你所描述的景色，真是個人間仙境，首先取景地要好好考察，我覺得在武漢東湖鳥語林比較好，這裡的湖面比杭州西湖大得多，東湖植物園是遊客的打卡必去之地，鳥語林的鳥類眾多，真個是“春去花還在，人來鳥不驚”

這句詩很應時，四月天，春已去，花還在。詩詞出自唐代詩人王維的《畫》，據說，此詩緣於畫，當時詩人王維觀看一幅描繪山水自然風光畫，不由得詩興大發，作下此詩讚美畫意。當然，詩人所作的詩也是畫中意境，詩中有畫。

理解了詩詞的創作背景，我們一起來構思如何拍攝詩詞的意境。

讀懂詩意

詩詞攝影，不但要理解詩人的創作背景，還要讀懂詩詞的意境，拍攝時才能得心應手，做到詩畫融合。

遠看山有色，近看水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。

詩人在欣賞畫時，將實景與畫景融合一起來表達，看遠處的高山是模糊不清的，而畫中的高山卻山色清楚秀麗；近處聽水聲，而畫中的流水卻悄然無聲。春天盛開的花，在畫中並沒因春天的逝去而凋謝，樹枝頭上的鳥並沒因人走近而受驚飛走。

從詩詞中，我們可以提煉出畫面的元素：山、水、花、鳥。這樣我們的拍攝思路就清晰了。

拍攝思路

走過了春天，跨入了四月。大自然的景色依然美麗誘人，因光照的作用花兒盛開得更嬌豔欲滴。

走進大自然，漫山遍野的花沿著起伏不斷的山脈佈滿山巒，橙紅色的花與山體綠色的植被融合一起，不分你我，而強烈色彩的對比反差令畫面充滿色彩、生機勃勃。不就是詩人筆中的“遠看山有色”的意境嗎？拍攝時，我們可以用廣角鏡來表現廣闊、壯觀的山峰，而小光圈深景深更讓畫面的近景、中近、遠景清晰細膩。

走進山裡，走到山谷，山峰高聳入雲，藍天白雲觸手可及，山腳下有人家，一座座的房屋在Sunny照射下格外的醒目，以桃花為前景，將山、天空白雲、房屋納入畫面，照片中的前景、中景、遠景讓畫面更有空間層次感。不就是詩人觀山有色，畫中有詩的意境嗎？

漸入深山處，路徑越發幽靜，Sunny透過密林，在溼氣的作用下形成一條條光柱，照射在綠茵的山體植被上。

尋水聲而去，潺潺的山水從山澗中慢慢流淌而下。這時，你可以架起三角架，穩定相機，將相機快門設定慢速拍攝流水，將流水拍成絲綢狀。如果光線太強滿足不了慢門要求，那麼你就要在鏡頭前加ND濾光鏡，才能達到慢門速度。

深山密林中，幽靜而顯空靈，除了潺潺流水聲，還有宛轉悠揚的鳥鳴聲，正所謂“蟬噪林越靜，鳥鳴山更幽。”林中的鳥兒，你可以用長焦距鏡頭拍攝，為了保證對焦準確，畫面清晰，儘可能用三腳架穩定相機。拍攝構圖，將樹枝葉子一併納入畫面，才顯得“人來鳥不驚”的意境。

總結一下，詩詞拍攝，在理解詩意的前提下，在構思時要充分考慮詩中的元素。拍攝時，利用各種鏡頭，不同的場景來表現詩中意境，畫面要儘量體現詩中元素的構成及安排。

感謝友軍提問。

“春去花還在，人來鳥不驚。”出自於唐代詩人王維的五言絕句《畫》。

遠看山有色，近聽水無聲。

春去花還在，人來鳥不驚。

王維被後世稱為“詩佛”。不光是因為他字“摩詰”，還因為他一生參禪悟道，很多詩文中都能體現出“空靈感”。用今天的話說，王維就是一個高配版的佛系文藝男青年。

這首著名的五言絕句《畫》，同樣也是藉著對一幅山水畫作的描寫來表達出“此時無聲勝有聲”的佛系空靈感。

根據詩詞，擬定拍攝思路

遠遠望去，高高的山峰有著明亮的色彩。

走到近處，卻聽不到流水的聲音。

春天雖然走了，可是仍然還有很多花兒在爭奇鬥豔。

人雖然來了，卻看不到鳥兒被驚動而飛起。

這是多美的一幅畫面呀！

我們可以把，它當作是衣服掛在牆上的水墨山水畫，也可以把它當成是一張風景照片的拍攝思路。在詩人所描繪的這幅畫卷裡，有山，有水；有花，有鳥……還有人。

閉上眼睛想一想，這樣的畫面果然是極美的。

根據拍攝思路，擬定拍攝內容

“春去花還在，人來鳥不驚。”拍攝時間是春去夏來；拍攝主題是自然風光；拍攝內容是山水風光攝影或者動、植物攝影；拍攝地點是有山、有水、有花、有鳥的自然環境——當然，想把這些拍攝條件都湊齊了並不容易。所以，在實際拍攝當中，用攝影組圖形式表現難度會比較低，單幅作品，則需要天時、地利、人和全都完備。

拍攝單幅攝影作品，我們可以用鮮花作為拍攝前景，用小鳥作為拍攝中景，用山和水作為拍攝背景。當然，如果是有攝影模特出鏡的，那是最好不過了……不過前提是，小鳥得和出鏡的模特同時停留在畫面裡——這個比較難。畢竟野生的小鳥基本都是怕人的。所以，還是隻拍小鳥比較好。

如果是以攝影組圖的形式來表現，那麼拍攝難度就降低很多了。我們可以先拍山水，再拍花鳥，或者是拿著長焦在小鳥經常出沒的地方蹲守……小鳥也需要喝水的，對吧？總會有機會能夠拍到小鳥在山間飲水的畫面的。最後，還有一種思路是把山水和花鳥的畫面透過攝影后期的方式“組合”到一起。不過，嚴格來講，這樣操作應該就不屬於是攝影作品的範疇了。透過修圖的方式對畫面元素加加減減，應該算是平面設計了。

春去花還在，人來鳥不驚。。。北方就是這樣的景色，南方春花已謝，北方夏花正豔。圖中，一隻烏林鴞撲向花海尋找食物田鼠，此情此景，真可謂：待到山花爛漫時，它在叢中找。。。

春去花還在，人來鳥不驚。”拍攝時間是春去夏來；拍攝主題是自然風光；拍攝內容是山水風光攝影或者動、植物攝影；拍攝地點是有山、有水、有花、有鳥的自然環境——當然，想把這些拍攝條件都湊齊了並不容易。所以，在實際拍攝當中，用攝影組圖形式表現難度會比較低，單幅作品，則需要天時、地利、人和全都完備。

拍攝單幅攝影作品，我們可以用鮮花作為拍攝前景，用小鳥作為拍攝中景，用山和水作為拍攝背景。當然，如果是有攝影模特出鏡的，那是最好不過了……不過前提是，小鳥得和出鏡的模特同時停留在畫面裡——這個比較難。畢竟野生的小鳥基本都是怕人的。所以，還是隻拍小鳥比較好。

如果是以攝影組圖的形式來表現，那麼拍攝難度就降低很多了。我們可以先拍山水，再拍花鳥，或者是拿著長焦在小鳥經常出沒的地方蹲守……小鳥也需要喝水的，對吧？總會有機會能夠拍到小鳥在山間飲水的畫面的。

最後，還有一種思路是把山水和花鳥的畫面透過攝影后期的方式“組合”到一起。不過，嚴格來講，這樣操作應該就不屬於是攝影作品的範疇了。透過修圖的方式對畫面元素加加減減，應該算是平面設計了。

這兩句詩詞是我們兒時再熟悉不過的，它來自代詩人王維的五言絕句《畫》，閉上眼睛讓我們感受一下他這首詩，“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”彷彿置身在仙境一般，有山，有水，有樹林，有花，有草，有小鳥，不過作者並沒有身臨其境，而是看著一幅山水畫對它做出的描寫簡直就是一個不食人間煙火充滿了佛系空靈感。

那麼根據作者所描寫的場景，我們也可以理一下自己的思路，拍攝時間選擇春末初夏的季節，拍攝的主題是大自然原生態的味道；拍攝的內容是風景，植物，拍攝的地點當然是要和畫裡提到的場景基本吻合，有山、有水、有花、有鳥的自然環境不過實話實說，把這些條件想在同一個地方湊齊實屬不易，這就要我們用心來對待了，不過也可以用攝影組圖形式完成這個作品，這樣難度會比較低！