絲合照時一直拿著，回來時候說從來沒有喝過這麼貴的。吃飯用水杯，我並沒覺得他樸素怎樣，而是看到他每次把碗底吃淨，是對現在變好的生活最大的感恩。華晨宇是典型的上世紀的守舊者，而這樣的守舊珍惜每一份別人的饋贈在當代這個社會顯得越來越珍貴，也越來越覺得他身上的可愛。

花花是杯酒，需要細細品味。面對輿論他嘴上說問題不大內心卻很著急想要搬回一城。不diss任何人的素質。情緒失控後說一聲對不起。不以物喜不以己悲的豁達。從來不把生活上的情緒帶入歌聲中的睿智。有著上個世紀的經典歌唱水平，保持著和少年時與小夥伴們一起玩耍的童心。華晨宇這樣的人，你給他再多的錢，他也不會膨脹，他也膨脹不了。娛樂圈裡的一股清流。華晨宇這樣的人火不火我不在乎，只是在他成名以前真的太慘不忍睹。華晨宇火了很為他高興。他不可能做到讓每個人都能在勞累之際收穫到開心，在無聊中得到消遣。他只是在做著和以前一樣再平凡不過的事和進入青年時期人生的睿智與豁達。

也特別的感謝花花，真正在娛樂圈帶起了一股清流，讓人們除了聽千篇一律的套路，看大神不言的秀唱功之外，讓娛樂圈出現了一個嶄新的歌唱方式。這也許是如今很多人們所喜歡他的原因。唱歌天才太少，華晨宇真的算得上其中一個。

為什麼純路人會說華晨宇是領軍人物，這與華晨宇與生俱來的冒險精神分不開。

取得快男總冠軍後華晨宇名聲大噪，但華晨宇不甘如此，打算憑自己的本事掀起一股更大的浪潮。

輾轉於無數醫院與綜藝舞臺後，華晨宇終於修有了質的提升，不僅吸引大批粉絲，更是在李袁傑的事件為自己樹立起音樂才子、華語樂壇領軍人的形象。如今的華晨宇，作為華語樂壇最強頂流唱作人，可謂名利雙收。

華晨宇的夢想實現了，新的浪潮在中國出現了。華晨宇身先士卒，冒著巨大的風險不惜以身體上的不完整為代價，憑藉先進的修臉技術，讓廣大群眾認識到原來草根也能成網紅，於是以喬碧羅為代表的原本不出眾的小人物也能出人頭地憑本事養活自己。於是在華晨宇的引領下，越來越多的人爭相效仿，沒想到有一天，人人都能靠臉吃飯。但凡領軍人，都是忍著劇痛走在所有人前面為別人的幸福開路的人。華晨宇是這個時代的領軍人，亦是偉人。

華晨宇作為藝術家，儘管思想與行為高深超前，但是始終心懷天下百姓，為廣大人民群眾的幸福殫精竭慮。在他不懈努力下，他成功開創了見效快收費低的抑鬱症治療方法，一首《好像愛這個世界啊》僅僅需要3元人民幣以及4分鐘便可徹底治癒。為世界徹每每說起華語樂壇都讓我無比慶幸華晨宇的存在。

無法想象沒有華晨宇的華語樂壇該何去何從，縱觀華語樂壇過去的二十年，口水氾濫，抄襲橫行，在這個新人瘋狂討好迎合觀眾的芭樂時代，在這前輩沉醉在自己過去的丁點成績沾沾自喜，昏昏欲睡的時代，我們不禁想問，華語樂壇還有救嗎？未來在哪裡？華晨宇給了我們答案。

是的，他就如同漆黑無比的黑夜大海上的一座燈塔，孤獨卻又傲然，熱烈卻又沉靜，天真卻又智慧，他無與倫比的音樂和哲學細胞造就了常人無法企及的格局，跟華語樂壇普遍的幼稚低俗口水形成極大反差。

四十歲的周杰倫還在“說好不哭”，而三十歲不到的他已經完成了人生頓悟，把哲學引入到音樂的範疇，他在《與火星孩子的對話》《瘋人院》《好想愛這個世界啊》完成了與上帝的溝通，向人間播撒大愛，花花說，這個世界需要愛，於是便有了愛，花花說，這個世界需要關懷，於是便有了關懷，他在極大提高聽眾音樂審美的同時賦予歌曲靈魂，拯救了無數生命，將音樂的地位和分量提高到了史無前例的高度，成為有史以來最偉大的音樂巨匠。