在二十世紀三十年代，中國詩壇上出現了兩首詩：一首是戴望舒寫的《雨巷》，另一首就是徐志摩寫的《再別康橋》。這兩首詩一經發表，便唱響了大江南北，成為詩壇的“標杆”，至今在中國文壇上，還沒有出現從意境，語言，構思到寫作技巧超過這兩首詩的作品問世。
《再別康橋》是作者在英國劍橋大學，學業行將結束期間寫的，作品滿篇侵透了對劍橋大學的思念之情；作為“新月派”的代表人物，這首詩也肯定了作者在文學史上的地位。
首先美在語言上：
開篇四句：輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。
最後四句：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩
你看看，作者對語言的運用，已經到了爐火純青的地步。前四句的最後一句是：作別西天的雲彩。最後四句的最後一句，作為呼應：不帶走一片雲彩。
我輕輕的招手，我揮一揮衣袖；這樣詩句，已經美到極致了，難道哪一位詩人，哪一位讀者還能夠說這樣的語言不美嗎！
其次美在意境上：
尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。
輕輕的我走了，在走之前我還要撐一支長篙，在康河裡去尋夢？尋什麼夢？去尋我再別康橋之夢。最後我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。作者口頭上說任何的東西都沒有帶走，實際上作者在暗示我們：他將眷戀康橋之情帶走了。這樣的詩的意境，不美嗎！
第三美在詩的技巧，音樂性，節奏感和審美旋律上：
這首詩的技巧特別出眾，透過語言的運用，將詩的音樂性，節奏感，展現在讀者眼前：那河畔的金柳，是夕陽中的新娘，波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。
好一個：波光裡的豔影，在我的心頭盪漾！你看看，讀到此處，再將全詩的前後連在一起：高妙的構思技巧，詩的音樂性，節奏感和意境，語言美所展現在讀者眼中的審美效果，將緊緊地抓住讀者的心和靈魂。
這就是徐志摩的《再別康橋》詩的迷人之處，動人之處和永遠的受讀者的喜愛之處。
在二十世紀三十年代，中國詩壇上出現了兩首詩：一首是戴望舒寫的《雨巷》，另一首就是徐志摩寫的《再別康橋》。這兩首詩一經發表，便唱響了大江南北，成為詩壇的“標杆”，至今在中國文壇上，還沒有出現從意境，語言，構思到寫作技巧超過這兩首詩的作品問世。
《再別康橋》是作者在英國劍橋大學，學業行將結束期間寫的，作品滿篇侵透了對劍橋大學的思念之情；作為“新月派”的代表人物，這首詩也肯定了作者在文學史上的地位。
首先美在語言上：
開篇四句：輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手，作別西天的雲彩。
最後四句：悄悄的我走了，正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩
你看看，作者對語言的運用，已經到了爐火純青的地步。前四句的最後一句是：作別西天的雲彩。最後四句的最後一句，作為呼應：不帶走一片雲彩。
我輕輕的招手，我揮一揮衣袖；這樣詩句，已經美到極致了，難道哪一位詩人，哪一位讀者還能夠說這樣的語言不美嗎！
其次美在意境上：
尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕裡放歌。
輕輕的我走了，在走之前我還要撐一支長篙，在康河裡去尋夢？尋什麼夢？去尋我再別康橋之夢。最後我揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。作者口頭上說任何的東西都沒有帶走，實際上作者在暗示我們：他將眷戀康橋之情帶走了。這樣的詩的意境，不美嗎！
第三美在詩的技巧，音樂性，節奏感和審美旋律上：
這首詩的技巧特別出眾，透過語言的運用，將詩的音樂性，節奏感，展現在讀者眼前：那河畔的金柳，是夕陽中的新娘，波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。
好一個：波光裡的豔影，在我的心頭盪漾！你看看，讀到此處，再將全詩的前後連在一起：高妙的構思技巧，詩的音樂性，節奏感和意境，語言美所展現在讀者眼中的審美效果，將緊緊地抓住讀者的心和靈魂。
這就是徐志摩的《再別康橋》詩的迷人之處，動人之處和永遠的受讀者的喜愛之處。