經典金典歌詞內容向人生大起大落際遇交際打工者辛酸艱苦與坐在辦公室打者階層靠擾，好接地氣，現在歌曲不知怎樣講，時代不同，人生感悟不同！

以前的人唱歌情感多於技巧，現在的人技巧多於情感，以前的多數歌手唱歌幾乎都是靠天賦，現在的歌手多數是科班出現，在唱功上現在的歌手也許比以前的歌手好，可是你會發現現在很多好聲音聽著都一樣，因為唱法一樣，如同流水線產品一般，聽久就容易膩，聲音記不住，而以前的歌手全靠天賦和感情唱歌，周式腔調，齊式腔調，各式各樣的唱法，雖然唱法不科學有瑕疵，卻成為了他們的特色，聲音一出來，我們就知道是誰唱的。甚至有些音樂人以歌唱技術給人評分，而不是以動聽程度，過於死板，像伍佰這樣有特色的歌手，也許在如今都很難出道。

新歌過度追求流行和音效，追求國際化，在音樂編曲上追求複雜化，美其名曰中西結合等，因為想跳出經典老歌的框架，一味追求怪，實則是靈感不濟，創意不足，造就許多不倫不類的歌，主歌反被配樂壓了一頭，這也是為什麼最近民謠反而有越來越火熱的趨勢，一把吉他就能給你奉獻美好的音樂，許多人聽膩了那種吵雜的音樂，反而喜歡民謠的安靜與簡單。

新歌出現的速度太快，一首歌的熱度尚未完全發揮，便被更新的一首歌覆蓋，一首歌一流行，便被各類小影片APP在短時間內集體轟炸，造成人們的記憶週期變短，歌曲生命週期縮短，這類小影片APP能夠迅速拉紅一首歌，是因為是播放這首歌的副歌或者最好聽的地方，人們一直聽著高潮的地方，容易極速消費了自己的情感，一下子就膩味了，上一首《紙短情長》剛熄火，下一首《往後餘生》也馬上會被新的BGM覆蓋。

大眾的接受程度提升比較慢，老歌真摯而直接簡單，新歌音樂複雜風格多變，對於80.90的人來說，對於音樂的複雜接受度，只到周杰倫這步，現在流行的嘻哈說唱即使能聽得進去，學習能力也跟不上，也很難引起共鳴了，新生的00後對於此類音樂接受度較高，但對於周杰倫歌迷來說，傳唱度最高的還是抒情歌曲，當然了，周杰倫其實已經超越了那個時代，現在許多新歌其實還在走他的老路，不要驚訝我說到老歌提到杰倫，因為他第一張專輯發行，已經是18年前的事情了。

羅大佑在天津演唱會上曾經講過：“滾石唱片最好的二十年間，一張唱片最快要作半年，我自己的之乎者也作了三年，而現在的歌手用一個什麼蘋果什麼軟體只要30分鐘。”現在的音樂都是金錢的味道，利益為上，許多歌曲只為圈熱度，圈錢，誰能花費幾年的時間去打磨一張專輯呢，比如《燃燒我的卡路里》這種急功近利，無營養的口水歌越來越多，越來越少人是在純粹的做音樂。這個時代發展速度太快了，一味追求快，而忽視了作品的精雕打磨，人心浮躁，人們甚至很難靜下心來安靜聽一首歌。

回憶裡那個年代，一首歌爆紅的時候，不管走到哪，大街小巷都在放同一首歌，不過後來慢慢的人們也對歌手有了更高的要求，如周杰倫林俊杰王力宏這類創作音樂人，出名至今，作為真正能夠自己寫歌自己唱歌的代表性音樂創作人，這個圈子裡中間有很長一段時間沒人能夠抗衡他們，不過如今也有如華晨宇，陳粒，毛不易等新生的音樂人開始了時代的翻篇，回憶的老歌總是美好而經典的，可也希望這些新生的音樂人，在這個最好的時代，開啟新的篇章，造就未來的經典歌曲。

一提到新歌就來氣，因為不知唱的是什麼。還有唱歌的改說詞了，聽這樣的歌還不如聽單田芳的評書。所以新歌永遠沒有老歌好聽！

經典老歌首先歌詞內容豐富，貼切實際，能寫出多數人的心聲和對生活的真實體會，演唱者音樂功底深厚，藝術造詣基本可以說是登峰造極，所以經得起時光歲月的考驗仍然百唱流傳，深得聽眾喜愛。而現在好多新歌，歌詞內容膚淺，演唱者再努力也難以流傳下去，只能紅極一時，

新的歌曲可以是經典歌曲的衍生物，在韻味不變的情況下，作一些變通仍然保持生命力。但是不一定是比較正常的現象，畢竟老一些的那些人，還是會老，如果後繼無人，不是希望看到的。總還是期待有新生的晚輩，在以後更有發展前途，不過這需要時間。，