《紅牡丹》

唐 王維

綠豔閒且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

2、釋義：紅牡丹的綠葉在悄悄地舒展，紅牡丹的花色有鮮有暗。面臨凋零，牡丹愁腸欲斷，請問春光，你可懂得牡丹所想？

3、賞析：“綠豔閒且靜，紅衣淺復深。”這兩句先側重寫牡丹枝葉的狀態和花的色彩。詩人以人寫花，說碧綠鮮豔的牡丹葉，簇簇擁立，多像一個身著綠妝嫻靜文雅的少女；那色彩時淺時深錯落有致的紅色慾滴的花片，又像少女的衣裙。開首這兩句，詩人把美人和牡丹融為一體，寫的是牡丹的外部形象。

“花心愁欲斷，春色豈知心。”這兩句是寫“牡丹仙子”的內心世界，說花兒似乎也有情感，也有愁。因為牡丹花與春天同在，在美好的春天裡，牡丹花嬌嫩嫵媚，姿容娟秀，清香萬里，佔盡了春情。然而，春天不能永駐，誰也無法挽留，這正是牡丹的愁心所在。它深知自己的芳香美色只能與春天同在。春天一去，它就會調零衰敗，漸漸枯萎。因此，人們只知道欣賞春色，欣賞牡丹花的鮮豔，而不知道它的一片愁心。

正確選擇攝影器材

數碼單反機身是首選，鏡頭選擇則見仁見智了。一般拍攝花卉，影友都喜愛用微距鏡頭，拍牡丹也不例外。不過因其花朵碩大，從標頭一直到中、長焦鏡頭都有用武之地。用微距、長焦拍出的牡丹景深小，有利於虛化背景或合理分佈主體與陪體(如葉、莖、根等)。

家用卡片機手機也能拍出好作品。用卡片機手機拍攝時景深很大，適合拍清晰範圍大的圖片，也可用微距功能達到突出主體的目的。

三腳架，自拍杆，快門線、濾鏡、偏振鏡、反光板、背景板（布）、噴壺等附件也是很有用的。

《紅牡丹》唐 王維

綠豔閒且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

意思是紅牡丹的綠葉在悄悄地舒展，紅牡丹的花色有鮮有暗。面臨凋零，牡丹愁腸欲斷，請問春光，你可懂得牡丹所想？

“綠豔閒且靜，紅衣淺復深”。這兩句先側重寫牡丹枝葉的狀態和花的色彩。詩人以人寫花，說碧綠鮮豔的牡丹葉，簇簇擁立，多像一個身著綠妝嫻靜文雅的少女；那色彩時淺時深錯落有致的紅色慾滴的花片，又像少女的衣裙。開首這兩句，詩人把美人和牡丹融為一體，寫的是牡丹的外部形象。

“花心愁欲斷，春色豈知心”。這兩句是寫“牡丹仙子”的內心世界，說花兒似乎也有情感，也有愁。因為牡丹花與春天同在，在美好的春天裡，牡丹花嬌嫩嫵媚，姿容娟秀，清香萬里，佔盡了春情。然而，春天不能永駐，誰也無法挽留，這正是牡丹的愁心所在。它深知自己的芳香美色只能與春天同在。春天一去，它就會調零衰敗，漸漸枯萎。因此，人們只知道欣賞春色，欣賞牡丹花的鮮豔，而不知道它的一片愁心。

“綠豔閒且靜，紅衣淺復深”，描寫的是哪種花，如何拍攝？

非常高興回答您的這個問題。

“綠豔閒且靜，紅衣淺復深”，描寫的是紅牡丹。這兩句詩出自唐代詩人王維的五言絕句《紅牡丹》，原文是“綠豔閒且靜，紅衣淺復深。花心愁欲斷，春色豈知心。”

“唯有牡丹真國色，花開時節動京城” ，牡丹被稱為“花中之王”，四月，是牡丹花盛放的時節，如何拍攝牡丹花？創作出優秀的攝影作品，下面提幾點建議，供題主參考。

由於牡丹花性喜涼爽、乾燥的環境，喜Sunny，又怕熱、怕烈日直射。因此拍攝牡丹花最好選在晴好天氣的上午10點之前或下午3點以後。四月的天氣，早上拍攝可能拍到驚豔的露珠牡丹。

器材的選擇上，相機一般使用單反相機或微單都可以，鏡頭根據拍攝距離和追求的效果來選擇合適的微距鏡頭、長焦鏡頭或定焦鏡頭。

如果沒有相機，也可以用手機拍攝，畢竟現在手機的拍攝效果有的也十分不錯。

1、拍攝主體

只有選擇對拍攝的主體，拍攝後的片子才能有鮮明的主題。因此，拍攝前可以大體謀劃一下我將要出的這張片子的主題，這樣就對是選擇拍攝大片的牡丹花田，還是拍攝單朵、幾朵、一叢花，還是拍攝花蕊等等有了定論，不會在拍攝時犯選擇困難症，最後造成主題不明。

2、巧妙構圖

拍攝牡丹花構圖力求簡潔、工整，主張經典的傳統構圖，能夠突出主體，拍攝出牡丹花“雍容華貴”的意境。

3、利用光線

拍攝牡丹花根據現場的拍攝環境，主要採用側光或逆光進行拍攝，儘量少用頂光拍攝。這樣可以拍出片子的層次感，立體感。需要注意的是，拍攝粉、白等淺色的牡丹花時，最好運用散射光，已達到降低反差、增加飽和度的效果。

4、控制曝光

拍攝牡丹花時，建議選用手動曝光，如果按照程式自動曝光進行拍攝，會缺少層次感。而拍攝黑、紫牡丹，更會造成色彩失真的情況。另外，採用多重曝光的拍攝方式能夠拍攝出令人驚豔的效果。

總之，牡丹花的拍攝類似於一般花卉的拍攝，但又有不同的地方，正是這些不同，使牡丹花的拍攝出了許多優秀的作品。但只要掌握基本的拍攝原則，再結合拍攝時的實際情況，每個人都能拍攝出“國色天香”的牡丹花。

後期處理在花卉的拍攝中是常用到的。拍攝的牡丹花作品如果再經過精心的後期處理，會使作品主題更加鮮明，一般的作品成為“大片”。

“綠色閒且靜，紅衣淺復深”描寫的是牡丹花。它是出自唐朝著名詩人王維的《紅牡丹》詩句，其全文是：

綠豔閒且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

大意是：紅牡丹在綠葉叢中，外表顯得多麼嫻靜，紅色衣衫由淡而漸深；面臨凋零，內心卻是愁腸欲斷，春色豈能知道她的心情！

牡丹花是“花中之王”，素有“國色天香”的美譽。牡丹花雖好看，但要拍出它的魅力或優秀的作品來卻不那麼容易。這就要深刻領會和藉助古人有關牡丹的詩詞韻味，掌握一些必要的拍攝技巧和手法來達到目的。根據個人的拍攝經驗，應掌握以下幾個方面：

1.找好光線：根據現場環境，可選擇採用側光、後側光和逆光進行拍攝，這樣就可拍出牡丹花的立體感和層次感，儘量不要用順光拍攝，因順光拍攝拍出片子平淡無奇。

2.選擇角度：找好光線位置後，你可以選擇是俯拍、平拍、還是昂拍。一般情況下，是多采用半俯拍和平拍。

3.確定構圖：構圖決定攝影作品的成敗，好的構圖首先要安排好牡丹花這個主體在畫面的位置；其次是選擇好背景，畫面的背景不要亂，最好是純色調，如綠色或暗色（黑色）；再次是畫面要簡潔。

4.靈活創意：在拍攝牡丹花時，可以採用“虛實相間，動靜結合”的技法，使畫面具有靈動、朦朧的效果。也可以給牡丹花拍特寫，如使用微距鏡頭拍攝花蕊等。

5.色彩搭配：牡丹花有紅的、白的、黃的、紫的等等，根據主體牡丹的色彩，拍攝時要安排好背景的色調，可以採用和諧色調，也可以採用冷調和暖調，突出主體。

“綠豔閒且靜，紅衣淺復深。”出自唐代詩人王維的《紅牡丹》。全詩不長，總共四句：

綠豔閒且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

這首詩看標題就知道是在描寫紅牡丹了。“綠豔閒且靜”是在寫紅牡丹的葉子碧綠得給人帶來嫻靜的感覺；“紅衣淺復深”則寫的是牡丹花瓣本身的層次感，由淺到深。

如果只是按照詩詞的本意所拍攝，那麼我們只拍攝紅色的牡丹花就好；如果是按照詩文的意境拓展開來拍攝，我們就可以拍攝所有“紅花綠葉”的花卉。

我個人的建議是，有紅色的牡丹花就先拍紅牡丹；沒有紅色的牡丹花，也可以“退而求其次”拍攝其他顏色的牡丹，甚至可以拍攝其他種類的花卉。

攝影最主要的是多拍照多實踐。所謂“實踐出真知”，身為攝影愛好者，總不能因為沒有牡丹就不拍照片吧？

首先，拍攝紅牡丹也好，拍攝綠葉紅花的其他植物也好，都離不開詩詞中所表達的“色彩對比”——紅色和綠色，是色相環當中，對比最強烈的顏色。顏色對比越強烈，視覺衝擊力越強，觀眾的印象也就越深刻。所以，在拍攝詩詞當中的意境時，一定要率先突出顏色對比所帶來的視覺衝擊。

其次，“紅衣淺復深”描寫了牡丹花瓣由淺入深，層層疊疊的花冠形態。牡丹本身屬於複式花冠，在拍攝時，一定要表現出花瓣的層次感和立體感。如果是拍攝單層花冠的“紅花配綠葉”，也要注重表現花朵的形態和柔美。

紅牡丹哎！拍花的方式有很多。我這裡沒有牡丹，就用月季說一下吧。前面兩張疏於中心構圖，就是把花朵放在中間相機平行於花朵拍攝。第三張是拍整個花的花枝，角度稍微低一點，使用的是對角線構圖。最後一張就是可以多拍一些花朵，從上往下拍，這樣畫面感也很美。