因為很多電視劇或者電影在拍第一部的時候是抱著好好拍的心思等，但如果火了，對方就想著這是個賺錢的東西，既然賺錢就要接著拍，有一部分可以拍的很多，但大部分不過是狗尾續貂，賺取流量而已。

往往第一部的成功是因為用心挑選演員，用心寫劇本

但到了第二部，就被資本所控制了。誰看見這個賺錢的不眼紅，這個來資助投個廣告

好東西誰不想分一杯羹呢

伸進來的手太多了，蛋糕自然就不能好好切了，都被無禮之人抓髒了，質量就會大大下降，與其為了錢拍第二部，還不如讓成功的第一部留在觀眾心裡

這個其實很簡單

大多數影視劇都是由第一部的收視效果影響後期的製作，所以重要的原因就是第一部的收視率。

其次就是資金問題，這個就比較現實了，沒有資金沒人投資沒廣告商，自然不能拍攝第二部。

還有一個就是演員個人原因，在一些影視劇中有些演員簽訂了終身合同，但中途偶爾會出現許多事故中止拍攝。

第一部都沒有收視率的，貌似也沒有出第二部的必要了。

能出第二部的，大部分本身就是系列劇，比如《慶餘年》。或者是大熱劇，比如《青雲志》。

系列劇還好，本來就該第二部、第三部的出下去，但是大熱局硬要出第二部的，大部分都是撲街。因為第一部的結局基本都在最美好的地方結束了，非要續編，大部分都是狗尾續貂，沒什麼必要。

而且觀眾會帶著白月光心裡去看第二部劇，就算你真能拍的已經很不錯了，如果不是特別好，超越特別多，基本也不會得到觀眾的認可，比如《琅琊榜之風起長林》。

其實很多事在最美好的時候停留，反而可以在人們心中活的長長久久。比如我最近喜歡的《錦衣之下》，雖然結局倉儲，卻也是另一種美好。

之所以有這樣的現象，那是因為在電影電視劇界，素來有一條不成文的定律——“續集必死”。電影電視劇的續集總是很難超過第一部。無論是票房，還是大眾口碑。人們總是固執地認為，第一部是最好的！

1.第一部劇的影響下觀眾期待性更高

第一部精彩的影視作品讓觀眾的滿足度和期待閾值都大幅拉昇，然而當第二部同樣的東西，再讓你感動或者激動一次，就相當的困難了！

2.第二部影視劇中的“原班人馬”難聚齊

演員一換整個故事和人物都有脫離感，例如《仙劍奇俠傳》和後續的《仙劍雲之凡》，在預告片預熱階段就引發了不少的議論，觀眾們發現主演團隊都換了！

3.第二部只是偷換第一部的概念做系列劇

第二部就是是直接偷換概念，企圖將第一部劇的“人氣”嫁接到第二部劇上，而實際上除了名字相同以外，其它的完全不同。比如《琅琊榜2》就是最典型的列子，整個劇中沒有靖王和梅長蘇，演員也沒有第一部熟悉的身影！

原因很多。首先，影視劇是一種產業，是生意，也要遵循市場規律，有需求才有供應。一部劇如果質量不好，收視率不高，就代表它的相關收益不好，搞不好還要虧錢，所以沒有人會去做賠本的生意。其次，我們相關部門對影視作品的審查還是很嚴格，有時候剛好趕上相關規定調整，比如對某種型別的作品要控制等等，這樣剛好踩線的劇集就沒有然後了。

拍第二部，一半是反響不錯，打算拍第二部第三部來繼續透過IP產生利潤和口碑，參考速度與激情，另一半就是一開始打算拍一個連續性的故事，多半是宏大的場景，一部沒辦法完全展現它的魅力，參考復聯。爛片一部就夠了，誰會被騙兩次呢，所以你想吧，為啥現在的片子沒有第二部

這個問題也是眾多影視劇普遍存在的問題，我覺得主要有以下幾點。

首先，第一部如果取得了成功，那續集便有壓力了。其實有很多精彩的作品都拍了續集，可大多都撲了街。比如《還珠格格三》就是很明顯的例子，還有無數人的童年回憶《家有兒女》，有多少人只看過第一二部，之後的續集就沒怎麼再關注了。其實這也是很多作品的通病，一是保持巔峰本就是很難的事，二是大多觀眾還是喜歡看原班人馬出演，一旦換角就失去了原來的味道，如果演技在比之前的演員差點，難免會讓人齣戲，沒有看到想看的劇情和演員，難免會選擇棄劇了。

再者就是續集演員的檔期很難敲定。尤其是比較受歡迎的藝人，檔期很早就已經排得滿滿的了，一部作品那麼多演員，如果能把所有演員的時間都訂正好，那就是難上加難了。再者計劃永遠趕不上變化，劇組拍攝難免會有一些攔路虎，如果不能按時開拍，那損失的可就大了，劇組也承擔不起。

還有就是與其不能創造新巔峰，不如就保持原狀，給觀眾留下一個懸念，還能有一個好口碑。很多粉絲因為對第一部很是喜歡，可是卻遲遲等不來續集的話，難免有人會去重溫舊作，在日益高漲的續集呼聲中，也能或多或少的再為該劇帶來熱度。比如完結完很久卻遲遲聽不到續集聲音的《楚喬傳》《花千骨》，還有最近的《錦衣之下》。不知道你最希望看到哪部作品出續集呢？如果換了主角，那續集你還會去看嘛？

某些影視不出第二部的原因各式各樣，基本原因如下：

1，資金問題

資金通俗點講就是本錢，一部影視的製作還是挺燒錢的，從請演員到拍攝、剪輯、宣傳等，處處需要錢。資金不到位的話，拍出來的影視作品質量也會大打折扣，所以遲遲不拍第二部。

2，演員問題

有些演員沒檔期。

譬如《香蜜沉沉燼如霜》，導演雖然表示要原班人馬拍第二部，可實際上演員陣容沒定下來，播出更是遙遙無期。

4，收視率問題

擔心收視率無法超越第一部。這個擔心是非常有必要的，因為許多影視的第二部不如第一部一一譬如《琅琊榜》《無心法師》《歡樂頌》。

當然。若第一部收視率就不高，那更沒興致拍第二部了。

5，劇本問題

譬如《慶餘年》，結局的盜版都已經全網飛了，但編劇表示：第二部的劇本都還沒寫呢。。。

哈哈~

據我多年觀察發確實有些電影或電視劇只出第一部不出第二部其實這個問題特別簡單比如猩球崛起就連續出了好幾部而有些只出了一部就是因為第一部已經將事情敘述完了沒有必要在出第二部了，而有些電影或電視劇可以繼續敘述下去所以有必要出第二部

有一些影視劇只出第一部不出第二部？原因有幾種，第一，第一部成功之後演員紅了，於是片酬漲價了；或者演員的檔期已經不好協調了；再或者版權要到期了。還有一層原因是國內的資本市場往往選擇先拍一部出來看看市場反饋，於是第一部拍完之後，資本市場見好才會選擇籌備第二部，這就導致編劇和演員陣容上無法銜接好，所以第二部即使拍了，往往只是在消耗情懷，大多不如第一部精彩。

但是其實也有一些劇，第二部的成績也很優秀，而這些劇大多是連續的拍下來的。也就是說第一部和第二部的拍攝上是緊密銜接的。比如說還珠格格

我認為可能是

一：片裡面的人物火了，片酬高了，請不起。二：可能原班人物更符合劇本，找不到替代的人（但我個人覺得這樣子的可能性不大）

三：可能是劇組經費不夠，達不到部分演員的要求，從而不肯出演

拍攝第一部的時候創作團隊熱情飽滿，精益求精！作品紅了之後，演員飄了，劇組窮了，即便拍出第二部可能質量也無法保證！

第二部的出場天然伴隨著第一部的影響，會寄託第一部所有未能達成的。有時候即使第二部做的再好，也會有第一部的影子。

而且第一部拍的特別好的話，第二部就會難度增加。有時候不如見好就收，一般拍第二部就會大換血。

因為第二部不如第一部是一個比較普遍的現象，極少有第二部能保持第一部水準，或者超過第一部水準的。

第一，期待性提高。

一部優秀的前傳，讓觀眾的滿足度和期待閾值都大幅拉昇。因為有了前傳作為底子，那麼同樣的東西，再讓你感動或者激動一次，這個時候你的點就已經被拉昇了。

同樣型別的笑話，你聽到第一個的時候，也許你的笑點是60分，而當你聽到第二個類似的時候，這個時候你的笑點已經提升到也許80分了。那麼，再來一個60分的笑話，你就會覺得：不好笑啊！！

第二，創作的無法延續性。

事實上，大部分的續集製作都有一個前提：前傳大賣！

很少有影視劇會在一開始就全盤計劃好製作三部曲或者幾部曲的（指環王這種除外，所以指環王的三部曲水準保持了一貫）。

但是大部分的影視劇的續集，都是因為前傳大賣，製作續集，我不敢說是完全奔著圈錢來的，但是至少圈錢的目的是佔據了一大半以上。

可問題是，我們要明白，在一個影視劇的故事以及劇本的製作之中，前傳的故事一般來說，已經是一個完整的故事。

大部分編劇或者作家在寫一個故事的時候，並不會在動筆前就想好了：我寫完這部還會繼續寫續集。

所以，當出現前傳大賣，公司決定製作續集的時候，故事和劇本的創作就面臨一個最大的難點：幾乎所有的梗，在前傳都已經說完了，故事已經很完整了。

可是續集又必須製作，怎麼辦？

那就只好硬掰了。

硬掰出來的續集故事，質量就可想而知了。

比如這幾部電視劇出的續集口碑就毀了。1、《還珠格格3》。2、《康熙微服記5》。3、《神探狄仁傑之瓊花金人案》。4、《大宅門1912》等。

綜上，也許就是部分劇集只出一部而不願意再拍第二部的原因之一吧！

但第版三部，你還依然喜歡嗎，不論演員跟場景，甚至服裝都沒第一第二部的好內地電視劇，還是不要出第二部的好，那樣還能留些完美的印象內地的電視劇，連續拍多部的電視劇，不管是演員還是場景，不變的很少很少。。權。

好的片子在苐一部的各方面都按預期圓滿結速了，續拍片子的思路資源巳近枯竭，內容遜於上部肯定搏不來觀眾的胃囗，製片人會考慮投入成本與效益的。

藝術的目標是呈現藝術，同時隱去藝術家，一部好的作品只是藝術家創作主題的一部分，但藝術家的道德在於完美的運用不完美的素材。從形式角度來看，音樂藝術包含了所有藝術類型，從情感的角度來看，眼緣的演技包含了一切藝術類型。

1、劇本問題

3、資金問題

4、演員問題

5、收視率問題

之前聽過一個段子，說建議一些作品只出第一步，不需要拍攝續集，當時是拿《歡樂頌》舉例子，說《歡樂頌》第一步挺精彩，拍到了所有得精華，後續得私人生活就完全沒有必要開始各種撕逼了。但是第二部拍的家長裡短，手撕家長，婆媳之戰，婚後生活等等沒有必要說得那麼詳細，這也是生活得常態，但是完全沒有必要在電視劇上體現，多了多此一舉，少了又體現不了點睛之美。遺憾之美才是最美，

這個問題要分多種原因，比如資金緊張，還有的是劇本沒有及時寫出來，要麼就是因為演員的片酬太高，各種因素影響到第二部的拍攝

這問題要分開答。國外與國內不同，國外的影視劇市場化成熟，運作機制順暢，創作自由度大，因此，拍不拍續集，關鍵看市場反應。收視率高，收益大，能吸引觀眾，基本都會搞續集甚至更多。國內不一樣，更多看編劇和投資者，這兩方面比較困難，自然就容易沒下文了。