用一句話我覺得不夠總結攝影的感悟，所以我用了一段話來表達:

對於攝影，我不知道是從什麼時候開始喜歡上的，他是我用於記錄生活的一種手段，一種方式，每每翻看相片的時候，都會讓我留下一種難忘的回憶，攝影可以讓我見證美好時刻，留住美好的回憶，用鏡頭，用心去記錄這個世界吧。

攝影藝術不同於照相，而攝影家需要有對生活中的深意感悟，美感的認知，才能對眼前需要拍攝的景物及人物形象，勾畫出自已作品達到了極佳美感的構圖畫面，才能按下快門，產生出自己滿意的作品，奉獻給大眾。

其實，攝影藝術就是光與影的完美結合，需要深厚的功底才能完整的掌握這門攝影藝術！

用直覺去學習，用時間去積累是我對攝影的感悟。

攝影就好像是光影魔術，如何把“魔術”玩得極致，效果呈現出來令人佩服是需要長時間學習和練手的。身邊有些攝影新手，退休在家無聊但兜裡有點小錢，退休金不差，於是就買了攝影器材跟前輩學習，學到一點皮毛以後，就是各種的曬，不是說曬照片不好，拿出來起碼大家可以互相交流促進進步對吧，可拿一些剛學會單反機操作鍵拍出來沒構圖的照片出來曬就不好了吧？更不好的是拿自己當大師了，然後去一些團體裡面教攝影了，這不是誤人子弟嗎？不好意思，實在沒忍住吐槽一下這些人！攝影有學不完的技巧，有無限的創作，永遠處於求知求學的心態，才是讓攝影技術得到飛躍的基石。

每年各種的攝影比賽多如繁星，不可否認參加比賽可以試試自己的攝影水平，但如果把比賽當成任務是出不了好片子的。平時出門背個相機，遇到有感覺的場景可馬上拍下來，我們常說的一句話是：不缺美的風景，只缺發現美的眼睛。美，並不單指世外桃園式如詩如歌的仙氣美，它也可以是普通老百姓接地氣的美，個人覺得接地氣的，讓人看到照片就會想故事的美才是真實的有溫度並且能打動人的美，當你的相簿裡有積累的好片子時，再挑出最好的去參加相應主題的攝影比賽，不為比賽而攝影，而是為定格美而攝影才是攝影的初心。

我喜歡攝影幾十年 ，主要拍攝新聞圖片，風景、人文、紀實等題材也拍。我的感悟是：攝影是真實的記錄，也是一門藝術。因此，在拍攝中，我一直在體會和感悟這句話，同時也在踐行這個理念，我的作品不僅僅是記錄當下美好的生活，而且從構圖、視角、主題等方面，都要有視覺衝擊力，具有藝術性，給人有美的享受。

攝影能把美好的記憶留下，使我對攝影有著一份特殊的感情。經過漫漫長假中的攝影拍攝練習，我明白了很多，生活中很多優美、生動的形象，只要是透過豐富的光影、引人的情調，就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景，使人看後興奮、愉悅、聯想，享受到一種別樣的樂趣。

靈感捕捉是第一，

常識技術是第二。

很對鏡頭，留下的瞬間，打動人的作品，都是來自霎那的靈感捕捉。

相輔相成就更好了。

如下，都是瞬間捕捉

真的是一句話，一句嗎？

那就一句：

生動一刻，瞬間永恆！！！

手持1/4秒，糊了

懷著一顆熱情、好奇、探索的心，用自己獨特的視角，去表達你眼中的世界，攝影是手到、眼到、腦到，手到即是掌握攝影工具，能熟練使用工具，眼到即創作的源泉，眼睛就是取景器，用眼睛仔細觀察，發現你眼中的景色，腦到即是需要思考，沒有思考就很難提高，攝影就是不斷提升自己眼界，用自己最舒服的方式將你眼中的世界展現出來。

記得剛開始接觸攝影的時候總想把自己留在鏡頭裡，儘可能的把自己的快樂展現出來。

現在我只想記錄生活中的每一個美麗，山、水、花、草、人，甚至一個小小的動物，我都想拍下來，分享給世人，讓大家一起感受世界的美好。

好吧，用一句話總結對攝影的感悟：

因為我這一生中過去的日子已經無法再來，所以我要把平凡的日常生活

記錄下一個個特別的瞬間。

一幅作品的誕生是注入了攝影人的思維和感情，不一定紀實，是體味作者的思緒。最厲害的作品是向觀眾傳達你想傳達的思想。

攝影是一件非常美好的事情。拿起相機手機去拍攝的時候，我覺得我就是一個畫家。手機或相機就是我的畫筆。把身邊的景色用我想的色彩、我要的構思和我喜歡的方式組成一幅攝影作品，記錄一份生活的意義，透過這個畫面帶給人們一種美好或啟迪。這是多有意思的事情，也是多快樂的事情啊！

攝影，拍照的是景色，但攝入的卻是你內心對美的審視和甄別。

任何沒有主題的採集、收納、平鋪直敘的表達方式，不管是美術、音樂、雕塑、建築等等等等，結果都是蒼白、生澀和沒有生命力。

因為你所描寫的物件，沒有生命力，就沒有感染力，沒有感染力，那就乏善可陳了。

所以，攝影，是在你對要拍攝的物件，都具備美的想象、精神上的昇華都達到你想要的效果後，這才去選擇角度、理想構圖、突出主題，渲染環境……最後達到完美效果。

總之，攝影是你個人對事物審美和價值認知的一種綜合體現，是一種有目的的發現美、認識美、留下美的行為和過程。

我說了這麼多，會不會有點太乾巴？這只是我的個人己見，請謹作參考。

……

記錄人生，拍有內容的照片，讓影像直觀說話，這是我持續30多年的攝影感悟！

（不好意思，題注要求“一句話”，我多說了兩句）

為什麼開始攝影？

回想自己真正開始攝影，還是從先擁有一臺屬於自己的相機開始的，進而開始系統的學習攝影基礎知識以及管理照片的Lightroom，等準備好之後，卻不知道自己該拍什麼，於是朋友建議我加入了一個拍攝計劃，每天堅持至少拍一張照片，就這樣開始記錄自己眼裡的世界。

從不知道拍什麼，到拍到各種有意思的照片，到又不知道該拍什麼，再到現在什麼每天一張已經很輕鬆，這個堅持的過程有煎熬也有快樂，這便是自己最大的收穫。照片的意義首先在於記錄，其次是傳播，最後才是審美，我還在路上。

現在由於手機的普及性，攝影似乎是大家都具備的一項技能，雖然技術千差萬別，但並不是每一張照片都需要用專業的眼光去評判，多看看別人的照片，可以讓我們看到是不同的模樣。

“像”由心生，攝影是你的眼睛和心靈的延伸，它是你的所見、所思、所愛、所悟和情緒情感的展現。比如這張照片，看似平淡，卻展現的是對“採菊東籬下，悠然見南山”的恬淡生活的嚮往，和拍攝照片時，此時刻的心境。[可愛]

攝影是技術和藝術的融合，用不同的視角記錄生活中美好的事物。攝影把生活中美好的瞬間撲捉儲存，成為永恆的記憶。

我個人對攝影的感悟就是，用攝影記錄生活，實在是一件幸福的事情。在初學攝影的時候，一定要多看，有助於攝影小白快速入門。

一是多看拍攝的物件，仔細進行分析，確定拍攝的思路及重點。避免不加思索，對著拍攝物件一頓咔嚓，結果卻沒獲得多少滿意的作品。攝影是個腦力活兒，要多動腦子，善於取捨，才能使自己的作品表達岀美的訊息。

二是多看大腕的作品，不斷學習，提升自身審美水平。之所以被稱為大腕，其作品肯定有非常之處，其水平也非一般人所能及。把自己的作品同大腕的作品進行對比，分析存在的差距和不足，找岀彌補差距的方法，然後嘗試改進。這一步很有必要，可以使自己少走不少彎路。

三是多看攝影文章，完善拍攝方法與技巧。攝影初期看相關文章，對許多專業術語不明所以，對有些指導也似懂非懂，這完全正常。有條件的話可以參加一些培訓，瞭解一些常識性的知識和技能，也可以多向志趣相投的前輩討教，針對自身拍攝難點尋找突破方法。

我本人作為一般攝影愛好者，初心是記錄生活，在這個前提下，如果作品能有幾分藝術視角與水準，表達美、傳遞美，那也是一件幸福的事情。

在全民攝影的時代只有拍出自己的特點拍出異於常人的視角才能讓人眼前一亮，在大部分環境中我們看到的世界和看到的視角都是一樣的，都是那麼普通那麼的平凡，但是作為攝影師需要從這些普通而平凡的生活中找出不一樣的視角，用自己獨特的視角給人帶來不一樣的感受，把平凡拍的不平凡。

如何理解：把平凡拍攝的不平凡？其實最開始我也是拍什麼都沒有感覺拍什麼都覺得差點意思，看看大師拍攝的作品總覺得自己差的太遠。後來看了很多關於攝影方面的書籍瞭解到，大神也不是出門就出大片的，也是在失敗中不停的去拍攝而獲取最佳的瞬間。

如果想要走向成功需要經過不斷的嘗試不斷的拍攝就可以在眾多作品中找到靈感，你會發現或許這就是我想要的感覺。

好的作品一定是艱辛的拍攝，避免拍出讓人看上去非常普通的作品可以嘗試蹲下、趴下、或者是登高、總之就是找到那些讓人不舒服的拍攝姿勢，往往這種角度是可以讓人感覺出不一樣的，另外還要注意畫面表現的內容和故事性，不是所有的作品只要用這個辦法就可以拍出好照片的。

用心去發現用心去感受你看到的用獨特的視角去拍攝記錄下這個瞬間。你的作品就會把平凡拍攝的不平凡。

拍攝是一種生活態度。與其拍攝一束花草

，不如拍攝一個意念，與其拍攝一個意念，不如記錄一種信念。