行為藝術和行為繪畫

哲學家認為藝術是自然形成的，“自然”有孕育萬物生命的能力，所以歐洲文藝復興時期的藝術家將人體的價值等同於自然的價值，因為人體也可以孕育生命，還可以創造世界；藝術緊隨時代發展，每個時期的藝術都反映社會和人們的思想，問題來了：藝術愛好者如何區分行為藝術和行為繪畫呢？

行為藝術和行為繪畫，都有“行為”二字，也就是說它們著重體現的是創作者或藝術家的個人行為，要注意的是，雖然繪畫是藝術的一個種類，但是行為繪畫不等同於行為藝術，為什麼這麼說呢？原因很簡單，繪畫需要創作工具，比如畫筆、色彩顏料、畫紙畫板，

然而“行為藝術”本身就是人的行為，人才具備創作能力，20世紀開始，藝術就是指人的創作技能，對於行為藝術來說，人的某個動作姿勢都可以稱之為藝術，比如，之前某個裸女和豬睡在一起，被稱為“行為藝術”，據說寓意是拉近人類和豬的距離，真是很荒謬，

行為繪畫指的是畫家透過手部運動運用顏料的技法進行繪畫，比如，把顏料直接澆或潑在畫紙畫板上，不需要構圖，這就叫行為繪畫，代表人物是20世紀的美國畫家波洛克，波洛克的作品有大量釉彩、鋁和玻璃顏料的記號、滴畫、噴灑和線條汙點。

波洛克行為繪畫作品

行為藝術和行為繪畫，從字面上看，便是藝術與繪畫的區別。

那麼我們先來聊一聊藝術，在普通人眼中，藝術便是天馬行空，不接地氣。但在藝術家的心中，藝術，是自己向這個世界表達態度的一種方式，它可以是繪畫但也可以是雕塑、電影、舞蹈、音樂等等。

搞明白這層含義，那我們再來看行為藝術跟行為繪畫的區別。

行為藝術，指的是透過自己某種特別行為，它可以是跳一種奇怪的舞蹈，戴一種奇怪的物件等等，來表達自己心中一種精神或者含義。

而行為繪畫，卻將藝術範疇鎖定在繪畫領域，就是不以普通形式進行繪畫，最終作品還能表達出某種深意的行為。

很開心一起聊一下行為藝術，行為繪畫

個人粗淺的理解，對於藝術而言，繪畫藝術屬於藝術大範疇

所以行為藝術，其中包括行為繪畫

個人拙見，行為繪畫的先驅畫家是美國畫家波洛克

對於西方美術史上，許多畫家習慣於在固定的角度畫一幅畫

但是畫家波洛克創作時，在面前攤開畫布，採用不同的角度，對著畫布滴落，傾倒，潑灑，噴濺的方式，營造火花四濺，亢奮的，毫無拘束的舞動的線條韻律

行為繪畫，個人粗淺的理解，是如同波洛克把舞蹈和繪畫融為一體的創作方式，如波洛克的創作，雖然畫面毫無法度，但是畫家的行動繪畫，偶然因素很強，情緒爆發因素很強。

對於行為繪畫，雖然是行動繪畫，但是終究是採用繪畫材料創作

而行為藝術，個人拙見，是藝術家採用自身身體創作的一種藝術表現形式

西方行為藝術的鼻祖是藝術家克萊恩，他的作品《自由墜落》標誌著行為藝術的誕生

在行為藝術作品《自由墜落》中，克萊恩在無任何保護措施情況下，隨身一躍從二樓視窗，克萊恩的空中自由落體運動，也付出了摔傷的代價。

對於行為藝術，個人粗淺的理解，是觀念藝術

或許創作行為繪畫，需要畫傢俱備一定的繪畫功底

但是千萬不要以為，行為藝術，隨便玩玩就可以創作一件行為藝術品，本身很膚淺，無深刻內涵

其實這是對行為藝術的誤解，行為藝術，是為了表達一種思想，觀念

如藝術家克萊恩的人體測量行為藝術，融合行動，表演，展示，繪畫融為一體，為了表現生活本是藝術，身體狀態，色彩，痕跡的虛空精神。回答完畢

行為藝術就是身體上的動作加上服飾演繹不同的角色，行為繪畫總的來說，它的藝術成份就是美學方面大。我是一個行為藝術的愛好者，我在推廣銅人藝術，在大的廣場，大的商場，演示給廣大群眾欣賞。這條路很難，但是我會堅持下入的。

哲學家認為藝術是自然形成的，“自然”有孕育萬物生命的能力，所以歐洲文藝復興時期的藝術家將人體的價值等同於自然的價值，因為人體也可以孕育生命，還可以創造世界；藝術緊隨時代發展，每個時期的藝術都反映社會和人們的思想，問題來了：藝術愛好者如何區分行為藝術和行為繪畫呢？

只在網上看到過一些被稱為行為藝朮的東西，印相極壞。一個女人赤裸自囚於籠中，表達女性求平等衝出樊籬的渴望？反正是籠中裝著一具活肉而已。中國一男教授帶著幾十男女學子赤裸接龍擺成環狀，也稱行為藝術，我真想為其取名"慘絕人環"。至於行為繪畫，多指將赤裸身體作畫然後捲曲拼結為虎、鹿、斑馬或花朵之類，亦亳無藝術可言，與"肉餅"上作畫無異。總的來看，我認為這都是西方"藝術？"的糟粕，與中華禮義廉恥道德傳統相沖突，是西方性開放的衍生品，是社會進步的負能量。

行為藝術有很多種：比如雜技表演，魔術表演，京劇表演這些都是。行為繪畫指：油畫、水墨畫、水彩畫當然了硬筆畫也是。兩者之間是有區分的，藝術愛好者要分清了。

我覺得行為藝術是與人的各種造型作為藝術的創作為基礎，而行為繪畫是與人的思想不拘一格，行為繪畫的空間要比行為藝術的創作空間更大

行為藝術是以行為為載體，重點在行動軌跡，比如走一段路，從開始走到走結束這一段行為就是作品。

而行為繪畫是以繪畫為載體，不管行為做了多少，最後呈現的作品還是一幅畫。只是比傳統繪畫多了一個行動的參與，讓整個繪畫過程充滿創意和表演性質。