久違的經典IP《終結者》終於和卡梅隆、施瓦辛格一同迴歸，卡梅隆的監製和編劇身份，意味著這一版才是所謂“正統”續集、天然具有“法統合理性”。

這一次，他還請回了昔日女神，也是現實中他的前妻。

28年後琳達·漢密爾頓再度持槍而立，網友神總結“你大娘還是你大娘”！

兩代女主正面對峙A氣爆棚，誰還需要什麼男主角？

有意思的是，電影裡戲份最多的兩個男性角色，都不是“人”。

2019年版本的重點明顯更女性化。

從前那版“因你的子宮中會誕生未來領袖”而被追殺的故事，變成了“你就是未來的威脅”，女性的角色功能被從“生育載體”中剝離出、以更獨立的個體意義存在。

1984年的版本中，琳達飾演的莎拉，是一個毛手毛腳的餐廳女招待、職業能力專門給客人添堵的那種，端個盤子都能端出大型事故現場。

2019年的版本里，女主角丹妮依然是個很不起眼的小人物，面對追殺數次不解：為什麼是我？

平平無奇如我，真不值得這麼貴的追殺。

雖然都是做著平凡工作的普通女生，但35年之後的另一個“被追殺女生”，在原處點的開啟方式更清晰、獨立、有條理。

輕車熟路照顧著父親和弟弟，在得知工作將被機器人取代之後自覺為工友們的利益抗爭，雖然薪水少但個性裡清晰埋著“刺兒頭領袖”的因素。

三位小姐姐老姐姐合體之後，見神殺神遇佛殺佛slay全場。

不談愛情，專注打架幾十年。

《終結者：黑暗命運》裡唯一一絲絲愛情戲的小苗頭，是施瓦辛格的角色因愛而產生自我意識，雖然這份情感很重要、但戲份篇幅很少，整部電影都在認真打架。

你看，這屆女性角色不再需要通過情感關係來獲取保護、來強化自我認知，電影越來越有將his story（history）改變成her story的趨勢。

當然，《終結者：黑暗命運》延續著一貫的“科幻動作片”畫風，打戲易燃易爆炸、動作鏡頭硬核硬品相，荷爾蒙爆棚、大場面非常有看點。

場面好看，但並不止步於“好看”。

電影中的反派小哥哥讓人印象深刻，“機器”的目標感對映在真人演員身上，有一種非常持重的關注感，似乎自帶零度遮蔽效應。

這個角色明明應該是“面癱”的，因為機器沒有人類的自主意識和七情六慾，但演員的臉上偏偏有著恰到好處的淡淡的陰邪之氣。寡淡、冷清、凶殘，配合著骷髏一般一個“人”就走出一個軍隊既視感的踩踏之聲，整體視聽效果非常出眾。

人工智慧機器人是否能有如人一般的情感，一直是這類題材熱衷探討的古老母題。

施瓦辛格的角色，體會到了人之為人的溫度，開始做“程式外”的事情。

所謂單薄的機器理性和豐滿的複雜人性之間，當真有不可逾越的鴻溝麼？

比起那些更熱衷於探討“技術爆炸引發文明荒漠”的作品，《終結者：黑暗命運》給出的答案似乎更二元化、更黑白分明。

學會了人類愛的T-800，曾一度獲得現世安穩的小確幸。

而眼中只有機器設定目標的REV-9，不過是漫長時空穿梭歷程中的一個機器、一個孤魂野鬼。

Almost human，在這個逼近臨界點的身份之上，電影承載了頗有反思餘地的悖論和啟示，值得關注。

這部電影最大的問題是，重心放在了致敬《終結者2》的動作戲上，對終結者系列的世界觀拓展不夠，無論是時間穿越悖論、人工智慧、人類身體改造的科幻元素都是淺嘗則止。於是你只能看到情懷和打不死的老套路，無法帶來腎上腺素飆升之外的思考。可惜可惜

看完《終結者：黑暗命運》，最大的感慨無疑就是——這是一部真正重情懷、而非簡單販賣情懷的續集。

從片頭電影廠牌與《終結者2：審判日》中莎拉·康納的夢境闡述片段對切剪輯開場，就奠定了一份復古懷舊的基調，也一下子就將我的記憶帶回到小時候看《終結者》前兩部的那些夜晚。

作為個人最早接觸的科幻鉅製，在我眼中，《終結者》系列的前兩部，都能在“影史最佳科幻動作片”的最前列排得上號。它們不僅在當年風行全球，更是一代人心目中的科幻經典——美國電影雜誌《電影週刊》在票選“20世紀最值得收藏的電影作品”時，《終結者》就在眾多強有力的競爭者之中獲得了最高票數，一舉摘下了桂冠。

可惜，從第三部開始，沒了卡梅隆的這個系列開始漸趨式微、口碑不佳。尤其是在電影院中觀看的第四部和第五部，著實讓我失望，感覺它們就是“為續集而續集”，並非是真正意義上的《終結者》續集。

幸而，《黑暗命運》在卡梅隆的把控之下，重新回到了正軌。《黑暗命運》算是這個系列IP的第六部電影，但它實際上屬於《終結者》的“正傳三部曲”，是《審判日》的直接續集。不僅故事上直接拋棄了第三部到第五部，而且最初兩部的主角施瓦辛格和琳達·漢密爾頓也都雙雙迴歸。

電影在開篇就開啟了一個大膽的轉折——《審判日》之後，莎拉·康納和兒子約翰·康納阻止了“審判日”的降臨，但在雙線時間流的交錯下，有一批終結者被“錯誤派送”，任務仍舊是狙殺約翰·康納。

1998年，約翰沒有逃過一次終結者T-800的追殺，不幸去世。而這也徹底讓莎拉絕望，自此，她轉變成了一名“終結者獵人”，在一條條神祕簡訊的指引下，去殺害那些“錯誤派送”的終結者。這樣的生活持續了22年。

2020年，是《黑暗命運》發生的“主時空”，兩個來自2042年的終結者穿越而至。“審判日”消失了，並不代表未來只剩一切光明的可能——如同州長所言，人類還是會走向74%的毀滅可能。治表不治裡，取代“天網”的是相差無幾的“軍團”，而且它們的機器人們更加強大。於是乎，電影迴歸了系列最經典的創意，“軍團”派遣了最新型號的REV-9，前來殺害未來的重要人物丹妮。丹妮、格蕾絲、莎拉和州長飾演的T-800，組成了一支小型的“反抗同盟”。

《黑暗命運》對於州長和琳達·漢密爾頓而言，是一部意義重大的新作。他們從這個系列的第一部起便建立了深厚的關係，在《審判日》中又再度聯手創造輝煌，現在迴歸，35年的時光流轉變遷，給我們帶來一波回憶殺。電影在開篇的時空中，很叫人感動的一點，就是對年輕的琳達·漢密爾頓和年輕的州長的“技術還原”。

但與此同時，《黑暗命運》也並沒有沉迷於這種對情懷的“重塑”中。

戴上墨鏡、火速切換著手頭的步槍和火箭筒的莎拉，顯然已經不再是曾經的莎拉。

不戴墨鏡、在歲月洗禮後選擇直視自己蒼白鬢角的T-800，也顯然已經不再是曾經的T-800。

州長再度以《終結者》時經典的T-800身份亮相，“廉頗老矣”的形象，真是令人動容。而影片也對這一角色有了更深入的刻畫——他不再是一個會火爆殺人的機器戰士，而是誤殺（在此就不劇透了）後選擇歸隱，慢慢生髮出自主意識的“普通人”，平平凡凡地度過了一生。

這個T-800比起此前的所有版本，都顯得更加“人性化”。這一層“人類意識”讓他有了家庭觀，有了世俗的情感，也有了愛好的事業（賣窗簾...）。這些超越了T-800本身的機器人設定，讓人產生些許時移世易的感慨。也許，這個形象也是卡梅隆的自比，曾經有著“少年狂”，現在則趨於沉穩。

三位女性角色，真正地扛起了整部電影的大旗，是整部電影的核心人物。相比之前由男性角色主導的《終結者》，《黑暗命運》成為了系列中最顛覆、最“WOMEN POWER”的一部作品。除了前面提到的“曾經不再”、發生重大轉變的莎拉外，新加入的兩個角色亦可圈可點。

格蕾絲（麥肯茲·戴維斯飾）是來自未來的“改造加強版”人類。在一次抵抗行動中身受重傷，所以她選擇了肉體改造，把自己變成了“人機器”。某種意義上而言，她是介於人類和機器人之間的終結者，能與終結者們直接進行正面對抗。

丹妮·拉莫斯（娜塔利婭·雷耶斯飾）則是這部電影中人物成長弧線最豐滿的一個角色，有著前後遞進式的自我覺醒歷程，並非是簡單的救世主。她其實綜合了第一部中的刺殺目標莎拉和第二部中的刺殺目標約翰的雙重身份。這也是為什麼莎拉剛見到她時說她是“另一個莎拉·康納”，而在電影的後半段又改口道：“你就是約翰”。

也許有人會覺得《黑暗命運》的劇本，在時間旅行的設計上稍顯傳統，不夠創新。但需要指出的是，這個劇本其實是非常工整且不缺巧思的。

三個時空中的故事線索，其實緊密地聯結在一起——1998年的仇恨、2042年的恩情，讓四個主要人物之間不斷地產生因為時空錯位而造成的“情感落差”。這種落差暗藏在大量的動作戲碼之下，卻一直在持續發熱，令人無法忽視。

劇本中的人物設定也下了不小的心思。“I won’t be back.”這句話，是這部電影的題眼。無論是有了人性、與家人共度一生的T-800，還是年輕的新角色“改造人”格蕾絲，都說了這句臺詞。那兩個段落不僅是電影的動情時刻，同時也構成了這兩個人物雙重的對於犧牲與告別的互文，兩種不同卻又何其相似的“回不去”。而這也讓系列的粉絲如我，感受到了這部有著“謝幕意義”的電影中所包含的情感力量。

當然，《黑暗命運》的動作戲是值得一提的，它還原了整個《終結者》系列的精髓。其中有四場打鬥場面特別突出，分別是開篇的高速追車截殺、監獄的多方纏殺、結局的密室大戰，以及全片最酷炫精彩的——上天入地下水大亂鬥。這一長段動作戲的容量極大，在整個系列中，都算得上是品質很高的動作戲。

本部中的反派人物REV-9，堪稱整個系列的“最強反派”TOP3。他是具有金屬骨骼的T-800和具有液化金屬的T-1000的“究極混合”版，不僅渾身上下都是武器，而且可以分身成兩個不同的實體。REV-9飾演者加布裡埃爾也表示，他“在李小龍的身上尋求角色靈感”，演出目空一切的霸氣感，給人冷絕的印象，還是夠來勁的。

作為系列正統重啟的新開端，《終結者：黑暗命運》在情懷和品質上都有著不錯的表現。它值得被每一個曾經被《終結者》震撼的影迷，當作真正意義上的《終結者3》。

電影在開篇就開啟了一個大膽的轉折——《審判日》之後，莎拉·康納和兒子約翰·康納阻止了“審判日”的降臨，但在雙線時間流的交錯下，有一批終結者被“錯誤派送”，任務仍舊是狙殺約翰·康納。

1998年，約翰沒有逃過一次終結者T-800的追殺，不幸去世。而這也徹底讓莎拉絕望，自此，她轉變成了一名“終結者獵人”，在一條條神祕簡訊的指引下，去殺害那些“錯誤派送”的終結者。這樣的生活持續了22年。

2020年，是《黑暗命運》發生的“主時空”，兩個來自2042年的終結者穿越而至。“審判日”消失了，並不代表未來只剩一切光明的可能——如同施瓦辛格所言，人類還是會走向74%的毀滅可能。治表不治裡，取代“天網”的是相差無幾的“軍團”，而且它們的機器人們更加強大。於是乎，電影迴歸了系列最經典的創意，“軍團”派遣了最新型號的REV-9，前來殺害未來的重要人物丹妮。丹妮、格蕾絲、莎拉和施瓦辛格飾演的T-800，組成了一支小型的“反抗同盟”

女英雄們的表現很颯，不敢說夠格接過施瓦辛格衣缽，但也算是為經典注入鮮活血液。

尤記得《終結者》系列第一部、第二部，在特效方面是猶如“天兵天將”一般的存在，這部續作特效依然可圈可點。比如影片裡空中撞機的場景震撼非凡，幕後卻有著鮮為人知的歷程。“銀河C5”運輸機是美國軍用的世界上最大的飛機，為了呈現C5運輸機的空中撞機場景，特效組耗時7個月，製作出重達85噸的模擬機。再用5個月時間在其內部鋪設襯墊、佈置機位，讓機器可以360度翻滾，演員和道具在內部配合，保證攝製組可以拍攝出飛機失控墜向地面的“零重力效果”，特效總監尼爾·科博爾德得意地把這套裝置稱為“世界上最大的滾筒洗衣機”。

目前，《終結者：黑暗命運》在豆瓣電影評分為7.4分，微博大V推薦度高達100%，被譽為“20年來最佳續作”

如果說演員們演繹悲歡離合時，彷彿被命運之手操縱而變化出一出出悲喜劇的話，那麼作為導演，一定是隱在故事之後的“命運之手”。

卡梅隆，無疑是當今世界上創作故事的頂級“命運之手”。

從賺足眼淚，讓多少兒女都情愁滿結的《泰坦尼克號》，到擁有著瑰麗奇景，開創3D電影先河的《阿凡達》，卡梅隆將電影技術和藝術結合得恰到好處，讓一個又一個絕頂精彩的電影故事在銀幕上熠熠生輝。

可以說，在卡梅隆創造的經典中，《終結者》是與眾不同的那一款。

1984年，卡梅隆自編自導《終結者》，並憑藉著這一部科幻概念超前的電影一舉成名。

隨後，他又涉獵了類似題材，自編自導了《異形》，讓未知命運和未來科技牢牢綁在一起，帶給後人無限的思考和暢想。

1991年，他憑藉電影《終結者2》獲得第18屆土星獎最佳導演獎以及最佳編劇獎。

可以說，《終結者》系列的第一部和第二部，是卡梅隆一手打造的科幻經典電影，以超前先進的科幻思維，探索人類未知而恐懼的命運主題，一手開啟了後世好萊塢科幻電影在人類命運課題上的探索之路。

直到2017年，《終結者》依舊是電影週刊評選出來的20世紀最值得收藏的電影第一位。

在1984年，設定了穿越時空，人機大戰的新奇設定之外，卡梅隆帶給《終結者》的是最為深刻的命運探討。

在大多數的科幻片還在以機器人的噱頭推出俗氣的感情戲或者以驚悚的特效來吸睛之時，卡梅隆賦予了他一手打造的《終結者》在商業和藝術性之間平衡的極大可能。

一代男神施瓦辛格身穿黑衣，冷酷俊美地出現在過去時，以各類高科技和漂亮的動作戲讓人眼花繚亂，目不暇接，科技和人類的關係，人類如何把控科技這把過於鋒利的雙刃劍，這樣的問題在T-800開啟創造，並不斷推動故事走向高潮，同時矛盾也越來越突出。

但是卡梅隆沒有給予觀眾一個明確的回答。

無論是《終結者1》裡基本與反派類似的終結者T-800，還是《終結者2》裡被修改程式，終於有了近乎人類情感的機器人，都在卡梅隆的人物設定裡擔當了矛盾而富有魅力的反差角色。

卡梅隆沒有片面地對待他手下任何一個角色和人物，使得整個故事全面而自然地重現了人和科技之間的分與和，善於惡，將對於科技雙刃劍的思考留給了觀眾自己，將故事的核心上升到哲學思辨的高度。

所以，人們對於後面幾部沒有卡梅隆的《終結者》總歸抱有遺憾。

這一次，是由卡梅隆監製，《死侍》導演執導，《終結者：黑暗命運》在施瓦辛格的迴歸中，再次誕生，於11月1日上映。

故事直接對接卡梅隆《終結者2》的世界結局。

也就意味著不僅僅是那些經典角色，比如施瓦辛格，琳達·漢密爾頓的歸來，卡梅隆的歸來。

這個稱得上天縱奇才的導演，在擔任完《阿麗塔：戰鬥天使》的編劇和製片以後，再度擔當《終結者：黑暗命運》的製片人。

話題重新回到卡梅隆手上的《終結者》系列，懸念除了不老男神施瓦辛格如何重新回到銀幕之外，最重要的還是卡梅隆，將如何把他近些年來對人和科技關係的思考再次帶入故事當中，讓角色們替代他演繹命運，帶來新一輪的思考。

這無疑是讓粉絲，尤其是《終結者》第一部，第二部的粉絲最為期待的部分。

這個曾經看到《星球大戰》第一部，從此痴迷電影，辭去工作進入最為奇幻美麗的藝術行業的導演，他曾經帶來過電影業內一次又一次的科技風潮。

而這一次，他又將帶來什麼?

也許就像是卡梅隆自己曾經說過的：“創造一個新的事物和新的系統的感覺是非常誘人的，是又愛又恨的感覺，我的電影就是講這樣的故事。”

新的故事，新的體驗，這才是卡梅隆能給人帶來的新體驗。

也許，只有看過電影，我們才能知道這一次《終結者：黑暗命運》給予我們怎樣的驚喜。

一分給打鬥。這次的動作戲絕對是一大亮點。IMAX大螢幕的衝擊力也是無與倫比的，我不知道其他觀眾怎麼樣，但是我每次看到打鬥戲的時候，緊張得腳趾頭都勾在一起了，氣氛確實做得很好。

一分給莎拉康納的出場。全片裡我唯一的淚點就在老年莎拉康納的出場了。雖然是情懷加分，但是可以製造情懷點，也是影片本身實力之一。她拿著機關槍，戴著墨鏡出場的瞬間，伴隨著那句：I"ll be back，眼淚瞬間就出來了。

一分給阿諾德施瓦辛格。作為我一直以來尊敬的偶像之一，不管是他的身上的肌肉帶給我的觸動，還是他為我們留下終結者T-800這一經典形象所帶給我的感動。施瓦辛格的出場當之無愧的成為本片最大的榮譽。在這裡我已經沒有資格去評價演員本人和角色本身了，因為他，就是終結者，而且不再會回來。

剩下的四分留給電影。其實電影除了三大亮點之外，我個人認為是沒有什麼亮點了，即使有卡梅隆的迴歸監製，我依然覺得劇情非常雞肋。影片節奏斷斷續續，所有的話都不一次性說完，感覺不像在看電影，而是再玩一款闖關遊戲，並且過程磕磕碰碰。

作為施瓦辛格的告別作，終結者最後一章，本片確實值得一看

T-800這次也許真的‘I won’t be back’了

這次是由卡梅隆親自監製並編劇，總算有始有終，前幾部續集沒了老卡，實在無法入眼，這次由《死侍》導演提姆·米勒執導，阿諾·施瓦辛格和琳達·漢密爾頓迴歸主演。作為《終結者2：審判日》的直接續集，在豆瓣上這部片子以8.0分高分開局，成為20年來評分最高的終結者系列續集，老卡的手筆確實沒讓人失望。

州長退休後還能在銀幕上再次掛帥，雖然廉頗老矣[捂臉]作為T-800戰鬥最激烈壯闊、最為誇張的一次，他不僅是隊伍的精神領袖，也是幾位女性角色的後盾，戴上墨鏡象徵著他往昔英勇的迴歸，他們從高速公路打到空中對撞的“銀河C5”運輸機，再到水壩的渦輪大廳。一個是公認的“無法戰勝的敵人”，一個外表年邁卻仍舊是地球最強的戰士，這次的故事是施瓦辛格和漢密爾頓的終極一戰。電影中，阿諾·施瓦辛格和琳達·漢密爾頓攜手迴歸IMAX大銀幕，讓影迷們萬分激動，“原班團隊悉數迴歸，當通過頂天立地的大銀幕，看到漢密爾頓扛著火箭筒出場的時候，相信很多老影迷都會潤溼眼眶，熟悉的配方要搭配巨幅銀幕，才能真切感受滿滿的情懷。”

陪伴觀眾35年之久的阿諾·施瓦辛格在片中依然狂暴硬氣，由他飾演的T-800此次在片中的告別之戰讓影迷們感慨萬千，“T-800這次說‘I won’t be back’，感謝施瓦辛格多年的陪伴。”除了片中瀰漫的滿滿情懷，炸裂場面的強烈衝擊也值得到影院一看。

記得剛接觸阿諾的時候我們才讀初中，轉眼年近40了，銀幕中的他也老去了[捂臉][捂臉][捂臉]無限感慨……

終結者，一個時代的終結，也終於給了許多影迷一個圓滿的交待了， T-800終於圓滿謝幕！

看完《終結者：黑暗命運》，最大的感慨無疑就是——這是一部真正重情懷、而非簡單販賣情懷的續集。

從片頭電影廠牌與《終結者2：審判日》中莎拉·康納的夢境闡述片段對切剪輯開場，就奠定了一份復古懷舊的基調，也一下子就將我的記憶帶回到小時候看《終結者》前兩部的那些夜晚。

作為個人最早接觸的科幻鉅製，在我眼中，《終結者》系列的前兩部，都能在“影史最佳科幻動作片”的最前列排得上號。它們不僅在當年風行全球，更是一代人心目中的科幻經典——美國電影雜誌《電影週刊》在票選“20世紀最值得收藏的電影作品”時，《終結者》就在眾多強有力的競爭者之中獲得了最高票數，一舉摘下了桂冠。

可惜，從第三部開始，沒了卡梅隆的這個系列開始漸趨式微、口碑不佳。尤其是在電影院中觀看的第四部和第五部，著實讓我失望，感覺它們就是“為續集而續集”，並非是真正意義上的《終結者》續集。

幸而，《黑暗命運》在卡梅隆的把控之下，重新回到了正軌。《黑暗命運》算是這個系列IP的第六部電影，但它實際上屬於《終結者》的“正傳三部曲”，是《審判日》的直接續集。不僅故事上直接拋棄了第三部到第五部，而且最初兩部的主角施瓦辛格和琳達·漢密爾頓也都雙雙迴歸。

電影在開篇就開啟了一個大膽的轉折——《審判日》之後，莎拉·康納和兒子約翰·康納阻止了“審判日”的降臨，但在雙線時間流的交錯下，有一批終結者被“錯誤派送”，任務仍舊是狙殺約翰·康納。

1998年，約翰沒有逃過一次終結者T-800的追殺，不幸去世。而這也徹底讓莎拉絕望，自此，她轉變成了一名“終結者獵人”，在一條條神祕簡訊的指引下，去殺害那些“錯誤派送”的終結者。這樣的生活持續了22年。

2020年，是《黑暗命運》發生的“主時空”，兩個來自2042年的終結者穿越而至。“審判日”消失了，並不代表未來只剩一切光明的可能——如同州長所言，人類還是會走向74%的毀滅可能。治表不治裡，取代“天網”的是相差無幾的“軍團”，而且它們的機器人們更加強大。於是乎，電影迴歸了系列最經典的創意，“軍團”派遣了最新型號的REV-9，前來殺害未來的重要人物丹妮。丹妮、格蕾絲、莎拉和州長飾演的T-800，組成了一支小型的“反抗同盟”。

《黑暗命運》對於州長和琳達·漢密爾頓而言，是一部意義重大的新作。他們從這個系列的第一部起便建立了深厚的關係，在《審判日》中又再度聯手創造輝煌，現在迴歸，35年的時光流轉變遷，給我們帶來一波回憶殺。電影在開篇的時空中，很叫人感動的一點，就是對年輕的琳達·漢密爾頓和年輕的州長的“技術還原”。

但與此同時，《黑暗命運》也並沒有沉迷於這種對情懷的“重塑”中。

戴上墨鏡、火速切換著手頭的步槍和火箭筒的莎拉，顯然已經不再是曾經的莎拉。

不戴墨鏡、在歲月洗禮後選擇直視自己蒼白鬢角的T-800，也顯然已經不再是曾經的T-800。

州長再度以《終結者》時經典的T-800身份亮相，“廉頗老矣”的形象，真是令人動容。而影片也對這一角色有了更深入的刻畫——他不再是一個會火爆殺人的機器戰士，而是誤殺（在此就不劇透了）後選擇歸隱，慢慢生髮出自主意識的“普通人”，平平凡凡地度過了一生。

這個T-800比起此前的所有版本，都顯得更加“人性化”。這一層“人類意識”讓他有了家庭觀，有了世俗的情感，也有了愛好的事業（賣窗簾...）。這些超越了T-800本身的機器人設定，讓人產生些許時移世易的感慨。也許，這個形象也是卡梅隆的自比，曾經有著“少年狂”，現在則趨於沉穩。

三位女性角色，真正地扛起了整部電影的大旗，是整部電影的核心人物。相比之前由男性角色主導的《終結者》，《黑暗命運》成為了系列中最顛覆、最“WOMEN POWER”的一部作品。除了前面提到的“曾經不再”、發生重大轉變的莎拉外，新加入的兩個角色亦可圈可點。

格蕾絲（麥肯茲·戴維斯飾）是來自未來的“改造加強版”人類。在一次抵抗行動中身受重傷，所以她選擇了肉體改造，把自己變成了“人機器”。某種意義上而言，她是介於人類和機器人之間的終結者，能與終結者們直接進行正面對抗。

丹妮·拉莫斯（娜塔利婭·雷耶斯飾）則是這部電影中人物成長弧線最豐滿的一個角色，有著前後遞進式的自我覺醒歷程，並非是簡單的救世主。她其實綜合了第一部中的刺殺目標莎拉和第二部中的刺殺目標約翰的雙重身份。這也是為什麼莎拉剛見到她時說她是“另一個莎拉·康納”，而在電影的後半段又改口道：“你就是約翰”。

也許有人會覺得《黑暗命運》的劇本，在時間旅行的設計上稍顯傳統，不夠創新。但需要指出的是，這個劇本其實是非常工整且不缺巧思的。

三個時空中的故事線索，其實緊密地聯結在一起——1998年的仇恨、2042年的恩情，讓四個主要人物之間不斷地產生因為時空錯位而造成的“情感落差”。這種落差暗藏在大量的動作戲碼之下，卻一直在持續發熱，令人無法忽視。

劇本中的人物設定也下了不小的心思。“I won’t be back.”這句話，是這部電影的題眼。無論是有了人性、與家人共度一生的T-800，還是年輕的新角色“改造人”格蕾絲，都說了這句臺詞。那兩個段落不僅是電影的動情時刻，同時也構成了這兩個人物雙重的對於犧牲與告別的互文，兩種不同卻又何其相似的“回不去”。而這也讓系列的粉絲如我，感受到了這部有著“謝幕意義”的電影中所包含的情感力量。

當然，《黑暗命運》的動作戲是值得一提的，它還原了整個《終結者》系列的精髓。其中有四場打鬥場面特別突出，分別是開篇的高速追車截殺、監獄的多方纏殺、結局的密室大戰，以及全片最酷炫精彩的——上天入地下水大亂鬥。這一長段動作戲的容量極大，在整個系列中，都算得上是品質很高的動作戲。

本部中的反派人物REV-9，堪稱整個系列的“最強反派”TOP3。他是具有金屬骨骼的T-800和具有液化金屬的T-1000的“究極混合”版，不僅渾身上下都是武器，而且可以分身成兩個不同的實體。REV-9飾演者加布裡埃爾也表示，他“在李小龍的身上尋求角色靈感”，演出目空一切的霸氣感，給人冷絕的印象，還是夠來勁的。

作為系列正統重啟的新開端，《終結者：黑暗命運》在情懷和品質上都有著不錯的表現。它值得被每一個曾經被《終結者》震撼的影迷，當作真正意義上的《終結者3》。