片場“暴君”導演，首選周星馳，周導，可也正是周導的偏執造就了他影片無厘頭的經典，至今看他的電影還很有感覺

周星馳拍攝每一部電影都非常認真，他曾說他是一個追求完美的人，最看重電影質量，也因此一直維持了他影視上的高水準！

不過，在現如今的時代，新的娛樂人越來越多，拍戲也變得越來越普遍，如果導演對演員不加以嚴格要求，那麼排出電影的質量水準也不會太讓人過目難忘，回想以前的影片，哪一部電影不是演員們用生命去拍戲！也正所謂：嚴師出高徒！

①爾冬升導演

真人秀一般的電影《我是路人甲》中有所體現，在反覆重拍中，導演已經瀕臨暴走。其實這並不能怪導演，因為藝術創作中細節決定成敗，而且還面臨資金浪費的壓力。

②《王朝的女人·楊貴妃》導演十慶

曾和姜文聊天談到，自己也很詫異，明明平時是一個很正常的人，一到片場就情緒暴躁，作為新人導演他也非常困惑。

李安口述的 《十年一覺電影夢》，也曾出過類似情況。比如拍《飲食男女》，最後那場戲拍了六次還不行，每次準備桌上那七八道同時冒熱氣的菜餚，都要花四十五分鐘。脾氣再好也會生氣，結果發完脾氣，片場異常順利。

④張徹，據說他對副導演、道具和服裝，一不稱心即破口大罵。曾經因為這個事情香港導演受到非議。（無從追究對錯）

倪匡曾說過，他認識的導演沒一個不罵人的。當演員時被人罵，當導演就罵別人，這是等級差異。

其實片場成為“暴君”是非常正常的，因為在製作學生期間簡陋的作品時我們都控制不住自己，當然隨意侮辱他人是不對的行為，導演本身也應該控制情緒。

暴君並不能保證影片質量，但是片場溫和的導演很難出佳作，因為導演畢竟是劇組運作核心，很多職位的人其他的人管不到，只能導演管理，導演太好說話，劇組會散漫沒有章程。

片場如戰場，能把秀才逼成兵。

如你所見，此前跟隨真人秀一般的電影《我是路人甲》的鏡頭，爾冬升導演在片場始終陰沉著一張臉，該是本色演出。一位群演把臺詞講了無數遍，還是卡殼。在反覆重拍中，所有人耗盡了耐心與體力，一股憋悶壓抑的情緒在影棚內左右奔突，連作壁上觀的觀眾都在等待火山爆發的那一刻。但是，有點反高潮，這一幕並沒出現。我總疑心影片還是有所保留，爾冬升怎麼可能不發飆，爆粗口，動拳頭，甚至以頭撞牆……雖然略嫌戲劇化，但那更接近真實的創作狀態。

最近看姜文與《王朝的女人·楊貴妃》導演十慶對談，或能印證這一點。十慶向姜文討教：“我脾氣算好的，凡事不較勁兒，為什麼拍攝時人會失控，有時與平時性情完全不一樣？”作為新人導演，他對片場中那個突然性情大異的自己，有些搞不懂。

去翻一下李安口述的 《十年一覺電影夢》，類似場面出現過幾回。很多人眼裡的好好先生，也會失控。比如拍《飲食男女》，最後那場戲拍了六次還不行，須知每次準備桌上那七八道同時冒熱氣的菜餚，都要花四十五分鐘。脾氣再好也難免作獅子吼，當時李安一聲大吼，衝出去踢門！還好，風暴過後，河清海晏，全場氣都順了。可見，被逼至山窮水盡時，發飆也是一種破局之術。李安則說，“對人發脾氣，我自己傷得更深”。發洩完了，回家舔傷口——最近李安夫人林惠嘉受訪時說，拍片時李安常跟她訴苦要放棄，老婆用她獨特的又罵又吼的加油方式，才把大導演勸回了戰場。

以前的香港導演裡，愛罵人的代表人物首推張徹。據說他對副導演、道具和服裝，一不稱心即破口大罵。不過倪匡後來說，他認識的導演沒一個不罵人的。當演員時被人罵，當導演就罵別人，這是等級差異。之所以張徹事蹟突出，或許是因為罵人這回事與其文人氣質太過沖突？知識分子罵罵咧咧，到底比江湖大佬更讓人錯愕。當然他也看人下菜，吳宇森就說恩師從來不罵他。

初執導筒，難免怯生生，但導演又該是掌管全域性的那個風暴中心，假如他外表溫吞、不夠霸氣，把各類情緒鬱積於心中，全面總爆發的那一刻，場面勢必壯觀； 事後也會驚覺：罪過罪過，自己竟有那麼暴戾的一面……對於十慶的疑惑，姜文的解釋是：拍電影在現場是“一種靈魂之間的碰撞”，這種碰撞“傷不起”，“別人對你冒犯，你會覺得太屈辱了”，所以失控。

片場暴君這個詞指的的有些導演在拍攝影視劇的時候，脾氣比較大，拍攝過程中就是“唯我獨尊”，國內外這樣的導演可以說是太多了，但是往往這樣的導演拍攝的電影都被奉為精品，下面我就說兩個脾氣暴躁但只出精品電影的導演。

周星馳作為一名天才導演（當然指的是以前），脾氣不好是可以理解的，因為天才大多是偏執狂，他對藝術是有追求的，如果演員演的不好，沒達到他的要求，破口大罵我認為是很正常的。

至於為什麼說周星馳最兇，我認為這點來源於反差，周星馳私底下是個話很少，不善言辭，很低調很平淡的人，這樣的人，一到片場就嚴肅的要死，嚴格的變態，甚至罵人，很多和周星馳合作的演員甚至表示都不願意和他第二次合作，稱演他的電影簡直就是度日如年。

詹姆斯·卡梅隆，一提到這個名字，很多人都知道他是一個不折不扣的名導演，電影的質量也自然不用多說，但大家知道嗎？卡梅隆在國外也被稱為片場暴君，這究竟是怎麼一回事呢？

相信這個外號，凱特溫斯萊特是最有體會的，甚至她都直言拿刀捅死他。

故事要回到96年拍攝《泰坦尼克號》的那會，她早就聽說過詹姆斯卡梅隆要求太嚴格的事情，但沒想到這麼嚴格，一場戲居然足足拍了上百次，這讓她都有點扛不住了，因此，凱特溫斯萊特在後來就表示自己恨不得拿刀捅死卡梅隆，也許正因為這樣吧，她再也沒有和他合作過了。

卡梅隆這個片場暴君的外號有多瘋狂呢？記得在好萊塢的片朝陽曾經有過一件流行的T恤，這個T恤上面印著“你嚇不到我的，因為我曾經和卡梅隆合作過”，由此就可以看出來卡梅隆有點像“暴君”了。

最後說一句，其實導演在片場沒一個脾氣好的，導演作為一個劇組的核心，電影的把控者，甚至還管著諸多雜事，每天承受這麼大的壓力，沒有瘋掉就不錯了，所以請理解這些導演吧！畢竟我們都想看點精品電影，只有讓那些演員受點苦了。

原來著名導演都是“暴君”

歷數老謀子等名導玩星級“暴力”

當今這個社會講究的是一個“和諧”二字，和氣生財也是自古便有的道理。可偏偏就有幾個不管不顧的“猛張飛”逆著來，管你三七二十一，我先達到我要的拍攝效果再說，於是乎讓演員們碰見了就膽顫的“暴君”導演應運而生了~

張藝謀

暴君特點：惟我獨尊

如今的張藝謀那可是國際知名的大導演啊，而讓世界都開始關注他的事件那就是2008年的北京aoyun會開幕式。作為開幕式的總導的他演肩負著重要責任，一個萬眾矚目的時刻的成敗都在他一人身上，可想而之張藝謀瞬間就變成了“暴君”一個。當時作為aoyun演員的我是參加其中的一個舉傘的節目，那是一把撐開近2平米的傘，每天大太陽下反覆練習。當時的張藝謀導演就是一個活脫脫的“暴君”站在高高的臺子上脾氣暴躁的只會讓我們反覆的練習。那時的我們每個人都是被曬得滿身脫皮，但是在“暴君”的眼皮底下誰也不敢動。暈倒的、中暑的演員比比皆是。在“暴君”的威嚴下，在演員的膽顫下，成就了一個成功的北京aoyun會。

陳凱歌

暴君特點：六親不認

陳凱歌的老婆陳紅那也算是相當知名的演員了，加上陳凱歌的撐腰，在片場誰能不敬她三分。就是這樣的一個陳紅卻被自己的老公在片場大罵。在陳凱歌拍《無極》的時候，因為不滿意陳紅的演出，眾目睽睽之下，無所顧忌地大罵陳紅，以至於陳紅是含淚拍完了那場戲。陳凱歌在片場那是相當的厲害啊，對別的演員厲害也就罷了，對自己老婆吹鬍子瞪眼，您這是上演的“苦肉計”麼，不過不知回家陳凱歌會不會向夫人跪拜求饒呢~那樣的情景真是想起來就搞笑~

陳木勝

暴君特點：脾氣火爆

“暴君”陳木勝可是以嚴厲出了名的導演，在片場他是誰都敢罵，曾經大罵謝霆鋒“讓開！”的他如今把矛頭又指向了“郭富城”。在電影《全城戒備》中陳木勝著實把郭富城給整瘋了，他讓郭富城調入臭氣熏天的靠近排汙口的公海里，最主要是不能用替身，郭富城是徹徹底底的是被燻暈了。

誰拍陳木勝的電影，誰“倒黴”，演員不可能有偷懶的機會。而且人家陳木勝自己也承認在片場性格相當火爆，達不到要求就會發脾氣，而且還揚言即使成龍的兒子也不給面子。其實陳木勝這個導演“暴君”行為是一種“職業病”，就是對演員、對電影的高水平、高要求。在這麼個要求個格外嚴格的“暴君”導演手下拍出的電影一定不會賴，更何況《全城戒備》中還有郭富城的“臭水戲”呢~相信一定值得期待的哈！

李安

暴君特點：缺乏人情味

讓我們真正知道李安這個大導演的是《色戒》這部片子，《色戒》這部片子捧紅了湯唯，且又一次掀起了張愛玲小說熱。如今的湯唯已加入香港籍了，這或許對於她的發展會更好。很多人都說湯唯是“一脫成名”，但是雖然成了名，這之中的心酸又有誰能理解呢。為了達到電影的最佳效果湯唯要一絲不掛，這樣的壓力又有誰能承受的了呢？然而李安卻沒有給湯唯一絲的特別照顧，和梁朝偉、王力宏一視同仁，導致在片場無論是開拍時還是休息時，湯唯都是悶悶不樂，以淚洗面。

馮小剛

暴君特點： NG狂

馮小剛的“暴君指數”一點都不必陳木勝差，和他合作過的演員都稱他是NG狂人呢~陸毅在拍《唐山大地震》的時候差點沒被喝水喝到死~陸毅一個鏡頭是要喝水的鏡頭，他被馮小剛NG了十多次，結果不停的喝水導致肚子都快被撐爆了。我看這陸毅一個月的水都被

一般人說起導演，為什麼都是感覺非常威嚴而且愛發脾氣的樣子？

因為平時確實總有脾氣大的導演被大家認識，而且一般來說權力更大些的人也容易發脾氣，比如很多公司的領導就是如此。導演在整個劇組擁有至高無上的權力，說什麼大家都必須聽，因此脾氣也就跟著漲了起來。

我當面聽一位導演說過，當年他執導第一部電視劇還非常年輕，也就30歲出頭，出演這部劇的很多演員都有多年的表演經驗，有的甚至可以稱老藝術家，而且還有當時正當紅的年輕演員，可在劇場他給演員們說戲，沒有人不聽他的。按理說他那時候沒有什麼導演經驗，所說出的話可能也不完全正確，但演員們還是有聽從導演的特性，因此一般也都按照他的意見來演。

脾氣大的導演都有誰呢？比如姜文，比如馮小剛，都是在片場呵斥過人的。不過我今天要說的是一位老導演謝晉，中國的第三代導演。

謝晉導演的成就不用多說，《芙蓉鎮》、《Wrangler》、《天雲山傳奇》早已成為中國電影的經典之作，姜文、劉曉慶、叢珊、朱時茂等演員，都是通過出演他的電影，被更多觀眾認識或者更為喜愛。

觀眾平時看到的謝晉，似乎總是樂呵呵的，帶有江南名士的儒雅之氣。不過如果是到了電影片場，他的脾氣就會變得很大，他還因此被稱為“法西斯導演”，很多演員和業內人士，都領教過謝晉發火時有些可怕的狀態。

1995年，謝晉拍攝電影《女兒谷》，這也是趙薇在成名之前出演的一部電影，當時她就讀於謝晉恆通影視學校。劇組有個溫州女孩演員，她的男朋友從上海來劇組看她，謝導直接干涉不讓兩人見面，說這樣會影響演員情緒。

一位女編劇聽到謝晉的話，就說了一句，他們都是成年人了，不讓見面恐怕更拍不好電影。這本來是一句可以理解的話，並沒有挑戰謝晉權威的意思，但謝晉聽完怒不可遏，右手一下子打到女編劇的臉上。儘管女編劇認為謝晉也可能不是故意的，就是把手隨機那麼一揚，但女編劇還是感覺受到了很大委屈，當時就哭了。

這位女編劇叫周建萍，丈夫就是後來名聲大噪的美術家韓美林。那時候的謝晉已經72歲，周建萍30歲出頭，其實平時倆人一直合作愉快，周建萍和韓美林的婚姻還是謝晉從中牽的線。多年之後，周建萍早就不在意那個耳光。她反而為謝晉辯白說，他從不罵不喜歡的人，罵你是為你好，不感興趣的人他理都不理。

有人曾評價說，謝導罵得最多的，就是他的司機和愛人，因為最親近。學生們都特別喜歡他，說他慈祥得像聖誕老人。

在很多人看來，謝晉的脾氣時好時壞，有時候還和人開很多玩笑，但不知怎麼又忽然晴轉多雲。有一次，謝晉和賈樟柯到電視臺做節目，編導誘導他批評某位第五代導演，謝導差點兒被惹急，大聲說，你以為我會怕他？

2003年底，召開過一次謝晉作品研討會。主辦方怕謝晉聽到批評意見當場會跳起來，就想把他弄走，但謝晉就是不走。有個研究生現場發言說，謝晉電影中的成年人是成年人，小孩子卻不是孩子。

有人認為這個研究生闖了禍，謝晉一定會大發雷霆。可是謝晉聽到批評後並沒有生氣，反而非常興奮，深表贊同。有人據此說，謝晉的暴躁並不是唯我獨尊，晚年的他有時思維有點混亂，頭腦卻依然清醒。

導演從事的藝術工作，也許都要多少帶有一點點的偏執。導演李安那樣永遠笑眯眯的儒雅的樣子，恐怕絕大部分導演都做不到，也包括智者謝晉。

2008年10月18日，謝晉在家鄉浙江上虞下榻的酒店辭世，享年85歲。他去世之後，人們更多想起的就是他年輕時候談笑風生、和氣大方的樣子了。