小的時候是童年記憶

成年時是感情的追逐

結婚了是生活的樂趣

老了就是歲月的滄桑

相信周星馳大家都不陌生，星爺，周星馳給我們的形象就是那種開朗，在電影中的他誰惹到他他就懟誰，可是現實中的他卻不是這樣子的，在幾年前就出現了一次周星馳被豪門炮轟的事件，娛樂圈也引起很大的風波，明白人都知道是怎麼回事，可是星爺卻什麼也沒有去說，只是落下一句話：別人只會在乎你做了多少，從不會在乎你說了多少。所以，我寧願做，也不願說，所以現實中，我們也要像星爺學習多做少說。謝謝大家

可能對於大多數人來說對周星馳最大的印象就是:無厘頭、搞笑。可是看多了周星馳的電影之後才明白了，其實他的電影並不是僅僅只是為了搞笑那麼膚淺，長大了之後在看周星馳的電影就是笑著笑著就哭了，因為漸漸的懂得了小人物的不易，生活不易，以及愛情的不易。周星馳系列的電影中，他總是扮演著各種各樣的小人物的角色:送外賣的、跑龍套的、茶餐店員、小混混等，每個角色都為了生活，或為了愛情，或為了理想而努力奮鬥著。

周星馳的電影給人最直觀的感受是，帶給人快樂。

其實，周星馳的電影值得反覆觀看。他的電影主角或是底層的小人物，或是對現狀不滿的人，或是開場是很囂張，很高傲的人。他們有夢想，或者是想要改變現狀，但受盡嘲笑，感受到社會的世態炎涼，然後透過堅強、奮鬥和反抗，最後逆襲成為英雄，實現夢想，改變現狀。

《破壞之王》、《逃學威龍》系列、《少林足球》、《功夫》、《唐伯虎點秋香》、《九品芝麻官》、《食神》等等皆是如此。

我們觀看他的電影的時候，一開始是快樂、搞笑，然後細細品味，覺得有點心酸，再發覺電影中的角色很像自己，就難過起來。此時，才發覺，他的電影還能給人帶來深深的思考和共鳴。

你有夢想嗎？在追夢的路上，你感受到過程中的不易嗎？所以才有《喜劇之王》的“前面漆黑一片，什麼也看不到”，“也不是，天亮後會很美的”。

你可能出身不好，或者以為自己在公司、在社會中是小角色就自卑。所以才有《破壞之王》的“小人物會有自己的奇蹟”。

你可能覺得沒有人理解你，沒人懂得你。所以才有《唐伯虎點秋香》的“別人笑我太瘋顛，我笑他人看不穿”。

還有很多很多。

不僅如此，他的電影不僅是主角令人難忘，其中的很多配角、小角色也有特色，同樣令人難忘。所以他的電影也捧紅了不少人。

《功夫》裡的“包租公”、“包租婆”、《少林足球》裡的“阿梅”，《國產凌凌漆》裡的“聞西”，《大話西遊》裡的“紫霞仙子”，《食神》裡的“火雞”，等等，太多了。

但說到周星馳戲裡的配角，就不能不說“達叔”吳孟達。曾經周星馳、吳孟達這對黃金組合，創造多少令我們捧腹大笑的經典電影。只是如今“達叔”已經沒有出現在周星馳導演的戲裡了。

周星馳的電影裡的臺詞朗朗上口，很有趣味性和教育意義。

1、生我是副作用呀！你還不是享受那些製造過程嘛？ 《百變星君》。

2、人，如果沒有了夢想，那和鹹魚有什麼區別 《少林足球》。

3、我左青龍，右白虎，老牛在腰間，龍頭在胸口，人擋殺人，佛擋殺佛！《唐伯虎點秋香》。

4、別以為你長得帥我就不打你。 《功夫》。

5、你是檸檬頭，老鼠眼，鷹勾鼻，八字眉，招風耳，大翻嘴，老羌牙，燈芯 脖子，高低膊，長短手，雞胸，狗肚，飯桶腰，我要是你，我早就自盡 了。《九品芝麻官》。

6、除暴安良是我們做市民的責任，行善積德是我本身的興趣，所以扶老太太 過馬路我每個星期都做一次，如果是碰到國定假日的話我還多做兩三次。《破壞之王》。

7、我找到了一份兼職工作，在中央精神病院所做研究工作。......研究什麼? ......被人研究! 《國產凌凌漆》。

朗朗上口的臺詞，不僅引人發笑，也深藏不少的人生道理，其中很多常出現在人們的日常生活中，或成為人們的口頭禪，或用來調侃生活的專用詞。

因此，周星馳的電影帶給我的不僅僅是歡樂，還有對人生、對現實的思考和共鳴。

周星馳是我國現代著名的演員，深受人們的喜愛，現在，周星馳參演的每部電影的票房都很高，人們送給周星馳一個外號“星爺”。周星馳作為當今喜劇大咖，他的電影因為質量而著稱，在90年代到現在拍了無數口碑之作，為大家帶來無數的歡樂，周星馳是個才華橫溢的男人，不僅電影非常搞笑，而且電影中還能看出很多人生哲理，不管你是什麼階段的人，看周星馳的電影都會有感觸不同。

比如說在周星馳的《大話西遊》電影中，至尊寶深愛著紫霞，卻被牛魔王阻擋無法和紫霞在一起，只有孫悟空能解救紫霞，但是孫悟空卻另有使命，只能將這份感情深藏，這部電影所折射出來的就是人生，男人在最好的年紀時遇到這輩子最想照顧的女人，卻沒有能力承擔，而牛魔王就是這個社會，阻礙兩人在一起的人，等到男人真正成長起來能夠養起那個曾經最愛的她時，卻被這個社會所戴上金箍，再也找不回當時最愛的她。

理想在心，生命永不止步。周之電影中，周星馳都飾演一個個地地道道的小人物，從《功夫》中的小混混，到《喜劇之王》中的尹天仇，從《行運一條龍》中的蛋撻王子，到《賭俠》中的追星族，從《少林足球》中的小師弟，到《鹿鼎記》中的韋小寶，無不生活在社會的最底層。但就是這樣一個個無足輕重的人物，都有著美好的憧憬，韋小寶想揚名天下，小師弟想用足球將功夫發揚廣大，小混混想成為大人物，正是這樣的理想之火，成為他們生活的動力，一直激勵著這些小人物去拼搏，去打鬥。在《長江七號》中我們可以知道父親是多麼的辛苦，和包公頭來回爭執中能看出來一位平凡父親為了一家生計的偉大，《長江七號》這部電影給我留下深刻印象的就是爸爸教育兒子說的每一句話：“我們雖然窮，但只要有骨氣，不吹牛，不打架，努力讀書，就算窮，到哪裡走會受到尊敬的”。

周星馳的電影每個階段都能看出不同的意境，所觸發的感覺也不一樣，同一部的電影，再一次觀看，你也會發現其他的東西，只是當時卻看不出來，周星馳的電影總會告訴我們這些道理，一，要堅持自己的夢想； 二，事業會有很多機會，但是真愛只有一次 ；三，只要堅持下去，就一定會有機會 ；四，成功有很多方式，不一定非要在一棵樹上吊死。周星馳的電影就像一本很好且很淺又很深的書。說他的電影很淺是因為故事簡單、情感樸素，他的電影很深是因為主題深刻、人物和內容包羅永珍，長者也不會覺得膚淺。希望大家都能從中找到你們需要的東西，來填補人生中缺少的東西，這樣星爺的東西也真正有了存在的意義。

檢視全部14個回答

廣告營銷的主要內容是什麼？自媒體平臺有哪些按效果付費，獲客輕鬆翻倍

百度推廣廣告 

昆明公園1903房價4月動態樓盤詳情-房源真實!

昆明公園1903房價現已推出精裝特價房源，拎包入住參加團購享度假折扣，詳情致電售樓處昆明公園1903房價24小時免費接機，資深房產顧問全程為您答疑解惑，全程無憂看房!

瓊海華信房地產營銷..廣告 

相關問題全部

周星馳的電影魅力何在？

周星馳一直以來都是電影界的傳奇，可以稱得上是神話啦，周星馳他對電影的表達一直以來都是以一個孩童的思想，在剛開始的時候有很多質疑的聲音，大家都不認同他的這種風格，覺得太幼稚啦，表演一點都不慎重，就像一個沒有長大的孩子天真自然。周星馳的所有影片都是用這樣的方式去傳達某種社會現象，只是在間接的表達，沒有成人那樣直白。 可以看出星爺“思無邪”一個起點是他是以一個孩子的方式去表達電影，他的電影在一定的程度上面可以看做一個孩子式的模仿。就是因為星爺選用孩子這種純真的優點慢慢的很多人看了之後覺得很搞笑，也得到了很多人的喜歡，有的時候用一個方式表達到了極致就是經典，不得不佩服周星馳演電影的思路。 他所有的電影都是無厘頭，讓你摸不到思緒，但是又常的喜歡看，覺得很吸引你，這種魅力確實很讓人佩服，並且它的電影看了很多遍都不會覺得膩，越看你就會發現很多人生的哲理，讓你明白很多道理，慢慢的你就會覺得周星馳很厲害，他所有的搭檔沒有一個不佩服他的演技！ 不過娛樂圈中對周星馳的人品質疑還是挺多的，他和很多人關係都不好，大家除了對他的演技佩服，對他的人品都沒有好的說法，都覺得他太愛錢啦，就是因為這很多明星都離他而去，這也是周星馳最失敗的地方吧！

2 瀏覽502019-07-12

周星馳電影中的哲理

周星馳的電影和周星馳本人一樣都像一本很好且很淺又很深的書。說他的電影很淺是因為故事簡單、情感樸素，孩子也可以理解。說他的電影很深是因為主題深刻、人物和內容包羅永珍，長者也不會覺得膚淺。他是一本可以重複閱讀的書。你的理解能力越強，你從書中吸取的東西就越多。你的閱歷越豐富，你對他的電影以及他本人的理解越深刻、感受越全面。 他的電影很多，值得探討的富有哲理的東西也很多，很不容易說全說到位。他的電影和他本人是一脈相承的，要說他的電影，應該先看看他本人。 鮮花與掌聲從來就是年輕人全力追逐的目標，在茶樓當過跑堂，在電子廠當過工人的周星馳也不例外。然而現實與夢想之間的距離總是很遙遠，周星馳第一個工作是電影劇組的雜役，根本沒有機會參加演出。 3年之後，周星馳才開始飾演一些僅有幾句臺詞或根本就沒有臺詞的小角色。如果在今天仔細觀看電視劇《射鵰英雄傳》，就會在裡面找到他的影子：一個只在畫面上閃現了幾秒鐘的無名侍衛，最後以死亡結束了匆匆的亮相。 然而沒有導演看中外型瘦弱另類的周星馳，在失落之餘，他轉行做兒童節目主持人，一做就是4年。他以獨特的風格贏得孩子們的喜愛。但是當時有記者寫了一篇《周星馳只適合做兒童節目主持人》的報道，諷刺他只會做鬼臉、瞎蹦亂跳，根本沒有演電影的天賦。這篇報道深深刺激了周星馳，他把報道貼在牆頭，時刻提醒和勉勵自己一定要演一部像樣的電影。 1987年，他真正意義參演了第一部劇集《生命之旅》，雖然還是跑龍套，但是終於有了飛翔的空間。從此，他開始用一身小人物的卑微與善良演繹自己的人生傳奇。 經歷過最底層的掙扎，拍完50多部喜劇作品之後，周星馳成為大眾心目中的喜劇之王。 在央視專訪節目中，周星馳不無自嘲地回憶了走過的路程：“有些人說我最辛酸的經歷是扮演《射鵰英雄傳》裡面一個被人打死的小兵，但是我記得這好像不是，還有更小的角色。當時鏡頭只拍到我的帽子與後腦勺。那種感覺對我來說相當重要，因為這使我對小人物的百情百味刻骨銘心。” 沒有人生下來就是大明星，也沒有人剛開始工作就能如願以償。飽嘗世事辛酸最後終於站在自己夢想舞臺巔峰之上的周星馳，用他的經歷告訴我們：卑微是人生的第一堂課，只有上好這一堂課，才有機會使自己的人生光彩奪目。對於剛畢業的大學生們來說，他就是一本很好的教材。 他的電影中的哲理 立足現實+充滿理想 理想在心，生命永不止步。周之電影中，周星馳都飾演一個個地地道道的小人物，從《功夫》中的小混混，到《喜劇之王》中的尹天仇，從《行運一條龍》中的蛋撻王子，到《賭俠》中的追星族，從《少林足球》中的小師弟，到《鹿鼎記》中的韋小寶，無不生活在社會的最底層。但就是這樣一個個無足輕重的人物，都有著美好的憧憬，韋小寶想揚名天下，小師弟想用足球將功夫發揚廣大，小混混想成為大人物，正是這樣的理想之火，成為他們生活的動力，一直激勵著這些小人物去拼搏，去打鬥。 始終堅持+把握機會 機遇只垂青有準備的人。周飾演的一個個活生生的小人物，是社會中的平民大眾，沒有“背靠大樹好乘涼”的優越感，但有著“王侯將相，寧有種乎”的氣概。不論生活多麼艱辛，條件多麼窘迫，他們都始終堅持自己的理想，一步一個腳印地向著自己的理想努力，從不氣餒，決不妥協。在努力拼搏的過程中，他們憑著自己出色的把握機會的能力，加速了自己的成長。小混混靠的是被“火雲邪神”打通了任督二脈，小師弟遇上了“黃金右腳”的教練，韋小寶把握住了進宮的時機，得到了皇帝的信賴。正是這種善於把握重要機會的能力，使得這些小人物個個有所成就，脫胎換骨、破蠶化蝶，成為了名符其實的“大人物”。 夢想實現+皆大歡喜 走上山頂，獲得了成功，才發現自己走過的路並沒有想象的那麼艱難。透過一貫地堅持，一直地努力，永不停歇地朝著自己的目標奮鬥，結果一個個小人物都達到目標、夢想成真。 沒有夢想，人生就失去了色彩；不能立足現實，人生的夢想就真的成了遙不可及的夢想了。細看周星馳的電影，仔細品味其中的道理，真的是令人深思。正象生活在現實社會中的人物種種，不管你是多麼地平凡和普通，只要遵循這些成功的足跡，心中理想永不熄滅，立足現實、永遠堅持、善抓機會，人生的夢想就一定能實現。 我不僅感動於他電影中小人物勵志的偉大與艱辛，更感動於那些小人物勵志過程中所體現的善良與寬容。戲裡戲外他都給人笑中有淚的感受，精神的昇華，情感的美化。 對於表演：有人喜歡他早年間的活潑，誇張不做作，煽情不虛假；有人喜歡他近年來的平靜，滄桑與厚重。重要的是，他始終的真誠。

60 瀏覽19422017-05-28

周星馳的電影，你覺得很搞笑嗎？

周星馳的電影我基本上都看過，每一部都是經典，放到現在的電影界裡，也都是佼佼者。星爺把無厘頭搞笑電影演繹的淋漓盡致，也只有星爺的演技，才可以稱得上是喜劇無厘頭之王。 因為有些東西真的要天分，星爺就是有這個天分，上天就是選中了這麼一個人，你可以說他順應了時代潮流，可以說香港這片沃土培養了這麼一個喜劇天王，也可以說他的努力和勤奮支撐他到現在。而且我覺得吧，看電影就和吃菜是一樣的，媽媽做的好吃的菜無論多久，你也會覺得好吃。而且不光是星爺的電影吧，許多經典的電影很多人都會去重溫，但人是有追求快樂的本質的，弗洛伊德的心理學不就說過麼，人最初都是追求自我快樂的， 所以可能不開心的時候，難過的時候甚至於無所事事毫無感覺的時候，就需要一個外部刺激來喚醒快樂因子，星爺的電影，恰恰迎合了大部分人的口味。星爺的電影陪伴了我們童年的時光，即使是王晶導演。 雖然說和星爺已經鬧翻了，這是娛樂圈裡人盡皆知的事情，但是評論起星爺，也是說過，星爺是他合作的演員中能夠把無厘頭喜劇演繹這麼好的第一人，如此高的評價。王晶也是隻給了星爺一個人。由此看來，星爺的電影地位之高。也是內涵豐富的。

1 瀏覽472019-07-19

從《功夫》中，你悟出了哪些關於人生的道理？

《功夫》這部電影給人的印象太深刻了。與其說他是周星馳成就最高的電影，我覺得就算把華語電影史翻開，這也是一部數一數二的喜劇片。 《功夫》講了男孩星仔的故事，星仔小的時候被一個老乞丐欺騙，用全部積蓄十元買下了市售兩分錢的武學秘籍《如來神掌》，老乞丐把秘籍交到小星仔手裡的時候說：拯救世界的任務就交給你了。於是，拯救世界成了星仔兒時的夢想，也是他學習武功的動力。一次星仔看到一群壞孩子欺負一個啞女孩，想搶走她的棒棒糖，星仔拔刀相助，祭出自學的神功《如來神掌》獨立對抗這群壞孩子，結果被打得屁滾尿流。從此星仔認為好人沒好報，立志做個壞人。在這個故事中，我們懂得了世界不是善惡分明的，世界不是非黑即白，很多時候，世界是不公平的，需要我們自己去把握我們自己的人生。 影片開頭，功夫二字的出現，初看，以為是一座雄偉的山峰，但是隨著鏡頭的升高和展開，卻發現原來不過是刻在地面上的功夫兩個字，這時候一隻彩蝶飛舞而過。很明顯，這表明了山外有山的道理。彩蝶在功夫中直接影射周，實際上代表一種高於世俗的視角。在影片結尾周被打上天，從而使出如來神掌也是一個道理，不同的水平和角度，對事物的認知往往有天壤之別，能力自然也有天壤之別。 這電影除了宣揚中國功夫，周星馳最想帶給大家的訊息就是勇氣。功夫的精妙之處也在於勇氣。無論做人還是做什麼，包括練功夫也需要勇氣吧，功夫也要帶出正義感。 意見粗糙，望採納

瀏覽1332019-09-14

看周星馳的電影給你最大的感受是什麼？

非常喜歡周星馳的電影，他總是以搞笑的方式為下文埋下伏筆，為後面的故事做下了鋪墊。比如唐伯虎的說唱，早在和江南四大才子的出遊中涉及到，當時是在說他在研究一種西洋敲擊樂。搞笑可以天馬行空，荒謬奇怪，但是周星馳的電影講求了在天馬行空基礎上的具有邏輯關係。九品芝麻官裡的老鴇為什麼反水幫包龍星，如果你有心留意的話，會發現片尾老鴇的肚子是大了的懷孕了，那麼細想一下，這是她和誰的孩子呢。 就像我們常說的，打敗最終大怪獸的決定性武器，必定是在前面有所提示的並且出現過的。比如國產凌凌漆，以一把殺豬刀打敗金槍人。電影開始的時候，凌凌漆就是一個屠夫殺豬的，而且展現過他超強的刀技術。再者說大內密探零零發，以天外飛仙打敗無麵人。那個秘笈也在電影前面出現過的。唐伯虎點秋香裡，打敗奪命書生的霸王槍，早在電影中間部分出現過。這一點看似平常，但是很重要的。通常的故事情節就是主角受到欺負，努力努力再努力練就一個什麼武功秘笈，打敗了打怪獸最後。這樣處理其實沒有什麼懸念，大家也不會很喜歡沒有什麼觀看興趣。要是沒武功秘籍，開金手指，主角如何打敗大怪獸呢。 周星馳有些電影會出現脫離現實的超強功力，而且是在現代背景下的情況中，這樣會顯得很假，但是他會有自己電影獨到的處理方法。

大家好，我是幸運四葉草。

讓我感受到喜劇的魅力和最高境界：在他的電影裡，看到他的嚴肅的表情會覺得好笑，而他的笑容會讓我心酸。

讓全世界人熟知了【無厘頭】這個粵語詞彙，讓我這個內地人愛上了聽不懂的粵語。

《武狀元蘇乞兒》中父子二人“你藏了銀票了麼”“我忘了?”“我也是！”的灑脫，仰天大笑，笑得讓我落淚。

《食神》、《蘇乞兒》、《逃學威龍》還有很多，多是演繹大人物淪落到底層，或者身份上的雙重形象，這給了他很大的施展空間。和其他喊口號式的電影不同，他讓我明白了“人生的大起大落真是太刺激了”。

他最擅長的是小人物的演繹。而且，人物永遠是複雜和複合型的。就像他在《喜劇之王》裡說的“在火中表達一種孤獨的冷”、“嚴肅中帶有一些活潑”。再比如《審死官》裡那一滴矛盾的眼淚，《功夫》中亦惡亦善的內心。

他是個不折不扣的靚仔。有人說他“劍眉正目”，屬於古典型演員。不過雖然這個社會是看臉的，但他的演技的光芒足以蓋過這些。

周星馳身上的標籤太多了，演員、導演、編劇、監製、製片人、出品人、商人等，無論哪一個標籤貼在他身上，都是成功的。

他始終是觀眾心中的喜劇大師，也是一代人記憶中的一個符號，同樣也是位悲劇大師。

周星馳曾經說過：“我演的很多戲其實都是悲劇，為什麼你們會認為是喜劇呢？”

看完周星馳的《大話西遊》和《喜劇之王》後，你就會發現星爺是一個喜劇之王，同樣也是個悲劇之王。

《大話西遊》中，周星馳飾演的至尊寶和紫霞仙子最終也沒有走到一起。至尊寶拔出了紫霞仙子的紫青寶劍，紫霞仙子就認為他是她的意中人。

當至尊寶告別凡人戴上金箍時，眼底竟然有點淚。至尊寶和紫霞仙子的愛情其實就是一個悲劇，作為普通人一段感情消失時，竟然束手無策，這應該是最絕望的。

看《大話西遊》時，一邊笑一邊哭，至尊寶和紫霞仙子的情感，何嘗不是他自己身上發生的。

傳聞在現實生活中，周星馳和朱茵有一段感情，因莫文蔚的插入而無疾而終。

恰巧莫文蔚在《大話西遊》中飾演了白晶晶，影片一開始至尊寶喜歡的是白晶晶，等至尊寶穿越回到500年前，才發現自己的初戀是紫霞仙子。

《大話西遊》結局中，至尊寶孤單的身影消失在夕陽中，他永遠的失去了紫霞仙子。現實生活中也是如此，朱茵離開周星馳，星爺也是萬分悲痛吧。

《喜劇之王》中，周星馳飾演尹天仇。這個角色在冷漠、偽善、機械的城市中，無畏地活著，懷揣著夢想。

在追夢的路上，摔倒過，也受過傷，甚至被嘲笑過。但在影片最後，尹天仇出色地完成了任務，和柳飄飄幸福地生活在一起。

在現實生活中，周星馳孤單一人，一頭白髮，儼然像一個老人，激情和少年氣均已不在。當年看《喜劇之王》時，讓人捧腹大笑，當再次去回味卻是另一種滋味。

《大內密探零零發》中的周星馳飾演保龍一族的大內密探零零發，零零發不僅會搞些小發明，還經常惹大家笑。

雖然這是一部模仿好萊塢的“科學幻想”模式的電影，但還是延續了周星馳一貫的無厘頭喜劇風格，劇中零零發和夫人的感情是最令人感動的地方。

真正令周星馳名聲大振的是《少林足球》，他在影片中飾演具有足球天賦的五師兄，這部電影讓他拿獎拿到手軟。

年度香港票房冠軍，金像獎最佳導演獎，最佳男主角，傑出青年導演獎等，還被美國《時代週刊》選為“世界史上25部最佳體育電影之一”。

如此看來，周星馳在影片中的無厘頭，以及搞怪的形象，雖然令人大笑，帶給觀眾片刻的歡愉，但是細品皆是生活的艱辛和殘酷，有種不可逆轉的宿命在人物身上。

如今，周星馳已從幕前退到幕後，《西遊·降魔篇》、《西遊伏妖篇》、《美人魚》、《新喜劇之王》等，而《美人魚》讓他獲得突出貢獻個人獎。

無論是周星馳早期自導自演的影片，亦或者退居幕後的影片，看完總會有一股悲傷蔓延在心底。

他的影片看似搞笑，實則悲傷，他的個人世界更是如此，臉上的蒼老感，滿頭的灰白髮，以及姍姍來遲的成功，孤單的日日夜夜，都讓人有心疼的感覺。

也許，人生就是一場錯過，就像周星馳錯過朱茵。

我覺得他的電影不僅給我帶來了歡樂，而且讓我明白了為人處事，責任。他把每一部劇都演得淋漓盡致。我看過的電影有很多，但是我才看他演的劇，他就印在了我腦海，讓我深深的記住了他。，也陪伴了我半個童年。他是位喜劇之王，在我心目中就是影帝。在我看了他的電影之後，我整個人都變樂觀了，自信了，對生活充滿了希望。

相信很多人一提到周星馳，嘴角會上揚，笑^o^

不為什麼，他的各種作品就是有給人帶來無數歡樂的本事。

作為一個喜劇演員，他是成功的，他能逗得你捧腹大笑，能給你帶去歡樂，忘卻煩惱。相信沒有人沒看過他的影劇; 即使你不認識他，相信給你回放某個片段你會恍然大悟: 噢，原來是他啊。星爺就是有本事讓人笑得人仰馬翻，讓他印象深刻！

他主演《九品芝麻官》《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》，我看過不止一遍，都是經典，翻看多次都還會覺得好笑; 還有他自編自導自演《國產凌凌漆》《食神》《少林足球》《功夫》等多部影片，曾6度打破香港電影票房紀錄並獲得了8個年度冠軍，是打破香港電影票房最多紀錄者，也是年度冠軍記錄保持者。

他的電影有一個特點，那就是小孩子看就是喜劇，成年人看就是人生百態。可以說周星馳的電影，陪伴了我們很多70後、80後、90後等幾代人的成長。周星馳為喜劇電影，開啟了一個新的流派，“無厘頭”的開心。他的表演脈絡活潑歡樂，演技浮誇幽默，同時也帶給人們一些啟發和思考。

"大話西遊"裡，至尊寶和紫霞的遺憾，也是大多數人的遺憾。

有多少人腦海中的紫霞仙子模樣無法抹去; 又有多人感慨自己也曾經像至尊寶的不勇敢。

曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能再給我一個再來一次的機會，我一定會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是……一萬年。

星爺的電影裡，所扮演的角色大多是小人物，生活在社會底層，無權無勢，像雜草一般野蠻生長，卻意外的活得堅韌。

像"長江七號"裡，飾演農民工，住著破房子，卻一心想給孩子最好的教育：雖然窮，但不亂說髒話，不去偷，不去搶，不屬於自己的東西，不會拿。

星爺可以說用了一輩子的時間演繹自己的人生，一步步的走到今天，裡面太多黑色幽默，無一不是歷遍心酸苦辣才得到的自我諷刺！別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

不過有人會說，感覺星爺近幾年拍攝的電影像《西遊降魔》、《美人魚》、《新喜劇之王》等，沒有以前的電影好笑，好看。覺得星爺可能變了，或者退步了。其實不然

我想說的是，不是星爺變了，我們現在看星爺拍的這些電影，不就想當於八九十年代的人看《大話西遊》一樣嗎，我們可能只是還沒讀懂在想什麼，想表達的是什麼。星爺總是能以超前思維拍攝當時人們無法理

讓我感受到喜劇的魅力和最高境界：在他的電影裡，看到他的嚴肅的表情會覺得好笑，而他的笑容會讓我心酸。

星爺曾經做過節目，別人問:你覺得你的喜劇電影怎麼樣？他笑著說，我一直拍的都是悲劇。

所以他的電影更多的是對我們生活的一種傳世，告訴我們每個人可能註定一輩子都是小角色，每天圍繞著生活的瑣碎，深陷其中不能自拔，以至於忘了自己真正想要的是什麼。不過這沒什麼，即使一張廁紙也有它的用處，小人物也可以有喜怒哀樂，也可以開懷大笑，對自己好一點，對身邊的人好一點，這就夠了。

讓我感受到喜劇的魅力和最高境界：在他的電影裡，看到他的嚴肅的表情會覺得好笑，而他的笑容會讓我心酸。

讓全世界人熟知了【無厘頭】這個粵語詞彙，讓我這個內地人愛上了聽不懂的粵語。

《武狀元蘇乞兒》中父子二人“你藏了銀票了麼”“我忘了?”“我也是！”的灑脫，仰天大笑，笑得讓我落淚。

《食神》、《蘇乞兒》、《逃學威龍》還有很多，多是演繹大人物淪落到底層，或者身份上的雙重形象，這給了他很大的施展空間。和其他喊口號式的電影不同，他讓我明白了“人生的大起大落真是太刺激了”。

他最擅長的是小人物的演繹。而且，人物永遠是複雜和複合型的。就像他在《喜劇之王》裡說的“在火中表達一種孤獨的冷”、“嚴肅中帶有一些活潑”。再比如《審死官》裡那一滴矛盾的眼淚，《功夫》中亦惡亦善的內心。

他是個不折不扣的靚仔。有人說他“劍眉正目”，屬於古典型演員。不過雖然這個社會是看臉的，但他的演技的光芒足以蓋過這些。

小時候看星爺的電影感覺這個人怎麼能這麼搞笑，漸漸的長大了，時不時也會重新翻看各種經典，《大話西遊》、《喜劇之王》還有《功夫》等等太多了！現在看這些發現好多電影再也笑不出來了，反而會看著我看著淚流滿面，哭笑真的是非常奇怪的感情表達。在這似哭似笑，又哭又笑的裡面，涵蓋了人們(觀眾和劇中的角色，演員本身)對於這份感情的認可與同情，愉悅與悲傷，還有更多的就是無奈，在現在和戲裡同樣存在的無奈，註定是一場鬧劇，是一場悲劇，只是在於你主動的接受還是被迫的同意罷了，主動的接受的其實比被動的在感情上更難以理解，這需要一個漫長的人生經歷去歷練和領悟。

我是在長大，慢慢的成長，仔仔細細的去品位人生路上的點點滴滴，繼續用自己的真實的內心去和他人交往，用更加細膩的感情去面對種種的感情、愛情、友情和親情。

那是一種人生境界，再怎麼樣的境遇中都能嘻哈自如，悲喜交加，卻從不會讓人失去生活的希望，那是一種幽默和大氣的生活狀態，小人物，有大夢想，給了我們每個人一個期待和希望，百看不厭，那超級無敵的搞笑，前無古人，估計也後無來者，作為一個星迷，他的位置無人能及。

首先周星馳是我最喜歡的演員之一，他的電影剛開始看的時候總是給我帶來歡快的大笑聲，當多次回看的時候同時也帶給我深深的思考!為什麼看他的電影就這麼的耐看呢？因為經典。

想想 困境時候星爺裡面的角色，永遠會是一個打不死的小強！極度的浮誇～卻總能看到自己！道理不用一本正經的說出來，同樣可以感動很多人。

演繹到極致就成為經典了，星爺在訓人時的那種尖酸刻薄，表現得淋漓盡致，無論表情語言動作還是內容本身，簡直了，無可超越，叫你不得不服。

黑色幽默，自嘲，誇張的背後，是小人物的沉重的無力感和悲哀。

這麼說吧，周星馳的電影都有一種莫名的魔力，會吸引著你看下去。

無厘頭，搞笑！勵志！欠他一張電影票！

星爺的電影基本都看完了，即使他做龍套的電影都看了。都很喜歡！我個人最喜歡的是☞長江七號☜這部電影！

作為一個父親，作為一個又要工作，又要養家的單親家庭！看到了一個父親的不易，雖然生活艱苦，還是把孩子送到貴族學校！也看出星爺想表達出天下父母都是望子成龍的心切吧！

也看出成年人的生活不易，生活是苦，是累。作為父母為了孩子還得負重前行！

感謝星爺拍的電影！他陪辦了我們度過了一段美好時光！看他的電影要多看幾遍每次都有每次的內涵收貨！

喜劇之王，是一部帶有周星馳濃重自傳色彩的電影。講述了一個演員從跑龍套到成為家喻戶曉的“喜劇之王”的奮鬥史。

一個生活在底層的龍套演員--尹天仇，在生活窘迫，四面白眼的環境下，依然堅持自己的夢想！一本《演員的自我修養》反應出周星馳對演藝事業的熱愛，執著，以及那份大多演員最最欠缺的對事業的尊重。僅從這一點，我就堅信“潛規則”之類的行規不會發生在周星馳身上！雖然，最近由於他對演藝事業近乎苛刻的要求，使得他遭到演藝界眾多明星演員的集體對立，但我依然敬佩他那份對事業追求的執著精神！我相信，他的執著會給我們繼續帶來感動心靈的不朽之作的！

片中的愛情也是最最令人感動不已的。一對生活在社會底層的小情侶，簡單、單純，卻譜寫的真愛的美麗篇章！一句“我養你！”讓我熱淚盈眶！我想，不管什麼樣的女人，在聽到男人的這句話時，都會為之動容!同樣，一個落魄中的男人能說出這三個字，也只有真愛的力量才能讓他說出口！

夢想！真愛！堅持！勇氣！——這是《喜劇之王》帶給我的感動，也是我如此喜歡這部電影的原因。電影演的是別人，更是自己！正是他自己的電影，才會更加讓人動容！

初中時自己非常喜歡周星馳的電影，對他的無厘頭欲罷不能。於是買碟時，往往尋找周星馳的電影。偶然的一次機會，自己在一個角落時尋到了周星馳的喜劇之王。那時的自己只是單純的喜歡周星馳的搞笑，也許孩童的眼光總是那樣的純粹。可是當自己一看到影片的開頭，便感覺索然無味。原本以為周星馳對著大海喊完努力，奮鬥之後，會出現魚蝦亂飛的情節，但是周星馳只是拍拍屁股走人了。那時感覺周星馳讓我失望了！一開頭便沒有吸引我，於是我放棄了繼續看下去！那時的我只看到了周星馳的搞笑！

高中時依然喜歡周星馳，只是學業的繁重讓我少了娛樂的時間，但學業的繁重也讓我學會了尋找時間放鬆自己。學校旁邊小飯館常常放些電影，於是吃飯時，我總會選擇那些小飯館。一次與同學吃飯時，正好遇見飯館裡正播放著周星馳的喜劇之王。於是自己繼續著沒看完的喜劇之王。那時的張柏芝有點嬰兒肥，顯得清純可愛，那時的餐巾紙還是一包五角。或許自己也到了青春萌發的時期，當我看周星馳追出小屋朝張柏芝說我養你時，我想以後我也找個自己喜歡的女孩說我養，你即使我像周星馳一樣一無所有。那時的自己也萌發的愛的衝動，我也想以後找個女孩為我塗唇膏，也要讓那個女孩為我淚流滿面，我也會喊出那句我愛你。那個時候自己看到了周星馳的愛情，不再是他那純粹的無厘頭！

對於初中的自己我一直耿耿於懷，那時的自己我沒明白努力，奮鬥。因為後來，自己一直的鬆懈，自己不得不去外地補習。記得補習那一年，自己一直在逃避，或許到現在。此時我也難以想象當年的窘境，那裡幾乎沒有朋友，沒有任何能讓我鼓舞的話語。我自己所做的只是逃避，錯誤的方式，造就錯誤的人生。雖然自己人生偏的不是很遠，但是曲折的道路讓我看到了自己渺茫。於是自己一次一次的翹課去網咖，那個嘈雜的地方，我再次看到了周星馳的喜劇之王。

影片裡依然是那句努力，奮鬥，但是卻讓自己心生無奈。當自己明白了那句努力，勤奮時，補習的時間已過大半。自己身上沒有發生奇蹟，於是我來到了這裡。在喜劇之王裡，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己卻不能改變什麼。

順其自然的，我來到了這個很讓我意外的高中，我也很意外過了一個讓我意外的高中生活。這個意外導致了我一個很意外的頹敗的高中生活。總之，我的生活就是TMD很平凡的意外，於是我就有點BT。在這裡自己茫然的不知道自己要幹什麼，更多的時間自己荒廢在了無聊的事上，網路佔大多數。在這個原本燃燒我的小宇宙的青春歲月裡，我把我的青春貢獻給了“偉大”的網路事業裡。茫然，頹廢，讓我像個小人物一樣的活著。我沒有自信拿起自己的那份生活裡屬於我的“便當”，我沒有自信向命運這個舞臺申訴自己是人生舞臺的演員，不只是個跑龍套的。我只是像個小丑一樣蜷縮在一個角落看著遠處的黑夜，我沒有勇氣說出那句“天亮了就會很很美了”。

如今，在社會上了，這個傷感的夜晚，自己又重翻了這不經典的電影！這雖然是一部喜劇片，卻讓我如此淚流滿面！也許每個人的有著自己的人生的不同姿態，但是命運的提偶線卻不得不讓我們重複別人的生活。當年的周星馳只是一個跑龍套的，他在神鵰俠侶中只是扮演一名宋兵乙，如今卻華麗的轉身成為了一名享譽國際的喜劇演員。喜劇之王對於周星馳來說，相當與他自己的過去寫照，他的忍耐，他的毅力，他的勤奮，他的不屈造就了現在自己。影片裡，他一直在強調自己的理想，在強調自己未來，或許自己很渺小，但是他有勇氣說出那句，我是一名演員！即使每個人的經歷都那麼的相似，但有多少人能COPY他人的成功？喜劇之王，我看到了自己的影子，也許我的人生也是一部喜劇之王，但是我自己卻無法做到周星馳的隱忍，樂觀！

不管怎樣，前面的夜景我什麼都沒看到，但終有那麼“天亮了就會很很美了”的一天，即使它是多麼遙遠！

讓我感受到喜劇的魅力和最高境界：在他的電影裡，看到他的嚴肅的表情會覺得好笑，而他的笑容會讓我心酸。看了他的電影再看別人的電影，無論從喜感方面還是寓意方面，感覺都沒有他的電影造詣高了。《武狀元蘇乞兒》中父子二人“你藏了銀票了麼”“我忘了?”“我也是！”的灑脫，仰天大笑，笑得讓我落淚。《食神》、《蘇乞兒》、《逃學威龍》還有很多，多是演繹大人物淪落到底層，或者身份上的雙重形象，這給了他很大的施展空間。和其他喊口號式的電影不同，他讓我明白了“人生的大起大落真是太刺激了”。他最擅長的是小人物的演繹。而且，人物永遠是複雜和複合型的。就像他在《喜劇之王》裡說的“在火中表達一種孤獨的冷”、“嚴肅中帶有一些活潑”。再比如《審死官》裡那一滴矛盾的眼淚。《功夫》中亦惡亦善的內心。他是個不折不扣的靚仔。有人說他“劍眉正目”，屬於古典型演員。不過雖然這個社會是看臉的，但他的演技的光芒足以蓋過這些。

那是一種人生境界，再怎麼樣的境遇中都能嘻哈自如，悲喜交加，卻從不會讓人失去生活的希望，那是一種幽默和大氣的生活狀態，小人物，有大夢想，給了我們每個人一個期待和希望，百看不厭，那超級無敵的搞笑，前無古人，估計也後無來者，作為一個星迷，他的位置無人能及。

讓我感受到喜劇的魅力和最高境界：在他的電影裡，看到他的嚴肅的表情會覺得好笑，而他的笑容會讓我心酸。

讓全世界人熟知了【無厘頭】這個粵語詞彙，讓我這個內地人愛上了聽不懂的粵語。

《武狀元蘇乞兒》中父子二人“你藏了銀票了麼”“我忘了?”“我也是！”的灑脫，仰天大笑，笑得讓我落淚。

把自己變的更幽默風趣，雖然有些無厘頭，但是搞笑元素裡給枯燥的生活帶來了很多靈感，處理問題時出其不意，常常有人驚訝：原來這樣也可以[我想靜靜]

喜怒哀樂，都可以從他的電影中找到

喜：動作，語言的搞笑

怒：對現實的憤怒，對命運的不甘

哀：努力過後依然無法逃脫命運的捉弄

樂：不能擺脫，只能自娛自樂。