倫勃朗的明暗法更是他獨特的藝術風格之一。他特有的運用光線的手法，源於卡拉瓦喬的明暗對照法，但更自然，更具表現力。倫勃朗對於光線的捕捉和處理是相當獨特的，彷彿是在一個全部黑暗的舞臺上，而一道道強烈的燈光都打在主要人物的身上，那種突出和對比，可以給人們視覺上造成強烈的衝擊。

倫勃朗的藝術風格也體現在他對色彩的運用上，色彩與光線的完美結合，讓倫勃朗的每一部作品都有著自己獨特的韻味。他開創了新畫法的開端，也留給人們無數的思考和發展空間。

倫勃朗油畫中的光影藝術美

倫勃朗是17世紀荷蘭的偉大畫家之一，他和維米爾、哈爾斯被稱之為荷蘭藝術黃金時代的“三駕馬車”，類似“歐洲文藝復興三傑”這樣的藝術團體。倫勃朗非常崇拜17世紀的義大利畫家卡拉瓦喬，畫風深受卡拉瓦喬的影響，而獨自創造出獨具個性的“倫勃朗式用光”，

倫勃朗油畫中的光影藝術美主要體現在“強烈的明暗對比效果”，將卡拉瓦喬的明暗對照法加以改進，讓主體人物清晰可見，而將其他無關的細節全部淹沒在黑暗裡，倫勃朗的畫作中，高亮區域（畫作主體）只佔很小的空間，以“焦點”突出主題，這是為了更好的集中觀賞者的視覺，

大多數畫家的油畫作品中的光影明暗效果都是很均衡的遍佈整幅畫面，正所謂“面面俱到”，倫勃朗卻認為主體所佔畫面空間無需太大，只要鮮明突出就行，背景也無需太明顯，所以背景處的光影可以儘可能暗淡，甚至把背景淹沒在黑暗裡，人們欣賞這樣的畫作，就很輕鬆簡單，可以直奔主體，不需要顧及背景處的畫面，

倫勃朗的光影藝術美，讓畫作的意境感更真實，從而給人很直觀的感染力，畢竟，光影可以刺激人的視覺，讓人產生各種情緒；倫勃朗可以很精準描繪人物的形態特徵，而且都是藉助光影效果，並非完全依靠色彩來塑造形象，所以後人都認為倫勃朗的油畫是攝影的前生，事實上，攝影的“光影效果”也源自於“倫勃朗式用光”。

倫勃朗油畫作品

倫勃朗（1606—1669）荷蘭畫家。他的繪畫作品吸收義大利畫家卡拉瓦喬的明暗對比的方法，形成自己獨特的繪畫風格。倫勃朗油畫中的光影藝術美，擅長用聚光及透明陰影突出主題內容，運用繪畫筆法表現明暗對比的質感。

一、倫勃朗油畫中的光影藝術美。倫勃朗油畫中光影的基本特徵值，是在人物中的正臉部分形成一個三角型的光斑， 眉骨和鼻樑的投影，及顴骨暗區包圍形成。 倫勃朗光線依靠強烈的側光照射，使人物臉部的任意一側呈現出三角形的陰影，它可以把人的臉部一分為二，而又使臉部的兩側看上去有各不相同的藝術美。

二、倫勃朗式繪畫創作的用光，有強烈的明暗對比效果。倫勃朗的光影效果，緣起他的油畫作品《夜巡》。 倫勃朗採用強烈的明暗對比畫法，用光線塑造人物形象，表現出畫面層次的豐富性。 倫勃朗的繪畫風格，繪畫作品的主要部分所佔整體畫面不要太多，背景畫面並不需太明顯，背景處的光影用暗淡的色調，使欣賞者一眼望去，直接欣賞主體內容，感受到繪畫作品的光影藝術美。

三、倫勃朗的油畫作品《夜巡》，表現出油畫中的光影藝術美。這是一幅官兵聚叢集畫像的作品。倫勃朗在這幅《夜巡》畫中把眾多的人物、不同的情緒動態，變化多樣的光線、色彩的冷暖，豐富的空間層次進行了恰當的處理，讓他們組成了一個和諧的整體畫面。在這幅油畫作品中，他描繪了以兩個隊長為首領的緊急集合的場景，畫面上的其他人物被放在了不同的空間層面上，有先後主次之別，甚至有的被放在陰暗的角落中，有的只呈現區域性，形成主次分明和諧統一的繪畫作品。