第一，畫面感，我們以往看的歷史劇的服裝上都是很好看，大部分都是有改動，比如三國，水滸，清廷劇等，我們習慣了那些服飾的代入感。

第二，劇情方面，清平樂的劇情不是太吸引人，感覺很平常，就是在敘述歷史，沒有跌宕起伏的感覺，說它是宮鬥劇不像，說它是戰爭題材也不像，總之平淡了許多。

第三，語言太官話，很多里麵人物的話，太接近宋代，都不是白話，如果不是喜歡歷史的人，很多都是看不懂，這就讓很多年輕人看了幾集之後就放棄了。

第四，內容邏輯性讓人難接受，隨便舉個例子，前幾集皇帝喜歡上一個女子，大臣反對，不讓當皇后，可沒說不讓當妃子，皇帝無奈就把人送出宮了。後面又來了個，還能胡鬧，結果隨便就納入後宮了。

播出十多天，《清平樂》口碑兩極分化。

有說畫面精美、製作用心的，也有說節奏緩慢、劇情平淡的。作為正午陽光今年出品的首部大劇，《清平樂》從開播起就引發了大量關注。但與話題度不符是它略顯慘淡的收視率。據廣電視聽大資料，上週《清平樂》的綜合收視率為0.519，不及同期在播的《如果歲月可回頭》和《冰糖燉雪梨》。

從播放量上來看，《清平樂》的成績也遠不及去年的《知否知否應是綠肥紅瘦》。

《清平樂》原名《孤城閉》，講述了北宋皇帝趙禎的一生，從開拍起就被外界看作歷史正劇。由於這幾年政策持續收緊，古裝劇上星越來越困難，尤其是歷史題材。《天下長安》《霍去病》等歷史劇已經積壓了數年，仍未播出。市場呼籲一部口碑和熱度兼具的歷史劇。

除《清平樂》以外，今年還有幾部歷史劇待播，如李少紅導演的《大宋宮詞》，歡瑞世紀的《山河月明》等。前幾年在市場上幾乎絕跡的歷史劇，能再次迎來屬於自己的輝煌嗎？當下的市場到底需要怎樣的歷史劇？

要市場還是要史實？

《清平樂》背後的歷史劇創作之困

目前網上對《清平樂》的爭議主要集中在劇情上。開播第一天，就有人質疑《清平樂》節奏慢、劇情平淡。光是宋仁宗執意要找生母的故事就講了整整一集。其後宋仁宗和太后之間的博弈，也慢悠悠地推進了五六集。直到第八集，本劇的女主角曹丹姝才正式成為皇后，故事進入主線。

但之後的劇情依然推進緩慢，宋仁宗和皇后之間的愛情被網友形容為“拿著月老的紅線在拔河”，幾集過去了都沒有實質性進展。至於朝堂的部分，《清平樂》朝堂戲份多為大臣議政，大段大段的古文對白著實考驗觀眾的耐性。

沒有極致的人設，缺乏強烈的戲劇衝突，《清平樂》和以往大家熟知的歷史劇風格迥異。在大眾印象裡，厚重的歷史劇要麼展現帝王金戈鐵馬的一生，要麼呈現波譎雲詭的朝堂之爭，但《清平樂》卻用了大量篇幅展現北宋的風土人情，畫面構圖考究、服化道精緻，故事性卻相對較弱。

這自然和劇集所選的時代本身有關。相比觀眾熟知的康熙、雍正等帝王，宋仁宗以仁德著稱，執政期間天下太平，未經歷過太多波折和起伏。以往的影視作品中，宋仁宗往往被作為背景板，襯托同時代的包拯、范仲淹等人，《清平樂》是國內第一部以宋仁宗為主角的電視劇。

為了豐富主角的形象，《清平樂》對宋仁宗進行了一定的拔高和美化。剛出版了新書《宋仁宗：共治時代》的歷史學者吳鉤就表示，“真實的仁宗要庸常得多，有著常人都有的缺點，而缺乏雄主之高深權術。”

為了強化戲劇衝突，編劇也對真實歷史進行了一定的改編。歷史上的宋仁宗是在李宸妃去世後才知道其為自己生母，《清平樂》中的宋仁宗卻在李宸妃在世前就知曉了自己身世，並在大臣的阻攔下未與其相見。

“其實大家熟知的康熙、雍正等帝王的很多故事，都是後代加工改編過的。包括《三國演義》中很多精彩的故事如草船借箭等，也有很多虛構成分，關鍵還是看編劇如何平衡。“正在從事歷史劇創作的編劇成長告訴娛樂資本論。

為了平衡好市場、史實和政策，《清平樂》的編劇做出了種種努力。劇中對北宋風貌的還原不可謂不細緻，很多道具的細節也引發了歷史粉的考據熱情。最終歷史是還原了，但故事卻不夠“市場”，和年前被歷史粉圍攻醜化朱元璋的《大明風華》形成鮮明對比。

“我現在寫歷史劇時，也常常提醒自己不要陷入史料中，要照顧當下觀眾的審美，讓觀眾對角色產生共情。”成長說。過於拘泥歷史沒市場，戲說太多又容易被粉絲詬病，再加上審查上的掣肘，歷史劇走到今天，創作困境愈發明顯。

最近的熱播劇《清平樂》很多人都覺得覺得索然無味，沒有火起來。究其原因，大多是因為劇情不活潑，感情線複雜，以及臺詞難以理解。

與大多商業古裝劇相反，正午陽光劇組精心製作的《清平樂》最大限度的還原了宋仁宗時代的歷史，包括他從小被視為“傀儡皇帝”、實施的新政、文人的貶黜等都是仁宗時期發生的重要時期。

尤其是文人的貶黜，像范仲淹、晏殊、歐陽修、蘇子美等這些文人的名字，大多觀眾都聽過，畢竟追劇的大多數都是90後、00後們，他們在小學、中學都學過語文課本，九年義務教育的課本中對這些文人的詩詞大多有詳細學習，所以認識這些文人並不是什麼難題，但是看懂劇情實在是難上加難，因為文人的貶黜時常就是因為在朝堂上一句話的事情，而背後複雜的政治背景，劇中並未說明。

觀眾看他們貶謫，覺得可惜，又覺得毫無頭緒，所以，在劇情方面比較的呆板，若是在文人貶謫的情節中，加上字幕，說明一下具體原因，可能會好一些吧。

很多歷史劇，都會以多條感情線為線索，或是主要展示後宮妃嬪的勾心鬥角，或是展示帝妃之間的千年愛戀，可是在《清平樂》中，觀眾覺得磕CP磕的很不爽。

一是因為帝后之戀不順暢，曹皇后喜歡官家在先，卻囿於禮教不敢表達自己的感受，曹丹姝作為女主，一直得不到皇帝的寵幸，這在一定程度上違背了觀眾看劇的傳統觀念，男女主不能在一起，始終是不圓滿的結局。

二是因為皇帝太追求自由，官家身居皇宮，從小管教嚴格，但是一心卻只想要一個任性的姑娘，看著陳熙春一見鍾情卻因為怕入別人的圈套，放棄了愛情。再見張妼晗的時候，就不顧一切，使勁的讓她任性，給她自由，以至於讓後宮變得“熱鬧”起來，這雖然有情感的渲染和熱鬧，但總歸是不合現代男女的思維，現代人嚮往活潑可愛的妃子配上暖心的男子，可在劇中，並未顯露。

三是茂後之戀真的很喜歡，在《清平樂》中，張茂則作為皇帝身邊的宦官，但卻對曹皇后一見傾心，再見傾城，茂則真的太能理解皇后的心情，在她難過傷心的時候一直陪著她，相對於皇帝，茂則與皇后之間的愛情，才是觀眾覺得可惜又可痛的。

在劇中，引用古人的詩詞，晏殊在貶黜之前，拿著酒杯去踏雪作詩，作的詩卻不是人們熟知的“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路“，也不是”無可奈何花落去，似曾相識燕歸來，小園香徑獨徘徊“，而是一首人們並不熟知的詩詞，顯然是陌生了電視劇與觀眾之間的距離。

《清平樂》大量展現了朝前政事，大臣們議事大多是用文言文，很多人對文言文的理解本身就有困難，更別說看懂了。

以上就是我的個人見解了。

感覺確實沒那麼火，感覺湖南衛視的收視率挺假的。看一個劇火不火，就看收視率和網路熱度，目前看這部劇收視率表現中規中矩把，熱搜倒是越來越多，但是網路播放量一般，豆瓣打分的人也不多。縱觀之前大火的劇，微博熱搜是肯定會很多，還有就是看網路梗多不多，流行廣泛不廣泛，還有就是評分人數，目前《清平樂》打分人數將近七萬，相比於正午陽光其他大紅的劇都是二十萬以上人打分的，清平樂還是關注的人少了。

由王凱、江疏影主演的電視劇《清平樂》播出後沒有預計的那麼火爆，但是評分還是不錯的。該據在服裝上有很強的時代感，讓人有身臨其境的感覺；尤其是范仲淹、歐陽修等人的出現，讓人對這些歷史名人有很強的興趣；此劇攝影非常不錯，鏡頭畫面很精緻，感覺上更像一部文藝片。

不過在有些方面處理的引起爭議，如半文半白的對話，既不能還原北宋時期的語言環境，也沒有歷史的滄桑感，讓一些觀眾棄劇；

最重要的是劇情推進速度太慢，矛盾的焦點既不夠激烈，也沒有懸念，故事講的不太好，這好像是攝影師轉行當導演的通病。由於以上等原因，此劇的收視率每況愈下，非常可惜。劇中美輪美奐的畫面，要是能配上好一點的劇情，絕對是經典。真是太可惜了！

最近有許多新劇開播，由王凱和江疏影主演的《清平樂》也如約而至，要知道這部作品是由正午陽光出品的古裝大戲，質量和口碑可謂是雙保證，而且劇情又十分精彩，演員們又是非常有才華的實力戲骨，因此還未播出的時候，就讓觀眾十分期待，所以剛開播的時候就引起了極大的反響，而這部作品果然沒有辜負我們的期待，服裝和道具以及演員們的情感變化都非常精彩。

而且劇情開篇就非常甜，以至於許多小夥伴們都以為這部作品會走偶像劇的套路，可偏偏還會穿插一些虐心的畫面，這樣的情節可謂是糖中摻雜著冰渣子，讓人防不勝防。也是因此讓觀眾們痛並快樂著，除了王凱所飾演的宋仁宗趙禎讓人印象深刻，江疏影飾演的女主曹丹姝，從上線起就大受好評。我們都知道江疏影並不是一眼美女，但在她身上總是充滿著獨特的氣質。

所以飾演任何角色都會有那一股子獨特的氣息，而曹丹姝從剛開場就給人一種驚豔的感覺，首先扮相上十分養眼，宋代服飾與周圍的環境完美融合，她的表現又不會讓人覺得突兀，江疏影的身上本身就有著淡然的感覺，與這種宋代美人的氣質聯合起來更是完美，怪不得《清平樂》一上線，江疏影的演技就大受好評。而她也是娛樂圈中有名的實力演員，曾經參演過許多優秀的作品。

在《好先生》，《一僕二主》以及《危城》中都有著驚人的表現，而且在女演員中，她的演技以及才華也是數一數二的，雖然是女生卻毫不嬌氣，對待工作又很認真，這樣的人按理說是會大紅大紫的，可江疏影卻總是劇紅人不紅。她所參演的影視劇有很多都成為了熱門的代表，而江疏影本人就是不火。王凱出席某個節目的時候也聊到了這個話題。他表示很欣賞江疏影，認為對方是一個很優秀的女演員。

而且還沒有什麼偶像包袱，在工作中有實力，有自信，但是卻有一個問題，那就是江疏影本人太過安靜了，她並不在乎那些名利，只是默默地做著自己的事情。對於這一點，靳東也曾經評論過，在他的眼裡江疏影是不服輸的，但也只限於工作中的細節，而對外卻沒有那麼多的想法，所以一直都沒有什麼曝光率。總體來說，江疏影就是那種對待工作認真，但對外就比較無所謂的人，這樣的演員在公眾面前一向都低調，所以也沒有什麼緋聞。

比起那些話題超高的女星的確很難從中突出，要知道近些年大火的女明星，身上或多或少都會有一些黑點以及緋聞，而江疏影混跡演藝圈的時間也不短了，但鮮少有個人情況被曝出來，她總是在不知不覺間帶給我們許多優秀的作品，卻從來不以此炒話題，這也成為了江疏影本人不怎麼火的原因，其實在娛樂圈還有許多類似的演員們，他們因為太過專注於演戲，所以對外並不高調，也是因此讓大家很少注意到。

金子總是會發光的，對於這類演員來說，他們的重點永遠是作品，而不是那些無所謂的噱頭，這種型別的演員才是值得我們關注的。現在的觀眾們比以往更加成熟，所以能夠分辨優質和劣質的作品，於是，實力的演員得到的機會就更多了，相信不久之後，以江疏影為首的實力女演員，一定會為我們帶來更多優秀的經典作品，小姐姐的《清平樂》就可以證明哦。

清平樂這部電視劇一出，就被餘歡水攔截。雖說是同一個出品方出版的電視劇，但是出現觀眾兩極化也是一個非常不好的現象。清平樂的男主王凱依舊沒能夠帶動收視。這也讓很多網友對這部劇提出了一個大大的問號，是否正如觀眾所說，這部劇的撲街是有一定的原因。而作為女主的江疏影，此次清平樂的撲街卻有她一半的原因。這就更加吊胃口了，為何會出現這樣兩極化的評論？

清平樂這部劇講述的是宋代的故事情節，古裝劇無非也就是後宮的一些宮鬥。清平樂這部劇卻被網友評論為是披著宋朝的外衣，裡子卻是清代的故事。而大家也都知道，宋代是各個朝代當中最富足的一個時期，但是導演依舊把劇中的核心放在宮鬥之上，而清宮劇恰恰正是以宮鬥為核心展開論述所以這一步清平樂的出現，就被網友紛紛批評，並沒有抓住這部劇的核心。

對於演員來說，選擇一部劇就是要看這部劇，劇情的好壞。但是網友把這部劇撲街的原因都放在主演身上，未免也有些太過於苛責。而將這部劇撲街的原因都放在王凱身上，認為王凱脫離胡歌、靳東之後自身沒有實力帶動流量。但是透過觀看這部劇，王凱的演技依舊線上，他已經不再是過去浮躁的王凱，在劇中也能夠將官家這個角色拿捏到位。所以不知為何會將矛盾的中心放在王凱身上，這也讓很多喜歡王凱的粉絲不解。

如果不考慮演員，將劇情放在首位，大家就會發現一些端倪。從第一集開始就覺得這部劇需要你耐心的去觀看，總共70集的劇情也讓觀眾產生了視覺疲勞。整部劇的環境，無非就是在一個深宮之內。而對於外界的鏡頭也是少之又少。不知道導演組是如何安排各種情境之間相互切換的鏡頭。拍攝的時候有沒有考慮到觀眾視覺疲勞的這個因素。恰好，這部劇的上映又處在一個非常尷尬的時期，大家紛紛復工，根本沒有足夠的時間去追劇，哪怕有自己喜歡的愛豆。

和清平樂相比，餘歡水的口碑就非常的好。整部劇也只有短短的12集，但是依舊能夠抓住人心，郭京飛所飾演的是一箇中年男人，在自己的年齡段集所有的不幸於一身，讓觀眾切身的感受到了作為一箇中年男人的不容易。本以為這部劇不會獲得如此高的口碑，但是事實擺在面前，和清平樂相比，餘歡水還是有它的優勢所在。兩部劇的出現，如果一部劇呈現非常好的口碑，那麼令一部劇呈現撲街的狀態也是理所應當。

而作為女主演的江疏影，在網路上也見到了很多網友對於她的抵制，認為她所出演的電視劇基本都處於一個撲街的狀態，而也有很多網友將清平樂的失敗歸結在江疏影身上。為何要將一部劇的好壞歸罪於演員呢？難道大家應該討論的不是劇情嗎？劇情的好壞不才是對這部劇口碑好壞的最大影響嗎？

如果各位真的喜歡清平樂這部劇，不妨靜下心來去細細品味劇中的細節，這樣你才能夠找到這部劇的精彩所在，才能夠讓它給你呈現一個不一樣的宋代風格。相比較清宮劇而言，宋代更具有跨時代的意義在之後上映的清平樂當中，相信大家也會慢慢發現這部劇的精髓所在，當好一個觀眾，才能抓住劇情的精彩，會下功夫去研究劇中的細節，這才是追劇的意義所在。

嗯，《清平樂》這部電視劇怎麼說呢，就好比是一個長相極好的男子，我們會用溫潤如玉這類的詞語來形容他。而清平樂就是這樣的一個男子，這樣的性格的人幹什麼事情都以“穩、準”為主。不求揚名立萬或者一鳴驚人。

《清平樂》這部電視所展現的是大宋王朝那種富庶的百姓生活，更多的是描寫當時人類的衣食住行和文人墨客的才情與經歷。劇中既沒有《琅琊榜》那種驚心動魄的鬥爭場面，也沒有《偽裝者》中那麼複雜的人際關係。

他只是一部記錄片而已。

但是這樣電視往往有一個特點：那就是細膩。

小到人物的服飾，大到整個劇情背景的搭配。每一點一滴都是極其用心的。所以到現在為止，我們看到的是一種和樂的歷史畫面。

對這樣的長篇歷史劇，只有慢慢的看，細細的品，你才能真正體會到導演所要表達的內涵。目前《清平樂》的劇情還是以“穩”的狀態出現在我們面前。人和人之間沒有大的衝突。雖然元昊背叛了大宋，但是這並不影響國與國之間和平相處。

正所謂沒有衝突，就沒有矛盾，沒有了矛盾，人的情感就沒有機會爆發。只有劇中的人有了不能滿足的渴望，他才會有所行動，這樣人和人之間的障礙才能凸顯出來，而只要人有行動，就必然有衝突。衝突+行動所帶出的就是結局。有了渴望、衝突才會有感人的故事，讀者或者觀眾才會產生情感共鳴。

而故事發展的情節，是必須要有人物自身的能量和決心來驅動。如此我們才能感同深受。

就目前而言，還沒有出現這樣的劇情。

估計是要等到宋仁宗的長女徽柔公主夜叩宮門，我們才能有這樣的情感共鳴吧。那個時候才是劇情的高潮。

這一段將會是整部劇的亮點，這也是之前作者取名《孤城閉》的原因。宋仁宗一生忍氣吞聲，也只有在愛女的這件事情上和文武百官站在了對立面。只是，一個身為君王的父親沒有保護好自己的女兒，年紀輕輕就抑鬱而亡。這也許就是生在帝王家的悲哀吧。

看了幾集，感覺很平淡，沒有什麼高低起伏喜怒哀樂的感覺，男主最愛的不是女主就更不想看了，節奏也不是我喜歡的型別，就不是那種有血有肉的感覺

電視劇《清平樂》敘述的是北宋第四個皇帝宋仁宗治下的宮廷和市井故事。為什麼電視劇沒有火起來呢？這主要是電視劇裡故事太少，尤其是衝突的故事太少，激烈衝突的故事更是少之又少。

北宋從宋太祖趙匡胤陳橋兵變黃袍加身做了皇帝后，內外矛盾慢慢平緩，宮廷爭鬥日趨平復。離社會動盪的宋江和方臘起義還早，距金朝入侵汴梁擄走欽宗徽宗二帝尚有時日。歷史客觀上無法提供更多的故事題材，編劇導演也就無法生搬硬造精彩故事了。

整個電視劇都是在宮廷內部計較一些雞毛蒜皮、雞零狗碎、爭風吃醋、兒女情長等等這樣一種模式下展開的，生殺予奪、生離死別、人命關天等等鏡頭很少很少，如何能夠吸引人呢？

好在，電視劇裡幾個流傳千古的名人粉墨登場。歐陽修、司馬光等等文人墨客，給電視劇添色不少，半白話辦文言的對話也很精彩。

《清平樂》不同於《甄嬛傳》《如懿傳》一般，後宮充滿了算計，處處都是爾虞我詐。劇情發展到現在，除了張妼晗一個比較討人嫌的角色外，就是之前出場沒幾集的郭皇后了，雖然張妼晗有點撒潑任性，無奈對手都太佛系，感覺張妼晗在唱獨角戲的感覺，相對來說還多了點無趣。而宋仁宗和曹丹姝成婚好幾年了也一直沒有圓房，帝后之間的感情也沒什麼甜蜜而言，結果張茂則對皇后的感情卻意外的引起了觀眾的注意。

如今播出快到三十集了，宋仁宗旁邊的妃子也還是隻有苗心禾、曹丹姝和張妼晗三位。而作為副線cp的趙徽柔還沒長大，可是出演人員卻已經換了好幾個。彷彿《清平樂》目前播出的劇情都是在趙徽柔做鋪墊。也不知道是帝后的感情太過平淡所以對趙徽柔和梁懷吉的虐戀充滿了期待，想必如果趙徽柔和梁懷吉的感情再不出彩這部劇就應該沒什麼看點了。

當然，《清平樂》也可以算是宮劇中的一股清流了，沒有勾心鬥角，殘害皇家子嗣的戲碼，如果規規矩矩的講歷史也好，可偏偏劇情做了許多改動。不過《清平樂》的服化道很精緻，劇中的歷史感也很濃重，喜歡歷史感的應該繼續磕，畢竟《清平樂》也是很長一段時間以來既不狗血也相對正規的作品了。

心急吃不了熱豆腐，既然喜歡這部劇不如就靜下心來慢慢追，體會宋仁宗時期的文人風骨和開明政策，感受晏殊、范仲淹等人的詩篇魅力。

比起《琅琊榜》，《清平樂》確實不算火，熱搜也沒上幾個。主要還是劇情推進比較慢吧。服化道沒得說。大宋的文化和繁榮透過街道也表現得淋漓盡致。

這部劇在描述大宋文化方面，確實可圈可點。但是全程沒什麼糖發，宋仁宗的官配CP 曹皇后，彷彿是惺惺相惜的兄弟，認認真真搞事業，研究農耕。

很多人看到只有張貴妃作妖，唱獨角戲的時候，都棄劇了……

《清平樂》其實有點類似《知否》，從服裝道具和色調上來看，感覺很像，我不是專業的，說不出什麼專業的詞來，但是就是感覺很像。

我很喜歡看《知否》，所以一開始也是衝著這個特點去看，但確實是很難看進去，最後棄劇了，而《知否》，我已經在5刷了。

我感覺《知否》的劇情會更有意思點，雖然沒有什麼特別的事情，但是很多人物的性格都特別討喜，看起來不會那麼沉悶，時不時還會爆出點金句什麼的讓人開懷。

同樣都是那麼細膩慢調的樣子，《清平樂》在這一點上，就沒有這麼有以吸引力了。

然後就是嗑cp，雖然《知否》裡二叔曾經還有一個外室，但對外室其實並沒有什麼太多的感情的，而且也是外室結束後才開始與明蘭的故事，嗑cp不至於嗑的那麼心酸。

但《清平樂》裡主角的cp是真不好嗑啊，血都能嗑出來，也不大符合現在人的喜好吧。現在的人已經不那麼愛看虐的死去活來的劇了，都恨不得從頭甜到尾。有些觀眾被虐到一半就直接棄劇了，誰還看啊。

所以相比起來，我感覺看的人會更少吧，反正我身邊似乎好像沒人在看，我自己也是看了幾集棄的。

火的不一定是好劇，不火的劇不一定就是爛劇，《清平樂》作為正午陽光出品的一部史詩大劇，無論從服裝道具到演員的演技，可以說是上乘的，但是無論從收視率還是網路熱議度來看，都沒有大火的跡象，我認為主要有幾個原因。一、演員演技線上，流量不足

無論是主演的王凱，江疏影，還是配角喻恩泰，任敏，楊玏，邊程，葉祖新，都是屬於演技派演員，自身帶一定的流量，但不足以帶火一部劇，而且這些演員都屬於用作品說話的演員，不會為了一部劇去惡意炒作，這樣的話，討論度就比較少了

二、劇情細膩有餘，矛盾衝突不足

目前更新了差不多一半的劇集了，但是總體給人一種溫吞的感覺，所有的人物都那麼剋制，甚至幾個所謂的反派都沒有流量劇中那樣囂張跋扈，給人感覺呈現了一副宋仁宗時期宮廷市井生活的畫卷，很精美但總是缺一個亮點。

好劇製作的時候需要反覆打磨，我們在看的時候也需要細品，這部劇對了解宋朝的一些市井生活，宮廷日常，文人趣事還是很有幫助，不需要用火不火來評價一部劇，喜歡就去看。

我覺得挺火的，火不火沒有固定的標準，大家喜歡就好。

第一《清平樂》改編自小說《孤城閉》，可能影響觀看量

拍成電視劇後改名可能在一部分原著黨心中不是很滿意，因為名字的改變在一定程度上市改變了讀者心中的印象，好比你喜歡王凱，然後他改名王凱凱，你會覺得彆扭。因此在粉絲們心中留下了一個改變嚴重的先入為主的印象。所以在觀看這個電視劇的時候帶有這種情緒，因此在給評分的時候，不一定能做到客觀，這是事實的情況。

第二，劇情的節奏比較緩，也就是說不夠刺激，太細水長流。

大家看古裝劇宮廷劇都是喜歡宮斗的，然而這部劇不是女人的宮鬥劇為主，更多的時候大臣和君主的博弈，但是又不夠極端，看的不夠過癮，所以在觀看的時候並不想《甄嬛傳》那種你死我活還有《如懿傳》那種狠辣手段，劇情高潮一波接一波，觀眾看的過癮，那麼互動就會頻繁，有了互動就有了流量，熱議，好評就會上來了。

第三，宋朝我們大家知道的比較少，因為大多電視劇都是唐朝，清朝，三國，明朝等等比較多，這幾個朝代也非常出名，目前市場比較火爆的電視劇古裝都是這些朝代為背景，那麼大家就知道故事的背景引起了好奇。而一個你不太熟悉的朝代講的是什麼故事，你也不得而知，心裡沒底，所以不熟悉的東西你可能不太感興趣。那麼在這個時候觀看的人可能不多。

第四，疫情幾乎控制了，大家復工復產，忙裡忙外的，可能沒什麼時間看劇，回到家也是加班或者工作的事情。畢竟復工了很多事情要做，所以電視劇可能看的少了，也就是觀眾量可能不會化太多時間去看電視，而是投入了工作和生活，畢竟電視劇不能當飯吃

總結：我覺得比較火，因為這部劇細品也很不錯，畢竟宋朝的風雅真的是比較獨特，各種文人詩詞大家，宋詞那是一絕，可以學到很多豐富的知識，補充歷史空白。

各有各的看法，我認為是火的。

因為《清平樂》確實沒拍好。營銷熱搜買上天，真正互動關注的人不多，資料很虛。

正午陽光一如既往地在服化道和畫面上用心，這一次卻是好鋼沒用在刀刃上。原著《孤城閉》本來就是女性向的言情故事，講述公主和宦官的愛情，角度新穎，沒有問題；正午陽光偏偏要把它劇改成“宋仁宗傳”。

結果暴露了朝堂戲寫不紮實，言情部分又不想放棄，冗長的宋仁宗的戀愛劇情，無情揭露了本劇的本質就是——帝王的言情劇。

可是帝王和言情本身就是失衡的啊！

那些歷史名傑、風流人物紛紛陷落在綿密細碎的皇帝家事裡，范仲淹的面孔化為曹皇后的老師，韓琦歐陽修也不過是人物介紹時的一聲驚呼，然後個個面目模糊。

慶曆新政呢、宋夏戰爭呢、三冗問題呢，朝堂和民間呢，宋仁宗的施政心路呢？

《清平樂》通通不能回答。

因此《清平樂》沒有想好自己要講的故事和自己的受眾，自然吸引不到關注。

詳細的劇情分析可以見我的文章：https://www.toutiao.com/i6821432255290802699/

一部好的電視作品核心在於“講好故事”，而再好的劇本也需要好演員去演繹，但找誰來演又考驗著劇組的眼光。好演員從來不止成熟的演技派這一條路，很多電視劇中主角選角能力一般，反倒是一些配角格外亮眼就是個例子。

比如《鶴唳華亭》中金瀚飾演的二皇子、《慶餘年》裡郭麒麟飾演的範思轍和《清平樂》中的葉祖新和邊程都足夠搶眼，但其實他們都不是正經主角，相比之下這三部劇中的女主和女性角色都有點弱。

馬上進入尾聲的《清平樂》絕對算得上高開低走的典型，因為正午陽光和王凱的號召力，這部劇開拍之初就吸引了足夠的關注，但延續了張開宙一貫的風格，拖沓的劇情鋪墊加上有點燒腦的宋朝文風一度擊退了部分觀眾。

加上江疏影飾演的皇后曹丹姝總是一副國母的端莊姿態示人，少了幾分靈動與活潑，讓人難以親近。而王楚然飾演的張娘子美則美矣，卻整天一副作天作地的模樣，也少了點觀眾緣。從小換到大的徽柔雖然也懂事和孝順，但演員選角方面卻不夠出彩，任敏飾演的大徽柔雖然個性十足，卻因肉鼻頭和略顯憨實的長相，也讓人難以真正共情。

相比之下，倒是葉祖新飾演的張茂則和邊程出演的懷吉雖然只是宦官之身，但卻因為才學品行出眾而吸粉無數。尤其是葉祖新，此前雖然因《步步驚心》中的十爺而走紅，但84年出生的他其實已經不年輕了，這幾年除了蔣欣前男友的身份，作品方面倒沒什麼出彩的部分。

此次在《清平樂》中出演傾慕皇后的張茂則，他隱忍有度又為了愛人和內心所感所想而不肯放棄，和見一個愛一個的大豬蹄子皇帝相比，當真是男友力max。儘管扮相上不出彩，卻實實在在是靠實力圈了一波粉。

小演員邊程飾演的懷吉也足夠亮眼。雖然整部劇中戲份不少，但話卻不多，劇中可施展的空間不足，在宮中小心謀生存的他處處小心翼翼卻因為對公主不能言說的愛和始終如一的貼心陪伴，也讓人愛極了這個清秀有才情的小哥哥。

和《清平樂》裡這種情況有一拼的是《鶴唳華亭》和《慶餘年》。

《慶餘年》中實力派戲骨無數，隨便拎出來幾個都算得上是吸睛高手。慶帝的扮演者陳道明、陳萍萍的扮演者吳剛是圈裡數得上的演技高手，張若昀、李沁、肖戰、辛芷蕾、宋軼、李純等人集美貌於實力於一身。但沒想到在這樣強大的陣容中，最出彩和被人記住的卻是半路出家的郭麒麟。

在郭麒麟的演繹下範思轍這個“爹不親，姐不愛”的二流子公子哥卻因精於計算和擅長經商讓人過目不忘。郭麒麟獨有的幽默和憨厚加上角色本身的魅力，讓範思轍這個角色徹底火了。反倒是此前備受期待的“雞腿菇涼”，在李沁的清冷下少了幾分味道，讓原著粉大呼失望。

《鶴唳華亭》中也同樣存在女主不給力的情況，按說李一桐出道的時間也不短了，同時多部劇在播也不會特別發愁流量和話題，但是她飾演的女主陸文昔還不如早早領了盒飯的太子妃張念之讓人印象深刻。更別提在劇中挑戰反派角色長子齊王的金瀚。

此前小編對金瀚的印象一直停留在和趙麗穎合作的《你和我的傾城時光》中那個有顏的霸道總裁人設，但沒想到轉身到了《鶴唳華亭》中玩起權謀的蕭定棠。雖然腦子上是欠缺了點，又有點懼內，可開頭幾段和太子之爭的反轉以及在皇帝爹爹面前秒變小可愛和傻白甜的架勢，任誰看也會忍不住叫絕。

毫無疑問，一部好的作品是編劇、導演和演員等相互配合、協作的結果。但挑演員本身的眼光就很說明問題，這些古裝劇中敢於挑戰在電視領域不怎麼出名的年輕演員挑戰，本身就是突破和進步了。雖說這幾部劇在選女主方面都欠點火候，但發掘新人的眼光還是比較獨特，讓人期待。