這劇裡演的最好的，我個人感覺是鹿子霖和黑娃，有沒有覺得黑娃長得像甯浩？

我以為他是山西人，查了一下，陝西人。

關於白鹿原我專欄裡寫了一篇，拉拉雜雜說了原著、電影、電視劇。

又看到這個問題被推到時間線上，就單獨說說劇吧。

B站上有個關於《白鹿原》拍攝的紀錄片，何冰老師（鹿子霖飾演者）在裡面有句話我認為講的非常好：觀眾們都喜歡說“飈戲”，其實在演員而言是齊心合力完成一個東西，比的是怎麼能讓對方接住、接得更順暢，然後遞回來，自己也發揮得更好。就本劇而言，他顯然是做到了。

何冰塑造的鹿子霖非常有意思，性格呈現出一種極為鮮明的兩面性：一方面，喜歡撥拉小算盤，踹寡婦門的事兒也沒少幹，趨炎附勢手腳不乾淨不說，性子也有點小懦弱（相對白嘉軒而言），在莊上生活在族長的陰影下，在家裡也沒少受兒子鹿兆鵬的氣。

另一方面，他又非常有人味兒，很能體貼人，很懂人情世故。他好個面子，想發揮影響力，但絕對不會像白嘉軒一樣堅持原則一硬到底。做了鄉約上頭受田福賢的差遣，他應了；白嘉軒堅持原則頻繁拆臺，他應了；鹿兆鵬一門心思幹革命啥啥不聽，他也忍了。

鎮嵩軍的兵痞過來，對著鹿子霖教訓鹿兆鵬說：學學你爹的變通。

算是抓住了鹿子霖的特質。

變通，或者說在任何令人困擾的抉擇前和稀泥，這就是鹿子霖，也是很多鄉村大能人的真實寫照。

這類能人不是最有能耐的那種，但也是農村裡的頭面人物。哪哪都有他，喜歡講個排場，具體事情前頭也確實能拿點兒小主意，但關鍵時候硬不起來。

鹿子霖和族長的標準總差那麼一點點，他自己不服輸，他爹看得明白。差得這一點點到底是啥？除了平時動作不乾淨不能以德服人之外，還有就是白嘉軒那樣的一股子硬氣。

鹿子霖經常扮演一個上下通氣的角色，國家的上層統治力想深入到基層的神經末梢，需要仰仗這樣一種人。但如果基層自身對其缺乏必要的約束，他們也會變成不顧平民死活的酷吏、轉嫁權力和暴力的鷹犬。

你不妨留意下，不管電影還是電視劇，鹿子霖的亮相都是同樣的一件事兒：

皇帝沒了。

這種出場安排不是沒有道理。

皇帝沒了這事兒，對鹿子霖要比對白嘉軒重要的多。

為啥？

白嘉軒的權力來自於舊倫理和底層的宗族社會，鹿子霖的能耐則在於背後的靠山。

白嘉軒是個人往低處走的人。土地讓他踏實，族人讓他看到意義，在白鹿原這個小世界裡，他活得硬氣，活得自如。

非常具有諷刺意味的是，中華民國的時代到了。政權法理從“受命於天”，變成了“天下為公”，於是參議員成了掌權者，作為議員的白嘉軒，反而替代了鹿子霖的位置，在“上頭”也更加吃得開了。

可惜，彼時的中國處於劇烈動盪期，城頭變幻大王旗。

憲政實行不開，這套權力架構也是白搭。於是白、鹿之間，仍舊隨著時局變幻而此消彼長。

本劇塑造的比較好的另外一個角色，是吃麵擔當黑娃。

段奕宏在電影裡的表現當然非常精彩，劇裡的黑娃也同樣有看頭。

黑娃是長工二代，長工在農村的地位相當於城市裡的白領，好容易碰到一個老闆，也算是幸事一件了。然而黑娃仍舊是不服。

他爹鹿三就想教育他，倒也不至於說出“麥場不相信眼淚，要哭回家哭”的渾話。

鹿三隻說：這麼好的主家十里八鄉不好找，要感激，要珍惜。

可黑娃畢竟還是不忿，就說：嘉軒伯對牛馬也好著咧。

不能不說黑娃的意見代表了一種傳統中國里長期存在的意見，由於未遭世變，一直處於被壓抑的狀態，這部分群體被邊緣化，他們的自有觀念也被宗法道德所壓迫、淹沒，只有到了黑娃的年頭，外面的世界送來了革命和農會，這些邊緣人群才揭竿而起，劇烈反抗。

陳忠實所謂“秘史”的東西，這才算是見了光日，甚至被新的思想觀念予以合理化——與此同時，當然了，也就開始製造另一種秘史。

白嘉軒的所作所為，固然合於人情，但是也能看到他所要維護的利益，這種利益在新形勢面前，無疑代表著保守、消極的一方。接受新思想的鹿兆鵬，也經常對白嘉軒的作為頗有腹誹。

比如他嘉軒伯說：族裡的事兒，還沒你說話的份兒。

鹿兆鵬回答：每一個族人都有說話的權利。

然後白嘉軒幾乎是困惑（而不是憤怒）地看著這個後生。

張嘉譯所飾演的白嘉軒，在這部片子裡最深刻的地方，就是把祖宗的意義說清了。

為什麼要拜祖宗，為什麼要進祠堂？

在第27集，白嘉軒和鹿兆鵬面對外來強敵達成了某種諒解，之後白嘉軒便就此對這位好後生吐露心跡：

拜祖宗，是為了把族人攏到一起。

白鹿原能夠持續興旺到現在，靠的啥？就是靠這血親和祠堂。祠堂和祖宗提醒後人他們同出一脈，唯此才有凝聚力，才能對抗匪患、災荒等外部不可控的因素。這是拿血和命換來的經驗，而不是幾個老傢伙倚老賣老，更不是華人習慣性糊里糊塗。

27集白嘉軒和鹿兆鵬的這段對話，二人背山谷而立，外面黑暗的世界下著雨，老一輩和少一輩兒梳理著歷史的經驗，也觸碰著平日裡不會談起的秘史。一老一少的對戲都非常投入，並且非常形象地象徵著一個時代的縮影：外頭的世界風吹雨打，一片漆黑，孤僻的洞穴靠著洞穴的經驗，還能庇佑祖先的兒孫麼？

講清楚了這一點，鄉土中國維繫邏輯的理性一面才能更加徹底地展現出來，而無論變革或者倒退也才不那麼扁平、意識形態化。

歷史本來就是曖昧的，這種曖昧並不會否定奮進者的努力，而只會讓他們的鬥爭更顯可貴、更易被後人所共情。

白鹿原誠然是瞭解中國的絕好教材。

張嘉譯。他把傳統的觀念優和劣、好心為人與結果悲慘這一矛盾糾結演到了極致，給人以深刻啟發：好心也會辦壞事，深刻揭示那個時代的農民在宗族文化下人們的苦悶心路，可以說張嘉譯的表演是最具藝術表現的，最直系人心的，長歌當哭，活著真難。

由張嘉譯、何冰等人主演的電視劇《白鹿原》近期成功刷屏，早在2011年，導演王全安曾改編成電影，並且獲得柏林國際電影節銀熊獎和金熊獎提名。

白嘉軒 之 張嘉譯PK張豐毅

個人以為張豐毅版無論外形、氣質都比較接近原著，而張嘉譯雖然形象豐滿，但精氣神略遜張豐毅。

鹿子霖 之 何冰PK吳剛

何冰有“戲痴”之稱，他將鹿子霖刻畫的淋漓盡致，而吳剛詮釋的鹿子霖則被原著作者陳忠實稱讚“拿捏得很有分寸，也很有人情味。”

田小娥 之 李沁PK張雨綺

張雨綺版田小娥妖嬈豔麗，風情萬種，而李沁版則清純溫婉，給人帶來一種新鮮感。 

《白鹿原》，一部非常優秀的電視劇，這部電視劇對演員的要求，人物的刻畫，都非常的高，張嘉譯，秦海璐，劉佩琦，何冰主演的電視劇把裡面的角色演的活靈活現，讓觀眾們彷彿就在那個年代的白鹿原上。大家看完這部劇也給了很高的評價，尤其是張嘉譯，把白嘉軒的每個年齡階段都演得非常到位。

第一名鹿子霖知

何冰飾演的角色鹿子霖，與白嘉軒鬥狠，對田的阿諛奉承，何冰把一個小人得志的鹿子霖展現的淋漓盡致。彷彿已經看不到任何演戲的成分，那一刻何冰就是鹿子霖，不愧為老戲骨！

第二名鹿三

為人耿直、堅韌、勤勞的一個本分人。李洪濤把他演的就像一個老實道人，每一個面部表情姿態把鹿三活脫脫的展現出來。

第三名白孝文

人物的性格變化，劇中任何時候，兩種面貌任意切換的白孝文，讓人有種人名名義裡面的胡靜的感覺。

這部劇尺度太大，

電影版的要數王全安執導，張豐毅、段奕宏、張雨綺、吳剛主演的電影版最好看。張雨綺飾演的田小娥風情萬種，最符合人物形象，段奕宏也把黑娃演繹的恰到好處，特別是吃油潑面的那段戲，看的我也想來一碗，張豐毅老戲骨，完美駕馭白嘉軒。

電視劇版的那肯定是張嘉譯主演的好看，他自帶強大氣場，把族長那種威望和智慧都演繹得很到位。何冰飾演的鹿子霖也很傳神，演出了劇中人物的好面子、小心機，但是又很懂人情世故，總是和白嘉軒對著幹，這種人是典型的農村能人的寫照。其他不做評價。