這主要是營銷戰略的轉變，說白了點就是為了要流量和客戶數量，滿足資本量化指標. 資本化之後的企業有一點最不好，就是他並不是按某些價值觀發展，而是完全毫無價值觀的存理性規劃，隨著中概股在疫情當中被貶低和看空，資本對平臺的量化指標越來越高，無奈之下，只能引流止渴，沒什麼特別的原因.

1.首先說一下鬼畜的意思：鬼畜”在中國指的是一種影片站上較為常見的原創影片型別，該類影片以高度同步、快速重複的素材配合BGM的節奏鬼一樣的抽搐來達到洗腦或喜感效果，或透過影片（或音訊）剪輯，用頻率極高的重複畫面（或聲音）組合而成的一段節奏配合音畫同步率極高的一類影片（來源百度百科）。

2.從目前影片，音訊網站的趨勢來看，都偏向於娛樂，快速可複製，快速變現，而鬼畜正好滿足以上幾點，可以短時間大量的被複制，對於網易雲音樂來說，短期內的收益是很客觀的。

3.行業導向，現在大環境下很多的網紅工作室，自媒體等等為了迅速開啟局面，透過短時間大量生產鬼畜來獲利。

從長遠來看，這些行為是短視且有害的，影響如下：

3.從音樂行業角度來看，鬼畜猶如飲鴆止渴，加速國內音樂的品質下降和從業者的消亡。

綜上，鬼畜可作為娛樂博人一笑，但是從長遠來看，還是應該立足本質，以創造優質內容為出發點，獲得長期可持續的發展。

其實我覺得這個就是大環境的發展造成的，平臺也要跟上，尤其是這兩年，網際網路變化太快了，已經不是以不變應萬變的時代了，所有的變化都是圍繞這潮流和人群的喜好發展，不能掉隊，要有自己的特色同時也要迎合受眾

首先，音樂是物質的，只有人才具有意識，具有主動創造性和主觀能動性。

所謂的“音樂進入網易雲音樂”是完全匪夷所思的一種表達。

創作者是網易雲原創音樂的主體，相比起來，創作者更加自由，想做什麼做什麼，音樂人上傳之後釋出歌曲也很方便，大家也會對自己的作品負責，或許你說的鬼畜也是他們表達自己情感的一種藝術形式的物質載體。聽眾喜歡聽是激勵創作的一大動力，不喜歡那就沒了，市場供需關係而已。

搬運者是群神奇的人，像k叔就是雲村傳奇之一（bushi反過來還是說一下所謂的鬼畜音樂吧（躲不了的）鬼畜在我看來其實相當注重視覺與聽覺的結合，優質的鬼畜能夠將音樂和影片做到完美的結合並且相得益彰，看過藍藍路之後我很震撼的一點就是這裡。

更多鬼畜音樂進入網易雲實際上是對音樂形式的一種豐富和發展，鬼畜畢竟是小眾圈子，在音樂上的突破能讓它更加完善。免不了的，一些歌曲會披著鬼畜的外皮實際上是商業套路歌曲，這種現象不只是在鬼畜音樂上存在，在各個音樂圈都存在。

實際上我覺得這個問題很有意思，第一眼會覺得他有貶低鬼畜音樂的意思，第二眼覺得他是想貶低網易雲音樂這個平臺，看了問題詳細之後意識到他是在針對網易雲音樂無版權的情況，綜合起來我還原出了一個鋼筋建攀蝦的形象。任何音樂流派都是平等地，只是因為創作者水平的高低讓人產生這個風格不怎麼樣的錯覺，何況流行的東西每年都在變，人們的審美水平也在變，沒有貶低鬼畜音樂的必要，鬼畜創作中對人聲的處理與其他音樂當中人聲切片的技巧有相似之處，其本質也沒有離開音樂的音調節奏旋律的要素，這足矣證明鬼畜是音樂的一部分。