張學友被封為歌神！他的歌聲是很多70、80後的美好回憶！承載了我們美好的青春回憶！考驗一個歌手水平就是看現場，好多歌手不敢開演唱會，或請一大堆嘉賓或加入一些互動遊戲環節，張學友的演唱會基本不請嘉賓，不注水！

張學友的唱功在香港樂壇真是無人能及！最遺憾的事情就是：錯過他現場的演唱會。

最難唱的應該是 李香蘭 情已逝之類的！

首先來看看張學友的嗓音特點：張學友嗓音天生比較渾厚，有質感，屬於中聲部，在運用共鳴時有金屬質感，屬於比較有天賦的一類聲音。

氣息運用：唱歌的基礎是氣息，最重要的也是氣息，你能想象一個氣息不穩的歌手唱歌是沒有美感的，氣息的運用是張學友的強項，這一點可以從他的演唱會得到證明，一連唱幾個小時絲毫不會走音或者斷音，另外他常常能將連著十幾個節拍的句子一口氣唱出來，如遙遠的她”裡的最後一句的：“遙遠的她彷彿借風聲和我話。熱情若沒變哪管它滄桑變化。。。。。。哈～～～～～哈～～～～哈～～～～～”這樣一句都是連著一口氣唱的。

又如99演唱會演繹的“愛是永恆”的最後一句，在如此高低音轉換的情況下拖這麼長的音，這種氣息控制能力令人驚訝！

共鳴：張學友唱歌共鳴運用非常豐富，而且區分度非常明顯，他最擅長的應該是胸腔共鳴

和鼻腔共鳴，特別是鼻腔共鳴是其一個招牌。這點大家應該比較清楚，就不再舉例。

真假音切換：說句實話，張學友的嗓音特點決定了它的假音音色不可能特別出色，但他的真假音切換卻是非常嫻熟，典型的演繹如李香蘭，三天兩夜，頭髮亂了，有個人，特別是後三首歌，這些歌曲的高音區在真假聲之間來回遊走，頗有難度。

顫音：這又是張學友的一個強項，說實話，華語流行樂壇在顫音這項技巧上我還沒發現比張學友更好的，顫音顫得好的大有人在，但像張學友這樣各種顫法都嫻熟的歌手卻是很少見，更難能可貴的是，他能根據歌的一些特點靈活運用這些技法，一些慢歌或古典歌，如道道道，楚歌等他較多采用大顫，即振幅較大，頻率較低的顫法，而一些大氣歌曲他又較多采用中顫，一些快歌和近年一些R&B型別的歌則以快顫為主，由於不同的顫法需要運用不同的發聲部位或氣息震動方法，所以綜合掌握它們是很難的。

高音：說實話，這不是張學友的強項，這也是其嗓音特點所決定的，但是在其後天努力下還算達到了一個較高高度，張學友最高音唱到A2左右，個別音應該可以唱到HiC,但不管怎麼樣都不是其特長。

唱歌技巧：說實話，這才是歌神真正魅力所在。在張學友的歌裡，你能領會到各種唱法，如哭腔、嘆氣唱法、小噎唱法、純鼻子唱法。再加上發聲部位及共鳴腔的靈活應用，使其歌曲演繹得極其細膩，即便是一些很普通的歌曲如離人竟他以延長也顯得很有韻味，當然這些都是隻可意會不可言傳，希望在歌唱水平上有所提高的朋友可以嘗試去模仿一下。