個人覺得更喜歡吳秀波主演的司馬懿，可能吳秀波主演的司馬懿更討好觀眾，更符合當下年輕人的口味吧！不管從顏值，還是演技都還是不錯的。當然我這裡並不是否認前兩位藝術家沒有演技，其實單從演技方面來說前兩位藝術家的表演差能也是無可挑剔的，也許將來會有更多的演員能超越他們呢，吳秀波主演的司馬懿這部劇也許也是劇情吸引的觀眾吧，整部劇敘述了司馬懿從年少到年老的成長曆程，也是他一步步走上人生頂峰的過程，整個過程大起大落，扣人心絃，尤其是最後，司馬懿從被執者變成了執刀者，這些劇情讓人無不大快人心拍手叫好！這就是我相較於前者更喜歡他的緣故吧！

不知道網友們發現沒有，這三個版本的背景是不同的。前兩個版本是《三國演義》裡的司馬懿，吳秀波飾演的則是《軍師聯盟》裡的司馬懿。可能有網友就說，那不都一樣嗎?告訴你，不一樣。最大的不一樣就是作者的角度和態度。前兩個版本是羅貫中的角度;後一個版本的則是編劇常江和導演張永新的視角。

而在這種情況下來探討哪個版本的司馬懿演得好，似乎沒有意義。因為這裡面有很大一部分是作者對人物的態度在起作用。前兩個版本的司馬懿所擔負的是作者對他們的貶義態度(因為畢竟主角是劉關張和孔明嘛)。吳秀波版本，在《軍師聯盟》中則是作為一個正面形象而出現的。

捉摸一下吧，擔負著不同作者的不同態度(一個是褒一個是貶)的司馬懿，你如何去比較?

版本的司馬懿的確給我留下了深刻的印象啊，甚至一輩子都抹不去啊。是，小編理解你的想法。並且小編也和你一樣。曾經也一度認為倪大紅版本的司馬懿，是演得最好的。可是後來隨著讀書(特別是在看了劉再復的《性格組合論》之後)和閱歷的加深，我就不再那麼想了。

二、單純在演技層面上探討三個司馬懿

1.最老的魏宗萬版本

這三部劇我都看過，裡面三位司馬懿都演的非常好，老版的魏宗萬老師演的司馬懿可以說是相當的經典！把司馬懿的沉穩老練演的出神入化！倪大紅演的司馬懿也相當的不錯，各有各的特色！近兩三年出的電視劇《軍師聯盟》和電視劇《虎嘯龍吟》裡面的司馬懿出演者吳秀波可以說是把司馬懿演活了！從《軍師聯盟》裡面的青年司馬懿再到《虎嘯龍吟》裡面的中老年司馬懿簡直是司馬懿在世！演的真的是好！從青年司馬懿的沉穩、聰明、隱忍不發、再到中老年、老年的遇事波瀾不驚、司馬懿的狠勁演的出神入化！太驚豔了！綜合這三部司馬懿，我覺得沒有誰出演最好之說！都有各有各的特色，都非常精彩！謝謝！我的回答完畢！如有不同意見歡迎指正和批評！謝謝大家！

魏宗萬的司馬懿，堪稱經典，將司馬懿的狡詐多智，性情多疑，刻畫的細緻入微，深入人心，和小說《三國演義》裡的司馬懿最為接近。倪大紅扮演的司馬懿，風格獨特，表演極具張力，既有智慧的一面，也有狡猾的一面，是一個立體、真實的司馬懿。

平心而論，三版司馬懿，誰的演技更好？

吳秀波版司馬懿，堪稱最帥的司馬懿，但是大家對於他的評價是鮮花板磚齊飛，有的人認為吳秀波顛覆了大家對司馬懿的固有印象，無論是演技還是整個人的狀態，真的是特別讓人過癮。也有人認為，吳秀波就是《北京遇上西雅圖》的那個大叔，演司馬懿著實彆扭，既沒有狼的殺氣，也沒有鷹的銳利，更沒有智慧的頭腦，完全不適合。

綜合來看，魏宗萬的司馬懿是臉譜化的司馬懿，是小說中的司馬懿，是絕對的經典；倪大紅版的司馬懿，個性鮮明，是活生生的人，更接近真實的司馬懿。而吳秀波版的司馬懿，是一個高顏值的司馬懿，是一個不同以往的司馬懿，成不了經典，但也有其優點。

關於司馬懿誰演得最好的話題便浮出水面。期間小編也看過幾篇關於這個話題的文章，但多數都說不出什麼道理來，只為蹭熱度、湊字數、吸引流量。當你仔細看文章時，發現裡面什麼都沒說， 好了，那麼今天來盤點一下這幾個版本的司馬懿。有不同意見者，不喜勿噴，如果有理智尚存的，那小編歡迎你來探討。 一、三個司馬懿的盤點 其實，這三個版本的司馬懿小編都看過。他們分別是最老的魏宗萬版本；第二老的倪大紅版本；最後的就是吳秀波的版本。據說還有一個港臺版本的，小編不熟悉，就不說了。 不知道網友們發現沒有，這三個版本的背景是不同的。前兩個版本是《三國演義》裡的司馬懿，吳秀波飾演的則是《軍師聯盟》裡的司馬懿。可能有網友就說，那不都一樣嗎？告訴你，不一樣。最大的不一樣就是作者的角度和態度。前兩個版本是羅貫中的角度；後一個版本的則是編劇常江和導演張永新的視角。 而在這種情況下來探討哪個版本的司馬懿演得好，似乎沒有意義。因為這裡面有很大一部分是作者對人物的態度在起作用。前兩個版本的司馬懿所擔負的是作者對他們的貶義態度（因為畢竟主角是劉關張和孔明嘛）。吳秀波版本，在《軍師聯盟》中則是作為一個正面形象而出現的。 捉摸一下吧，擔負著不同作者的不同態度（一個是褒一個是貶）的司馬懿，你如何去比較？ 也許你可能會說：你說的對，但前兩個版本的司馬懿的確給我留下了深刻的印象啊，甚至一輩子都抹不去啊。是，小編理解你的想法。並且小編也和你一樣。曾經也一度認為倪大紅版本的司馬懿，是演得最好的。可是後來隨著讀書（特別是在看了劉再復的《性格組合論》之後）和閱歷的加深，我就不再那麼想了。 二、單純在演技層面上探討三個司馬懿 如果單純地在演技層面上探討哪個版本的司馬懿演得更好，那小編可能就要得罪人了。小編以為前兩個版本的司馬懿，他們在演技上都有自己的侷限。請先別發火，我這就嘮乾貨。 1.最老的魏宗萬版本 這版本的司馬懿演成那樣，不怪演員自己。這是導演自身的問題，而且也有上面小編所講的作者態度的問題。這個版本的《三國演義》拍攝於上個世紀90年代，那個時候的編劇和導演在反面角色的塑造上還恪守著傳統的表演理論。所以，在演員選擇上也就犯下了臉譜化的老毛病。基於編劇與導演對於角色司馬懿所持有的態度，他們決不會選擇唐國強來演司馬懿的，更不會讓孫彥軍來演司馬懿的。只有魏宗萬符合他們在選擇演員時的標準——反面形象就寫在臉上。 另外，司馬懿是一個外柔內剛，寓剛於柔的性格特徵。在詮釋性格這一點上，魏宗萬演繹得過於表面和膚淺。在老版本的《三國演義》中，魏宗萬把司馬懿演繹成一個懷才不遇、壯志難酬的世子屬臣。這與司馬懿寓剛於柔的隨順性格是相差甚遠的，也就是沒有抓住人物性格的核心元素。 2.倪大紅版本的司馬懿 其實，這是我印象最深的一個版本，當時看到這個版本的司馬懿時，就覺得這個倪大紅也太牛X了，把個司馬懿演得這麼好。特別是司馬懿那種墳墓級、骨灰般冰冷的無慾氣質，更讓小編歎為觀止。那種木訥、無慾、謙卑到塵土裡的人格表現，至今讓小編回想起來就不寒而粟。 但是隨著小編年齡的增長，和看書本數的增加，對於倪大紅版本的司馬懿也不再滿意了。因為倪大紅版本的司馬懿，其性格是靜止的；缺少變化與靈動的。特別是在小編看了劉再復的《性格組合論》之後，我發現倪大紅的司馬懿性格沒有時間與空間上的變化屬性。我們每個人的性格都會因時間和空間上的不同，而呈現出不同的側面。比如，作為一個企業領導的你，在面對妻兒時的表情態度和你面對下屬員工時的表情態度肯定是不一樣的。這是性格的空間屬性。在時間上來說，三十歲時的性格與五十歲的性格肯定是不同的。這就是性格的時間屬性。 那麼，再來看看倪大紅塑造的司馬懿，他的性格和表情是不是始終都是那麼一張冰冷、陰沉、無慾的臉？而且不管對誰都沒有什麼變化？其實這樣演就錯了。拿演員何冰的話來說，這是表演結果，而不是表演的過程。而倪大紅的失誤就在於角色的性格缺少變化與靈動。所以，最終也淪為角色演繹的臉譜化。 3.吳秀波版本的司馬懿 吳秀波的學歷背景，小編都不知道，但是他的表演似乎更加符合人性的客觀規律，也就是人物性格的時空變化性。在這篇文章動筆前，小編查了一些司馬懿的歷史資料及三個版本司馬懿的網路影片，最後提煉了一些關於司馬懿性格的關鍵詞： 低調內斂、隨順淡泊、縝密平和、寬厚堅忍、寓剛於柔。 上面這些關鍵詞基本差不多就可以完全概括司馬懿的性格特徵了。但這些性格側面並不是同時出現的，它是透過人物在時空上的不斷變化而相應呈現的。 司馬懿在面對妻子張春華時，他顯得隨順而寬厚，外加一點小調皮；當司馬懿面對曹操、曹丕時，則表現得低調、內斂、謙卑、寓剛於柔；面對楊修時，司馬懿表面上則顯得平和寬厚，實則更加堅忍而縝密。小編在這裡僅舉這幾個例子，細心的讀者可以在接下來的劇集多多注意就都明白了。真正屬於吳秀波的好戲還沒真正開始呢，後面他肯定會有更加精彩的表現。屆時你會看到吳秀波在塑造司馬懿的性格時，是如何在動態與變化之中精確演繹司馬懿的。 另外，從吳秀波主演的其他影視劇中也可以看得出來，吳秀波本身就是精緻、低調、隨順內斂的一個人。所以說導演選擇他來演司馬懿，小編以為這堪稱是本色出演了。因為，在小編看來吳秀波的性格與氣質，很大程度上暗合了司馬懿這個人物形象95%以上。所以，在這一點上來說，吳秀波演起司馬懿來，可能會比倪大紅和魏宗萬他們更省勁兒更容易。

京劇淨角表演藝術家，裘派藝術創始人、北京京劇院奠基人之一——裘盛戎。

因為，上個世紀50年代中期裘盛戎的表演藝術已到達顛峰狀態。

他曲己從人，高風亮節，為了強強聯合，他奔走於馬連良、譚富英、張君秋、趙燕俠等各位藝術家之間，積極促成了當時實力最強的藝術團體——“北京京劇團”。他加盟了被譽為具有全國最佳搭檔“四大頭牌”——“馬譚張裘”的北京京劇團，並任副團長。（裘盛戎、張君秋、譚富英、馬連良）

我們裘副團長，繼承傳統，並勇於創新，在四十多年舞臺實踐中，不斷豐富和提高自己的表演藝術，博採眾長，揚長避短，結合自身的條件，敢於突破，把京劇行的花臉藝術推向了一個前所未有的新高峰、新階段。是京劇史上繼金少山之後，以淨行挑班的第二位花臉演員。

在京劇《失街亭·空城計·斬馬謖》中裘盛戎把司馬懿表現的淋漓盡致。嗓雖略澀、裘味十足、嗓子有底、唱法有根、腰腿有功夫、上臺有颱風。能讓一千八百年前的司馬宣王活靈活現。